Пассажиры (2016), Интересные факты.

- Изначально проект готовился на студии Universal, но перешел к Sony Pictures Entertainment.

- Идея и сценарий фильма разрабатывались на студии Company Films, принадлежащей Киану Ривзу и Стивену Хэймелу.

- Сценарий Джона Спэйтса, написанный в 2007 году, занял третье место в Черном списке лучших сценариев того года.

- Изначально на главную роль рассматривался Киану Ривз.

- В разное время на главную женскую роль претендовали Риз Уизерспун, Рэйчел МакАдамс и Эмили Блант.

- На одном из постеров сразу под названием картины изображены символы: точка точка точка, тире тире тире, точка точка точка — означающие сигнал S.O.S. в азбуке Морзе.

- На режиссерское кресло претендовали Габриэле Муччино, Марк Форстер и Брайан Кирк.

- Крис Пратт и Дженнифер Лоуренс оба участвуют в экранизациях комиксов Marvel. Пратт исполняет роль Питера Квилла (Звездного Лорда) в «Стражах Галактики», а Лоуренс играет Рейвен Даркхолм (Мистик) в саге про «Людей Икс».

- Дженнифер Лоуренс призналась, что очень нервничала в интимной сцене с Крисом Прэттом, потому что это была первая подобная сцена в её карьере, а также первый раз, когда ей пришлось целоваться с женатым актёром.

ПАССАЖИРЫ Passengers

Космический корабль перевозит тысячи людей на другую планету. В результате неисправности в палате для сна один человек просыпается на 60 лет раньше положенного срока. Боясь остаться один на один со своей старостью и смертью, он будит другого пассажира…

Интересные факты: Главную роль в картине должен был исполнить Киану Ривз, но он выбыл из проекта. Сама история и сценарий фильма были разработаны компанией Company Films, принадлежавшей Киану Ривзу и Стивену Хэймелу.

Дублированный трейлер

Общий сбор кинопроката России в последний полный уик-энд 2016 года (22 - 25 декабря) составил 722,1 млн рублей ($11.84 м.

Грядет Новый год, а это значит, что нас ждут очередные «Елки»! Ну как же встречать всеми любимый праздник без очередной .

Краткое содержание

Космический корабль перевозит тысячи людей на другую планету. В результате неисправности в палате для сна один человек просыпается на 60 лет раньше положенного срока. Боясь остаться один на один со своей старостью и смертью, он будит другого пассажира…

"

Пассажиры (фильм, 2016)

Далёкое будущее. Космический корабль корпорации Homestead (англ. Родная обитель) «Авалон» перевозит колонистов на планету, обозначенную как «Обитель II». Всего на звездолёте 5000 пассажиров и 258 членов экипажа, а из-за того, что полёт длится 120 земных лет, все они пребывают в состоянии гибернации. Через 30 лет, пролетев около 15 световых лет от Земли (в фильме упоминается, что скорость корабля равна половине скорости света), корабль входит в скопление астероидов, один из которых пробивает защиту корабля и вызывает отказ трёх ничем не связанных друг с другом систем, одной из которых оказалась одна из гибернационных камер, которая по ошибке запускает процесс пробуждения инженера-механика Джима Престона (Крис Прэтт). Вскоре Престон с ужасом понимает, что он единственный, кто проснулся, до конца пути ещё 90 лет, а его сообщение на Землю будет доставлено только через 18 лет (ответ придёт через 55 лет с момента отправки). Все попытки ввести себя обратно в гибернацию оказываются безуспешными. Повлиять на ситуацию тоже нельзя, так как доступ к управлению кораблём и отсекам экипажа для пассажиров заблокирован.

Смирившись с тем, что единственным его собеседником является бармен-андроид Артур (Майкл Шин), Джим решает по его совету провести остаток своей жизни в роскоши пассажирских салонов «золотого» класса. Целый год одиночества начинает медленно сводить с ума Престона и даже толкает его на путь самоубийства через выход в открытый космос без скафандра, но он не решается это сделать и убегая из шлюзовой камеры, наступает на брошенную им когда-то бутылку и упав, видит спящую пассажирку, писательницу Аврору Лейн (Дженнифер Лоуренс).

