Любопытные факты о фильме День сурка »

Любопытные факты о фильме День сурка »

10 любопытных фактов о фильме «День сурка»

Сегодня в США и Канаде с прогнозом погоды выступают не метеорологи, а сурки. Ни в чем не повинных животных насильно вытаскивают из нор, и они, сами того не подозревая, предсказывают, скоро ли настанет весна. Этому обычаю больше 150 лет, но широкой общественности других стран о нем стало известно сравнительно недавно — после выхода комедии «День сурка» с Биллом Мюрреем в главной роли. Полагаем, многие этот фильм смотрели, так что малоизвестные факты о нем должны вас заинтересовать.

10. Спустя 14 лет после премьеры «День сурка» был внесен в Национальный реестр фильмов США как «произведение киноискусства, имеющее культурное, историческое и эстетическое значение». В 2006 году издание Premiere включило фильм в список 50 лучших комедий всех времен, а вскоре картина заняла восьмое место в десятке лучших фильмов в жанре фэнтези по версии Американского института киноискусств.

А вы знали, что у нас есть Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

"
Интересные факты фильма Смерть ей к лицу - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Смерть ей к лицу - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Смерть ей к лицу

Фильм Смерть ей к лицу (оригинальное название Death Becomes Her) в 1992 году снял режиссер Роберт Земекис. Сценаристом выступил Мартин Донован, Дэвид Кепп. Фильм идет 104 мин. / 01:44. Слоган фильма: «В одном небольшом флаконе … Фонтан молодости. Секрет вечной жизни. Сила древнего напитка. Иногда он работает … иногда нет»

Интересные факты: Одна из сцен с Хелен в психиатрической клинике — прямая цитата сцены из «Полета над гнездом кукушки» (1975) Милоша Формана. Хелен выпила зелье 26 октября 1985 года — это дата «настоящего» из другого фильма Земекиса «Назад в будущее». Чтобы показать, как после выпитого зелья поднимаются и становятся упругими груди Мерил Стрип, был разработан специальный пневматический бюстгальтер, однако должного эффекта он не дал, поэтому за спиной Стрип, вне поля зрения камеры, стояла гримерша и поднимала груди Стрип вручную. Штамп «дело закрыто» и мозг в банке с этикеткой «аномальный» в одной из сцен, изображающих планируемое убийство — отсылка к оригинальному «Франкенштейну».

Также может быть интересно: Интересные факты фильма Без вести пропавшие

"
День сурка: интересные факты о фильме 1990-х, которые вы могли не знать - Кино

День сурка: интересные факты о фильме 1990-х, которые вы могли не знать - Кино

День сурка": интересные факты о фильме 1990-х, которые вы могли не знать

В США и Канаде 2 февраля традиционно отмечают День сурка. Поэтому мы решили вспомнить культовый фильм "День сурка", который вышел в 1993 году. Об интересных фактах и закулисье ленты читайте в материале.

Поделиться

По сюжету комедии ведущий Фил Коннорс ежегодно приезжает в маленький городок штата Пенсильвания на празднование Дня сурка. Но в один момент что-то пошло не так – время остановилось 2 февраля и герой вынужден каждый раз проживать один и тот же день.

Чтобы Фил не делал, что бы ни говорил, он каждое утро начинает один и тот же день заново. Чтобы проснуться 3 февраля, герою нужно сделать что-то важное, но что? Иногда простые вещи понять сложнее всего.

Если вы еще не видели этот фильм, то рекомендуем сегодня же исправить это. А чтобы еще больше захотелось это сделать – вспомним интересные факты о ленте, которые вы могли не знать.

Интересные факты о фильме "День сурка", которые вы могли не знать На фильм американского режиссера Гарольда Рамиса вдохновила работа философа и психолога Фридриха Ницше "Веселая наука". В ней рассказывается о герое, который проживает снова и снова тот же день. Сначала рассматривали на главную роль Тома Хенкса, однако режиссер сказал, что он "слишком милый" для того, чтобы сыграть циничного журналиста. В результате главного героя сыграл Билл Мюррей. Во время сцены в машине Билла дважды укусил сурок. Медикам пришлось уколоть актера от бешенства на всякий случай.

Билл Мюррей в фильме "День сурка" / Кинориум

События в фильме проходят в Панксатоне, штат Пенсильвания. Однако съемки проходили в Вудстоке, штат Иллинойс. Но интересно, когда фильм вышел на экраны, город Панксатон стал важной туристической достопримечательностью. Сцены фильма снимали в разных погодных условиях. Учитывая, что режиссеру нужно было снять много разных дублей, для ленты он выбрал мрачный вид города. На месте, где главный герой каждое утро вступает в лужу, установили мемориальную доску с надписью "Билл Мюррей наступал сюда".

Мемориальная доска с надписью "Билл Мюррей наступал сюда" / Pinterest

Интересно, что согласно первой версии сценария персонаж Мюррея должен был провести во временной петле 10 тысяч лет. Однако авторы обдумали это решение и уменьшили до 10 лет. Зрители фильма увидели 38 повторений Дня сурка. Билл Мюррей также внес свои правки в сценарий. Именно ему принадлежит идея, где Рита спит, а Фил читает ей книгу, пока сам не уснет. Интересно, что подобная ситуация была и в реальной жизни актера.

Кадр из фильма "День сурка" / Кинориум

Финальную сцену "Дня сурка" переснимали 25 раз, режиссеру было важно найти правильную интонацию и нужный образ. Это картина, где герои Билла Мюррея и Энди Макдавелл просыпаются утром в одной кровати. Герой Мюррея Фил просыпается под музыкальный хит 1965 года I Got You Babe группы Sonny & Cher. Через 14 лет после премьеры "День сурка" был внесен в Национальный реестр фильмов США как "произведение киноискусства, имеющее культурное, историческое и эстетическое значение".

"День сурка" 1993: смотрите трейлер

"
Интересные факты о фильме Смерть ей к лицу (1992) / Death Becomes Her на

Интересные факты о фильме Смерть ей к лицу (1992) / Death Becomes Her на

Самые интересные факты о фильме «Смерть ей к лицу (1992)»

У каждого фильма есть свои особенные факты, так и фильм «Смерть ей к лицу (1992) / Death Becomes Her» тоже не исключение и мы постарались собрать самые интересные из них. Если вы знаете какой то интересный факт, которого нет у нас напишите нам, мы его добавим.

