Зак Галифианакис и Фильмы: биография, приколы, моменты из интервью — Все посты | Пикабу

Зак Галифианакис и Фильмы: биография, приколы, моменты из интервью — Все посты | Пикабу

Между двумя папоротниками интересные факты о фильме

Жанр: комедия

Режиссер: Брендан Маллой, Эмметт Маллой

В ролях: Флекс Александр, А.Дж. Кук, Дэвид Денман, Кэрелин Деверне, Дерек Хэмилтон, Зак Галифианакис, Уилли Гарсон, Дэвид Кокнер, Томас Леннон, Джейсон Лондон

Оператор: Ричард Крудо

Сценарий: Джон Зак

Слоган: «They Haven't Quite Figured It All Out, But They're Getting A Little Warmer»

Один из моих любимых фильмов.

Если вы сидите дома и расстраиваитесь, что зима проходит мимо, а вам не удалось поучаствовать в зимних забавах. То можно это сделать не вставая с места. Отличная комедия в стиле "американского пирога" и "мальчишника в Вегасе", чем способствует Зак Галифианакис, хотя у него тут не основная сюжетная роль, но доля пошлости для него отведена.

Зак Галифианакис

Рик Рэмбис, лучший друг Люк и другие друзья Энтони, Дженни, Лэнс и Стампи, все живут и работают на горнолыжном курорте на Булл-Маунтин на Аляске. Гора и курорт были основаны Гербертом "Папой" Мюнцем, который любил пить и кататься на лыжах одновременно, пока не умер при этом. Его сын Тед завладел горой и планирует продать ее богатому магнату горнолыжных курортов Колорадо Джону Мейджорсу.

После прибытия на гору Джон Мейджорс планирует изменить название горы и превратить лыжную деревню в первоклассный курорт, но просит Рика помочь ему выстроить своих шумных друзей в очередь, чтобы не отпугнуть своих инвесторов. Джон берет с собой на гору своих дочерей, Ингу, швейцарскую лыжную крольчиху, и Анну, летнюю подружку Рика.

P.S. Вас ждем много снега, сноуборды и много пошлого юмора!

Показать полностью 2 1 Поддержать 2 года назад "Это должно произойти"⁠ ⁠

Не терпится увидеть фильм, где эти двое играют мужа и жену.

4 года назад Интеллектуальный отзыв на фильм netflix "Между двумя папоротниками"⁠ ⁠

Изначально "Между двумя папоротниками" — веб-шоу Галифианакиса, в рамках которого он брал абсурдные интервью у звёзд самой разной величины. Среди гостей засветился, например, на тот момент действующий президент США Барак Обама.

(Цитата с the-flow . ru)

Далее сам отзыв:

Показать полностью 1 4 года назад

Трейлер фильма «Между двумя папоротниками: Фильм» с русскими субтитрами⁠ ⁠

Зак Галифианакис отправляется со своей съёмочной командой в большое путешествие, чтобы взять провокационные интервью у знаменитостей первой величины.

В главных ролях: Зак Галифианакис, Мэттью МакКонахи, Уилл Феррелл, Бри Ларсон, Дэвид Леттерман, Джон Хэмм, Питер Динклэйдж, Пол Радд, Киану Ривз.

Режиссёр: Скотт Окерман.

Дата выхода на Netflix: 20 сентября 2019.

Поддержать 4 года назад

«Бёрдмэн»: фильм о человеке, разносящем себя на части⁠ ⁠


Критиком становится тот, кто не способен созидать, также как неспособный воевать становится доносчиком.

Жанр: драма, комедия


«Надеюсь, когда люди увидят этот фильм и немного о нём подумают, они увидят себя. Не бывает людей, которые не разносят себя на части так же, как этот персонаж»,

— сказал Гонсалес Иньяритту в одном из интервью, которое у него взяли вскоре после выхода «Бёрдмэна» на широкий экран.

Если вы еще не в курсе, то он дважды получил «Оскар» как лучший режиссер (за «Бёрдмэна» и «Выжившего»), а также стал обладателем заветной статуэтки за лучший фильм (за «Бёрдмэна»). Алехандро Гонсалес Иньяритту – также обладатель репутации одного из самых депрессивных и серьезных режиссеров, но не в контексте его собственного расположения духа, а в плане тех проектов, над которыми он работает.

У Иньяритту есть свой взгляд и свои принципы, которых он неуклонно придерживается. В том числе, качество снимаемого фильма для него всегда важнее, чем размер потенциального заработка. Режиссер считает, что никогда не будет зарабатывать своими картинами сотни миллионов долларов, потому что он в принципе не делает такое кино, которое способно взорвать современный прокат. Более того: он убежден, что как только создатели фильма начинают думать в первую очередь о деньгах, их работа оказывается где-то за пределами творчества.

Свое мнение у него есть и поводу растиражированных картин о супергероях, которые неоднократно сатирически обыгрываются в «Бёрдмэне» (к слову, это мнение разделяют и сценаристы проекта). Они считают, что вся концепция «супергеройства» сводится к людям, у которых есть деньги и власть, и которые защищают «хороших» и убивают «плохих». Другими словами, к бесконечно «черно-белому» миру, к полному отсутствию глубокого смысла, на который они порой пытаются претендовать. Впрочем, вся индустрия высокобюджетных «попкорновых» картин в принципе не вызывает у Алехандро Гонсалеса Иньяритту никаких положительных ассоциаций, что он без особых прикрас показывает в своем фильме.

Обреченный быть посредственностью

Вне всяких сомнений, центральной и ключевой фигурой этого фильма является Ригган Томпсон и его альтер-эго – Бёрдмэн, супергерой, сыгранный еще в прошлом веке. Единственная известная роль и единственный шанс на успех, давно затерявшийся под грузом прошедших с тех пор лет.

Касательно восприятия самого Бёрдмэна большинство зрителей разделилось на два лагеря: кто-то считает его проявлением шизофрении, кто-то – просто художественным приемом, призванным показать нам, что творится в голове у главного героя. Второй вариант, скорее, более правдоподобен, хотя право на существование имеют они оба.

Это не «Игры разума» и не «Черный лебедь». Это не фильм о том, как персонажа настигает сумасшествие, и его личность и жизнь просачиваются сквозь пальцы, рассыпаясь подобно песку. Это фильм о человеке, который обречен на неудачу. О человеке неглупом и незлом, но однозначно не великом. О постаревшем, полысевшем, покрывшемся морщинами кумире родителей нынешней молодежи, не бездарном, но и не талантливом. Давно забытом, но не забывшем, каково это: купаться в лучах славы.

О том, кто не может быть назван образцом добропорядочности, равно как и отъявленным мерзавцем. О человеке, потерявшем семью, не уследившем за своей дочерью, но все равно понимающем, что что-то в этой жизни – абсолютно пустое, а что-то – заслуживает названия стоящего. И отчаянно пытающимся ухватить это стоящее за хвост, поймать, пока не стало совсем поздно, пока вся его судьба еще не превратилась окончательно в комическую пародию на нормальную жизнь. Но, разумеется, его попытка перебраться из забывшего его Голливуда в не знающий его Бродвей заранее обречена на неудачу.

Совпадение или сатира на самих себя?

Среди поклонников «Бёрдмэна» также распространено мнение, что многие из актеров, сыгравших в фильме, по сути, высмеяли самих себя этими ролями. Концепция, опять же, имеющая право на жизнь, хотя четкого утвердительного ответа на вопрос о ней Алехандро Гонсалес Иньяритту так и не дал.

По поводу Майкла Китона удержаться от подобных ассоциаций практически невозможно. Очаровательно сыгравший Бэтмена в двух очаровательных фильмах Тима Бёртона, а до этого – еще и Битлджуса в одноименном фильме того же Бёртона, в начале 1990-ых годов молодой Китон был одним из известнейших голливудских актеров. Только вот после этого его карьера особо не задалась. Да, он иногда появлялся на экране во второстепенных ролях или в малоизвестных фильмах, но ни одной громкой роли до «Бёрдмана» у него больше не было. И как-то так получилось, что, казалось бы, еще совсем недавно мы видели Майкла молодым и обаятельным, а теперь ему уже более шестидесяти лет.

Что же касается остальных актеров, то тут все не так однозначно. Хотя некоторые коллеги признавались, что работать с Эдвардом Нортоном порой бывает непросто, все же у него нет славы взбалмошного и эксцентричного актера, готового отчебучить что угодно в стремлении доказать свою исключительность. Персонаж Наоми Уоттс тоже похож на нее лишь отчасти, да и в Эмме Стоун не так уж много всего от Сэм.