Джим днями напролёт думает только о ней, просматривает интервью с ней, одновременно высказывая свои чувства бармену и пытаясь осознать, что он натворит, пробудив её. В конце концов, он всё же решается досрочно вывести её из гибернации, тем самым обрекая её на смерть на корабле. После её пробуждения Джим притворяется, будто её капсула, как и его собственная, открылась из-за неполадки. Он объясняет Авроре, что пассажиров вводили в гибернацию ещё на Земле, а на борту такого оборудования нет, да и вся информация о гибернации, ввиду коммерческой тайны, заблокирована или отсутствует. Она испытывает приступ панической атаки, но вскоре приходит в норму. Попрощавшись вечером, он выпивает в баре и берёт с Артура обещание не говорить Авроре о том, что причиной её пробуждения является сам Джим.

Она просит Джима сделать хоть что-нибудь, что позволит ей снова заснуть, но несмотря на его слова, что сделать что-либо они не в состоянии, Аврора пытается сама изучить информацию о процессе гибернации, но не преуспевает, и начинает писать книгу про свою жизнь на «Авалоне», первым делом интервьюируя Джима, покинувшего Землю из-за своей невостребованности, и в шутку говорит, что способен построить дом, а потом беседует с ним по поводу того, кто и почему оказался на этом корабле. Она рассказывает, что хотела стать первой писательницей, которая посетила бы земную колонию и вернулась на Землю после 250 лет в пути.

Со временем он показывает ей всё, что изучил на корабле в области развлечений, и знакомит её с Артуром, который острит метафорами и поговорками, не забывая об их с Джимом уговоре.

Вскоре между ними начинается роман, который с течением времени только набирает обороты. После года отношений Джим решается сделать Авроре предложение. Они ведут с роботом-барменом непринуждённую беседу об аспектах этикета, во время которой Аврора роняет фразу «И нет никаких секретов между нами». Артур спрашивает «Неужели?» на что Джим, не задумавшись, отвечает «Ну леди же сказала!». Джим удаляется, чтобы подготовиться к предложению обручального кольца. Из-за прямолинейной трактовки нюансов человеческого общения Артур воспринимает это буквально как снятие запрета на секреты между ними всеми (а не между Джимом и Авророй) и рассказывает Авроре о том, что её пробудил Джим. Аврора впадает в ярость. Она всячески игнорирует Джима, отказывается с ним пересекаться в коридорах или столовой, а однажды ночью нападает на спящего Джима, избивает его (Джим при этом никак не сопротивляется) и, схватив монтировку, замахивается, чтобы его убить, но видя в его глазах раскаяние, бросает монтировку и убегает. Джим, используя бортовую систему вещания, пытается попросить прощения у Авроры, но она только орёт на него, что он видит через камеру видеонаблюдения. Единственное, до чего они смогли договориться, так это об очерёдности разговоров с Артуром по дням. Чтобы хоть как-то наладить отношения, Джим сажает дерево прямо посреди вестибюля гостевого центра, чем изумляет Аврору.

На корабле всё чаще происходят неполадки и сбои оборудования, как незначительного, таких как не особо умная информационная стойка или система управления комнатой, так и более серьёзные, вроде постоянных сбоёв лифта и спятившего автомата в столовой, с которыми одновременно сталкиваются Джим и Аврора. В тот же момент из-за очередного сбоя из гибернации выходит член экипажа корабля Гас Манкузо (Лоренс Фишберн), который спрашивает, откуда на борту дерево. Джим и Аврора бегут в вестибюль и быстро рассказывают ему о том, что произошло. Он быстро понимает, что произошёл сбой, и вместе с героями ищет неисправность вручную, так как система диагностики оказалась нерабочей, попутно уворачиваясь от спятивших роботов-уборщиков.

Манкузо проверяет капсулы и выясняет, что отказали лишь его капсула и Джима, и говорит ему, что он разбудил Аврору, осуждая его поступок. Вскоре Аврора спрашивает, выяснил ли Гас, что сделал Джим с её капсулой, на что получает утвердительный ответ, и заявив, что он убил её, Манкузо говорит, что «Утопающий тянет кого-то за собой», но ему всё хуже — помимо слабости он начинает кашлять кровью, когда он решает отдохнуть. Аврора решает поплавать в бассейне, и в этот момент на корабле отказывает система гравитации, от чего она едва не погибает от недостатка кислорода. Джим, мирно спавший, разбивает себе при этом нос.