Факты про фильм «Смерть ей к лицу (1992)»

К сожалению мы не нашли интересных фактов о фильме «Смерть ей к лицу (1992)» если вы знаете какие-то факты расскажите нам выделив слово факты и зажав CTRL+ENTER

"
10 интересных фактов о фильме «День сурка» - Рамблер/кино

10 интересных фактов о фильме «День сурка» - Рамблер/кино

10 интересных фактов о фильме «День сурка»

Говорят, что если 2 февраля проследить за поведением сурка, то можно узнать, как скоро наступит весна. Неизвестно, насколько точны подобные предсказания по сравнению со, скажем, бросанием монетки или прогнозами синоптиков.

Но наверняка известно, что совсем скоро отметит свое 25-летие фильм «День сурка» — одна из самых популярных и знаковых комедий девяностых (фильм вышел в прокат 12 февраля 1993 года).

ер Кирилл Размыслович (kiri2ll) собрал десять интересных фактов о бессмертном творении Гарольда Рэмиса. Далее — слова автора. 1. Вампиры стали отправной точкой для сюжета фильма

По словам автора оригинального сценария Дэнни Рубина, идея, из которой вырос фильм, пришла к нему в зале кинотеатра в 1990 году. В тот день у него была с собой недавно прочитанная книга о вампирах. В ожидании начала киносеанса Рубин думал о бессмертии, вечности и о том, как этот опыт повлияет на характер человека. И вот в какой-то момент Рубин вспомнил свою старую идею о персонаже, постоянно проживающем один и тот же день. Именно это и стало отправной точкой для сюжета новой истории.

Хорошенько все обдумав, Рубин решил написать сценарий о человеке, застрявшем в одном и том же дне, и том, как этот опыт его меняет. Одной из главных задач был правильный выбор того самого дня. Рубин перебрал несколько очевидных вариантов, начиная от Рождества и заканчивая 29 февраля, а затем решил заглянуть в календарь праздников. Из него он узнал о Дне сурка. Рубин сразу понял, что нашел то, что нужно. Праздник был не слишком раскрученным и не имел какой-то религиозной или политической подоплеки. Так что он идеально подходил на роль бесконечно повторяющегося дня.

К сожалению, я не нашел раннего сценария Рубина, так что остается полагаться лишь на то, что пишут в интернетах. Насколько известно, в его ранней версии действие начиналось уже после того, как Фил застрял во временной петле. Зрители должны были увидеть, что герой знает обо всех предстоящих событиях и постепенно понять, что он снова и снова проживает один и тот же день. Судя по описаниям, работа была мрачнее итогового фильма. В финале Филу удалось прорваться в 3 февраля, лишь чтобы узнать, что Рита тоже находится во временной петле и застряла в этом дне.

Охотник за разумом (сериал, 2017, 2 сезона).

Охотник за разумом (сериал, 2017, 2 сезона).

Охотник за разумом
(сериал, 2017 -2019)

Молодой специальный агент ФБР Холден Форд (Джонатан Грофф) занимается переговорами с преступниками, захватившими заложников. После того как очередной разговор с убийцей закончился тем, что злоумышленник пустил себе пулю в голову, Форд приходит к выводу, что может на основе косвенных данных составить психологический портрет преступника и тем самым предугадать его последующие ходы. Агент пытается развить эту мысль, но не находит поддержки у руководства, ведь фактически он предлагает отслеживать потенциальных убийц и пресекать их деятельность ещё до совершения преступления. Зато поддержка обнаруживается в лице коллеги Билла Тенча (Холт МакКэллани), занимающегося бихевиоризмом, и университетского психолога доктора Карр (Анна Торв), исследующей поведение серийных убийц. Колеся по Америке с обучающей программой для полицейских, агенты проводят несколько любопытных интервью с содержащимися в тюрьмах преступниками и составляют психологические портреты, в которых пытаются найти закономерности, позволяющие затем останавливать потенциальных маньяков до совершения ими убийств.

Интересные факты С идеей проекта Дэвид Финчер и Шарлиз Терон обращались на канал НВО ещё в 2009 году, но получили отказ. Netflix решил рискнуть и не прогадал — о продлении сериала на второй сезон видеосервис объявил за полгода до выхода на экраны первого отснятого эпизода. Прототип агента Форда Джон Дуглас в своё время обрёл такую популярность, что его образ многократно использовался в кино и на ТВ. Так, считается, что на истории Дугласа основаны такие персонажи, как Джон Кроуфорд из книг и фильмов о Ганнибале Лектере и Джейсон Гидеон из сериала «Мыслить как преступник». График выхода

Мы оперативно отслеживаем все изменения в графике выхода сериала, но не несем ответственность за возможные внеплановые корректировки в нем со стороны телеканала или стриминг-платформы.

"
Фильм «Охотник за разумом. Схватка» (2021) – дата выхода, актеры и роли, факты, трейлер - 24СМИ

Фильм «Охотник за разумом. Схватка» (2021) – дата выхода, актеры и роли, факты, трейлер - 24СМИ

Не поддаться очарованию Банди: актеры фильма «Охотник за разумом. Схватка»

Фильм «Охотник за разумом. Схватка», дата выхода которого в РФ выпала на 19 августа 2021 года, рассказал об аналитике Билле Хагмайере. Агент ФБР – реальная личность, изучавшая мотивы убийств серийного маньяка Теда Банди, ставшего прототипом Ганнибала Лектера. Актеры, роли и интересные факты о проекте – в материале 24СМИ.

Сюжет

В центре сюжета – подлинная история серийного убийцы Теда Банди, на счету которого более 30 жертв. Драматический триллер построен вокруг диалогов агента ФБР и преступника. Аналитику Хагмайеру предстояло добиться от маньяка признания в совершенных преступлениях.

Действие фильма разворачивается в 80-е, когда Банди уже оказался за решеткой и ему грозит исполнение приговора о смертной казни. Аналитик Билл Хагмайер пытается понять психологию преступника, а заодно выяснить причастность Банди к еще нескольким жертвам.

Хитроумный, но обаятельный маньяк, приоткрывает тайны мотивов преступлений, но при этом ведет двойную игру. Сближаясь, агент ФБР и «серийник» стали лучше понимать друг друга. Однако с каждой встречей Хагмайер сталкивается с искаженным восприятием мира у маньяка и пытается не поддаться обаянию преступника, оставаясь объективным.

В конечном счете агенту ФБР удается получить признание в совершенных злодеяниях и тем самым позволить Банди облегчить душу перед казнью.

