Обнаружен пришелец с лицом Анджелины Джоли | Культура | Аргументы и Факты

Обнаружен пришелец с лицом Анджелины Джоли | Культура | Аргументы и Факты

Обнаружен пришелец с лицом Анджелины Джоли

В сети появилось вирусное видео, которое записано в актив фильма «Аполлона-18», продюсером которого выступает Тимур Бекмамбетов. В ролике экипаж «Аполлона-20» передает на Землю съемку мумифицированного пришельца. Инопланетянин определенного женского пола, а губами напоминает саму Анджелину Джоли, с которой Бекмамбетов, напомним, работал над «Особо опасным».

Сюжет «Аполлона 18» описывается так: «Найдены архивные съемки, подтверждающие факт запуска шаттла «Аполлон 18», несмотря на то, что президент Никсон отменил его в 1970 году. Весь проект якобы замяли в связи с тем, что «Аполлон 18» обнаружил на Луне доказательства существования иной формы жизни».

Снимает фильм испанец Гонсало Лопес-Гальего. Картина будет выполнена в жанре мокъюментари, то есть псевдодокументального кино. Премьера состоится уже 4 марта 2011 года.

Напомним, что Бекмамбетову не впервой шокировать Сеть вирусным роликом. Так, в позапрошлом году отечественный режиссер запустил в Рунете видео про то, как обычный клерк, вконец озверев от однообразия будней и работы, разносит офис. Ролик, которые многие пользователи приняли за чистую монету, оказалось рекламой «Особо опасного», первого голливудского фильма Бекмамбетова, в котором главный герой из затюканного клерка превращается в супергероя.

Смотрите также: «Солт» - Анджелина Джоли стала блондинкой, чтобы избавиться от президента США → «Особо опасен» Бекмамбетова в России увидят полностью переведённым → 10 самых надоевших актеров Голливуда → "
Фильм Ганнибал (2001) - Интересные факты - КиноманClub

Фильм Ганнибал (2001) - Интересные факты - КиноманClub

Ганнибал (2001), Интересные факты.

- Режиссер Ридли Скотт консультировался с Хопкинсом насчет того, кого следует взять на роль Кларисы. Именно он предложил на роль Джулианну Мур, с который уже играл в фильме «Прожить жизнь с Пикассо» (1996).

- Во время сцены, где Ганнибал играет на пианино, на столе справа можно заметить изображение Красного Дракона.

- После того, как Джоди Фостер и Джонатан Демме отказались от участия в фильме, Энтони Хопкинс также не очень хотел возвращаться к роли. Тогда в качестве его замены рассматривался Тим Рот.

- Роль Вергера была изначально предложена Кристоферу Риву, но он отказался от предложения.

- На роль Кларисы также рассматривалась Клэр Дэйнс.

- Изначально режиссером фильма должен был стать Дэвид Финчер.

- Имение Мэйсона Вергера – это тот же дом, который можно увидеть в фильме «Богательный Ричи» (1994).

- Во время сцены поедания мозга на самом деле Рэй Лиотта ел курятину.

Ларс фон Триер – биография, личная жизнь, фото, новости, фильмы, «Меланхолия», «Нимфомания», «Анархист» 2023 - 24СМИ

Ларс фон Триер – биография, личная жизнь, фото, новости, фильмы, «Меланхолия», «Нимфомания», «Анархист» 2023 - 24СМИ

Ларс фон Триер

В интервью, данном Ксении Собчак весной 2019-го, Ларс фон Триер признался, что обожает манипулировать людьми. Каждый фильм режиссера — это не масскульт и не мейнстрим. Это парадокс, разрушение границ, шок, восторг и провокация. Если кино не вызывает эмоций, в нем нет смысла.

Детство и юность

Ларс Триер родился весной 1956 года в столице Дании. В Копенгагене прошли его детские и юношеские годы. Здесь же началась триумфальная карьера талантливого режиссера, имя которого нередко сопровождается скандалами.

Родители Ларса не были людьми искусства. Ингер и Ульф Триер трудились на государственной службе. Примечательно, что мать придерживалась коммунистических взглядов, а отец считал себя социал-демократом.

Их сын воспитывался в духе полной свободы, вследствие чего ему пришлось бросить школу: Ларс не смог вписаться в жесткие дисциплинарные правила учебного заведения. Зато он научился самостоятельности.

Интерес к кинематографу возник у Триера рано. В 11 лет он снял крошечный мультфильм длительностью в несколько минут. Увлечение ребенка поддержала мама — подарила камеру. Ее родной брат и дядя Ларса Бёрге Хёст — известный датский кинодокументалист. На старых пленках, которые он приносил с работы, будущий новатор жанров и нравственных подходов учился монтажу.

В 12 лет Ларс Триер дебютировал в качестве актера в картине «Тайное лето». Но актерство не увлекло подростка, куда больше интересовала техническая сторона съемочного процесса.

В 17-летнем возрасте Триер попытался стать студентом Копенгагенской киношколы. После неудачи он не отступил и сумел попасть в ассоциацию кинолюбителей Filmgrupp-16. Дядя помог племяннику стать редактором в кинофонде Дании. Здесь в конце 1990-х Ларсу Триеру удалось снять две короткометражные ленты. Затем он совершил первый акт провокации — придумал рекламный ролик предельно эротического содержания для желтого таблоида Ekstra Bladet. Эти работы и стали фундаментом, на котором строилась творческая биография режиссера.

В молодости Ларс начал задумываться о своем происхождении. Юноша считал, что в его жилах течет иудейская кровь, так как отец, Ульф, наполовину еврей. Триер даже некоторое время посещал синагогу. Но за несколько лет до кончины мама призналась, что его истинным родителем является Фриц Хартман, ее бывший работодатель. Мужчина принадлежал к знаменитой музыкальной династии, а Ингер хотела, чтобы ребенок унаследовал творческие гены. Позднее Ларс пытался наладить отношения с пожилым родителем, но Фриц на контакт не пошел.

Творчество

В титрах короткометражных фильмов, снятых в период работы в датском кинофонде, Ларс начал добавлять к своему имени аристократическую приставку «фон». Оправдывая псевдоним, режиссер любит указывать на основоположника шведского театра драматурга Августа Стриндберга, который подписывал некоторые документы не иначе как Король (Rеx).

Embed from Getty Images Ларс фон Триер в молодости

Официальный дебют молодого датского режиссера в кинематографе состоялся в конце 1970-х. Это была короткометражная лента, которая, впрочем, не оставила след в памяти зрителей. Однако дипломный проект обратил на себя внимание критиков. Он назывался «Картины освобождения» и завоевал главный приз кинофестиваля, проходившего в Мюнхене в 1984 году.

Двери в большое кино Ларс фон Триер открыл полнометражной картиной «Элемент преступления». Этот фильм завоевал награды сразу трех кинофестивалей — в Каннах, Чикаго и Мангейме. Примечательно, что в этом проекте фон Триер выступил не только в качестве режиссера, но и как сценарист, оператор и даже актер.

Широкую известность датчанину принесли картины «Эпидемия» и «Европа». Вместе с «Элементом» они объединены в трилогию. Все три проекта сняты в разных стилях и не имеют общего сюжета, но через них прошла тема некоего бедствия, охватившего Европу и похожего на апокалипсис.

Embed from Getty Images Ларс фон Триер на съемках с камерой

С «Европой» Ларс приехал в Канны в полной уверенности, что главный приз принадлежит ему. Но «Ветвь» забрали братья Коэн. Обиженный фон Триер оскорбил председателя жюри Романа Поланского и пообещал впредь не появляться на Лазурном Берегу.

Следующий крупный успех пришел к датскому режиссеру с выходом на экраны фильма «Рассекая волны». В сюжетной линии драмы рассказывается о самопожертвовании женщины, обрекшей себя на позор и изгнание из-за любви к парализованному мужу. В этом фильме состоялся дебют юной актрисы Эмили Уотсон. Картина получила вторую по значимости награду Каннского фестиваля — Гран-при жюри. Сам Ларс сдержал слово и киносмотр проигнорировал, прислав вместо себя фото, на котором он облачен в шотландский килт.