Они выясняют с помощью системы диагностики, что два года назад был каскадный отказ трёх систем, и со временем отказы систем приведут к гибели всех на борту. Гас отводит Джима и Аврору в технический отсек, но тут же теряет сознание. Сканирование в автодоке показывает наличие у Гаса 612 патологий, включая распространённый некроз и полиорганную недостаточность, вызванную сбоями его гибернационной капсулы. С помощью кода доступа он узнаёт, что ему осталось жить несколько часов и того меньше. Он надевает парадный китель, когда отказы становятся настолько серьёзными, что включается общая сирена. Джим и Аврора отводят его в обсерваторию, где на смертном одре просит их беречь друг друга и спасти корабль, отдав свой браслет члена экипажа перед самой смертью. Отказы становятся настолько критическими, что абсолютно все системы (даже андроид Артур) сходят с ума.

Отключив Артура, они попадают в технический отсек, где натыкаются на другой отсек, который был разгерметизирован. Запечатав пробоину, они отслеживают траекторию метеорита до реакторного отсека, где ремонтируют компьютер управления реактором, но ничего не получается — шахта системы охлаждения требует ручного управления, но даже оно не помогает. Единственный вариант — открыть затвор шахты на месте, но это самоубийство чистой воды — Джим для этого выходит в космос, используя дверцу ящика со шлемами в качестве щита, но затвор не фиксируется в положении «Открыто». Джиму приходится остаться. Аврора пытается переубедить Джима вернуться, но его аргументы возобладают верх, и она, рыдая, открывает шахту. Ему удаётся продержаться до конца, когда давление температуры срывает его с места и не выстреливает в открытый космос, где у него рвётся трос, и при этом он теряет давление скафандра. Он просит у неё Авроры прощения и умирает от недостатка кислорода. Она выбирается в открытый космос и чудом хватает Джима за обрывок его троса (её трос оказался коротким) и тащит его в медотсек, где автодок диагностирует смерть. В панике она требует от автодока выполнить все реанимационные операции одновременно, и уже отчаявшись, слышит его дыхание.

«Авалон» продолжает движение согласно намеченному маршруту и расписанию. Аврора чинит Артура, чьё лицо пострадало при отказе, вместе с Джимом они хоронят Гаса, и он показывает ей скрытые настройки автодока, позволяющие использовать его как аналог гибернационной капсулы, предлагая Авроре лечь в неё и продолжить путешествие, но уже без него. Аврора отказывается, решив провести остаток жизни вместе с Джимом на борту «Авалона»…

88 лет спустя «Авалон» достигает пункта назначения — планеты «Родная обитель-2». Экипаж, проснувшийся раньше пассажиров по инструкции в автоматическом порядке, выходит в главный вестибюль и видит, что Джим и Аврора превратили его в подобие райского сада, где они и прожили остаток дней. Аврора завершила свою книгу, чтобы их историю знали прочие пассажиры.

"

38 фактов о фильме Пассажиры

В системе космического корабля, перевозящего колонистов на далёкую планету, происходит сбой. В результате главный герой выходит из гиперсна на 90 лет раньше положенного срока. Оставшись с перспективой стареть и умирать в одиночестве, он будит прекрасную женщину, которой такой расклад, само собой, придется не по душе.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 110 000 000 $ Кассовые сборы: 303 144 152 $ Длительность: 1 ч 56 мин Производство: США Премьера: 21 декабря 2016 Премьера в России: 22 декабря 2016 Кадры и изображения

Факты

Голос The Starship Avalon принадлежит закадровому артисту Эмме Кларк, которая также является одним из знаковых голосов «Mind the Gap» в лондонском метро.

Вместо использования CGI постпроизводства пользовательский интерфейс, с которым актеры взаимодействовали на различных компьютерах и машинах, был разработан на игровом движке Unity, отображался на сенсорных планшетах и ​​фактически работал.