Фильм «Охотник за разумом. Схватка» в дословном переводе звучит как «Не божий человек». Чтобы адаптировать название для российского зрителя, прокатчики взяли за основу сериал «Охотник за разумом», посвященный работе отдела поведенческого анализа серийных убийц, и добавили «Схватка». Однако проекты не связаны между собой, а над созданием работали разные люди.

Режиссером фильма «Охотник за разумом. Схватка» выступила Эмбер Сили. Над сценарием работал С. Роберт Каргилл, известный как соавтор кинокартины «Доктор Стрэндж».

Актеры и роли

Главные роли исполнили:

Люк Кирби – Тед Банди.

В фильме также снимались: Роберт Патрик, Алекса Палладино, Эрл Браун, Кристиан Клеменсон, Хьюго Армстронг и другие.

Интересные факты

1. Для режиссера проекта фильм «Охотник за разумом. Схватка» – это дебютная работа в качестве постановщика. Эмбер Сили известна как актриса сериала «Катастрофа» и криминальной комедии «Полный облом».

2. Мировая премьера прошла 11 июня 2021 года.

3. Диалоги в проекте основаны на реальных стенограммах, записанных во время работы Хагмайера. Часть сюжета построена на воспоминаниях агента.

4. Люк Кирби изначально отказывался играть маньяка. На роль претендовали другие актеры, но режиссер видел в образе Банди только Кирби. Сили пришлось договориться о личной встрече с артистом, познакомиться с ним ближе. Лишь после этого Люк согласился на роль.

5. Создатели подготовили для зрителей взгляд на преступления Банди с иного ракурса. В фильме «Охотник за разумом. Схватка» Банди показан человеком за решеткой, который лишен бравады харизматичного убийцы. В эпизодах не затрагиваются злые деяния «серийника», а лишь исследуется психология преступника, осмысляются мотивы злого умысла.

6. Рейтинг ожидания фильма «Охотник за разумом. Схватка» в РФ составил 99 из 100. Отзывы зарубежных зрителей коснулись атмосферы 80-х годов прошлого столетия, которую создатели передали достоверно. Часть диалогов между агентом и маньяком показались излишне затянутыми. А в качестве комментария к актерскому составу Элайдже Вуду припомнили участие во «Властелине колец» и сделали вывод, что с магическим аксессуаром, судя по его моложавости, он, очевидно, еще не расстался.

Фильм «Охотник за разумом. Схватка» – трейлер: "
Один день (фильм), сюжет, интересные факты, dvd издание, в ролях, премьера и мировой релиз

Один день (фильм), сюжет, интересные факты, dvd издание, в ролях, премьера и мировой релиз

Один день (фильм)

«Один день» ( en One day) — американская мелодрама 2011 года режиссёра Лоне Шерфиг о том, как с годами сохранить близкие отношения.

Премьера в России состоялась 18 августа 2011 года.

Сюжет

Декстер Мэйхью и Эмма Морли — двое молодых выпускников Эдинбургского университета, которые знакомятся на выпускном вечере, 15 июля 1988 года, в день Святого Свифина. Они хотят провести вместе ночь, но решают остаться просто друзьями, и хотя, на первый взгляд, у них не развиваются романтические отношения, в последующие годы своей жизни они стараются держаться вместе, несмотря на жизненные обстоятельства, которые разводят их в разные стороны.

Действие фильма показывает их жизнь 15 июля в течение 23 лет. На протяжении примерно 20 лет они встречаются почти каждый год 15 июля. При этом оба, как можно сделать вывод из фильма, чувствуют друг к другу как минимум симпатию, большую, чем дружеская, но при этом либо не признаются себе в этом, либо не говорят вслух.

Декстер в первые годы строит свою карьеру на телевидении, что у него поначалу получается (он становится ведущим телешоу), но он «застревает» на одной должности, что ему надоедает, у него появляются проблемы с алкоголем, и его, в конце концов, увольняют. Незадолго до этого у него умирает мать. Декстер устраивается работать к своему бывшему однокурснику, у которого есть сеть ресторанов, простым рабочим на кухне.

Он женится по «залёту», при этом они с женой явно не сходятся характерами. Жена вскоре начинает изменять с тем самым однокурсником. Через несколько лет Декстер с женой разводятся.

Эмма после окончания университета мечтает стать писателем, но первые годы работает официантом в мексиканской закусочной. Через несколько лет она становится учительницей. Жильё (съёмное) она вынуждена делить с комиком-неудачником, который её вроде бы любит, но при этом она его скорее терпит.

Ко времени женитьбы Декстера ей наконец-то выплачивают небольшой аванс за написание книги. К моменту развода Декстера, она — известный писатель, живёт в своей квартире. Встречается с музыкантом.

Декстер приезжает к ней в гости, и Эмма хочет их познакомить. На полпути к месту встречи с музыкантом Декстер отказывается дальше идти («Я так не могу»), прощается с Эммой и идёт на вокзал. Через несколько минут Эмма догоняет его и целует в губы.

Примерно через год они женятся. Ещё через 2 года Эмму насмерть сбивает машина, что сильно подкашивает Декстера, и он опять начинает много пить. К Декстеру приезжает отец, с которым много лет были натянутые отношения. Отец отвечает Декстеру на вопрос «Как теперь жить?» следующими словами: «Живи так, как будто она ещё жива. Я после смерти твоей матери так и живу».

Декстер возвращается к жизни и работает в собственном кафе, которое когда-то открыли они с Эммой. Однажды к нему приезжает тот самый «комик-неудачник», который к тому времени уже нашёл себе более подходящую профессию, женился, завёл детей. Он поблагодарил Декстера за то, что сделал Эмму самой счастливой, при этом отметил, что она сделала Декстера человеком.

В конце фильма Декстер гуляет с дочерью по тем местам, где они с Эммой гуляли более 20 лет назад, и где договорились оставаться друзьями.