Если трилогия сделала имя режиссера узнаваемым, то популярным Ларс фон Триер стал после выхода в середине 1990-х сериала «Королевство», прозванного «европейским ответом» на американский «Твин Пикс». Многосерийная лента настолько полюбилась по обе стороны Атлантики, что фон Триер был вынужден выпустить 280-минутную киноверсию ленты.

Трейлер фильма «Меланхолия» Ларса фон Триера

Середина 1990-х ознаменовалась тем, что Ларс фон Триер и его соотечественник Томас Винтерберг написали нашумевший манифест, названный «Догма 95». Идея документа — разрыв входящих в моду традиций нового кинематографа, среди которых растущие до заоблачных высот бюджеты фильмов, яркие спецэффекты, заменяющие или затмевающие смысловую нагрузку сюжета, и опора на именитых звезд с миллионными гонорарами.

В рамках манифеста режиссер снял картину «Идиоты», вызвавшую громкий скандал. Это фильм о группе молодых людей, которые симулируют умственную отсталость с целью преодоления общественного табу. Особый резонанс вызвала крайне натуральная сцена группового секса. Артисты не сумели по-настоящему раскрепоститься в кадре. Не помогло даже то, что сам фон Триер полностью разделся во время работы. Пришлось вызывать дублеров. Фильм, показанный на Каннском фестивале, остался без наград.

Фон Триер к такому повороту отнесся спокойно. Поговаривают, что, вернувшись в Данию, он сделал собственную студию Zentropa первой европейской кинокомпанией, занявшейся съемками порно класса hardcore, чем еще больше упрочил репутацию провокатора. Лента «Розовая тюрьма» — это якобы часть фильмографии Ларса, хотя в титрах перечислены только исполнители ролей, а о режиссере ни слова. Zentropa выкупила и права на комедию «Кафе "Донс Плам"» с Леонардо Ди Каприо, о которой звезда Голливуда рада была бы забыть, но не вышло.

Embed from Getty Images Ларс фон Триер и Стейси Мартин

2000-й ознаменовался для Ларса фон Триера очередной волной успеха. Картина «Танцующая в темноте», где в главных ролях снялись Катрин Денёв и Бьорк, удостоена «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля. При этом фон Триер снова объединил три проекта («Рассекая волны», «Идиоты» и «Танцующая в темноте») в один, назвав его «Золотое сердце».

Певица, получившая приз за лучшую женскую роль, заявила, что работала с фон Триером в первый и последний раз, поскольку не намерена терпеть шовинистические выпады и бездушное отношение. Позднее, на фоне развернувшейся кампании по борьбе с харассментом, Бьорк скажет, что «некий датский режиссер» домогался ее. О ком шла речь, догадаться не составило труда. Ларс отверг обвинения, а продюсер «Танцующей. » отметил, что самой невыносимой и капризной на съемочной площадке была как раз Бьорк.

В начале 2000-х датчанин начал снимать новую трилогию под названием «США — страна возможностей». В первом фильме, «Догвилль», задействована Николь Кидман. Она же должна была сняться и во втором — «Мандерлей», но отказалась, и ее заменила Брайс Даллас Ховард. Третья, заключительная лента американской трилогии должна была выйти под названием «Вашингтон», но фон Триер забросил работу, потеряв к ней интерес.

Embed from Getty Images Ларс фон Триер и Шайа Лабаф со cъёмочной группой фильма «Нимфоманка»

Очередной громкий проект режиссер представил в 2009-м. Он получил название «Антихрист» и также был показан в Каннах. И снова скандал. Творение Ларса фон Триера обвинили в садизме, демонстрации слишком откровенных сексуальных сцен и использовании антихристианской символики. Фильм даже получил антинаграду за женоненавистничество, однако на официальной премьере зал взорвался аплодисментами. Но эпатаж — любимый стиль поведения датчанина.


«Мне все равно. Лично я, наоборот, считаю себя феминистом. Этому меня научила мама, которая была председательницей феминистского движения в Дании. Я считаю, что религию придумали мужчины. Потому и сделал антихристом женщину. Просто потому, что она противостоит религиозному мужскому началу».

Резонанс и неоднозначное восприятие вызывают и следующие работы Ларса. Правда, фильм «Меланхолия» с Кирстен Данст и Шарлоттой Генсбур в главных ролях сам по себе не такой уж скандальный. Хотя первый звонок, после которого уже стоило бы напрячься, прозвенел, когда отказалась сниматься Ева Грин: ее агенты пришли в ужас от сценария. А соответствующий фон картине сделал сам автор, рассказав на пресс-конференции в Каннах о немецких корнях и приверженности эстетике нацизма.

Ларс договорился до того, что заявил о понимании и сочувствии к Адольфу Гитлеру. Совет директоров кинофестиваля объявил фон Триера персоной нон грата, и этим фактом он очень гордился — подобного в истории еще не было. Правда, в той же беседе с Собчак режиссер признался, что с Гитлером перегнул палку.

Эротическая драма «Нимфоманка», премьера которой состоялась в 2013 году, вызвал много шума из-за обилия сцен несимулированных половых актов, снятых с помощью профессиональных порноактеров. Отдельные критики рекомендовали к просмотру не купированную продюсерскую версию фильма о нимфомании, а полную режиссерскую.

Для исполнительницы главной героини в юности, Стейси Мартин, это была первая крупная работа в кино. Актриса гордится возможностью прикоснуться к высокому искусству и в интервью вспоминала, что режиссер был деликатен с ней на площадке, оставляя ей много свободы для проявления себя в кадре. В проект были также приглашены Шайа Лабаф и Ума Турман.

Embed from Getty Images Ларс фон Триер и Ума Турман

«Дом, который построил Джек» — отнюдь не строчка из английского стихотворения в переводе Самуила Маршака. Это фильм, исполненный в узнаваемом стиле Ларса, одновременно шокирующем и, видимо, гениальном, если на премьере вновь раздавались аплодисменты. Правда, организаторы Каннского фестиваля не рискнули включать его в конкурсную программу: фон Триер перешагнул через очередное табу — демонстрирует жестокое убийство детей и издевательства над телами.

Мысли режиссера одно время были заняты необычным арт-перформансом, в котором задействованы названия его картин и драгоценные камни — алмазы. Первая выставка Melancholia: The Diamond прошла в феврале 2019 года в Антверпене. Работать над полным метром постановщик больше не стал: слишком вымотала его предыдущая картина.

Личная жизнь

Первой супругой знаменитого датчанина стала коллега — постановщик детских фильмов Сесилия Хольбек. В браке с ней у Ларса родились две дочери — Агнес и Сельма. Пара прожила восемь лет и рассталась в 1995 году.

Примечательно, что личная жизнь фон Триера наладилась сразу после развода с женой, можно даже сказать в процессе, потому как вторая супруга Бенте Фрёге — воспитательница старшей дочери. Предложение выйти замуж она получила, когда младшей едва исполнилось три недели. В 1997 году в новой семье родились сыновья — близнецы Людвиг и Беньямин.

Ларс живет отшельником в пригороде Копенгагена, посещает группу анонимных алкоголиков. Выросшие дети бывают у отца наездами. Режиссер откровенно говорил, что боится летать на самолетах и находиться в закрытом пространстве, принимает кучу антидепрессантов. Всевозможные фобии передались ему от матери, «но делать что-то необычное с камерой — точно не одна их них».

Ларс фон Триер сейчас

О том, что у Ларса фон Триера была диагностирована болезнь Паркинсона, стало известно летом 2022 года. Соответствующее заявление появилось на сайте кинокомпании режиссера Zentropa. Сейчас постановщик сообщает о стабильном состоянии.

Ранее режиссер много лет жил с мыслью о том, что у него рак. Длительная депрессия привела к тому, что Ларс стал чувствовать себя сумасшедшим человеком. Но публика уверена, что фон Триер обладает нестандартным чувством юмора, поэтому многие его заявления выдуманы им самим.

В ноябре 2022-го в широкий прокат вышел 3-й сезон сериала «Королевство» по заголовком «Исход». В роли режиссера по-прежнему выступил фон Триер.