Барная комната вдохновлена ​​барной комнатой от Сияние Стэнли Кубрика (1980). В обоих фильмах бармены одеты в красные смокинги, изящно ведут себя, странно дружат с ведущим мужчиной, не имеют отношения к оплате и не могут уйти. Кроме того, основной источник света в баре и салоне светит снизу, а не сверху. Наконец, в гостиной зоне можно увидеть вариацию культового оранжевого и красного коврового покрытия в коридорах отеля Overlook.

Символы на постере под заголовком - точка-точка-точка, тире-тире-тире, точка-тире - это азбука Морзе для S.O.S.

По словам дизайнера Гая Хендрикса Дьяса, вдохновение для роторного дизайна корабля пришло к наблюдению за семенами платановых деревьев и их вращением, как крошечными вертолетами при падении.

Согласно новостной статье, опубликованной The Hollywood Reporter, оба лидера будут сокращать двузначные миллионы: Крису Пратту заплатят 12 миллионов долларов, а Дженнифер Лоуренс рассчитывает получить 20 миллионов долларов против 30% прибыли.

Сценарий этого фильма был включен в «Черный список» 2007 года, список «самых любимых» сценариев года. Эта версия сценария имела совершенно иной конец (см. Ниже в разделе «Спойлеры»). Голос сценариста Джона Спейхта использовался в качестве голоса Autodoc в финальном фильме.

Подобно технике, использованной в 2001 году: Космическая одиссея (1968), сцены, в которых персонажам приходилось ходить внутри центрифуги, были сняты в стиле колеса хомяка. Набор развернулся под ними, когда они вышли вперед.

"

Пассажиры интересные факты о фильме

NB - интересные факты

Бар на корабле – отсылка к «Сиянию». Бармен Артур носит такую же униформу, как его коллега из фильма Кубрика.

Имя героини Дженнифер Лоуренс – отсылка к диснеевскому мультику «Спящая красавица», героиней которого тоже была Аврора.

Киноляп умудрились впихнуть даже в голограмму. Руки «стюардессы» в разных кадрах лежат по-разному: то левая рука сверху над правой, то наоборот.

Что нужно сделать, вытащив умирающего кренделя из скафандра, когда каждая секунда на счету? Правильно! Надо надеть ему ботинки! И себе тоже.

В фильме заявляется, что корабль движется со скоростью, равной половине скорости света. На 31-м году путешествия он подозрительно близко пролетает мимо Арктура, но прикол не в этом. Арктур удален от Земли на 37 световых лет, то есть до него еще пахать и пахать.

На Земле, надо полагать, все тоже бездарно спят. Только так можно объяснить творческие планы писательницы Авроры, решившей покататься по планетам. Кто о тебе, Аврора, вспомнит на Земле через 120 лет, когда все твои родные и близкие двинут кони!

Интересный корабль. Отправить мессадж на Землю можно, тупо доплатив тыщу тыщ (что герой и сделал), а вот на завтрак, обед и ужин изволь жрать кал — за остальное ты не платил. Это при том, что выбор разновидностей кофе-русиано есть (для кого?).

Кстати, с едой для бизнес-класса какой-то кавардак. Аврора угощает Кейджа точно таким же завтраком, и у него появляется бекон. А самой Авроре не положили!

С подменой гравитации центробежной силой есть масса проблем (не считая глобальных теоретических). Иллюминаторы внутри и снаружи находятся на стенах, но по логике вещей они должны находиться на полу! Центробежная сила действует от центра вращения (пример – вышвыривание с карусели), то есть то, что служит героям стенами, должно быть полом, а в фильме показано, будто гравитация создается как бы весом(!) тела на подъеме в лифте.

В связи с этим, не имеет смысла надевать магнитные ботинки перед выходом в открытый космос. Сила будет действовать на весь борт (а тут зашли в соседний отсек и всё – невесомость). В идеале герой должен был выйти через пол и повиснуть на растянутом тросе как игрушка йо-йо.