Интересные факты Слоган фильма — «Не упусти свою любовь». На главные роли были приглашены молодые голливудские звёзды — Джим Стёрджес, известный британский актёр и певец, и Энн Хэтэуэй, номинантка и обладательница премии «Оскар». Режиссёр фильма Лоне Шерфиг известна ранее постановками таких картин, как «Итальянский для начинающих» и «Воспитание чувств». Сценарий к фильму по собственному одноимённому роману написал Дэвид Николлс, известный британский сценарист и актёр. Съёмки проходили летом 2010 года в Эдинбурге и Лондоне (Великобритания), а также в Париже (Франция). После того как Энн Хэтэуэй прочитала один из первых вариантов сценария, ей так понравился персонаж Эммы, что она прилетела в Лондон, чтобы объяснить режиссеру Лоне Шерфиг, почему эта роль должна достаться ей. DVD издание

В России релиз на DVD состоялся 13 октября 2011 года

В ролях Премьера и мировой релиз Флагификация|США — 19 августа 2011 года Флагификация|Россия — 18 августа 2011 года Флагификация|Великобритания — 30 сентября 2011 года Флагификация|Швеция — 28 октября 2011 года Флагификация|Германия — 10 ноября 2011 года "
На Каннском кинофестивале покажут украинскую ленту Как это было: интересные факты о фильме рассказала режиссер Анастасия Солоневич - Дім

На Каннском кинофестивале покажут украинскую ленту Как это было: интересные факты о фильме рассказала режиссер Анастасия Солоневич - Дім

На Каннском кинофестивале покажут украинскую ленту Как это было": интересные факты о фильме рассказала режиссер Анастасия Солоневич

Премьера короткометражного польско-украинского фильма "Как это было" состоится на главном конкурсе короткометражных фильмов 76-го Каннского кинофестиваля на следующей неделе.

Режиссер ленты Анастасия Солоневич онлайн присоединилась к "Ранку Вдома" и рассказала о сюжете фильма и закулисье. Объяснила почему выбрала тему войны и возвращения к привычной жизни.

Ведущие — Лилия Ребрик и Костя Октябрьский.

— Анастасия, расскажите, пожалуйста, немного о сюжете фильма, если можно.

— Это история о Валерии. Главная героиня фильма впервые возвращается из Берлина в Киев после начала полномасштабного вторжения и проводит один день со своими близкими и друзьями. Такой день, как до войны. Она постепенно познает рутину войны.

— Скажите, пожалуйста, вы взялись за эту тему, потому что она вам близка?

— После начала полномасштабного вторжения я переехала за границу. Уже в марте я жила в Польше, потом поехала в Германию. Конечно, эта тема мне близка. Весь этот "экспириенс" я переживала самостоятельно, и поэтому гораздо легче говорить об этом. В то же время это собранный, общий образ и опыт тех, кто уехал после начала полномасштабного вторжения.

— Где проходили съемки ленты?

— Съемки проходили в Киеве. Это была неделя съемок, а потом несколько дней в Берлине. Потому что основная часть фильма — история из Киева. Возвращение домой в Киев.

— Возвращение. Звучит очень красиво! Верим, что все украинцы вернутся домой, дождутся таких встреч. Расскажите о команде, которая работала над фильмом. Почему ленту снимали вместе с поляками?

— С режиссером мы давние друзья. Как-то мы сидели просто в Берлине, общались, и он спросил собираюсь ли я дальше снимать кино. Потому что довольно трудно было собраться с силами и начать снова что-то делать. Я сказала, что я записываю заметки, показали ему и мы вместе пришли к идее фильма.

Как говорится, сейчас или никогда. Мы выбрали сейчас. Дамиан привлек своего друга, с которым он учился в киношколе. Это был продюсер, который помог с финансированием. Так и появилось кино. Мы настолько быстро это сделали, что даже не подумали о серьезных грантах.

— Сколько в целом длился творческий процесс?

— У меня есть даже даты. Скажем, 16 декабря решили, что будем снимать это кино. 23 декабря я уже была в Киеве и готовилась к съемкам, искала локации, дополнительных персонажей. Все шло в быстром темпе, иногда хаотичном, но, не менее интересном.

Сами съемки длились около недели, с перерывами. Ориентировочно полтора месяца постпродакшна: монтажа, цвета, звука и так далее. В общем понадобилось около трех месяцев на фильм, который отобрали на Канны.

— Интересно. Расскажите тогда еще, пожалуйста, об актерском составе. Был традиционный кастинг?

— Это, конечно, неотъемлемая ниша — выбрать того самого персонажа. Кино не может быть без актера. Как только мы решили снимать кино о возвращении домой в Киев, то начали искать героиню, по социальным сетям даже искали.

За день до выезда в Киев я прошу свою подругу, она прекрасная актриса Валерия Березовская, записать видео о ее опыте возвращения домой. Она записала пробу на шесть минут. Мы посмотрели 30 секунд и поняла, что это она. Получилась какая-то магия, хотя я не возлагала надежды именно на нее. Вот когда меньше всего ожидаешь, больше всего получаешь.

Есть еще один важный персонаж — это друг, с которым встречается Валерия в Киеве. Его зовут Кирилл Земляной. Мы с ним учились в университете. Он по образованию звукорежиссер и режиссер. Он в моем воображении появился впервые, когда мы решили снимать кино. Я предложила ему, а он согласился.

Вообще считаю, что самая первая идея, которая приходит в голову — это самое интуитивно верное решение. То есть кастинга не было, главные герои — это мои друзья. Большинство из них не причастны к актерству.

— Анастасия, будет ли украинский прокат у ленты? На каких платформах и когда можно увидеть фильм?

— Нам очень важно показать кино в Украине, ведь оно об Украине. Прокат ленты будет уже после премьеры Каннского кинофестиваля. Потому что так должно быть. Раньше, к сожалению, нет.

Мы будем отправлять кино на кинофестивали в Украине. В частности, на "Молодость". Сначала у нас будет фестивальная история, это продлится около года, думаю. Впоследствии покажем его онлайн на украинских платформах.

Если хотя бы один человек скажет, что это ему знакомо, то я буду считать, что кино сделано правильно. Также хочется, чтобы этот фильм открыл глаза тем, кто не понимает, что такое война.

Также интересные гости у "Ранок Вдома":

Программа ментального здоровья "Ти як?": о психологической поддержке украинцев говорим с советником премьер-министра Украины Ириной Микичак Правозащитник Маси Найем борется с бюрократией с помощью специального правового навигатора для военных: как работает платформа О Букеровской премии, "конвейере солидарности" и пророссийских настроениях в Европе говорим с писателем Андреем Курковым Появляются новые рабочие места, но есть одно "но": что посоветовал соискателям работы PR-директор сайта Work.Ua Максим Пилипенко "
Киноляпы Охотники за разумом (2004) Вэл Килмер

Киноляпы Охотники за разумом (2004) Вэл Килмер

Охотники за разумом интересные факты о фильме

Таглайн фильма:
For seven elite profilers, finding a serial killer is a process of elimination. Their own.
Перевод:
Для семи элитных профайлеров", поиск серийного убийцы - это процесс выбывания. Их самих.
* Profiler - это специалист по профилю личности, составляющий психологические портреты убийц ("профайлер", "профилёр").
* Elimination - можно перевести и как «выбывание из игры», и как «устранение».