Фильмография 1984 — «Элемент преступления» 1987 — «Эпидемия» 1991 — «Европа» 1994 — «Королевство» 1996 — «Рассекая волны» 1998 — «Идиоты» 2000 — «Танцующая в темноте» 2003 — «Догвилль» 2005 — «Мандерлей» 2006 — «Самый главный босс» 2007 — «У каждого своё кино» 2009 — «Антихрист» 2011 — «Меланхолия» 2013 — «Нимфоманка» 2018 — «Дом, который построил Джек» Интересные факты Родители режиссера были нудистами, и сам Ларс часто посещал нудистские пляжи. Жизни режиссера посвящена книга «Ларс фон Триер: Меланхолия гения» автора Нильса Торсена. В ней писатель раскрыл причины одиозного поведения мастера, подробно описал его детство и юность. В юности фон Триер пробовал себя в разных направлениях. В писательском ремесле он называл своим кумиром Маркиза де Сада, а в музыке считал себя подражателем Дэвида Боуи. "
Ганнибал (2001) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Ганнибал (2001) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Ганнибал (2001)

Спустя долгие годы тишины Ганнибал Лектер решает возобновить свой контакт с агентом ФБР Клариссой Старлинг. Он отправляет ей письмо с предложением встретиться и продолжить их интеллектуальную дуэль. Не без помощи богатея Мейсона Верджера, изуродованного стараниями Лектера и мечтающего отдать его на съедение свиньям, Клариссе удается выйти на след Ганнибала. Она выясняет, что за ним уже ведет охоту Ринальдо Пацци. Он мечтает о награде, которая была обещана за поимку Лектера.

Интересные факты В основу фильма «Ганнибал» легли романы Томаса Харриса «Ганнибал» — 2 кинолента тетралогии о Ганнибале Лектере, являющаяся сиквелом «Молчания ягнят» (1991). Интересно, что по хронологии этот фильм является заключительным, хотя после него вышло еще две ленты об этом же персонаже — «Ганнибал: восхождение» (2007) и «Красный дракон» (2002) Изначально Тед Тэлли написал сценарий к «Ганнибалу», а уже потом к «Молчанию ягнят», за который получил «Оскар». Несмотря на это, 2 фильм вышел раньше В предыдущем фильме роль Клариссы досталась Джоди Фостер, но актриса отказалась сниматься в новой ленте, причем не только из-за маленького гонорара, но и из-за жестокости сценария. На этот раз ее роль досталась Джулианне Мур. Новая актриса, по словам постановщика Ридли Скотта, смогла сыграть более эмоциональную Старлинг Из-за жестокости ленты ее постановкой отказался заниматься Джонатан Демме, ранее режиссировавший «Молчание ягнят» В 2012 году мафиози из Италии воспроизвел в реальности сцену казни, где кабаны съедают жертву живьем. Так ему удалось расправиться со своим конкурентом В 2003 планировали выпустить игру на основе фильма, где главной героиней должна была стать Кларисса Старлинг. По итогу проект закрыли

Трейлеры и тизеры

«Ганнибал» (2001)"
Аполлон 18»: лунные ужасы Бекмамбетова — Новости на Фильм Про

Аполлон 18»: лунные ужасы Бекмамбетова — Новости на Фильм Про

«Аполлон 18»: лунные ужасы Бекмамбетова Американских астронавтов отправили на растерзание инопланетянам

Ни для кого не секрет, что американцы гордятся тем, что первыми высадились на Луну. Тема оказалась неисчерпаемой для кино – «лунный» сюжет лёг в основу множества фильмов. Впервые за освоение американцами спутника Земли взялся российский режиссёр. Тимур Бекмамбетов представил свою «секретную миссию» США. Речь идёт о миссии Аполлон" и о её восемнадцатом, так и несостоявшемся, полёте.

«Аполлон 18»: лунные ужасы Бекмамбетова

В 2008 году Тимур Бекмамбетов вошёл в топ-5 самых известных режиссёров мира по версии IMDB

Российский режиссёр и продюсер с мировым именем Тимур Бекмамбетов посмотрел на освоение Луны с новой точки зрения. Сюжет его новой работы «Аполлон 18» рассказывает о якобы последней, седьмой по счёту, высадке людей на Луну. На самом деле их было всего шесть. Согласно официальной версии, полёт этой миссии был отменён и так никогда и не состоялся. Между тем, по «легенде» псевдодокументального фильма Бекмамбетова, были найдены секретные плёнки НАСА: оказывается, нас «обманывали», и два американских астронавта всё же побывали на Луне в рамках этой миссии и обнаружили следы активной и враждебно настроенной внеземной цивилизации.

Бекмамбетов подошел к созданию фильма по-российски скромно: бюджет картины составил всего $5 млн., но, судя по представленному официальному трейлеру, она обещает быть зрелищной, оставляя зрителя в напряжении от первых кадров до финальных титров.

Съёмки «Аполлона 18» начались в конце 2010 года. Премьера была назначена на март 2011 года, и дважды сдвигалась. Окончательно релиз картины в России назначен на 1 сентября этого года.

История создания «Аполлона 18» начинается в 2010 году в столице Казахстана Астане на Международном фестивале экшн-фильмов Astana, президентом которого является Тимур Бекмамбетов. Именно тогда на конкурсе сценариев в руки режиссёра попала рукопись американца Брайана Миллера, в которой говорилось о неизвестных фактах в истории освоения космоса. Конечно, всё это выдумка, но она смогла зацепить режиссёра. Этот сценарий стал победителем фестиваля в своей номинации, и было принято решение адаптировать историю и снять по ней фильм. Стоит отметить, что для Брайана Миллера это дебют в большом кино в качестве сценариста.

Первоначально планировалось, что режиссером картины станет Тревор Кэйвуд, работавший над спецэффектами «Матрицы». Предполагалось, что его студия возьмётся и за компьютерную графику в «Аполлоне 18», но оказалось, что компания, на которую возлагались надежды, занята другими проектами. Режиссерское кресло в итоге перешло к испанцу Гонсало Лопес-Гальего, известному по триллеру «Царь горы».

Программа «Аполлон» фактически была посвящена пилотируемым полётам НАСА с целью высадки человека на Луну. Эту задачу в далёком 1961 году президент США Джон Кеннеди поставил перед министрами.

Из истории Лунной миссии США известно, что первый успешный опыт в рамках программы "Апполон" состоялся в 1969 году: Нил Армстронг и Базз Олдрин ступили на поверхность спутника Земли со словами, известными на весь мир, - «маленький шаг для человека, но гигантский скачок для всего человечества», это был полёт одиннадцатого лунного шаттла. Семнадцатый - заключительный - полёт программы, в ходе которого была осуществлена шестая высадка людей на Луну, состоялся 7 декабря 1972 года, космический корабль вернулся на Землю 19 декабря. На текущий момент этот полёт остаётся последним из пилотируемых полётов на Луну и последним из пилотируемых полётов за пределами земной орбиты.

Особенность проекта "Аполлон 18" в том, что абсолютно все события фильма выдуманы, но преподносятся в виде документальной съёмки. Фильм снят в жанре мокьюментари - зрители узнают о придуманных событиях, просматривая псевдодокументальные кадры.

Псевдодокументальный фильм - мокьюментари - это кинематографический и телевизионный жанр, зародившийся в США в середине 50-х прошлого столетия.

Мокьюментари "Первые на Луне" на Венецианском кинофестивале в 2005 году приняли за документалистику

«Аполлон 18» - далеко не первая лента, рассказывающая о событиях, происходящих на лунной поверхности. В 2005 году Алексей Федорченко показал свою фантазию в жанре мокьюментари - картину «Первые на Луне», эффектно дебютировав в большом кино. Фильм-небылица рассказывает о подготовке в СССР первого полёта на Луну в 1938 году. Группа журналистов уже в конце XX века, якобы, обнаруживает сенсационные факты: в довоенном Союзе готовился запуск ракеты с человеком на борту, но что-то пошло не так, и свидетели этих событий стали пропадать. Журналисты начинают расследование: собирают когда-то секретные киноматериалы, находят очевидцев или тех, кто их знал. Им многое удаётся выяснить, но далеко не всё.