Настолько же коряво, чуть ли не по щелчку, показано включение и отключение искусственной гравитации. Апофеоз – «память воды» в бассейне. Многотонный шар плюхнулся вниз и заполнил бассейн «как было»:

Джим (Крис Пратт) – большой любитель питайи (драконьего фрукта). Когда Аврора принесла ему завтрак для бизнес-класса, из мисочки торчал лишь один кубик питайи, но съел он как минимум три кусочка. ОК, путь остальные кусочки не были видны (хотя вряд ли), но перед поеданием третьего Джим собирался есть киви. Затем на крупном плане всё-таки захомячил питайю.

Про нелогичность систем на корабле можно написать целый трактат.

© Генрих Лиговский
WARNING! Информация о киноляпах цинична и может испортить вам настроение. Среди рассмотренных фильмов есть вполне достойные картины. Снимаю шляпу, но остаюсь циником.
При использовании материалов ссылка на ресурс TramVision (ПТ) обязательна. Коммерческое использование материалов сайта без согласия автора недопустимо.
Рубрика Киноляпы является динамической версией "Энциклопедии киноляпов".

"

Интересные факты о фильме Пассажиры" (2016)

Фильм собирались сначала снимать на студии Universal, но позже проект перешёл в руки Sony Pictures Entertainment.

Сценарий Джона Спэйтса, созданный ещё в 2007 году, занял третье место в "Чёрном списке лучших сценариев 2007 года".

Идея и сценарий фильма первоначально разрабатывались на студии Company Films, принадлежащей Киану Ривзу и Стивену Хэймелу.

Третий акт фильма сильно отличается от оригинального сценария, написанного Джоном Спейтсом. По его задумке корабль по ошибке должен был выбросить в космос капсулы с пассажирами. В итоге на корабле должны были остаться Аврора и Джим. Только бы их потомки бы долетели до пункта назначения.

Также в первоначальном сценарии планировалось, что это будет не корабль колонистов-основателей, а очередной рейс на планету-колонию. В удаленной сцене Гас, Джим, Аврора и Артур находятся в баре, и Гас говорит им, что он находится в шестом межзвездном путешествии Авалона и совершил предыдущие пять поездок на нём без инцидентов.

Актрисы, которые могли сыграть в фильме

В разное время на главную женскую роль претендовали Риз Уизерспун, Рэйчел МакАдамс, а также Эмили Блант.

Режиссёрское кресло

Дэвид Финчер был прикреплен к режиссёрскому креслу этого фильма на ранней стадии, но покинул проект до того, как были приняты какие-либо решения о кастинге. На режиссёрское кресло претендовали Габриэле Муччино, Марк Форстер, а также Брайан Кирк.

Съёмки

Голос звездолета "Авалон" принадлежит закадровой артистке Эмме Кларк, которая также является одним из знаковых голосов "Mind The Gap" в лондонской подземке.

Майкл Шин так описал бармена Артура, которого он играл: "Это некая помесь щенка и тостера".

На одном из постеров сразу под названием картины изображены символы: точка точка точка, тире тире тире, точка точка точка — означающие сигнал SOS на азбуке Морзе.

Обстановка барной комнаты была сделана по подобию барной комнатой от фильма "Сияние" (1980). В обоих фильмах бармены одеты в красные смокинги, ведут себя изощренно, не заботятся об оплате и не могут уйти. Кроме того, основной источник света в баре и гостиной светит снизу, а не сверху. Наконец, в гостиной зоне можно увидеть вариации знаменитого оранжевого и красного коврового оформления коридоров отеля Overlook.

Дженнифер Лоуренс утверждала, что очень нервничала, выполняя постельную сцену с Крисом Праттом, так как это была её первая подобная, когда ей пришлось поцеловать актера, который был женат, и что она выпила алкоголь, чтобы укрепить нервы в день съёмок.

Металлическая модель небоскреба, которую Джим делает для Авроры, является моделью здания Chrysler в Нью-Йорке, возведённым в 1930 году. Ранее в фильме Джим слышит, как Аврора говорит в своем профиле: "Да, я буду скучать по Нью-Йорку. Дайте мне чашку кофе и вид на Крайслер-Билдинг, и я могу писать весь день". Давая Авроре модель, Джим дарит ей вид на Крайслер-билдинг, чтобы та могла писать. Это также говорит о том, что здание сохранилось в далёком будущем.