- Твой отец был прав.

- И в чем же?

- В том, что ты особенная. Знаешь, ты болтаешься здесь, ты стараешься быть невидимой под маской обреченной неудачницы, но ведь без толку. Ты не невидима, ты огромна. Ты просто запуталась, ты —свеча горящая с обоих концов, но это прекрасно. И никакие бухло, трава или гонор этого не скроют.

- Хорошо, что ты актер, а не писатель. А то это было, как сопли в сиропе, аж уши слиплись.

Цитата из фильма.

Как понимать концовку фильма?

Картина завершается тем, что Ригган Томпсон стреляет в себя из настоящего пистолета во время премьеры фильма. После этого выясняется, что пьеса имела успех, а поступок актера назвали «неожиданным достоинством невежества», решив, что выстрел был совершен случайно. К слову, эта фраза также присутствует в полном названии фильма, которое в русскоязычном прокате решили не использовать.

Сэм наконец-то приносит Томпсону его любимые цветы, да и в целом демонстрирует обеспокоенность здоровьем своего отца, что достаточно сильно контрастирует с ее привычным поведением. Повязки на лице Риггана повторяют форму маски Бёрдмэна, и он, сняв ее, исчезает в оконном проеме: вероятно, воспаряя ввысь.

Понимать это, опять же, можно по-разному. Можно поверить, что все стало хорошо, и на этом успокоиться. Однако общая эмоциональная тональность фильма вряд ли позволит вам это сделать. Где-то в глубине души вы будете понимать, что не могло все просто взять и сразу стать хорошо. Что это гораздо больше похоже на очередную, последнюю игру воображения главного героя, смягчающую последние мгновения его присутствия в нашем мире. Что даже неудачник Ригган Томпсон вряд ли промахнется, стреляя в упор. Что смерть на театральных подмостках, после которой его безнадежную пьесу неожиданно начнут восхвалять – единственное возможное завершение жизненного пути такого человека, при котором он еще не потеряет личное достоинство.

Оператор, сценаристы и Рэймонд Карвер

Успех этого фильма обусловило многое, и один из этих компонентов – впечатляющая работа Эммануэля Любецки. «Бёрдмэна» снимали при ограниченном бюджете на ограниченных локациях, при нетрадиционном для кинематографа освещении. И именно Любецки стоит благодарить за ту неповторимую атмосферу, которая была создана в этом проекте.

Еще один важный момент – это сценаристы, которых в «Бёрдмэне» было аж четверо, включая режиссера. Как впоследствии рассказывали создатели фильма, они все участвовали в создании сценария в равной степени, что достаточно необычно. Чаще всего есть главный сценарист, и есть несколько «корректоров». Но здесь каждый имел возможность высказать свои идеи, насколько странными они бы ни были, и вплести их в канву сюжета.

И, наконец, Рэймонд Карвер. Само собой, кумир главного персонажа в создании фильма не участвовал: он умер в 1988-ом году. Но нельзя рассказывать о «Бёрдмэне» и не отметить, что Рэймонд Карвер – это кумир самого Алехандро Гонсалеса Иньяритту. По мнению режиссера, идея поставить спектакль по произведению Карвера на Бродвее настолько по-хорошему плоха, что сам писатель ее наверняка бы оценил. Более того: некоторые элементы из рассказа «О чем мы говорим, когда говорим о любви», по сути, перенесены в плоскость взаимодействия персонажей «Бёрдмэна». Главный персонаж этого рассказа до отчаяния жаждет, чтобы его любили, равно как и Ригган Томпсон.

Кстати, вдова Рэймонда Карвера после премьеры заявила, что ее покойный супруг бы от всей души похохотал над происходящим. А хохотать ли вам после просмотра, или найти в себе силы о чем-то задуматься – это ваш выбор.

Съёмки

Бюджет фильма в 18 миллионов долларов не позволил построить декорации центральной части Нью-Йорка, как это было сделано в картине «Новый Человек-паук. Высокое напряжение». Поэтому съёмки, начавшиеся в марте 2013 года, проходили на настоящих улицах Нью-Йорка. Часть съёмок проходила в декорациях театральных помещений, а фасад театра, сцену и зрительный зал снимали на натуре в театре Сен-Джеймс на Западной 44-й улице. Прогулка Майкла Китона в трусах по Таймс-сквер также снималась на натуре одним дублем.

В фильме использована современная стилистика непрерывной съёмки подвижной камерой, установленной на систему «Стэдикам». Однако, несмотря на кажущееся отсутствие монтажных склеек, в фильме их не менее 100. Нужного эффекта удалось добиться точной организацией монтажных кадров и цифровой обработкой изображения, маскирующей склейки. Одна из особенностей фильма заключается в цифровой «зачистке» случайных следов членов съёмочной группы: отсутствует даже отражение оператора и камеры в зеркалах. Для съёмки сцен полёта главного героя использована та же технология, что и в фильме «Гравитация».

Весь фильм отснят цифровыми кинокамерами «Arri Alexa», данные с которых передавались по Wi-Fi на внешний накопитель, и были сразу же доступны для просмотра и монтажной разметки. Благодаря этому и предварительной организационной работе съёмки прошли менее чем за месяц, а монтаж занял две недели.

"
Мой парень — псих»: последние отзывы за и против

Мой парень — псих»: последние отзывы за и против

«Мой парень — псих»: последние отзывы за и против

У каждого потенциального зрителя имеется список фильмов, которые годами находятся в статусе взятых на заметку. Большую роль в отложенном просмотре часто играют опубликованные в интернете отзывы. «Мой парень — псих» входит в число кинолент, возглавляющих подобные перечни. Заслужен ли столь вялый интерес?

Сюжетная линия

Сценарий построен вокруг жизни семьи Солитано. Младший член клана, бывший учитель Пэт (Брэдли Купер), провел больше восьми месяцев в психиатрической клинике. До нервного срыва его довела измена жены, в которую он до сих пор влюблен. Не желая строить новую жизнь, он находится в поисках возможности восстановить свои брачные отношения. Отец главного героя (Роберт Де Ниро) предпочитает игры и пари родному сыну. Мать (Джеки Уивер) относится к тем женщинам, которые предпочитают прятать голову в песок, не желая признавать наличие проблем в семье.

Талантливый скульптор, одаренный художник и поэт, Роберт Де Ниро-старший существенно повлиял на.

Подобный образ жизни обычно приводит к хождению по кругу и усугублению проблем. Но в сюжет вмешивается Тиффани (Дженнифер Лоуренс). Девушка успела перенести смерть мужа, зависимость от таблеток и курс реабилитации в медицинском учреждении. Все это не помешало ей сохранить активную жизненную позицию и стремление действовать. Дальнейшее развитие событий происходит благодаря попыткам главной героини построить новое будущее.

Интересные факты

Замечено, что зарубежные кинопремии очень трепетно относятся к лентам о психически нездоровых людях. Не стал исключением и фильм «Мой парень — псих». Отзывы критиков о нем восторженные. Что подкрепилось многочисленными наградами, включая премию «Оскар» и главный приз фестиваля в Торонто.

Отзывы о фильме

«Мой парень — псих» разделил российских зрителей на два лагеря:

Молодая, не потрепанная жизнью аудитория, осталась в полном восторге от игры своих любимцев на первом плане. Лента показалась юным критикам забавной и вселяющей надежду. Зрелое поколение, умудренное лихими девяностыми, ощутило послевкусие с оттенком: «мне бы ваши проблемы».

Картина подходит для спокойного вечернего просмотра. Сложная сюжетная линия отсутствует, а драматические переживания настолько легки, что не потревожат ночной сон.

"
Зак Галифианакис - фильмы

Зак Галифианакис - фильмы

Зак Галифианакис

Актёр Зак Галифианакис (Закари при рождении) родился 1 октября 1969 года в семье эмигрантов из Греции. Его мать – шотландка ирландского происхождения, а отец принадлежит по вероисповеданию к греческому православию, как и сам Зак. Также у Галифианакиса есть старший брат Грег и младшая сестра Мерритт. Дядя актёра, Ник Галифианакис, представлял интересы Северной Каролины в Конгрессе США с 1967 по 1973 годы.

После школы Зак Галифианакис поступил в Университет Северной Каролины, однако не смог его закончить, провалив выпускные экзамены. После этого он перебрался в Нью-Йорк.