Сцена в штабе ФБР была снята в Гааге. Здание, которое вы видите, - по сути гаагская школа Haagse Hogeschool.

Героя Кристиана Слейтера зовут J.D. - так же, как в фильме «Смертельное влечение» (англ. название - Heathers).

Эх, все бы поверженные маньяки так падали, по-клоунски. Особенно, если учесть, что главный злодей, будучи уже мертвым, падал в воду спиной, а не грудью.


Возможно, маньяк специально наклеил стикер «Гелий» на баллоне с т. н. «жидким азотом». Многие посчитали это за ляп, поскольку наши переводчики не успели перевести, либо не заметили слово «Nitrogen» (азот) с другой стороны баллона. В нашей версии звучит лишь: «Гелий! Только для военного использования»).


Но все равно ляп в этом эпизоде есть! Жидкие газы не хранятся и не транспортируются в газовых баллонах. Кому интересно, специфическая тара по форме напоминает продвинутые и слегка приплюснутые молочные бидоны (только с узким горлышком). Если умудриться открыть и опрокинуть такой «бидон», жидкий газ попросту вытечет из него и начнет растворяться в воздухе, образуя при этом пар, совершенно не опасный для здоровья на том расстоянии, где стояла первая жертва.


Забавно выглядит эпизод, когда Сара простреливает школьный автобус в нескольких местах в районе двери. Позже, когда негр входит в автобус, его правый борт девственно чист (ну почти девственно, без следов от пуль).


Согласно словам героя Вэла Килмера, вертолет прилетит в 8 утра. По логике фильма так оно и вышло: оставшиеся в живых страдальцы быстренько грузят свои задницы в вертолет и. летят навстречу восходящему солнцу. Но остров находится на восточном побережье США, то есть, они должны были лететь на запад.
Получается, что они летели навстречу солнцу, встающему, как известно, на востоке.


Сцена с пропитанной кислотой сигаретой поражает идиотизмом. Кислота не прожгла саму сигарету, но, упав на металл, живенько его прожгла.
У девушки уже башмак плавился, а ее даже кашель не пробил.
Для того что бы спалить пол-лица и выжечь изнутри грудную клетку, ей надо было закачать в легкие литра два серной, а лучше плавиковой кислоты. Но не так вот, c одной затяжки. (Special thanks to Сергей. )


Когда она осознавала вред курения и падала в воду, на ней была обычная белая майка с двумя кровавыми пятнами. Когда позже Сара заимствовала ее пистолет, на майке спереди появился рисунок в виде круга а-ля нотр-дам де пари. (Special thanks to Сергей. )


И еще. Никому видимо не приходит в голову попробовать повисеть на турнике на время. Просто что бы понять, насколько круты персонажи типа Сталлоне в "Скалолазе" или инвалида в "Охотниках за разумом". А я пробовал. И друзей заставлял. Все, кстати, спортсмены. Лучший результат у меня, висел 100 секунд. Об одной руке даже речь не идет. (Special thanks to Сергей. )


У пистолета Беретта М92 при стрельбе под водой обычно разрывает ствол. Здесь же сделано по несколько выстрелов. (Special thanks to heinrih )


1. Прибыв на остров, агенты говорят, что приехали без оружия, и по сюжету пистолеты они достают, взломав арсенал. Но в сцене выноса замороженного тела в руке у девушки-агента и в морге на поясе у дознавателя в руках оружие (арсенал еще не открыт).
Путаница с пистолетом инвалида. На пристани он достает и потом весь фильм гуляет с ГЛОКом. За запасной обоймой в морг он лезет с ГЛОКом. Перезаряжает он этот же пистолет. Но до лифта он ползет с Береттой, у нее же в лифте передергивает затвор и держит ее в руках. Но взрывается у него уже опять ГЛОК.
2. Интересно, это как был убит агент в столовой, что у него таким причудливым образом отлетела голова, растягивая кожу на шее, как силикон.
3. Агенты видели как улетал вертолет, якобы увозя их шефа – значит в вертолете были пилоты. Тогда непонятно, чьи тела в форме ФБР были найдены в подвале вместе с телом шефа.
4. Непонятно, почему агенты, зная о системе видеонаблюдения по всему острову, не стали ее искать, чтобы вычислить убийцу, а просто прочесывали весь остров.
Агенты ФБР находятся на территории базы ВМФ в открытом океане. Следовательно на складах арсенала, взломанного героями фильма, должны быть и средства спецсвязи, и надувные лодки и т.п. Агентам искать было лень?
(Special thanks to Биг Брат )

© Генрих Лиговский
WARNING! Информация о киноляпах цинична и может испортить вам настроение. Среди рассмотренных фильмов есть вполне достойные картины. Снимаю шляпу, но остаюсь циником.
При использовании материалов ссылка на ресурс TramVision (ПТ) обязательна. Коммерческое использование материалов сайта без согласия автора недопустимо.
Рубрика Киноляпы является динамической версией "Энциклопедии киноляпов".

"
10 реальных маньяков из сериала «Охотник за разумом»

10 реальных маньяков из сериала «Охотник за разумом»

10 реальных маньяков из сериала «Охотник за разумом»

16 августа на стриминговой платформе Netflix стартовал второй сезон криминального сериала «Охотник за разумом», к созданию которого приложил руку сам Дэвид Финчер. В основу шоу легла одноименная книга Марка Олшейкера, написанная в соавторстве с бывшим агентом ФБР Джоном Дугласом, ставшим прообразом главного героя Холдена Форда.

20.08.2019 Текст: Оля Смолина Обсудить

Действие шоу разворачивается в конце 70-х годов — именно в этот период в ФБР зародились истоки криминальной психологии, впервые был введен термин «серийный убийца», агенты начали составлять психологические профайлы преступников в попытке разобраться, как работает их разум.

Самое интересное в шоу Финчера — это то, что в основе каждого из персонажей лежит реально существующий маньяк-убийца, орудовавший в США в конце XX века.