Фильм снимали в два этапа: основные съёмки и досъёмки.

Кадры со съёмок

Дизайн корабля

По словам дизайнера-постановщика Гая Хендрикса Дайаса, вдохновение для роторного дизайна корабля пришло от наблюдения за семенами платановых деревьев (чинары) и того, как они вращаются, словно крошечные вертолёты.

Отсылки

Примечательно, что героиню Дженнифер Лоуренс зовут Аврора. Так звали и Спящую красавицу в одноимённом мультфильме.

Авалон — мифический остров из кельтских легенд, где был похоронен король Артур. Примечательно, что бармена на корабле также зовут Артуром.

Компьютер обсерватории сообщает Джиму, что Обитель II — это планета в системе Бхакти. Бхакти — слово на санскрите, означающее преданность богу в индуизме.

← Факты о тушканчиках Как создавался фильм "Мио, мой мио" (1987) → "

Синемафия

22 декабря в российский прокат выходит лента Мортена Тильдума «Пассажиры». Не очень важно, про что, главное — с Дженнифер Лоуренс и Крисом Праттом в главных ролях.

Поясню, что я имею в виду, говоря о «неважности» сюжета: дело в том, что трейлеры и реклама продают зрителю не совсем тот фильм, который он увидит. Так что будьте готовы, зрители — главное в фильме то, что он с очень красивыми главными героями, вот это и в трейлере, и в кино увидите. Да, там есть еще космос и космический корабль!

Джим (Крис Пратт) просыпается на борту космического корабля «Авалон», который несет его сквозь галактику к новой планете. Кроме Джима, «Авалон» везет еще 5000 колонистов и 238 членов команды. Проснулся только Джим.

Что за неполадка произошла с его капсулой — неясно, но Джим вышел из криосна на 90 лет раньше, чем должен был. Теперь ему остается разве что жить и умереть на корабле, так и не достигнув нового мира… или, возможно, есть какие-то иные варианты?

Мы нашли 11 интересных, забавных и вообще замечательных фактов о фильме и делимся ими с вами!

1.

Сценарий Джона Спейтса родился из обсуждения совсем другой идеи: в 2007 году он предложил продюсерской компании сюжет космического нуара, который заканчивался тем, что главный герой оставался в космосе совсем один. «Они ответили мне — знаешь, это нам не подойдет, но вот идея с парнем в космосе отличная. Можем ли мы начать историю ровно с этого?». Спейтс так и сделал. И он уверяет, что, несмотря на многократные переписывания сценария — в основе своей сюжет остался ровно тем, что обсуждалось с продюсерской компанией в эти полчаса. История парня, который остался в космосе один.

2.

«Пассажиры» провели десяток лет в аду разработки. В 2007 году сценарий попал в так называемый «Чёрный Список» — перечень лучших сценариев, по которым до сих пор не снимают фильмы. В этом списке в разные годы были оскаровские лауреаты в сценарной номинации «В центре внимания», «Операция «Арго» и «Потомки», а также оскаровские номинанты «Одержимость», «Снайпер» и «Джанго Освобожденный».

Первоначально планировалось, что главные роли исполнят Киану Ривз и Эмили Блант. Затем вместо Блант стали называть другие имена — роль могла отойти Риз Уизерспун или Рэйчел МакАдамс.

Наконец, в 2014 году фильм ушел от братьев Вайнштейнов компании Sony Pictures, и сразу же у фильма появился новый режиссёр (Мортен Тильдум) и новые исполнители главных ролей.

3.

Норвежский режиссёр Мортен Тильдум («Игра в имитацию») уверяет, что начал работать над «Пассажирами» совершенно случайно: он обсуждал с продюсером Майклом де Лукой совсем другой проект, а в конце встречи де Лука показал сценарий, который ему ужасно понравился. «Вот в чем настоящее благословение нашей работы: вы никогда не знаете, как вас найдет ваш следующий фильм. Вы просто должны влюбиться в него, потому что он будет занимать каждую минуту вашей жизни в течение двух лет. Фильм будет в ваших мыслях, в ваших снах, вы будете одержимы им. Вам нужно, чтобы фильм бросал вам вызов — и потому вы не знаете, что вас ждет дальше».