Фильм-хулиганство "Первые на Луне" был очень тепло принят критиками и заслужил множество наград, среди которых приз «За лучший дебют» и приз Гильдии киноведов и кинокритиков на фестивале «Кинотавр» в 2005 году. Кинолента настолько поразила общественность, что в том же году на Венецианском кинофестивале её была вручена премия за "Лучший документальный фильм" в конкурсной программе «Горизонты», хотя к документальному кино этот фильм не имеет никакого отношения.

Посадку шаттлов на спутник Земли не раз экранизировали. Но самой известной постановкой, пожалуй, по сей день остаётся «Аполлон 13» режиссёра Рона Ховарда. Это фильм об одном из самых драматических моментов освоения космоса. В 1970 году «Аполлон-13» должен был стать третьим космическим кораблём, доставившем астронавтов на Луну. Однако уже на подлёте к цели на корабле произошла серьёзная авария, которая не только поставила крест на высадке, но и создала угрозу жизни экипажа. Возможно, после этого инцидента в американскую разговорную речь вошло выражение: «Хьюстон, у нас проблемы». В главных ролях в экранизации истории снялись Том Хэнкс и Билл Пэкстон.

В 1996 году «Аполлон 13» Рона Ховарда получил две премии «Оскар» - за лучший звук и лучший монтаж.

Среди телепостановок на тему покорения Луны наибольшую популярность получила картина «Аполлон-11» Норберто Барба, известному по работе над телесериалом «Закон и порядок». Премьера фильма состоялась в 1996 году. Что касается документальных картин, то внимания в первую очередь заслуживает лента, созданная в 2009 году при участии BBC, "Цель - Луна" - это грандиозная реконструкция, посвящённая 40-летней годовщине высадки человека на Луну.

Фильм с участием Сэма Рокуэлла "Луна" вышел в России с приставкой "2112"

И по сей день кинорежиссёры продолжают в своих работах затрагивать тему Луны и её тайн. Последний яркий пример – это полуторачасовая фантастика «Луна 2112», увидевшая свет в 2009 году, с Сэмом Рокуэллом в главной и практически единственной роли. Сценарий к «Луне 2112» написал сын Дэвида Боуи Дункан Джонс, который также выступил в качестве режиссёра.

В центре сюжета Сэм - одинокий работник станции по добыче редкого газа, расположенной на "тёмной" стороне Луны. Фильм поднимает темы не только заброшенности человека на чужой планете, но и его одиночества в техногенном мире будущего. Фильм собрал в мировом прокате около $10 млн., тогда как на его создание потребовался мизерный для фильмов такого жанра бюджет в $5 млн. Что интересно, такая же сумма прописана в смете по созданию «Аполлона 18» Тимура Бекмамбетова. Сможет ли лента нашего соотечественника собрать большую кассу, чем «Луна 2112», покажут кинотеатры в сентябре после старта проекта.

Между тем для самого Тимура Бекмамбетова это уже не первая «иноземная» тема. В июне 2010 года режиссёр и продюсер отвечал за прокат «Монстров» - низкобюджетной английской картины малоизвестного режиссёра Гарета Эдвардса, ранее снимавшего документальные фильмы для BBC. И хотя Бекмамбетов имел к «Монстрам» посредственное отношение, не принимая участие в процессе съёмок, отвечая лишь за прокат ленты в России, его имя было указано на российский афишах фильма. Вероятно, именно этот факт помог собрать «Монстрам» $1,4 млн. в нашей стране, тогда как в американском прокате картина не смогла отбить даже своего полумиллионного бюджета.

В конце 2012 года поклонники режиссёра увидят ещё один его «внеземной» проект. На экраны всего мира выходит фантастический триллер «Фантом», где Бекмамбетов выступил в качестве продюсера. Известно, что в картине под натиском инопланетян окажется российская столица. Производство фильма взяли на себя компании New Regency и Summit Entertainment, а дистрибуцию - 20th Century Fox.

"
Интересные факты фильма Ганнибал - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Ганнибал - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Ганнибал

Фильм Ганнибал (оригинальное название Hannibal) в 2001 году снял режиссер Ридли Скотт. Сценаристом выступил Дэвид Мэмет, Стивен Зеллиан, Томас Харрис. Фильм идет 131 мин. / 02:11.

Слоган фильма:
«Молчание будет нарушено»

Интересные факты: Джоди Фостер отказалась от съёмок в сиквеле по ряду причин, продюсер Дино Де Лаурентис заявлял, что все было из-за денег. «Я вызываю агента Джоди Фостер», — вспоминает Де Лаурентис. «Он говорит мне: «Я имею указание. Джоди не будет даже читать сценарий, если Вы не даете ей сумму в $20 миллионов и 15 процентов от кассовых сборов.» И я говорю ему: «При всем уважении к Джоди Фостер, до свидания. Это — безумное предложение.» Джулианна Мур подписала контракт на 3 миллиона $ и была вынуждена выбыть из фильма «Неуязвимый» (2000). Перед съемками сцены, в которой Ганнибал играет на фортепиано, Энтони Хопкинс начал наигрывать одно из своих собственных сочинений. Режиссеру Ридли Скотту так полюбилась эта мелодия, что именно она вошла в окончательный вариант фильма. Однако Энтони Хопкинс отказался представлять данный материал на официальном саундтреке к фильму. Первоначально Тед Тэлли, получивший Оскара за фильм «Молчание ягнят» (1990), написал сценарий для «Ганнибала». Фильм снят по мотивам романа Томаса Харриса «Ганнибал» (Hannibal, 1999). MGM, отчаянно пытаясь создать суперхит, делала всё возможное и невозможное, чтобы продвинуть «Ганнибала». Студия распространила более чем 500 экземпляров миникассет в СМИ с жутким обращением от Энтони Хопкинса в роли доктора Лектера. Ридли Скотт после съемок в Италии сказал, что Джулианна Мур играет намного более эмоциональную Кларис Старлинг чем та, которую играла Джоди Фостер.

Также может быть интересно: Интересные факты фильма Ангел мести

Меланхолия» Триера и творчество прерафаэлитов | КиноТВ

Меланхолия» Триера и творчество прерафаэлитов | КиноТВ

«Меланхолия» Триера и творчество прерафаэлитов

Фильм «Меланхолия» Ларса фон Триера был показан в основной конкурсной программе Каннского кинофестиваля и моментально обратил на себя внимание критиков и аудитории. Несмотря на обезоруживающую трагичность и порой мучительную медлительность, «Меланхолия» — красивый фильм, насыщенный глубокими цветами и сказочной атмосферой. Он изобилует визуальными метафорами, а самая основная из них красуется на постере фильма. Екатерина Кузнецова — о художественном языке драмы Ларса фон Триера.

На первый взгляд «Меланхолия» рассказывает о конце света — мы понимаем это с первых кадров фильма, поэтому исход сразу понятен и можно не гадать, спасутся ли герои в конце. Потом мы переключаемся на историю со свадьбой Джастин, которая на временной шкале картины расположена незадолго до точки невозврата, известия о катастрофе. Триер мастерски запутывает зрителя ещё больше, когда становится понятно, что для Джастин свадьба отнюдь не самый счастливый день в жизни, и вообще героиня словно не понимает, что она здесь делает и кто эти люди.

Идея фильма пришла к Триеру во время сеанса у психотерапевта, а сам режиссёр находился в тот момент в глубокой депрессии. Его интерес к своим собственным переживаниям и любовь к красивым метафорам сформировали сюжет «Меланхолии». Прерафаэлиты явно вдохновляли режиссёра, это влияние отчётливо читается в насыщенных и красивых съёмках: как в каждой картине они подробно вырисовывали с натуры отдельный лепесток цветка — так и фильм можно ставить в любом месте на паузу и часами разглядывать мир, очерченный границами кадра.