1. Эдмунд (Эд) Кемпер

Первый маньяк, с которым встретились агенты Холден Форд и Уильям Тенч, стал своеобразным «толчком» для начала профилирования. Потрясающее перевоплощение актера Кэмерона Бриттона вкупе с диалогами, которые цитировались непосредственно из записей реальных интервью с маньяком, создали до ужаса реалистичный образ.

Сам Кемпер рос в крайне неблагополучной семье — в качестве наказания родители постоянно запирали его в подвале, где ребенок, не найдя другого способа для развлечения, импровизировал свою собственную казнь. Дальше — больше: в возрасте 13 лет Кемпер убил своих бабушку и дедушку, после чего был отправлен на лечение в психиатрическую клинику. В возрасте 21 года он выпорхнул из теплых объятий санитаров и тут же принялся за старое. В период с мая 1972 года по апрель 1973 года Кемпер похитил и убил восемь девушек, прежде чем сдаться полиции.

2. Деннис («ВТК») Рейдер

Деннис Линн Рейдер, более известный как ВТК (b — bind («вязать»), t — torture («пытать»), k — kill («убивать») — это тот самый серийный убийца, которого показывают в начале каждого эпизода «Охотника за разумом» на протяжении двух сезонов. Самое интересное, что агентам Форду и Тетчу, по всей видимости, не суждено его поймать — арест Рейдера состоялся лишь в 2005 году.

ВТК был одним из самых неуловимых серийных убийц, который оставался на свободе на протяжении 30 лет. Рейдер получил приличное образование, служил в военно-воздушных силах, он также являлся членом лютеранской церкви. Свое первое убийство совершил, будучи мужем и отцом двух маленьких детей. Примечательно, что жертвами Рейдера стала целая семья — мать, отец, сын и дочь. Маньяк активно общался с прессой, присылая в газеты скрупулезные описания собственных убийств, чтобы никто другой, не дай бог, не забрал его славу. В 1979 году он неожиданно залег на дно и объявился лишь спустя 25 лет, прислав в газету письмо с признанием в убийстве молодой женщины. Спустя год полицейским удалось вычислить маньяка по частичкам ДНК, которые обнаружились в переданных им бандеролях с личными вещами погибших.

3. Джерри Брудос

Маньяк-фетишист, который появляется в седьмом и восьмом эпизодах первого сезона, также скрывает под собой вполне реально существующую личность. Брудос был младшим и нежеланным ребенком в семье, его мать мечтала о рождении девочки. С самого раннего возраста Джерри проявлял яркую эмоциональность, постепенно уходящую в агрессию. Фетишизм по отношению к женской обуви также появился у него еще в детстве. Во время одной из своих одиноких прогулок по свалке мальчик нашел туфли на высоком каблуке, украшенные стразами, — первую яркую вещь в его серой жизни.

К сожалению, тяжелые отношения с матерью-тираном, отсутствие любви и взаимопонимания в семье привели к самым тяжелым последствиям. Уже в юношеском возрасте Брудос начал страдать от сексуальных девиаций. В середине 50-х годов он совершил несколько нападений на девушек, а в 60-х приступил к убийствам. Всего жертвами Брудоса стали четыре женщины.

4. Пол Бэйтсон

Сложно поверить, но один из актеров культового фильма ужасов «Изгоняющий дьявола» 1973 года оказался серийным убийцей. Естественно, никто из участников съемочной команды в тот момент даже не догадывался об истинной сущности Пола Бэйтсона.

Убийства мужчин начались спустя три года после выхода фильма — за весьма короткий срок полиции удалось обнаружить шесть тел, сброшенных в реку Хадсон. В ходе расследования удалось выяснить, что все погибшие были представителями нетрадиционной сексуальной ориентации. По всей видимости, убийца выслеживал их в гей-клубах. Напасть на след маньяка удалось после убийства кинокритика Эддисона Веррилла, с которым Бэйтсон провел ночь. На допросе в полиции он сознался не только в том, что убил своего бывшего любовника, но и в убийствах еще шестерых мужчин. По неподтвержденным данным, Бэйтсон взял на себя вину после давления правоохранительных органов, которые пообещали скостить срок, если он поможет им «закрыть дело».

Примечательно, что режиссер «Изгоняющего дьявола» Уильям Фридкин вдохновился историей Пола Бэйтсона и даже снял по ее мотивам фильм с Аль Пачино в главной роли. Триллер под названием «Разыскивающий» рассказывает о сотруднике полиции, который внедряется в гей-тусовку, чтобы раскрыть череду таинственных убийств гомосексуалов.

5. Чарльз Мэнсон

Один из самых известных маньяков прошлого века — Чарльз Мэнсон — появляется в пятом эпизоде второго сезона «Охотника за разумом». Это настоящий подарок для тех, кому не хватило перформанса Дэймона Херримана в тарантиновском «Однажды… в Голливуде»: лидера секты «Семья» там преступно мало. К счастью, в сериале Финчера Херриман получил свои пять минут славы.

Одно из самых известных преступлений Мэнсона — расправа над беременной супругой Романа Полански, 26-летней актрисой Шерон Тэйт, и ее гостями — польским режиссером Войцехом Фриковски, наследницей кофейной империи Эбигейл Фолджер и известным селебрити-парикмахером Джеем Себрингом, а также совершенно зверское по уровню жестокости убийство владельцев сети магазинов Лено и Розмари Ла-Бьянка. Все преступления Мэнсон совершал не своими руками, но руками своих последователей — отверженных подростков, преимущественно девушек, для которых стал отцом, лидером и духовным наставником.

6. Элмер Уэйн Хенли

Во втором сезоне «Охотника за разумом» интервью с Элмером Уэйном Хенли ведет опытный психолог Венди Карр, которую агенты Форд и Тетч неоднократно привлекали к работе с профайлами, однако до самих преступников не допускали.

Хенли получил шесть пожизненных сроков за соучастие в убийствах 28 человек — юношей и молодых мужчин, все они стали жертвами некоего Дина Корлла по прозвищу Леденец. Хенли познакомился с Корллом еще в старшей школе, взрослый мужчина платил ему по 200 долларов за каждого мальчика, которого тому удастся заманить к нему в дом. Хенли не особо задумывался о судьбе пропавших ребят, он рос в типичной неблагополучной семье с отцом-алкоголиком, который периодически избивал его мать. В течение трех лет Хенли и его помощники, одним из которых был Дэвид Брукс, привели в логово Корлла более двух десятков человек. Доподлинно известно, что Хенли также участвовал в издевательствах над жертвами. Идиллия была нарушена, когда Хенли привел к Корллу девушку: тот, как выяснилось, просто не переносил женский пол. Между мужчинами завязалась потасовка, в ходе которой Хенли застрелил Корлла, после чего позвонил в полицию и признался в содеянном.