4.

В 2009 году бюджет фильма (когда это был еще проект с Ривзом) оценивался в 35 миллионов. Сейчас говорят уже о 150 миллионах.

5.

Внимательно приглядитесь к афише фильма: прямо под названием вы увидите написанный при помощи азбуки Морзе сигнал SOS.

6.

Дженнифер Лоуренс в интервью рассказала, что для сьемок любовной сцены она напилась — потому как ей было очень неловко сниматься в первой для неё сцене секса, да еще и целоваться с женатым мужчиной.

Хотя про первую сцену секса она немножко преувеличила — Дженнифер, мы смотрели «Серену», мы помним!

7.

Дженнифер Лоуренс получила за фильм 20 миллионов долларов и 30% прибылей. Крис Пратт — 12 миллионов.

8.

В числе фильмов, вдохновивших визуальное решение картины, режисёр Мортен Тильдум называет «2001: Космическая Одиссея» и «Сияние» Стэнли Кубрика.

9.

Главную героиню, которую играет Дженнифер Лоуренс, зовут Аврора. Она погружена в криосон и должна проспать 120 лет. В диснеевской экранизации сказки «Спящая красавица» принцессу тоже звали Авророй, и она тоже спала долгим, очень долгим сном.

10.

Imagine Dragons записали для фильма песню «Levitate».

Это уже второе в этом году участие Imagine Dragons в работе над саундтреком к громкой премьере — их можно также услышать в композиции «Sucker for Pain», звучавшей в фильме «Отряд Самоубийц».

11.

Сценарист Джон Спейтс говорит, что зритель должен выходить из зала, задаваясь рядом вопросов: «А что бы я сделал? На что я способен? Что я смог бы вынести? Что я смог бы простить? Есть ли для меня границы любви и где они? От чего бы я отказался ради своей мечты?».

Желаем вам задать себе эти вопросы — и найти ответы! Герои фильма их находят.

ComingSoon.Net [1], [2], [3], Wired [1], EntertainmentWeekly [1], VanityFair [1], MovieInsider [1], The-Numbers.Com [1], Collider [1]

"

Королева-воин
(фильм, 2022 )

Действие фильма разворачивается в африканском королевстве Дагомея на рубеже XVIII и XIX веков. Фильм рассказывает историю отважной женщины Наниски (Виола Дэвис), которая в чине генерала командовала женской армией и сражалась за независимость своего народа.

Интересные факты Мировая премьера состоялась на 47-м кинофестивале в Торонто. От режиссера Рецензия Фильм в коллекциях Публикации Кадры

Трейлеры Постеры

Новости по теме Напиcать отзыв Главное

Film.ru зарегистрирован Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор).
Свидетельство Эл № ФС77-82172 от 10.11.2021. © 2023 Film.ru — всё о кино, рецензии, обзоры, новости, премьеры фильмов

Предложить материал

Если вы хотите предложить нам материал для публикации или сотрудничество, напишите нам письмо, и, если оно покажется нам важным, мы ответим вам течение одного-двух дней. Если ваш вопрос нельзя решить по почте, в редакцию можно позвонить.

Телефон редакции: 8 (495) 229-62-00

"

Юлія Туренко

В эту субботу канал 2+2 покажет художественный фильм «Тринадцатый воин», основанный на истории арабского путешественника Х века.

Зрителей ждет захватывающее приключение багдадского поэта, который из-за любви вынужден стать воином и проявить храбрость в бою против непобедимого врага. Главные роли в картине сыграли Антонио Бандерас, Дайан Венора и Омар Шариф.

TV.UA рассказывает, что вы могли не знать о приключенческом боевике с элементами фэнтези.

1. Фильм снят по роману Майкла Крайтона «Пожиратели мёртвых». Крайтон также был сценаристом «Парка юрского периода».

2. Из-за пересъемок и значительных изменений в сценарии, фильм несколько раз переименовывали. В конце концов, картина вышла в прокат под названием «13-й воин».

3. За время съемок бюджет фильма вырос с 70 до 160 миллионов долларов.