Визитная карточка «Меланхолии» — кадр, где изображена невеста с букетом ландышей в реке, отрешённо смотрящая вдаль. Это прямая отсылка к одной из самых известных картин прерафаэлитов — «Офелии» Джона Эверетта Милле, вдохновлённая трагической судьбой возлюбленной принца Гамлета, которая покончила с собой, утопившись в реке. Главная героиня фильма Джастин чем-то похожа на изображённую Офелию: после долгих страданий ей в конце концов становится всё равно, потому что её планета в любом случае скоро исчезнет.

Братство прерафаэлитов возникло во второй половине XIX века, его основали молодые художники и поэты, которые выступали против условностей в искусстве и против академических традиций. Их интересовало возвращение к эпохе раннего Возрождения, то есть к художникам «до Рафаэля». Отличительным стилем прерафаэлитов стала обязательная и скрупулёзная проработка мельчайших деталей. У художника нередко завязывались особые отношения с натурщиками, которые становились полноправными участниками процесса.

Ларс фон Триер, в свою очередь, пришёл к похожей модели бунта против устоявшихся традиций в искусстве, когда с друзьями создал манифест «Догма-95». В нём были прописаны правила, по которым следует снимать «настоящее кино», молодому Триеру в 1995 году казалось, что киноиндустрия исчерпала себя и следует срочно принять меры. По этим правилам, нужно было снимать только на натуре — без реквизита и декораций, камера — только ручная и никакой музыки, кроме той, что уже звучит в кадре. Молодой режиссёр жаждал «выжать правду из персонажей и обстоятельств».

Впоследствии Ларс фон Триер оставит этот максимализм, но с успехом перенесёт некоторые приёмы в свои дальнейшие работы, которые принесли ему мировое признание. Он также знаменит своей специфической работой с творческой группой: умением измотать актёров, чтобы их бессилие и отчаяние выглядели убедительно в кадре, он уступает разве что Стэнли Кубрику — и «Меланхолия» не исключение.

Джон Эверетт Милле и другие художники из братства прерафаэлитов тоже стремились к максимальной достоверности при создании своих картин. Например, рисуя «Офелию», Милле заставил натурщицу Элизабет Сиддал позировать ему в ванне по несколько часов. Дело происходило зимой, и хотя художник подогревал воду при помощи ламп, Элизабет потом сильно простудилась, а её отец потребовал у творца оплатить дорогостоящее лечение.

Ларсу фон Триеру удалось через «Меланхолию» передать зрителю состояние депрессии — одной из самых сложных и избегаемых обществом тем. Именно такие вопросы — рефрены всегда привлекали эксцентричного датчанина: неудобные, сложные и часто очень мучительные. Триер всегда окунается в них с головой, а плохо в результате от этого становится окружающим и зрителям. Но, заручившись фантастическими метафорами, которые он почерпнул у Герберта Уэллса, и аристократичной изящностью прерафаэлитов, он смог создать очень медленное и сложное кино, от которого просто невозможно оторваться.

"
Аполлон-18»: а был ли «мальчик»?

Аполлон-18»: а был ли «мальчик»?

«Аполлон-18»: а был ли «мальчик»?

Итак, правительство вновь скрывает от общественности какие-то факты, связанные с космосом. На этот раз, если верить кинематографистам, гриф «секретно» поставлен на целую лунную экспедицию под названием «Аполлон-18» (так фильм и назван). Как известно, официально последней пилотируемой миссией на Луну стал «Аполлон-17», запущенный к естественному спутнику Земли в декабре 1972 года.

Немного истории

Как известно, в мире неоднократно предпринимались (и продолжают предприниматься) попытки дезавуировать программу «Аполлон», как фальшивку, «состряпанную» в НАСА по заказу американского правительства: мол, не было никаких полетов астронавтов на Луну, а все съемки их деятельности на поверхности Селены вышли из павильонов Голливуда. Разговоры об этом начались уже в декабре 1968 года во время полета «Аполлона-8» вокруг Луны.

Отсчет же компании по «разоблачению» «Аполлона» начинается в 1974 году с выходом первой книги на эту тему под названием: «Мы никогда не летали на Луну: мошенничество ценой в тридцать миллиардов», написанной Биллом Кайзингом и Ренди Рейдом. (Bill Kaysing, Randy Reid, «We Never Went to the Moon: America's Thirty Billion Dollar Swindle»). Причем, Кайзинг работал в компании «Рокетдайн», где изготавливались двигатели для «Сатурна-5». Этот факт придавал особый вес его мнению.

Теория фальсификации лунной программы США получила свое наиболее яркое выражение в художественном фильме «Козерог-1», снятом в США в 1978 году. Он рассказывал о том, как НАСА с помощью спецэффектов фальсифицировало полет, правда, не на Луну, а на Марс. Однако намек был очевиден.

Немного масла в «огонь» подобных предположений подлил и известный американский кинорежиссер Стэнли Кубрик – автор «Космической Одиссеи 2001». Он признался, что по заказу НАСА имитировал в съемочном павильоне некоторые предполагаемые эпизоды деятельности астронавтов на Луне. Но никакого злого умысла тут нет: просто НАСА не было уверено, что телепередача с поверхности Селены будет достаточно высокого качества, чтобы дать зрителям представление о том, что там делают астронавты. Вот агентство и воссоздало на Земле то, что должно было происходить на Луне.

В своих попытках доказать, что «Аполлон» – большая ложь, сторонники этой теории, порой, переходят всякие границы. Так, в сентябре 2002 года некий американец по имени Барт Сибрель назвал База Олдрина в лицо «трусом» и «лжецом» и потребовал, чтобы тот поклялся на Библии, что в самом деле был на Луне. Ответом Сибрелю стал полновесный удар в челюсть, который по-ковбойски нанес ему потерявший выдержку 72-летний астронавт. Кстати, прокуратура Лос-Анджелеса отказалась выдвинуть против Олдрина какие-либо обвинения.

О презентативности аргументов «разоблачителей» «Аполлона» хорошо говорят личности самих «разоблачителей». Один из них – Чарльз Джонсон – президент. «Международного исследовательского общества плоской Земли». Члены этого общества, расположенного в Англии и в США, всерьез утверждают, что наша планета плоская и строят все свои научные и мировоззренческие теории исходя из этого «факта». Внесли свою лепту в «развенчание» «Аполлона» и российские авторы. Из них наиболее известный, пожалуй, Юрий Мухин, который написал книгу под названием: «Анти-Аполлон: лунная афера США».

Хорошо забытое старое

Тема «правительство знает, но скрывает» не нова в мировой кинематографии, посвященной космосу. Помимо уже упомянутого «Козерога-1» в прокат вышли американские фильмы «Ангар-18» (1980 г.) и «День независимости» (1996 г.). Сюжетной фабулой первого было сокрытие НАСА и Белым домом правды о столкновении шаттла с инопланетным космическим кораблем, (а также самого корабля). Во втором выяснилось, что правительство США уже давно изучает инопланетные технологии на базе ВВС, известной, как «Зона 51», которая расположена в штате Невада.

Подхватили эстафету «космической конспирологии» и российские кинематографисты. Вначале была картина Алексея Федорченко «Первые на Луне», снятая в 2005 году в жанре псевдодокументального кино. Лента была посвящена якобы имевшей место в 1930-е годы советской пилотируемой экспедиции на Луну. Следующей картиной стала российско-американская «Аполлон-18», премьера которой состоялась в кинотеатрах России и США 1-го сентября этого года.

В основе фильма лежат две идеи. Первая – уже упомянутая – «правительство лжет общественности». Вторая – на других планетах есть жизнь, о чем власти также умалчивают. Интересно, что «Аполлон-18» – неверие в официальную историю лунной программы США «наоборот». Если подавляющее большинство сомневающихся в этой истории утверждают, что американцы никогда не были на Луне, то авторы «Аполлона-18» не только не ставят под сомнение данный факт, но более того, говорят, что, на самом деле, до Луны добрались не шесть, а семь «Аполлонов».

Островки фактов в море фантазии

Возникает естественный вопрос: зачем правительствам стран, где имеются достоверные свидетельства о посещении Земли представителями инопланетных цивилизаций, или где были контакты с ними, скрывать правду от своих граждан, да и человечества в целом? Разве известие о том, что мы не одни во Вселенной, что где-то в бескрайних просторах космоса у нас есть братья по разуму, не наполнило бы нас радостью, которую испытывает человек, считающий, что он один на белом свете и вдруг обнаруживающий, что у него есть брат или сестра?