Зак Галифианакис – Фильмы

Прежде чем попасть на телевидение и в кино, Зак Галифианакис устраивал юмористические представления неподалёку от фургончиков с бургерами на Таймс-сквер. Они пользовались большим успехом у публики, и тогда Зак стал вести своё собственное шоу на телевидении. Спустя годы концепция его первого проекта легла в основу его же скетч-шоу «Между двумя папоротниками с Заком Галифианакисом», участие в котором приняли такие звёзды, как Натали Портман, Барак Обама, Шон Пенн, Бен Стиллер, Брюс Уиллис, Шарлиз Терон и многие другие.

Карьеру в кино Зак начал с небольших ролей. Его можно увидеть в таких фильмах, как «Приступ», «Король и я», «Сердцеедки», «Парень из пузыря», «Отмороженные» и «Глубина». Также Галифианакис снялся в эпизодических ролях в сериалах «Вернуть из мёртвых», «Том идёт к Мэру» и «Шоу Сары Сильверман». В 2007 году он также принял участие в съёмках картины Шона Пенна «В диких условиях».

Зак Галифианакис – «Мальчишник в Вегасе»

2009 год становится прорывным в актёрской карьере Зака Галифианакиса после того, как на экраны выходит фильм «Мальчишник в Вегасе». В комедии Тодда Филлипса сыграли также Брэдли Купер, Эд Хелмс, Кен Жонг и другие. Картина рассказывает о друзьях, которые наутро после мальчишника одного из них не могут вспомнить, что произошло ночью, однако им всё равно придётся исправлять последствия случившегося. Фильм имел большой успех у зрителей и принёс Заку Галифианакису мировую известность за роль несуразного Алана. После признания первой части на экраны также вышли «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок» (2011) и «Мальчишник: Часть III» (2013).

Зак Галифианакис – «Впритык»

Ещё одной известной комедией Тодда Филлипса с участием актёра является «Впритык», в котором в главных ролях снялись Роберт Дауни младший и Зак Галифианакис. У главного героя в исполнении Дауни вот-вот должен родиться ребёнок, однако чтобы успеть к родам вовремя, ему приходится сесть в машину к странному незнакомцу, который делает эту поездку невыносимой. За роль в этом фильме Зак получил номинацию на премию канала MTV.

Зак Галифианакис – «Бёрдмэн»

Комедии с Заком Галифианакисом значительно преобладают в его фильмографии над другими жанрами, однако актёр иногда снимается и в серьёзном кино. В фильме Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Бёрдмэн», вышедшем в 2014 году, Зак сыграл одну из ключевых ролей. Картина рассказывает о некогда бывшем популярным актёре, который пытается вернуть себе былую славу, однако никак не может отпустить свой самый известный экранный образ. Лента получила множество номинаций на престижные премии, а также взяла главный «Оскар».

Зак Галифианакис – Личная жизнь

В 2012 году Зак Галифианакис женился на балерине Куинн Лундберг, от которой у него двое сыновей.

Развернуть

- В 2015 году Зак Галифианакис похудел, тем самым вызвав в прессе множество обсуждений.

- Рост Зака Галифианакиса – 1,70 м.

- У Зака Галифианакиса есть собственная ферма в Северной Каролине, где он отдыхает время от времени.

Мой парень — псих (2012) фильм дата выходаинтересные факты (Сборник лучиков надежды, Мой парень псих! История оптимиста) Silver Linings Playbook

Мой парень — псих (2012) фильм дата выходаинтересные факты (Сборник лучиков надежды, Мой парень псих! История оптимиста) Silver Linings Playbook

Мой парень — псих

Спасибо, что изменили оценку на фильм! Поделитесь, пожалуйста, своей оценкой данного фильма с теми, кто читает вас в соцсетях

популярные фильмы по просмотрам * просмотры за прошедшие сутки по комментариям * за прошедший месяц | кол-во комментариев новые в базе популярные новости и статьи по просмотрам

Продолжение мини-сериала «Гоголь» уже во всю снимают, а Юрий Борисов в шоу заменил Александра Петрова.

Filmz.ru / настоящее кино / все рубрики

Издается с 13/03/2000 :: Перепечатка материалов без уведомления и разрешения редакции возможна только при активной гиперссылке на www.Filmz.ru и сохранении авторства | Главный редактор онлайн-журнала Настоящее КИНО Александр Голубчиков, шеф-редакторы Анатолий Ющенко и Сергей Горбачев. Программирование Вячеслав Скопюк, Дмитрий Александров, Андрей Волков, Юрий Римский, Александр Десятник | Хостинг предоставлен провайдером Qwarta.ru

Журнал "про Настоящее кино" зарегистрирован Федеральной службой по надзору за соблюдением законодательства в сфере массовых коммуникаций и охране культурного наследия. Свидетельство ПИ № 77-18412 от 27 сентября 2004 года.

Мнения авторов, высказываемые ими в личных блогах, могут не совпадать с мнением редакции.

filmz.ru в социальных сетях: Пожалуйста, авторизуйтесь.

Выполнение данного действия требует авторизации на сайте.

Если Вам нравится эта фотография, поделитесь ею, пожалуйста, с теми, кто читает Вас в соцсетях

"
Оскар» за лучший зарубежный фильм получила итальянская «Великая красота» | Кино | Культура | Аргументы и Факты

Оскар» за лучший зарубежный фильм получила итальянская «Великая красота» | Кино | Культура | Аргументы и Факты

«Оскар» за лучший зарубежный фильм получила итальянская «Великая красота»

Москва, 3 марта – АиФ-Москва. Фильм «Великая красота» итальянского режиссера Паоло Соррентино получил премию американской киноакадемии «Оскар» в номинации «лучший фильм на иностранном языке».

Лента обошла такие фильмы, как бельгийский «Разомкнутый круг», датскую «Охоту», камбоджийский документальный фильм «Исчезнувшее изображение» и палестинскую картину «Омар».

Премьера «Великой красоты» состоялась в 2013 году в рамках кинофестиваля в Каннах. Фильм Соррентино участвовал в основном конкурсе, однако не был отмечен наградой, хотя критики и сравнили «Великую красоту» с признанной классикой Федерико Феллини «Сладкая жизнь». 8 декабря картина получила так называемого европейского «Оскара» - награду European Film Awards.

Премию «Оскар» в номинации «лучший полнометражный мультипликационный фильм» получила картина «Холодное сердце».

Как проходит церемония «Оскар» и как выбирают победителей?

86-я церемония вручения премии «Оскар» проходит в Лос-Анджелесе. С учётом 12-часовой разницы во времени, в европейской части России имена победителей станут известны под утро 3 марта. Номинантов на премию выбирают члены Академии киноискусства путем голосования. Подробнее>>

"
Вспышки «Великой красоты» Паоло Соррентино |

Вспышки «Великой красоты» Паоло Соррентино |

Вспышки «Великой красоты»
Паоло Соррентино

«Новый Феллини явился!» Так, перефразируя знаменитое высказывание Некрасова о Достоевском, можно обобщить, как и положительную, так и негативную критику о вышедшей в 2013 году на экраны картине Паоло Соррентино «Великая красота». Причём именно эту связь с Феллини немалое число рецензентов ставила режиссеру в вину, обвиняя его в банальном подражании.

На мой же взгляд, в фильме имеет место не подражание, а преемственность, а также диалог двух великих художников. Именно «великих» – после «Великой красоты» я не побоюсь этой оценки для Соррентино.



Безусловно, только совсем уж далекий от кино человек не смог бы заметить в «Великой красоте» прямых отсылок к «Сладкой жизни» Феллини. В обеих картинах действие происходит в Риме. И там, и там «невнятная» сюжетная линия: главный герой ведёт богемную жизнь, ночью не спит, веселится, развлекается, часто в компании странных людей, домой он приходит под утро, а сам фильм в итоге заканчивается «ничем».

Главные герои - писатель Джеп Гамбарделла («Великая красота») и журналист Марчелло (Мастроянни) из «Сладкой жизни» - очень похожи. Правда, они сильно отличаются по возрасту, и к этому обстоятельству мы ещё вернемся.



Да – «Сладкая жизнь», и да – Феллини. Можно и дальше проводить параллели со знаменитой картиной, но я остановлюсь, так как до меня здесь уже «потоптался» целый табун кинокритиков.

Мне интересней было найти в «Великой красоте» более тонкие аналогии. Например, шоу у врача-косметолога, делающего инъекции ботокса, не менее сюрреалистично, чем показ католический моды в «Риме» Феллини, а присутствие карлицы – начальницы главного героя – напоминает об уродцах «Сатирикона». Я бы вообще не стал сильно увлекаться «Сладкой жизнью».