7. Уильям Генри Хэнс

После того как Тенч срочно уезжает по своим семейным делам, Форд, озабоченный историей с пропажей детей, отправляется в Атланту на встречу с серийным убийцей Уильямом Генри Хэнсом, единственным в сериале маньяком, приговоренным к смертной казни. Хэнс был казнен в 1994 году в возрасте 42 лет.

Хэнс воспитывался матерью-инвалидом и рос в крайне нездоровой среде. В конце 60-х он был завербован в американскую армию, которая в то время вела войну во Вьетнаме. Однако Хэнс на поле боя не попал, вместо этого его зачислили в корпус морской пехоты США, из которого он перекочевал в сухопутные войска. Находясь на территории военной базы в Джорджии, Хэнс совершил серию убийств на сексуальной почве — жертвами маньяка стали четыре женщины. Считается, что судебное разбирательство над Хэнсом было проведено с множеством нарушений, в том числе расовых предрассудков со стороны присяжных. Споры о справедливости этого наказания велись вплоть до осуществления приговора.

8. Уильям «Джуниор» Пирс

Несмотря на предупреждения психиатров о том, что Уильям Пирс может быть «опасен для себя и окружающих», руководство тюрьмы Джорджии выпустило его на свободу под честное слово, которое Пирс, очевидно, не сдержал. Всю свою жизнь Пирс в основном занимался мелкими кражами и поджогами, однако, оказавшись на воле в 1970 году, он убил по меньшей мере 10 человек, прежде чем снова оказаться за решеткой. Среди его жертв оказались 20-летняя домохозяйка, дочь сенатора и сотрудница бензоколонки.

Встреча Уильяма Пирса и Холдена Форда, которая была показана в третьем эпизоде второго сезона «Охотника за разумом», состоялась спустя почти десять лет после его повторного заключения.

9. Дэвид «Сын Сэма» Берковиц

Дэвид Берковиц, более известный как «Сын Сэма», был осужден за убийство шести человек и нанесение тяжелого вреда здоровью еще семерым пострадавшим. Он орудовал в Нью-Йорке в период с 1976 по 1977 годы. На допросе Берковиц утверждал, что к нападениям его подстрекала одержимая демонами собака. В сериале, как и в реальной жизни, он в итоге отказался от этой истории.

Берковиц с младенчества воспитывался в приемной семье — его родная мать была вынуждена отказаться от ребенка. Несмотря на то что Дэвид вырос в атмосфере тепла и заботы, уже в подростковом возрасте он начал проявлять явные социальные и сексуальные девиации. Известно, что в школьные годы у него развилась пиромания. Во взрослом возрасте Берковицу удалось найти свою родную мать, с которой он тут же сблизился.

Берковиц в первую очередь примечателен тем, что совершал все свои убийства при помощи пистолета. Кроме того, ни одно из его нападений не имело явного сексуального подтекста.

10. Ричард Спек

Ричард Спек — один из самых запоминающихся убийц из первого сезона «Охотника за разумом». Жуткий образ Спека — во многом заслуга американского актера Джека Эрди, известного по сериалам «Банши» и «Изгои».

Преступления, о которых рассказывает персонаж Спека во время интервью, полностью соответствуют убийствам, совершенным в реальной жизни. В середине 60-х годов Спек ворвался в чикагское общежитие и, угрожая ножом и револьвером, взял в заложники девять медсестер. На протяжении нескольких часов он убивал и насиловал девушек, после чего, сбившись со счета, преступник покинул здание. Впоследствии выяснилось, что одной из девушек удалось спрятаться — именно благодаря ее показаниям Спек был схвачен и доставлен в тюрьму. Изначально суд назначил ему смертную казнь, однако из-за ошибки в выборе присяжных наказание пришлось заменить на пожизненное заключение.

"
12 фактов о фильме Одином дома — Звезды

12 фактов о фильме Одином дома — Звезды

Малобюджетная комедия, которая могла не выйти: 12 фактов о фильме Один дома"

"Один дома" - это один из тех фильмов, которые ежегодно многие из нас с удовольствием пересматривают. Комедия очень проста, понятна, с хорошими шутками и отличными актерами, более того, в финале фильма нам показывают, как маленький мальчик осознает истинную суть Рождества и начинает ценить то, что у него есть большая и любящая семья. Со смелостью можно сказать, что это фильм на все времена, ведь спустя более чем 30 лет его по-прежнему обожают и смотрят на Рождество и Новый год.

Но даже если вы регулярно пересматриваете этот фильм перед праздниками, возможно, вы не знаете некоторые нюансы того, как он создавался и какие с ним были проблемы у создателей - Джона Хьюза и Криса Коламбуса. Поэтому предлагаем заглянуть за кулисы "Один дома" и прочитать эти малоизвестные факты о нем.

1. В прокат "Один дома" вышел 16 ноября 1990 года, но идея фильма о мальчике, который остался дома один, пришла Джону Хьюзу во время работы над фильмом "Дядюшка Бак". В этом комедийном семейном фильме маленький Маколей Калкин сыграл одного из троих детей, за которым дядюшка должен был присматривать, пока их мама в отъезде.

Загоревшись идеей, Хьюз решил снять "Один дома" с ребенком в главной роли, но для него это был совершенно новый опыт, ведь ранее режиссер работал над молодежными и семейными фильмами, где в главной роли были не малыши. Над сценарием Хьюз работал несколько недель вместе с Крисом Коламбусом, и в результате у них вышла замечательная история, которую можно было продать киностудии.

2. С готовым сценарием Хьюз пошел на студию Warner Brothers. На встрече было определено, что поскольку в фильме нет суперзвезд и вообще он может провалиться в прокате, то больше 10 миллионов долларов не стоит. Может показаться, что 10 миллионов - это много, но для картины, где должно было быть задействовано множество актеров, каскадеров и людей, работавшими над декорациями и другими нюансами создания фильма, это было очень мало - деньги нужны были и на зарплаты, и на производство. Но все же Хьюз пообещал студии, что сам снимет фильм и всего за 10 миллионов.