Однако это восприятие обычных людей. У политиков куда более сложный и неоднозначный взгляд на эту проблему, о чем свидетельствует подготовленный в 1960 году доклад одного из ведущих американских «мозговых трестов» – Брукингского института. Он назывался «Предлагаемые исследования воздействия на общественную жизнь освоения космоса в мирных целях». Его авторы пришли к следующим выводам:

1. Вероятно, НАСА обнаружит на Луне, на Марсе или же на обоих этих небесных телах предметы искусственного происхождения.

2. Если данные предметы укажут на существование более высокоразвитой цивилизации, то социальные последствия данного открытия будут непредсказуемы.

3. Речь идет о различных отрицательных социальных последствиях, начиная от «сокрушительного разочарования» ученых и инженеров в своих возможностях и достижениях, до «электрифицирующего» всплеска религиозного фундаментализма, и даже до полной «дезинтеграции» общества. Красноречивым примером стали прочитанные по радио 30 октября 1938 года отрывки из книги Герберта Уэллса «Война миров». Тогда многие слушатели решили, что это прямой репортаж о реальных событиях и были охвачены настоящей паникой, ибо поверили в нападение марсиан.

Обратим внимание на главную рекомендацию, которую дают авторы этого доклада: «Исходя из вышесказанного, если данные предметы будут обнаружены, необходимо серьезно подумать о том, чтобы “скрыть” информацию о них от общества». Эта рекомендация – для политиков и в более широком смысле – правящей элиты, которая, в первую очередь, озабочена сохранением собственной власти. Действительно, представим себе на мгновение, что люди узнают о наличии более высокоразвитой (и, возможно, более гуманистической) цивилизации. Захотят ли они после этого сохранять верность своим правительствам, многие из которых погрязли в коррупции и прочих неблаговидных делах?

Есть и еще одна версия, объясняющая, почему некоторые правительства могут утаивать информацию о том, что в их руки попали артефакты внеземного происхождения. Это стремление в одиночку овладеть передовыми инопланетными технологиями путем исследования данных артефактов, чтобы получить преимущество над другими государствами, как в экономической, так и в военной области.

Разгильдяйство льет воду на «мельницу» домыслов

Увы, в августе 2006 года архивисты НАСА невольно дали козырь в руки тем, кто утверждают, что посадки американцев на Луну – выдумка НАСА. После длившихся более года поисков выяснилось, что оригинал видеозаписи первых шагов Нила Армстронга по Луне утерян, или, во всяком случае, его нигде не могут найти.

Дело в том, что кадры высадки Армстронга и Олдрина на Луну, которые благодаря телевидению увидели порядка 600 миллионов человек по всему миру, были своего рода «копией с копии»: телекамера оператора была направлена на экран черно-белого монитора, установленного на Земле. И лишь на самом мониторе была «картинка», полученная благодаря видеосигналу, переданному непосредственно с Луны.

И было тут одно «но». Дело в том, что прямая трансляция видеосигнала с поверхности Селены велась с частотой 10 кадров в секунду. Сделано это было для гарантированной передачи изображения с Луны на Землю. Но для того, чтоб обычная телекамера смогла «рассмотреть» «картинку» на мониторе, частоту кадров пришлось увеличить до 60 в секунду. В итоге, многие из деталей первоначального изображения были потеряны при его «массовой» трансляции на экраны телезрителей.

Вместе с оригиналом видеозаписи первых шагов людей по Селене пропали пленки с записью телеметрии работы систем лунного модуля и также переданные при помощи телеметрии на Землю данные о здоровье Армстронга и Олдрина во время их нахождения на Луне: в общей сложности порядка 700 коробок с разного рода пленками. Однако, по данным газеты «Флорида Тудэй», пропали кино/теле – свидетельства не только миссии «Аполлона-11», но и всех одиннадцати полетов по программе «Аполлон», включая околоземные, окололунные и посадочные. Всего – 13 000 пленок.

«Не думаю, что это было сделано умышленно или с какой-нибудь неблаговидной целью, - сказал о пропаже оригинала Кейт Коуинг – редактор одного из посвященных космосу интернетовских сайтов под названием NASAWatch.com. – Скорее, винить здесь надо огромную правительственную бюрократическую машину, которая десятилетиями
“проворачивается” на одном и том же месте. Жаль, что НАСА не смогло поручить хотя бы одному своему сотруднику следить за состоянием исторического материала агентства».

В июле 2009 года НАСА заявило, что смогло найти в обсерватории Паркеса в Австралии, которая также принимала телевизионные сигналы «Аполлонов» с Луны, пленки, запечатлевшие астронавтов НАСА на Луне. Эти также не оригиналы, но, по словам сотрудников агентства, они лучшего качества, чем записи, которые были до этого времени в распоряжении НАСА. Таким образом, вопрос о том, что же стало с оригинальными пленками, пока остается открытым.

А можно ли было скрыть «большую космическую аферу»?

Как отметил американский историк астронавтики Крег Нельсон, только лишь в обеспечении старта «Аполлона» участвовали 300 специалистов, а всего в рамках пилотируемой программы НАСА в 1965 году, на пике подготовки лунной программы работало 400 000 человек, включая подрядчиков. Правда, в 1973 году, когда на Луну якобы отправился «Аполлон-18», количество сотрудников агентства сократилось до 200 000, но все равно это очень внушительная цифра. Чтобы что-то скрыть тогда, и продолжать скрывать сейчас, нужно было заставить этих людей навсегда принять «обет молчания», подчеркнул Нельсон. Кроме того, требовалось «закрыть рот» миллионам людей, наблюдавших за стартом. В такой стране, как США, где общество с одной стороны осуществляет жесткий контроль над властью, а с другой – на первое место в списке ценностей ставит свободу, в частности свободу слова, подобное в принципе невозможно.

Так почему же все-таки «закрыли» «Аполлон»?

Авторы фильма «Аполлон-18» четко дают понять: программу свернули из-за обнаружения на Луне чуждых и агрессивных по отношению к землянам форм жизни. Но так ли это?

Действительно, говорят скептики, зачем нужно было отменять три полета на Луну («Аполлоны» -18, -19 и -20), если основные средства на эти миссии были уже потрачены? Носители, корабли и лунные модули были построены, экипажи подготовлены. Оставалось только потратиться на топливо для этой техники, на ее предполетную подготовку и на работу двух центров: управления стартом на мысе Канаверал и – полетами в Хьюстоне. Вот, собственно, и все. Не говорит ли «поспешное» сворачивание программы «Аполлон» о том, что американцев «попросила» убраться с Луны какая-то мощная инопланетная цивилизация, которая устроила на естественном спутнике Земли свою базу и лишь короткий промежуток времени смогла «потерпеть» там людей?

Вот, что сказали в интервью «Голосу Америки» два ведущих американских эксперта по космической политике: директор Института космической политики в Вашингтоне, доктор Джона Логсдон и преподаватель в Школе государственной службы Американского университета в Вашингтоне, доктор Говард МакКерди.

Во-первых, нельзя забывать о том, что с точки зрения руководителей США «Аполлон» преследовал, прежде всего политические цели: показать мощь американской науки, техники и экономики. А сделать это можно было лишь при условии, что все аполлоновские миссии прошли удачно. Случись что-либо с кораблем или, не дай Бог, кто-то из астронавтов погиб бы, победа в «лунной гонке» была бы во многом девальвирована.

Предупреждающий «звонок» прозвучал в апреле 1970 года, когда экипаж «Аполлона-13» чудом выжил после взрыва кислородного бака. После этого стало очевидно: астронавты «ходят по краю» и искушать судьбу продолжением полетов на Луну было бы крайне неразумно. Первоначально была выдвинута идея сократить 5 миссий «Аполлонов», но НАСА удалось отстоять «-16» и «-17». Что касается последующих полетов, то агентство согласилось с предложением отменить их «от греха подальше».