По моему мнению, эстетика «Великой красоты» ближе к «Армаркорду». И все же, сопоставляя творчество Соррентино и Феллини (или Феллини и Соррентино) можно заметить, что динамика и статика сцен у этих режиссёров разная. Поэтому «отпустим» Феллини, чтобы его тень не заслоняла таланта нашего современника.



Итак, «Великая красота». Многие критики напряжённо искали в этой картине социальный подтекст (жизнь загнивающей богемы и т.п.). Но назвать её социальной драмой или сатирической комедией язык не поворачивается.

Наоборот, в своём фильме Соррентино издевается над пресловутой «социальностью». Главный герой берет интервью у художницы с выбритыми на лобке серпом и молотом и выясняет, что она абсолютно глупа, а её перформанс - ненастоящий. В другой сцене он даёт уничижительную отповедь своей знакомой марксистке, не оставляя камня на камне от её активной жизненной позиции.



Некоторые российские критики, не обнаружив «соцзаказа» и почувствовав, что Соррентино и не собирался бичевать пороки западного общества, нашли фильм вульгарным и пустым. Но, на самом деле, они упустили самое главное, о чём заявлял автор в названии. Они упустили ту самую «великую красоту».

Чтобы увидеть её, пригласим эксперта из XIII века, а именно - Фому Аквинского, одного из столпов католической философии. Итак, открывается дверь и входит Фома Аквинат с нимбом над головой и трактатами подмышкой. Садится. Фома Аквинский называл красоту, как и духовную, так и телесную, божественным явлением. Он считал, что они идут от Бога, а Бог и есть сама сущность красоты. Характерно у Фомы Аквинского появление «оправдания» телесной красоты, так как в средневековой Европе ею пренебрегали, истинным считали не материальный мир, а тот, который ждал после смерти.



Фома Аквинский связал платоновскую идею и учение о форме Аристотеля с идеей Бога, тем самым перекинув мост из христианского средневековья в античность. Впоследствии художники Ренессанса в своих картинах предлагали постичь духовную красоту через красоту античную, то есть телесную.

По фильму главный герой, писатель Джеп Гамбарделла, после своего первого романа не смог больше написать ничего, потому что «искал великую красоту». Какую же красоту можно назвать великой? Ответим вместе с Фомой Аквинатом: только божественную. И в фильме Гамбарделла постоянно вспоминает один день из своей юности, когда он её увидел. Он вспоминает, как вместе с компанией отдыхал на побережье возле маяка, и вечером молодая девушка показала ему свою грудь. Несмотря на кажущуюся тривиальность, эта сцена - одна из ключевых и самых сильных в фильме.

Один из российских кинокритиков неостроумно назвал её «сценкой в жанре «Сиськи покажи!». Можно, конечно, в меру своей циничности написать и так, но для героя этот момент его жизни стал божественным откровением, ведь не зря он переживает его вновь и вновь. И откровение это снизошло к нему через лицезрение телесной красоты.



Эпоха Возрождения сделала человека объектом эстетики. На картинах того времени мы видим человеческое тело – идеальное и молодое. Соррентино идёт дальше – помимо молодого, он эстетизирует тело пожилое и дряхлое. Главному герою «Великой красоты» 65 лет, его ближайшее окружение представляет собой компанию людей, которым далеко за сорок. Самой молодой из основных персонажей фильма является сорокалетняя стриптизёрша. А в конце фильма появляется и долгожитель – монахиня, которой уже 110.

Очевидно, что Соррентино сильно интересует «старческая» тема. На вопрос «Что тебе нравится больше всего в жизни?» его главный герой отвечает: «Запах дома, где живут старики». Соррентино и в следующих своих картинах «Молодость» (которая на самом деле старость) и «Молодой папа» будет утверждать культ старого тела.



Вернёмся в Рим. «Рим – вечный город» – это известное древнее выражение. Об этом напоминает бой часов, с которого фильм начинается. И где же, как не в «вечном городе», в древнем центре античности и католицизма, искать великую красоту? «Вечный город» здесь коррелирует с божественной, великой красотой. Древнеримская поговорка гласила: «Увидеть Рим и умереть». Переосмыслим это выражение – увидеть нечто великое и умереть. В начале фильма китайский турист падает в обморок прямо на смотровой площадке – не пройдём и мы мимо этой кинометафоры.

«Приятно всё, что ублажает взор» – вспомним другую цитату из Фомы Аквината. И действительно, испытываешь наслаждение от того, что «приготовил» тебе Паоло Соррентино. Как он построил кадр, какой взял ракурс, как плывёт его камера, как сделан монтаж. Режиссёрская работа выполнена настолько филигранно, что ставит Соррентино в один ряд с великими режиссёрами прошлого века. Какие порой неожиданные сцены он придумывает! Например, на фоне древней стены тебе показывают экзотического жирафа - и что-то, минуя умственные процессы, мягко проникает в сознание, вспыхивая внутри салютами восторга. Это чудо, эта та божественная ясность по Фоме Аквинату, которую порой трудно объяснить.



«О чём же, всё-таки, фильм?», – спросит строгий и педантичный зритель. Отвечу, перефразируя главного героя. Фильм об одиночестве, о земных радостях и скорбях. О жизни, порою тщетной и бесполезной, о жизни утекающей, как вода. И самое ценное, что в ней может быть – это те редкие и беспорядочные вспышки великой красоты, которые мы видели или когда-либо увидим ещё.

P.S. Когда был создан мир, «увидел Бог, что это хорошо» – все помнят эти строки из Библии. Но я в заключении позволю себе еретическое предположение. Может быть, перевод был не точен, может быть, всё-таки, «увидел Бог, что это прекрасно»?

"
5 интересных фактов о фильме «За двумя зайцами»

5 интересных фактов о фильме «За двумя зайцами»

Журнал

В основу сценария легла одноимённая комедийная пьеса Михаила Старицкого, написанная по мотивам драмы Ивана Нечуя-Левицкого «На Кожемяках». Сценаристу и режиссёру Виктору Иванову не разрешали снимать фильм до тех пор, пока он не пошёл на хитрость: подредактировал образ главного героя и сообщил, что это будет насмешка над стилягами. Тогда в СССР разворачивалась кампания по борьбе с поклонниками западного образа жизни, и чиновники от кино решили, что фильм будет «на злобу дня». Бюджет был мизерным, показ планировался только на территории Украины и снимали кино на украинском языке. Никто не ожидал такого успеха от малобюджетной комедии! Популярность была столь велика, что «За двумя зайцами» переозвучили на русском и выпустили во всесоюзный прокат.

«За двумя зайцами», к/с им. Довженко, 1961, реж. В. Иванов

В роли Голохвастова режиссёр не видел никого, кроме знаменитого Николая Гриценко или комика Тарапуньки — Юрия Тимошенко. Тимошенко не смог на время съёмок оставить эстраду, Гриценко пригласили на зарубежные гастроли, и тогда на пробы пригласили актёра Театра русской драмы Олега Борисова. Режиссёр снимать его не хотел, заочно называя «салабоном», но, увидев Борисова в гриме и щегольском костюме, понял, что именно он должен играть модника. Манеры и стиль Голохвастова режиссёр подсмотрел у приятеля своего сына — тот носил кок, пижонские усики, модную обувь на «манке» и вел себя, что называется, с претензией.

«За двумя зайцами», к/с им. Довженко, 1961, реж. В. Иванов

Исполнительницу роли Прони Прокоповны Маргариту Криницину успешная премьера фильма сильно огорчила. «Мам, ты там такая страшная!» — сказала ей дочка, а муж вообще старался больше это кино не смотреть. В фильм она вообще попала случайно: сибирячка была уверена, что ищут украинскую актрису, и на пробы не собиралась. Режиссёр Виктор Иванов позвал её подыграть пробовавшимся на роль родителей Прони актёрам, и в результате утвердил на Проню. Помогла неудача: накануне актриса грызла орехи и сломала передний зуб, но режиссёру так понравилась щербатая улыбка Кринициной, что он даже уговорил её подождать с визитом к зубному.

«За двумя зайцами», к/с им. Довженко, 1961, реж. В. Иванов

В 1999 году рядом с Андреевской церковью и лестницей, с которой в финале фильма спускают хитрого цирюльника, был установлен памятник Проне Прокоповне и Свириду Голохвастову. Маргарите Кринициной сделали сюрприз, о котором актриса потом рассказывала: «Мне сказали, что на Подоле должны открыть памятник Голохвастову. Я ещё подумала тогда: почему только ему, ведь и Проня там — главное действующее лицо. И вот, когда меня пригласили на открытие и сдернули покрывало, я даже растерялась, — мы стояли вдвоем. От неожиданности я воскликнула: «Здравствуйте, Свириде Петровичу!». Около памятника традиционно фотографируются молодожёны и гости столицы, а части скульптур затерты до блеска «на счастье».