В результате работы расходы превысили заявленные, Джон был уверен, что когда Warner Brothers увидят снятый материал - согласятся заплатить любую сумму. Но чуда не случилось, когда компании сообщили, что фильм обойдется ей в 14,7 миллионов - бюджет не приняли и фильм закрыли.

3. Но, как мы все знаем, "Один дома" все же вышел, но только на киностудии 20th Century Fox. Понимая, что Warner Brothers могут не выделить деньги, Хьюз за несколько недель до предоставления окончательного бюджета втайне встретился с представителем компании 20th Century Fox и рассказал им о сюжете фильма. История очень понравилась "Fox", и они согласились снять это кино и еще и поднять сумму бюджета до 18 миллионов долларов. Таким образом, работа продолжилась, и "Один дома" вышел под крылом 20th Century Fox.

4. Что касается актеров, что Маколей так понравился Джону Хьюзу в фильме "Дядюшка Бак", что никого другого в роли Кевина Маккаллистера он не видел - роль была написана специально для него. Но все же перед стартом съемок Коламбус прослушал около 100 детей. Также кастинг проходили другие актеры фильма.

5. При выборе главных злодеев для фильма - "мокрых бандитов" - Коламбус и команда тоже изрядно помучились, ведь изначально роль ворчуна Гарри, до того как ее получил Джо Пеши, была предложена Роберту Де Ниро и Джону Ловитцу, но оба сниматься в фильме отказались.

Роль смешного и глуповатого Марва досталась Дэниелу Стерну, но, когда актер узнал, что съемки вместо шести недель растянутся до восьми и доплачивать за это ему не будут, отказался играть. На роль Марва утвердили другого актера - Дэниела Робука. На второй день репетиции Коламбус понял, что дуэт Робук-Пеши не складывается. Таки образом, создатели фильма решили любой ценой вернуть Стерна, поэтому обратились к нему повторно, тот подумал и все же согласился. В результате его Марв был одним из самых ярких персонажей в фильме.

6. Но были в фильме актеры, о которых редко кто говорит - каскадеры. Фильм снимался в 1989 году, и тогда еще не было спецэффектов, компьютерной графики и различных мягких конструкций, на которые актеры падали, поэтому все, что мы видим в фильме, - реальные падения, которые исполняли каскадеры актеров. Коламбус признавался, что после каждой сцены с падением спрашивал, все ли в порядке с каскадером и жив ли он.

7. Во время съемок все шло четко по плану и сценарию, ведь шутки и диалоги, по мнению создателей, были идеальны. Однако было два случая, когда актеры отклонились от написанных для них сцен. Первый случай - когда Кевин был в ванной комнате. По задумке сценариста, мальчик должен был налить немного лосьона после бритья на руки, похлопать себя по лицу и закричать, но вместо этого Калкин налил лосьон, положил руки на лицо и заорал, как в фильмах ужасов. Момент получился настолько смешным и запоминающимся, что его решили включить в фильм.

Второй момент, не прописанный сценаристами, - импровизация Джона Кэнди, когда он рассказывает маме Кевина о своей группе и напевает песню. Этого момента в сценарии не было.

8. Многие поклонники фильма восхищаются роскошным домом Маккаллистеров. Дом существует на самом деле и расположен по адресу Lincoln Avenue 671 в деревне Уиннетка, в Чикаго. Он был построен в 1920-х годах, имеет 5 спален, 3 ванных комнаты, обустроенный чердак, камин, отдельный двойной гараж и оранжерею, но фильм в нем на самом деле практически не снимался, ведь для всей съемочной группы он был слишком мал.

В фильм попали только некоторые сцены на кухне и первом этаже - все остальное декорации создавали дизайнеры, стараясь максимально передать дух Рождества, поэтому, если внимательно присмотреться, можно заметить, что в доме преобладают только два цвета - красный и зеленый.

9. Но декорации были построены не на какой-то студии в Голливуде - все, что мы видим в фильме, создано в пригороде, в селе Уиннетка, в средней школе Нью-Трира, которая на тот момент уже не функционировала. Поскольку в Чикаго не было больших павильонов для таких целей, огромные помещения школы пригодились и позволили съемочной команде построить в спортзале дом Кевина с нуля. Парадный вход, лестницы, комнаты, второй этаж и чердак - все создано в спортзале школы. Также в школе построили декорации аэропорта, по которому Маккаллистеры бегут на самолет и сам салон самолета.

Трудности возникли, когда нужно было снимать одну из самых последних сцен фильма с затопленным домом, ведь затопить школьный спортзал команда не могла. Тут на помощь опять пришла изобретательность - декорации подвала и лестницу построили просто в огромном бассейне школы.

10. Как понимаете, в фильме очень много всего ненастоящего, и одним из таких был любимый гангстерский фильм Кевина "Ангелы с грязными душами", который мы периодически видим. На самом деле этот фильм не существует. Черно-белые фрагменты были сняты специально для "Один дома".

11. Поскольку фильм про Рождество, очень важно было, чтобы в нем было много снега, поэтому команда ждала снежный день для съемок последней сцены, когда мама Кевина приезжает домой. Этот момент должен был передать магию праздника. Как только выдался снежный день, они сразу же отсняли все нужные кадры, а чтобы в кадре снег красиво падал и кружился, использовали белые картофельные хлопья, которые развеивали специальной техникой. Проблема были лишь в том, что, когда через несколько дней снег растаял, хлопья остались на территории дома и начали неприятно пахнуть протухлыми овощами.

12. Также в фильме замечательная музыка, и это не спроста, ведь написал ее не кто иной, как Джон Уильямс - гениальный композитор, создавший мелодии для таких фильмов, как "Инопланетянин", "Индиана Джонс" и "Звездные войны".

Изначально композитором фильма был Брюс Бротон, но он выбыл из проекта. Во время обсуждений дальнейших действий кто-то из съемочной команды ради шутки сказал, что нужно пригласить Уильямса. Тогда это никто не воспринял всерьез, но рабочую версию фильму все же отправили композитору, ему понравилось, и он неожиданно согласился написать музыку к "Один дома".

Читайте также:

"Баффи - истребительница вампиров": интересные факты о культовом сериале "Секс в большом городе": 25 интересных фактов о культовом сериале 15 интересных фактов о фильме "Блондинка в законе" 12 фактов о сериале "Спасатели Малибу", которые вы могли не знать "Анатомия страсти": 15 фактов о самом длинном медицинском сериале "