Во-вторых, сокращение трех полетов сэкономило не такие уж и маленькие деньги – почти 2 миллиарда долларов. Конечно, в ценах 2011 года это не слишком много, но вспомним, что покупательская способность доллара в начале 1970-х годов была почти в пять раз выше, чем сорок лет спустя. Когда стало очевидно, что «лунная гонка» выиграна, Никсон и руководитель бюджетного отдела Белого Дома приняли в 1970 году решение уменьшить ежегодный бюджет НАСА в два раза – с 6 миллиардов (на пике финансирования «Аполлона) до 3 миллиардов долларов. Таким образом, отмена трех полетов «Аполлонов» экономила почти две трети урезанного ежегодного бюджета агентства.

…И «теория заговора»

Впрочем, есть и еще одно объяснение отмены трех полетов «Аполлонов», которое наверняка понравится любителям «теории заговора». Как известно, президент Никсон очень не любил Джона Кеннеди. Неприязнь эта зиждилась не только на том факте, что Кеннеди выиграл у Никсона президентские выборы 1960 года, но и на том, как он их выиграл. Перевес в пользу Кеннеди составил всего 0,1% (49,7% против 49,6% у Никсона, что и через полвека после этих выборов остается победой с самым малым разрывом в «счете» за всю историю США).

Но дело даже не в этом ничтожном преимуществе. Никсон был уверен, что Кеннеди заполучил голоса избирателей в свою пользу за счет подтасовки голосов. «Аполлон» в глаза Никсона был олицетворением погибшего президента, показателем того, что одно из важнейших дел Кеннеди «живет и побеждает». Уже в силу этой причины лунная программа не вызывала у Никсона особых симпатий. Но главное здесь было даже не в его эмоциях.

Как известно, после гибели в 1968 году брата Джона – Роберта Кеннеди, который намерен был участвовать в президентских выборах 1968 года в качестве кандидата от Демократической партии, «эстафетную палочку» подхватил младший из семейства Кеннеди – Эдвард (1932-2009). Несмотря на свою молодость, он к тому времени уже шесть лет был сенатором от штата Массачусетс (и занимал этот пост в течение 47 лет до своей смерти). Эдвард ясно заявил о своих президентских амбициях, которые намерен был реализовать на выборах 1972 года. Хоть младший из Кеннеди и не обладал такой харизмой, как его погибшие братья, он, тем не менее, все равно был осенен «аурой» знаменитого семейства, что могло дать ему дополнительные голоса на президентских выборах 1972 года.

Ключевой частью этой «ауры» был «Аполлон», который ассоциировался в сознании избирателей с величайшей научно-технической победой Америки, одержанной именно благодаря Джону Кеннеди. Таким образом, лунная программа могла непроизвольно увеличить шансы его брата занять Белый дом. Никсон решил подстраховаться для чего и отменил через год после своего избрания на пост президента «Аполлоны» -18, -19 и -20. По имевшемуся на тот период времени графику полетов последний из «Аполлонов» – семнадцатый, должен был вернуться с Луны за год до выборов 1972 года и лунная программа, таким образом, перестала бы быть действующим «агитатором» в пользу Эдварда Кеннеди.

Таким образом, если не принимать во внимание данную «теорию заговора», то политика, породившая «Аполлон», его же и «убила»: как только США выиграли «лунную гонку» у СССР, у Америки больше не осталось причин продолжать очень дорогостоящие экспедиции на естественный спутник Земли.

"
Трансформеры: Последний рыцарь - киноляпы в фильме, интересные факты 2017

Трансформеры: Последний рыцарь - киноляпы в фильме, интересные факты 2017

Трансформеры интересные факты о фильме

Трансформеры: Последний рыцарь Transformers: The Last Knight (2017)

NB - интересные факты

Фильм снимался в Исландии, Великобритании, Ирландии, Намибии, на Кубе и в американских штатах Аризона, Мичиган и Калифорния.

Сцена посещения сэром Эдмундом Бёртоном (сэр Энтони Хопкинс) здания на Даунинг-Стрит, действительно снималась в резиденции премьер-министра.

Под штаб-квартиру нацистов был оборудован Бленхеймский дворец, что вызвало негодование у британских ветеранов войны.



смотреть на канале "Народный КиноЛяп" >>>

ТЕКСТ и ФОТО:

В начале фильма показывают двух всадников, сбиваемых с коней разными способами. Их просто сняли с разных ракурсов и наложили разные спецэффекты.



В былинно-лохматом столетии Мерлин бухает из современной бутылки с рифленым горлышком. Ну дык, волшебник же )).


Спонтанным волшебством можно объяснить и тот факт, что бутылка Мерлина в дальнейшем перестает быть прозрачной.


А еще Мерлин изобрел Интернет. В первой части «Трансформеров» Оптимус Прайм говорит, что транспузые обучились земным языкам во Всемирной паутине. Но здесь выясняется, что с былинно-лохматыми англосаксами они общались свободно.


Во время битвы один страдалец, позабытый гримерами и спецами по CGI, ползает со головой, помятой как переваренный пельмень.


На общем плане стадиона видно, что дети уже прошли мимо турбины, но на крупном плане они только подходят к ней.



Когда Изабелла швыряет бутылки с боржоми, с ее лица спадает платок, но в следующем кадре платок на ее лице.



Мелкому синему педику вместо оторванной руки была пришита десептиконья клешня, но в сцене побега со свалки заметна его старая ручонка.



Позже его десептиконья клешня снова появляется, но потом исчезает и возвращается на место.




В сцене с детьми, убегающими от робота-стража, при смене плана забыли его нарисовать, но позже спохватились.





Кейд (Марк Уолберг) взорвал стеклянную крышку люка пепелаца, но когда он уходит, крышка целая.



Вивиан (Лора Хэддок) выходит из машины с правой стороны, но эффектно захлопывает дверь. с левой стороны!



Крыша легковушки способна выдержать вертящегося на ней волчком многотонного робота? Ну ОК.


Там же. Когда он отвертелся и начал падать, железяки с машин полетели в стороны еще до того, как он приземлился.


Вообще, в фильме много чего происходит само по себе. Как, например, в случае с этой машиной, которой приспичило переврнуться, хотя ее никто не трогал.



Да что ж такое! Сначала робота забыли нарисовать, потом дым на горизонте!



Отрубленная зеленая башка валяется то около машины, то приставлена к ней вплотную.



Падая, Кейд сбивает все кегли, но в следующем кадре как минимум две кегли живее всех живых, да еще с шарами!



Вивиан похитили, когда та была в туфлях на высоком каблуке, но когда она сбегает, на ней появляется обувь, более удобная для прыжков.



Бабмлби летит прямо на полицейскую машину, но та вдруг куда-то исчезает, и ему приходится сбивать менее пафосную тачку.



Герои начинают плыть из Лондона по Темзе и выплывают где-то в Ла-Манше или в Ирландии (это точно не устье Темзы).



Судя по Биг-Бену, Эдмунд шел до стоящей рядом телефонной будки целых 8 минут.



Во время махача с Бамблби Оптимус ненадолго профукивает свой меч.




А Кейд в это время демонстрирует мастер-класс по кройке и шитью, мгновенно залатывая здоровенную дыру на своей маечке.



На видео еще примерно столько же ляпов. Как и Дима, я тоже задолбался распыляться, честное слово )).

© Генрих Лиговский
WARNING! Информация о киноляпах цинична и может испортить вам настроение. Среди рассмотренных фильмов есть вполне достойные картины. Снимаю шляпу, но остаюсь циником.
При использовании материалов ссылка на ресурс TramVision (ПТ) обязательна. Коммерческое использование материалов сайта без согласия автора недопустимо.
Рубрика Киноляпы является динамической версией "Энциклопедии киноляпов".