«За двумя зайцами», к/с им. Довженко, 1961, реж. В. Иванов

В 2004 году в киевском ресторане, названном в честь фильма, состоялась знаменательная встреча трёх Пронь — Маргариты Кринициной, Тамары Яценко из знаменитого спектакля киевского Молодого театра и Аллы Пугачевой из российского новогоднего мюзикла.

"
58 интересных фактов о фильме Мой парень – псих (2012) — smartfacts

58 интересных фактов о фильме Мой парень – псих (2012) — smartfacts

58 фактов о фильме Мой парень – псих

Главная перемена в жизни героя, после того, как жена ему изменяет — что у него диагностируют биполярное расстройство, и он 8 месяцев проводит в психушке. После чего по решению суда не должен с ней встречаться.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 21 000 000 $ Кассовые сборы: 236 412 453 $ Длительность: 2 ч 00 мин Производство: США Премьера: 16 ноября 2012 Премьера в России: 22 ноября 2012 Кадры и изображения

Факты

Роберт Де Ниро (Пэт-старший) обнаружил во время сцены, когда он говорит Брэдли Куперу (Пэт-младший), что хотел бы быть ближе к нему, чего не было в сценарии.

Брэдли Купер и Дженнифер Лоуренс провели несколько недель, практикуя климатические упражнения в бальных танцах с хореографом Мэнди Муром. «Ничего из этого не было импровизированным, абсолютно нет», - утверждает Лоуренс. «Я ужасный танцор, поэтому я бы никогда не смог сделать ничего подобного. Когда это наконец сошлось, эта сцена действительно была такой же забавной, как и кажется». Лоуренс даже упомянул, что по сравнению с ней Купер начал танцевать вполне естественно, ведь на самом деле именно ее персонаж Тиффани должен быть опытным танцором, а Пэт - любителем.

"
Между двумя папоротниками (2019).

Между двумя папоротниками (2019).

Между двумя папоротниками
(фильм, 2019 )

Entre dos helechos: La película, Between Two Ferns: Η Ταινία, Between Two Ferns, Between Two Ferns: O Filme, Entre deux fougères: Le film, Zwischen zwei Farnen: Der Film, Between Two Ferns: Η ταινία, Két páfrány között - A film, Between Two Ferns: Il film, ビトウィーン・トゥ・ファーンズ ザ・ムービー, Entre Dos Helechos: La Película, Between Two Ferns: Film, Između Dva Drveta Paprati: Film, 雙蕨之間, امسك أعصابك, Giữa Khóm Dương Xỉ: Bản Điện Ảnh

Главная Все фильмыМежду двумя папоротниками

Создатели и актеры О фильме

Известное шоу «Между двумя папоротниками», выходившее эксклюзивно для Funny or die, превратилось в настоящую полнометражную комедию благодаря смекалочке Netflix. Если раньше Зак Галифианакис около 5 минут безжалостно троллил приходивших к нему звезд, то теперь это удовольствие продлится целых полтора часа. За это время он вместе с преданной командой объездит несколько городов в Калифорнии, возьмет интервью у Мэттью МакКонахи, Киану Ривза, Бенедикта Камбербэтча, Бри Ларсон, затопит съемочную студию, погубит папоротники, найдет любовь и угодит Уиллу Фарреллу. Мы увидим обратную сторону съёмочного процесса известного шоу и по старой традиции поковеркаем фамилию Бенедикта Камбербэтча.

"
58 интересных фактов о фильме Мой парень – псих (2012) — smartfacts

58 интересных фактов о фильме Мой парень – псих (2012) — smartfacts

58 фактов о фильме Мой парень – псих

Главная перемена в жизни героя, после того, как жена ему изменяет — что у него диагностируют биполярное расстройство, и он 8 месяцев проводит в психушке. После чего по решению суда не должен с ней встречаться.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 21 000 000 $ Кассовые сборы: 236 412 453 $ Длительность: 2 ч 00 мин Производство: США Премьера: 16 ноября 2012 Премьера в России: 22 ноября 2012 Кадры и изображения

Факты

Джеки Уивер внесла свой вклад в критический аспект фильма. «Я сидела там с тремя сотнями других людей в бальном зале и смотрела танцевальную сцену», - вспоминает она. «Очень важно, чтобы они получили пять очков, чтобы выиграть пари-ставку. Судьи продолжали удерживать свои баллы в дубле за дублем. Я не очень хорош в математике, но я продолжал складывать их, думая:« Это не добавляет до пяти. Поэтому я сказал одному из продюсеров, что в среднем не было пяти, и он сказал: «Боже мой!», И они изменили его. Так что да, я спас фильм ».

О.С.Д. Пэт-старшего требует, чтобы его телевизионные пульты всегда были на столе рядом с диваном, обращенным определенным образом. В конце фильма пульты управления находятся на кофейном столике перед диваном, потому что он учится управлять своим О.С.Д.

"
Мэттью Макконахи: 6 малоизвестных фактов о голливудской звезде - Литрес: Журнал

Мэттью Макконахи: 6 малоизвестных фактов о голливудской звезде - Литрес: Журнал

Мэттью Макконахи: 6 малоизвестных фактов о голливудской звезде

Мэттью МакКонахи – американский актер, известный во всем мире. Он играл красавчиков с загаром, ловеласов и иногда военных. Набирал вес и мускулы, но «Оскар» получил за фильм, стоивший похудения на двадцать килограмм. Старался сниматься в драматическом кино, но признание получил благодаря сериалу. Провалился по всем статьям во второй половине 2010-х, но пришёл Гай Ричи, и теперь он снова на коне. Эти слова – о Мэттью МакКонахи, и они честны, как и его автобиографическая книга, которую уже называют одной из главных литературных новинок 2020 года.


Дата рождения:4 ноября 1969 годМесто рождения:Ювалд, Техас, СШАРост:182 смКарьера:актер, продюсерЗнак зодиака:скорпион

Детство и юность

Мэттью МакКонахи родился 4 ноября 1969 года в городе Ювальде. Мать актера родом из штата Нью-Джерси. Кэй долгое время работала воспитательницей в детском саду, а потом стала писательницей. Отец МакКонахи, Джеймс Дональд, в молодости профессионально играл в футбол: за студенческую команду Кентуккийского университета. Родители актера и подумать не могли, что их сын, простой мальчик из штата Техас, в будущем станет обладателем «Золотого глобуса» и «Оскара».

У Мэттью есть два брата – Майкл и Патрик. Майкл, родившийся в 1952 году, впоследствии стал долларовым миллионером. Старший брат МакКонахи принял участие в съемках документального сериала «West Texas Investors Club», шоу «Rooster and Butch на телеканале «A&E». Патрик, средний брат Мэттью, не родной ребенок в семье. Родителям актера долгое время не удавалось зачать малыша. Поэтому они приняли решение усыновить мальчика из методистского детского приюта в Далласе: к десятилетию своего старшего сына Майкла. Мама и папа Мэттью каждый год предлагали Патрику увидеться с его настоящими родителями. Приемный сын упорно избегал общения с родными. Но когда Пэту исполнилось девятнадцать, он неожиданно согласился на эту встречу. В назначенную дату семья МакКонахи отправилась в Даллас. Парень вышел из дома своих биологических родителей уже через пару минут. Усевшись на заднее сидение машины приемного отца, Патрик сказал: «Да я хотел взглянуть, не облысел ли отец, потому что у меня начала редеть шевелюра». К сожалению, далеко не всегда находятся общие темы для разговора с родными по крови людьми…

Рождение самого Мэттью не было запланированным и стало приятной неожиданностью для семьи. Об этом актер тоже упомянул в своих мемуарах: «Мое появление на свет было случайностью. Родители много лет пытались завести еще одного ребенка, но безуспешно, поэтому до пятого месяца беременности мама считала, что у нее опухоль».

В книге «Зеленый свет» актер охотно делится воспоминаниями о своих родителях. Особенно впечатляют слова о силе характера мамы Мэттью МакКонахи: «Она из тех женщин, которые не задумываясь, с ходу заявляют “я сделаю” и “я готова” и говорят “я обязательно приду”, не дожидаясь приглашения. Ярая приверженка всего, что выгодно для нее, она не привыкла ни поступать сообразно ситуации, ни учитывать чужое мнение, потому что не терпит ждать чьего-то позволения».