Информация в этом блоке размещается на правах рекламы:

Последние обновленные разделы сайта:

03.12 РЕЦЕНЗИИ : Дворец. Убийца. Одержимые злом. Пила-10. Кошки-мышки. Миссия невыполнима: Смертельная расплата, часть.1. Исчезнувшая в звездах. Великая ирония. Луна. Звук свободы. Посредники. Сердце Стоун. Корабль призраков.
01.12 ХОЛКИ-МОРКИ : 194 страница.
27.11 КИНОЛЯПЫ : Оппенгеймер. Барби. Мать. Удача. Форсаж-10. Трансформеры-7: Восхождение Звероботов. Индиана Джонс и Колесо судьбы. Большой прыжок. Лютер: Павшее солнце. Крушение. Меню. Треугольник печали. Топ Ган: Мэверик. Не беспокойся, дорогая. Добыча. На западном фронте без перемен.
24.11 КИНОСТАТЬИ : Вижу тебя насквозь! Краткая киноистория Человека-невидимки. Вернуться из забвения: 10 ярких актерских камбэков. Смерть берет выходной: 25 лет фильму "Знакомьтесь, Джо Блэк". 10 фильмов про инопланетян, которые надо смотреть в Хэллоуин. Топор-3. Маленькие гиганты большого кино: 10 знаменитых актеров-карликов.
15.11 АНЕКДОТЫ : про кино - 220 стр., про Новый год - 69 стр., про интернет и компьютер - 325 стр., про рекламу - 197 стр.

ГЛАВНАЯ : Знаменательные даты, факты из мира науки и искусства обновляются на сайте ежедневно. Также на главной есть новости, не всегда попадающие в архивы и не связанные с остальными разделами.

Самые популярные разделы форума:

Новинки кино : Краткие обзоры новинок кинопроката и документальных фильмов.
Флудильня : разные темы, от "Придумайте название" до приколов типа "Скрипка-Лиса"
События в мире : новости из разных источников, иногда просто приколы и маразмы.
Кинояпы в зарубежных фильмах : Обсуждение статей соответствующей рубрики, предложения.

"
Аполлон 18 (2011) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Аполлон 18 (2011) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Аполлон 18 (2011)

Фантастическая лента «Аполлон 18» рассказывает о засекреченной миссии NASA, в основе которой лежат всевозможные теории «лунного заговора». Согласно последним, сразу после экспедиции «Аполлон 17» на Луну отправили еще одну, но тот корабль бесследно исчез. Спустя время была обнаружена пленка с многочасовыми записями происходивших тогда с экипажем событий. Если верить ей, то Нейт Уокер, Бен Андерсон и Джон Грей, занимаясь сбором образцов почвы, нашли обломки советского лунохода, и в эту же ночь услышали очень странные звуки. А позже вокруг корабля была зафиксирована подозрительная активность, напоминающая признаки присутствия инопланетных существ.

Интересные факты По словам представителя NASA Берта Ульриха, события, показанные в фильме, являются обычными домыслами и мистификацией, и космическая организация не имеет к этому никакого отношения Снимать картину должен был Тревор Кэвуд, до этого занимавшийся созданием спецэффектов для последних двух «Матриц», однако позже его заменил испанец Гонсало Лопес-Гальего Чтобы достичь нужного визуального эффекта, картину снимали теми же камерами и использовали ту же пленку, что и при записи реальной космической миссии «Аполлон 11» На DVD-версии фильма «Аполлон 18» можно также посмотреть 16 вырезанных из основной версии эпизодов и 4 варианта концовки Съемки картины проходили в Британской Колумбии и заняли чуть меньше месяца

Трейлеры и тизеры

«Аполлон 18» (2011)"
Фильм Меланхолия (2011): подробное описание, актеры, рецензии, отзывы и новости - КиноманClub

Фильм Меланхолия (2011): подробное описание, актеры, рецензии, отзывы и новости - КиноманClub

Меланхолия

История о двух сестрах, чьи нервы оказываются натянутыми до предела, когда им становится известно, что Земле угрожает столкновение с таинственной планетой.

Трейлеры Стань участником нашего клуба,
и получи возможность добавлять трейлеры к фильму. Меланхолия (2011) - Русский трейлер Актеры и роли Кирстен Данст (Роль: . ) Шарлотта Генсбур (Роль: . ) Кифер Сазерленд (Роль: . ) Александр Скарсгард (Роль: . ) Брэйди Корбет (Роль: . ) Стеллан Скарсгард (Роль: . ) Шарлотта Рэмплинг (Роль: . ) Удо Кир (Роль: . ) Камерон Спурр (Роль: . ) Описание фильма

Фильм начинается со свадьбы Жюстин. Невеста кажется счастливой и весёлой, но её одолевает невыносимая тоска, которая заставляет девушку делать нелепые вещи: принять ванну в разгар торжества, отправиться спать, когда гости ещё не разошлись, гулять в одиночестве по полю для гольфа, изменить своему новоиспечённому супругу с малознакомым мужчиной. После свадьбы и размолвки с женихом Жюстин впадает в депрессию. За ней ухаживает её сестра Клэр – мать славного мальчика и хорошая жена. В это.

Интересные факты

- Своё имя главная героиня получила в честь произведения "Жюстина" Маркиза де Сада. - Идея фильма появилась у режиссёра во время психотерапевтического сеанса при лечении депрессии. - На роль главной героини была заявлена Пенелопа Круз, но актриса была вынуждена отказаться из-за съёмок в другом проекте.

Награды и номинации

2012 - Премия "Золотой орел" Номинации (1): "Лучший зарубежный фильм в российском прокате" — «Централ Партнершип Paramount». 2012 - Премия "Сезар" Номинации (1): "Лучший фильм на иностранном языке". 2012 - Премия "Гойя" Номинации (1): "Лучший европейский фильм". 2012 - Премия "Сатурн" Победитель (1): "Лучшая актриса ( Кирстен Данст )" Номинации (2): "Лучшая актриса второго.

"
Тренировочный день (сериал, 2017, 1 сезон).

Тренировочный день (сериал, 2017, 1 сезон).

Тренировочный день
(сериал, 2017 -…)

Молодой офицер полиции Кайл Крэйг (Джастин Корнвэлл) является одним из лучших патрульных Лос-Анджелеса, однако мечтает он совсем о другом. Кайл хочет пробиться в следователи, чтобы вместе с другими делами довести до конца расследование убийства своего отца, тоже полицейского, много лет назад. Руководство идет Крэйгу навстречу и определяет его в подразделение к детективу Фрэнку Рорку (Билл Пэкстон), одному из самых неуправляемых и безбашенных полицейских офицеров. Однако миссия новичка заключается не только в том, чтобы впитать на улицах новые впечатления и набраться опыта, прежде всего Кайл должен собрать информацию на Рорка, давно подозреваемого в связях с местными бандитскими группировками. Интенсивная стажёрская практика превращается для Крэйга в войну, на которой доверять нельзя никому и ничему.

Интересные факты Сопродюсером сериала выступил знаменитый Джерри Брукхаймер, а постановщиком первого эпизода стал Дэнни Кэннон, режиссер телесериала «Готэм». Ник Чинланд — единственный актер, который задействован и в полнометражном фильме, и в телесериале. У Фукуа он исполняет роль Тима, одного из подельников Алонзо. Изначально пилотная версия сценария создавалась вокруг актера Джека Хойта, который должен был сыграть пожилого коррумпированного полицейского. Однако в итоге от этого сценария пришлось отойти, так как Хойт отказался играть в данном телесериале. Ник Чинланд, который, в свою очередь, появлялся в шоу, также появится и в этом сериале. В обоих случаях его имя было Тим. Вероятнее всего, он сыграет роль Тима Фоллэса. Билл Пэкстон уже ранее работал с Синтией Аддай-Робинсон. Этот сериал является ремейком одноименного фильма 2001-ого года о коррумпированном полицейском, которого сыграл Дэнзел Вашингтон. Кстати говоря, Билл Пэкстон в том фильме играл вместе с Вашингтоном. Раса основных персонажей изменена и отличается от оригинала фильма. Йован Адепо рассматривался на роль Кайла Крейга. График выхода

Мы оперативно отслеживаем все изменения в графике выхода сериала, но не несем ответственность за возможные внеплановые корректировки в нем со стороны телеканала или стриминг-платформы.

13 серия 20 мая 2017 г.

12 серия 13 мая 2017 г.

"