По словам Макконахи, отец тоже сильно повлиял на его становление как личности. Джеймс воспитывал своих детей в строгости. Как утверждает сам Мэттью, именно поэтому в нем «укоренились важные ценности». Отец актера был сильным, целеустремленным человеком с деловой жилкой. Джеймс много внимания уделял развитию своего бизнеса. Поэтому когда будущему актеру исполнилось десять, семья Мэттью МакКонахи переехала в нефтяной город Лонгвью. У паренька сложились отличные отношения со сверстниками, и в школу он ходил с удовольствием. К слову, в детстве Мэттью мечтал вовсе не об актерской карьере. Неожиданный выбор призвания сильно удивил маму актера. Годы спустя Кэй написала, что и подумать не могла о таком развитии событий: «На самом деле мы никогда это не обсуждали. Я думала, Мэттью собирается стать адвокатом».

Старшие братья парня выбрали для себя другой путь в жизни: в молодости они активно помогали отцу на автозаправке. Но Мэттью такое будущее совершенно не прельщало. Он не собирался вливаться в семейный бизнес и торговать бензином. Поэтому юноша нашел для себя более интересное занятие: записался в программу обмена студентами и отправился в Австралию на год. Там Мэттью приобрел сильный акцент, от которого потом долго избавлялся.

Молодость

Мэттью МакКонахи очень хорошо описал мысли и переживания прошлого: «Жизнь, по мне, — только последовательность фраз, разделенных… нет, соединенных запятыми. И в ней нет “или”, а только “и” и “а также”. Круговое движение, развороты, повороты. И никаких “кирпичей”. Закроется одна дверь, откроется другая. Но иногда надо остановиться и подумать над картой — где поворот. Я так делал».

Времени на раздумья у МакКонахи действительно было довольно много. По натуре актер — очень доброжелательный, открытый человек. Но вот со своими сверстниками из Австралии Мэттью не сумел наладить тесного контакта. Вынужденное одиночество во время учебы заставило юношу взглянуть на жизнь под другим углом. Новая дверь открылась перед парнем совершенно случайно: благодаря книге «Самый великий торговец в мире» Ога Мандино. Мэттью прочитал ее накануне сдачи одного из последних экзаменов. Именно Ог Мандино вдохновил будущую звезду на смену специализации с юриспруденции на кинематограф. После знакомства с книгой гуру продаж Мэттью поступил на факультет коммуникаций. Юноша окончил его в 1993 году по специальности «Радио, телевидение и кинематограф».

В молодости МакКонахи зарабатывал на жизнь съемками в небольших рекламных роликах. Пробиться в большом кино Мэттью помогла неожиданная встреча. Однажды парень познакомился в баре отеля Hyatt с продюсером Доном Филипсом, который как раз набирал актеров в молодежную драму «Под кайфом и в смятении». Мэттью получил роль Вудерсона в этой картине. Знакомство с Доном Филипсом стало одним из самых ярких событий в молодости актера. Оно во многом предопределило дальнейшую судьбу Мэттью.

В «Зеленом свете» Мэттью подробно рассказывает о том, как сменил юридический факультет на институт кинематографии, три года прожил на колесах, путешествия на автотрейлере в компании дворняги по кличке Мисс Хад от одной съемочной площадки к другой, заслужил уважение отца. По словам читателей, «Зеленый свет» напоминает сборник очерков и зарисовок из жизни. Сам Мэттью это подтверждает словами:«Тридцать пять лет я осмысливал, вспоминал, распознавал, собирал и записывал то, что меня восхищало или помогало мне на жизненном пути. Как быть честным. Как избежать стресса. Как радоваться жизни. Как не обижать людей. Как не обижаться самому. Как быть хорошим. Как добиваться желаемого. Как обрести смысл жизни. Как быть собой».

Личная жизнь и семья

Личная жизнь Мэттью МакКонахи в молодости была переменчивой, как горный ветер. В 1994 году у него возникли непродолжительные романтические отношения с актрисой Патрицией Аркетт. Пара очень быстро рассталась. Патриция начала встречаться с Николасом Кейджем. А у Мэттью закрутился роман с Эшли Джадд. Любовная связь актеров была яркой, но тоже недолгой. Волевой характер девушки отпугнул актера. Недаром Джадд однажды сказала, что «сломить ее может только лишь катастрофа вселенского масштаба». Мэттью всегда ценил в женщинах силу и независимость. Но актеру хотелось, чтобы у его избранницы, помимо стального характера, были нежность, отличное чувство юмора, утонченность. Все эти качества актер нашел в Сандре Баллок, тоже игравшей с Мэттью в фильме «Время убивать».

Новая любовная связь продлилась два года. Роман с громкими скандалами и не менее эффектными примирениями продолжался бы и дальше, но в дело вмешался случай. Однажды тест на беременность Сандры показал две полоски. Мэттью, еще не готовый стать отцом, спасовал. Тест на беременность в итоге оказался ложным. Но Сандра не захотела продолжать отношения с человеком, который ее предал, и нашла утешение в объятиях Роберта Шнайдера. Мириться с таким положением дел МакКонахи не хотел. Он на коленях вымолил прощение у Сандры. Но попытка воссоединения оказалась неудачной. Обида актрисы на бывшего любовника оказалась слишком сильной, такое не забывается. Недаром говорят, что в одну реку не войти дважды.

После разрыва с Баллок актер стал избегать серьезных отношений. Он заводил короткие интрижки с далекими от киноиндустрии девушками. На церемонии вручения премии «Оскар» в 2004 году Мэттью сопровождала Мишель Смит, простая официантка. Эти отношения актеру быстро наскучили. «Она знает про меня всё, я про нее – ничего. Правильнее искать свою половинку в актерской среде, ведь я хотя бы имею представление с кем встречаюсь», – поделился МакКонахи своими впечатлениями в очередном интервью. Как показала жизнь, актер заблуждался. Его спутницей жизни оказалась вовсе не актриса. Но после расставания с Мишель Смит Мэттью свято верил в правоту своих слов о «неравных» отношениях.

Во время съемок фильма «Сахара» Мэттью близко познакомился с Пенелопой Крус, недавно пережившей расставание с Томом Крузом. Казалось бы, дело шло к свадьбе. Но этого не случилось. Спустя два года звездная парочка рассталась. Судя по сообщениям инсайдеров, отношения Пенелопы и Мэттью начали портиться из-за плотного рабочего графика знаменитостей. Они очень мало времени проводили вместе, что провоцировало ссоры и непонимание. При этом официальное заявление о разрыве отношений было лаконичным и сдержанным: «Мы решили, что расставание — лучший выход из положения».

Резкий поворот в личной жизни МакКонахи оказался очень неожиданным. Прогуливающийся по улочкам Лос-Анджелеса актер захотел отведать кубинской кухни. Он зашел в первый попавшийся по пути ресторан, где как раз проходила вечеринка в честь дня рождения Камиллы Альвес. Привлекательная модель покорила актера с первого взгляда. Их роман развивался с головокружительной скоростью. В 2008 году Мэттью стал отцом своего первенца – мальчика Леви. А спустя полтора года Камилла родила любимому мужчине дочь Виду. Когда МакКонахи и Камилла готовились стать родителями в третий раз, актер наконец-то сделал девушке официальное предложение. Свадебная церемония состоялась в техасском поместье актера, летом 2012 года. А вскоре у Мэттью с женой родился их третий ребенок – сын Ливингстон.

Актерская карьера

Фильм «Под кайфом и в смятении» заслужил признание как зрителей, так и кинокритиков. Квентин Тарантино поставил картину на шестое место в списке своих любимых лент. После знакомства с продюсером фильма звезда МакКонахи ярко заблистала. Чуть позднее, в 1996 году, актер сыграл главную роль в картине «Время убивать». В этом фильме Мэттью удалось в полной мере раскрыть свой драматический талант. МакКонахи исполнил роль адвоката, защищающего темнокожего, который мстил членам Ку-Клукс-Клана за жестокое изнасилование его десятилетней дочери. Фильм сняли по одноименному роману Джона Гришэма. Юридический триллер был отвергнут многими издателями, прежде чем Wynwood Press выпустило книгу тиражом в 5000 экземпляров. Во время съемок ленты Мэттью познакомился с актерской игрой Кевина Спейси и Самюэля Л. Джексона, также снимавшихся в картине.

Похожие материалы: «Падшее Просвещение»: о каких шокирующих сторонах эпохи не принято говорить вслух?

В начале нулевых в фильмографии МакКонахи были преимущественно романтические комедии. Мэттью играл в основном красавчиков-холостяков, разбивающих женские сердца. Критики стали называть актера «мужским аналогом Дженнифер Энистон». Среди самых запоминающихся картин – «Как отделаться от парня за 10 дней» с Кейт Хадсон, «Маленькие пальчики» с Кейт Бекинсейл.

В 2005 году на экраны вышел приключенческий фильм «Сахара». Мэттью сыграл в ленте главную роль и стал исполнительным продюсером картины. В 2008 году вышло сразу несколько фильмов с участием Мэттью МакКонахи – «Золото дураков», «Серфер», «Солдаты неудачи». Спустя несколько лет актер, снискавший славу героя-мачо, предстает перед зрителями в неожиданном амплуа. В черной комедии «Киллер Джо» 2011 года МакКонахи появился на экране в образе наемного убийцы. Персонажа Мэттью нанял молодой наркоман, который задолжал кучу денег дилеру. Парень решил заказать убийство матери и получить деньги по страховке.

Популярный американский актер способен радикально меняться ради роли. Чтобы изобразить своего героя максимально правдиво, Мэттью готов и на изнурительные спортивные тренировки до изнеможения, и на экстремальное голодание. Ведь в кинематографе МакКонахи видит мощный источник сил: «Работа для меня по-прежнему каникулы. Не могу дождаться, когда начнется. Я ее боюсь, я ее люблю. Она меня удивляет, придает уверенности, обманывает и прикалывает. Мне необходим этот выброс адреналина».

Лучшие фильмы с участием Мэттью МакКонахи

Знаковой в карьере актера стала роль Рона Вудруфа в фильме «Далласский клуб покупателей». За него МакКонахи вполне заслуженно получил «Оскар» и «Золотой глобус». Актер отлично передал на экране силу характера своего героя. Электрик, больном СПИДом, мужественно сражался с коварным недугом. Ради образа Мэттью похудел на 22 килограмма. Поэтому на экране он реально выглядел как тяжело больной человек. После выхода фильма на экраны МакКонахи вновь вернулся к былой физической форме. Впоследствии актер весил 79 кг при росте 183 см.

Сериал «Настоящий детектив», где Мэттью также сыграл главную роль, обошел «Игру престолов» по количеству просмотров. Скриншоты с актером в кадре гуляли по интернету как мемы. А авторитетный журнал Time включил Мэттью в топ-100 самых влиятельных людей. Премьера сериала состоялась в 2014 году на канале HBO.

Вскоре поклонники вновь увидели МакКонахи в главной роли. На этот раз в научно-фантастическом фильме «Интерстеллар». Мэттью появился на экранах в образе астронавта-исследователя. Критики нашли в фильме научные и сюжетные ляпы. Но зрителям блокбастер очень понравился. Поклонники назвали картину одним из самых достоверных научно-фантастических фильмов прошлых лет. А киноакадемики наградили блокбастер «Оскаром» за яркие спецэффекты.

В 2016 году Мэттью стал исполнителем главной роли в драме «Свободный штат Джонса». В фильме рассказывается о гражданской войне в США. Внимание сфокусировано на группе дезертиров из армии Конфедерации. Беглецы обосновались в округе Джонс. Лидер сопротивления, которого и играл МакКонахи, женился на бывшей рабыне. Небывалое событие для региона без смешанных браков.

В драме «Золото» актер исполнил роль одного из аферистов, подделавших результаты поисков золота. Фильм основан на реальных событиях. Его герои ловко заставили биржевых игроков и политиков вложиться в несуществующий бизнес. Действие фильма «Белый парень Рик» разворачивается на неблагополучных улицах Детройта в середине 1980-х годов. В драматическом байопике Мэттью отлично вжился в образ главы семьи, в которой тоже далеко не все гладко…

6 малоизвестных фактов о голливудской звезде Факт №1. Семья – главное для МакКонахи

Знаменитый актер не терпит сокращения имени до «Мэтт», поскольку мать назвала его в честь Левия Матвея. Как настоящий ирландский католик Макконахи считает это очень серьёзным обстоятельством. Мэттью – третий ребенок в семье, и воспитание его, как и братьев, отличалось строгостью. Пусть временами и доходило до смешного. Старший брат актёра учился в школе во времена хиппи и как-то отпустил длинные волосы. Играть в команде по американскому футболу с такой прической в 1960-е?! Отец вёз Теда в школу и попросил его подстричься. Тот ответил:

— Иисус носил патлы, и никто не просил его стричься.
Мужчина кивнул и, не остановившись у школы, проехал с десяток миль. Открыл дверь и после добавил:
— А ещё Иисус ходил пешком!

Тед опоздал в школу, явившись на полчаса позже и постригся в тот же день.

Факт №2. Свобода – важная составляющая жизни актёра

Даже когда для этого стоит поступиться правилами.

В десять лет, практически на все летние каникулы оказавшись с отцом в той части Техаса, где росли деревья, Мэттью увидел свою мечту – высоченную канадскую сосну. Несколько недель, каждое утро, Макконахи, забирался на соседний склад хозтоваров и потихоньку выносил бруски, гвозди, фанеру и прочие материалы. И брал с собой сэндвич, служивший ему обедом.

Именно это блюдо, съеденное в собственном доме на дереве, выстроенном в каникулы на высоте десяти-пятнадцати метров над землёй, стало мерилом свободы маленького Макконахи. Как и жизнь его родителей, обожавших друг друга, но ставящих свою личную свободу выше всего остального. Они дважды разводились, трижды женились, и средний палец правой руки мамы Мэттью сломан ровно четыре раза его же отцом.

Факт №3. «Свой» – инициация взросления, происходившая в семье Макконахи для каждого из сыновей

Старший сын, к примеру, отказался помогать отцу в нечестном деле с трубами, подрался и после этого стал ему лучшим другом. С того самого дня Макконахи старший признал Майка ровней себе и держался с ним на равных. И больше никогда не бросал ему вызов и не мерился с ним силами — физическими, духовными или моральными.

Они стали лучшими друзьями. Видите ли, для отца известного актера были очень важны ритуалы взросления. Если ты считал, что можешь с ним справиться, то должен был это доказать. Что Майк и сделал.

Сам Макконахи, в 19 лет отправленный «студентом по обмену» в Австралию, по возвращении получил право на свободное распитие алкоголя и в тот же вечер заступился за отца, измолотил вышибалу в баре и тем самым прошёл эту самую инициацию.

Факт №4. Всегда достигал поставленной цели

Цель – то, к чему Мэттью шёл долго и непросто. Путеводной мечтой будущей звезды телеэкранов, неожиданно для него самого, стала актёрская карьера. Но перед этим ему пришлось лущить горох, побывать плотником и докером, клерком в банке и даже помощником адвоката. Родители Мэттью МакКонахи, несмотря на нефтяной кризис конца семидесятых, смогли найти деньги на обучение юриспруденции, но именно тогда у парня появилась настоящая цель.

Примерно так звучал их диалог:

– Пап?
– Да?
– Извини, но я решил поступить на факультет кинематографии.
– Ты уверен? Тогда не облажайся.

Макконахи не облажался. Видимо, тот разговор МакКонахи с отцом оказал на него очень сильное влияние.

Факт №5. Гордость – не то, чем стоит поступаться

Но гордость – не синоним глупости. Желая быть самостоятельным во время учёбы на кинофакультете, Макконахи оказался у черты бедности. В надежде заработать он устроился официантом в блюз-бар, отработав там два года. Бар находился в не самом благополучном районе, и вдобавок Мэттью оказался в нём единственным белым. Он гордится этой работой и жалеет лишь об одном – что так и не смог заработать больше чаевых, чем Тэмми. И это же признаёт весёлым фактом, ведь красотка Тэмми была главным маяком для половины постоянных посетителей.

«Многие посетители в конце концов стали мне друзьями и со временем сами садились за «мои» столы. Многие, но не все. Мы с Тэмми тоже подружились, но мне, как и всем остальным мужчинам, посещавшим заведение, не досталось даже поцелуя в щеку. Хотя я очень старался. А ещё так и не смог заработать чаевых больше, чем она», – признаётся актёр в своей книге.

Факт №6. Выход «Настоящего детектива» совпал с началом рекламной компании «Даласского клуба покупателей»

Историю о гениальном детективе и социопате Расти Коуле, вместе с бывшим напарником, Мартином Хартом, Мэттью и его супруга смотрели каждое воскресенье. Вместе со всей Америкой, полюбившей творение Ника Пиццолатто и вновь ставшей обожать бывшего «красавчика» Макконахи.
В конце недели Америка смотрела рассказ о расследовании страшных тайн Луизианы, а спустя какое-то время Макконахи получил главное доказательство успеха в карьере – статуэтку «Оскар».

«Сейчас я понимаю, что моя работа в «Настоящем детективе» заслужила нечто вроде премии самому ценному игроку, в результате чего меня номинировали на премию за лучшую мужскую роль в «Далласском клубе покупателей». Серии «Настоящего детектива» были еженедельной рекламой, которую ни за какие деньги не купишь. Каждое воскресенье миллионы телезрителей смотрели на Расти Коула, а на следующий день видели моё же лицо на афишах «Далласского клуба покупателей»».

Мэттью МакКонахи сейчас

Камила играет большую роль в жизни Мэттью: «… мне здорово повезло: жена дает мне свободу и кураж, мужество и смелость рисковать, следовать по тому пути, который я выбираю». Мэттью считает, что правильная расстановка приоритетов очень важна. Его отношения с женой — на самой верхней строчке. Супруги много времени проводят вдвоем, что очень укрепляет их брак.

В плане воспитания детей у Мэттью и его жены «одинаковые моральные компасы». Их появление на свет заставило актера в очередной раз пересмотреть свои взгляды на жизнь. Актер пишет по этому поводу: «Единственное, чего я всегда хотел, начиная с восьми лет, в чем я был стопроцентно уверен, точно и естественно — это в том, что я хочу быть отцом. Я всегда знал, что хочу быть отцом. Я всегда почитал отцовство как важнейшую вещь, которую мужчина может сделать в своей жизни. Это величайшая привилегия и величайшая ответственность».

Мэттью МакКонахи оберегает своих детей от излишнего внимания поклонников. Знаменитый голливудский актер редко выходит с ними в свет. Но ради премьеры мультфильма «Зверопой 2» Мэттью сделал исключение.

Мероприятие состоялось в декабре 2021 года. Мэттью озвучивал коалу по имени Бастер Мун в популярном мультфильме, поэтому не захотел его пропустить. Поклонники актера поразились тому, как повзрослели дети звездной пары. Многие фанаты отметили, что Вида, Леви и Ливингстон больше похожи на маму. «Какая прекрасная семья», «У младшего ваша улыбка», «У вашей жены очень сильные гены, дети больше на нее похожи», «Какие у вас восхитительные наследники», «Какое чудесное семейное фото, ваши дети просто прелесть», «Вау, детишки выросли на радость маме и папе», — активно прокомментировали семейные снимки поклонники.

Актера заботит будущее не только собственных, но и чужих детей. МакКонахи – создатель благотворительного фонда, в котором трудным подросткам оказывают помощь в сложных ситуациях. 25 февраля 2016 года благотворительная деятельность актера была отмечена премией Unite4:Humanity.

Хотите узнать больше интересных фактов из биографии знаменитости? Читайте, слушайте книгу «Зеленый свет» и вы откроете для себя новые грани таланта популярного актера! Читатели называют биографию МакКонахи откровенным душевным разговором с другом. Это максимально честная, жизнеутверждающая книга, написанная живым, лёгким языком.

Фильмография Смотреть все фильмы Название фильма Год выхода 1. Парень с того света (My Boyfriend’s Back) 1993 2 Под кайфом и в смятении (Dazed And Confused) 1993 3 Ангелы у кромки поля (Angels in the Outfield) 1994 4 Техасская резня бензопилой: Следующее поколение (Texas Chainsaw Massacre: The Next Generation) 1994 5 Парни побоку (Boys on the Side) 1995 6 Блеск славы (Glory Daze) 1995 7 Весна скорпиона (Scorpion Spring) 1995 8 Представление (Submission) 1995 9 Суд (Judgement) 1995 10 Звезда шерифа (Lone Star) 1996 11 Время убивать (A Time to Kill) 1996 12 Больше чем жизнь (Larger Than Life) 1996 13 Контакт (Contact) 1997 14 Амистад (Amistad) 1997 15 Братья Ньютон (The Newton Boys) 1998 16 Делая сэндвичи (Making Sandwiches) 1998 17 Добро пожаловать в Голливуд (Welcome to Hollywood) 1998 18 Мятежник (The Rebel) 1998 19 13 разговоров об одном (Thirteen Conversations About One Thing) 1998 20 Эд из телевизора (EDtv) 1999 21 Спокойной ночи (Bonne Nuit) 1999 22 Ю-571 (U-571) 2000 22 Свадебный переполох (The Wedding Planner) 2001 23 Порок (Frailty) 2002 24 Власть огня (Reign of Fire) 2002 25 Как отделаться от парня за 10 дней (How to Lose a Guy in 10 Day) 2003 26 Маленькие пальчики (Tiptoes) 2003 27 Сахара (Sahara) 2005 28 Деньги на двоих (Two for the Money) 2005 29 Мы — одна команда (We Are Marshall) 2006 30 Золото дураков (Fool’s Gold) 2008 31 Солдаты неудачи (Tropic Thunder) 2008 32 Сёрфер (Surfer, Dude) 2008 33 Призраки бывших подружек (Ghosts of Girlfriends Past) 2009 34 Линкольн для адвоката (The Lincoln Lawyer) 2011 35 Берни (Bernie) 2011 36 Киллер Джо (Killer Joe) 2011 37 Мад (Mud) 2012 38 Супер Майк (Magic Mike) 2012 39 Газетчик (The Paperboy) 2012 40 Далласский клуб покупателей (Dallas Buyers Club) 2013 41 Волк с Уолл-стрит (The Wolf of Wall Street) 2013 42 Интерстеллар (Interstellar) 2014 43 Гроза начинается (Thunder Run) 2015 44 Море деревьев (The Sea of Trees) 2015 45 Свободный штат Джонса (Free State of Jones) 2016 46 Линкольн: создание (Lincoln: Crafted) 2016 47 Золото (Gold) 2016 48 Тёмная башня (The Dark Tower) 2017 49 Белый парень Рик (White Boy Rick) 2018 50 Море соблазна (Serenity) 2019 51 Пляжный бездельник (The Beach Bum) 2019 52 Между двумя папоротниками (Between Two Ferns: The Movie) 2019 53 Джентльмены (The Gentlemen) 2020 Смотреть все сериалы Название сериала Год выхода 1. Неразгаданные тайны (Unsolved Mysteries) 1992 2 Секс в большом городе (Sex and the City) 2000 3 Свобода: история США (Freedom: A History of US) 2003 4 На дне (Eastbound & Down) 2009—2013 5 Настоящий детектив (True Detective) 2014 "
Интересные факты о фильме Мой парень - псих (2012) / Silver Linings Playbook на

Интересные факты о фильме Мой парень - псих (2012) / Silver Linings Playbook на

Самые интересные факты о фильме «Мой парень - псих (2012)»

У каждого фильма есть свои особенные факты, так и фильм «Мой парень - псих (2012) / Silver Linings Playbook» тоже не исключение и мы постарались собрать самые интересные из них. Если вы знаете какой то интересный факт, которого нет у нас напишите нам, мы его добавим.

Факты про фильм «Мой парень - псих (2012)»

Фильм снят по мотивам романа Мэтью Квика «Серебристый луч надежды» (The Silver Linings Playbook, 2008).
------
Главную роль мог получить Марк Уолберг.
------
Энн Хэтэуэй первоначально рассматривалась в пару Брэдли Куперу, но она покинула проект из-за несогласованности расписаний съемок.
------
Рэйчел МакАдамс, Оливия Уайлд, Элизабет Бэнкс, Блейк Лайвли, Руни Мара, Кирстен Данст и Андреа Райзборо рассматривались на главную женскую роль, которая досталась Дженнифер Лоуренс.
------
Анджелина Джоли рассматривалась на роль в фильме.
------
Брэдли Купер ранее пробовался на роль сына Роберта Де Ниро в фильме «Все путем» (2009), но не получил эту роль.
------
По вывеске кинотеатра можно заметить, что в нем показывают «Полуночный экспресс» (2008) с Брэдли Купером.
------
Фильм, который смотрят Пэт и Тиффани, на IPod'е последней, это «Поющие под дождём» (1952).
------
Роль беспардонного соседа, делающего репортаж о Патрике Солатано, исполнил сын Дэвида О. Расселла — Мэттью Расселл. Известно, что сам Мэттью страдает от биполярного расстройства.

"