4. Производство ленты началось летом 1997 года. Но после завершения съемок, фильм еще полтора года не выпускали на киноэкраны. Поговаривают, что режиссеры Джон МакТирнан и Майкл Крайтон не были довольны сотрудничеством и финальной версией картины.

5. После съемок корабль викингов из фильма отправился в парк "Walt Disney World" во Флориде. Его используют в качестве аттракциона по сей день.

"

173 факта о фильме Доктор Стрэндж: В мультивселенной безумия

Продолжение истории величайшего мага Земли доктора Стивена Стрэнджа. С помощью старых и новых мистических союзников Стрэндж отправляется в мультивселенную, чтобы сразиться с новым таинственным противником.

Бюджет: 200 000 001 $ Кассовые сборы: 955 775 804 $ Длительность: 2 ч 06 мин Производство: США Премьера: 4 мая 2022 Премьера в России: 5 мая 2022 Кадры и изображения

Факты

Текущий режиссер фильма, Сэм Рейми, снял трилогию о Человеке-пауке с Тоби Магуайиром. Во второй части трилогии (Человеке-паук 2 (2004), есть несколько отсылок на Доктора Стренджа, который сам в фильме не появляется:1) Пиццерия Joe's Pizza, в которой в начале фильме подрабатывает Питер Паркер находится на Бликер стрит. На этой же улице расположен Санктум Санториум, база Доктора Стренджа2) Когда Джон Джеймсон (главный редактор газеты Дейли Бьюгрл, где Питер Паркер работает внештатным фотографом) придумывает названия для нового злодея (доктора Октавиуса), ему предлагают вариант: "Доктор Стрендж", на что Джеймсон отвечает: "Это [имя] уже занято!".

Фильм будет продолжать сюжетную нить, начатую сериалами ВандаВижн (2021) и Локи (2021)

Скотт Дерриксон, режиссер предыдущего фильма «Доктор Трандж» (2016), должен был вернуться. Однако из-за творческих разногласий с Marvel он ушел в отставку. Он остается исполнительным продюсером фильма.

Это 28-й фильм кинематографической вселенной Marvel, который изначально станет 27-м в сериале.

Фильм и его название были анонсированы в 2019 году на Comic Con San Diego, на следующий день после дня рождения Бенедикта Камбербэтча

Студия сначала интересовалась Лили Ресто или Изабелой Мерсед, чтобы сыграть Америку Чавес, но в конечном итоге Ксочитл Гомес был актерским составом.

Элизабет Олсен прилетела в Лондон для работы над этим фильмом всего через два дня после окончания съемок фильма «Ванда» (2021).

Первый тизер фильма дебютировал в качестве сцены после титров к фильму «Человек-пак: Нет и дом» (2021), сказав в конце: «Доктор Стрэндж вернется». Через неделю после выхода фильма, 22 декабря 2021 года, тизер-трейлер был выпущен онлайн, но в конце было указано название фильма.

"

Воин интересные факты о фильме

Розыгрыш сувениров с символикой «Соник в кино».
25.02.2020

Розыгрыш сразу 5 сувениров с символикой «Соник в кино» среды правильных ответов на опрос. 1 место - рюкзак 2 место - шейкер 3 место - святящаяся шпора 4 место - фрисби 5 место - попсокет

Эксклюзивный предпремьерный показ фильма «Воин» в Киноконцертном театре «Космос»! 30 сентября в 19:30 Киноконцертный театр «Космос» приглашает на эксклюзивный предпремьерный показ фильма «Воин» за день до официальной премьеры! «Дерись за семью. Борись за любовь»

Жанр: драма, экшн
Продюсеры: Федор Бондарчук, Дмитрий Рудовский, Антон Златопольский
Режиссер-постановщик: Алексей Андрианов
Оператор-постановщик: Владислав Опельянц
Сценарий: Дэвид Фриджерио, Илья Тилькин
В главных ролях: Федор Бондарчук, Владимир Яглыч, Сергей Бондарчук, Светлана Ходченкова, Александр Балуев, Мария Андреева и др.

Фильм рассказывает драматическую историю двух братьев, профессиональных спортсменов по боям ММА. Это картина о долге и жизненных ценностях, показанных сквозь призму жизни братьев и их отца — крепких и гордых людей, фильм о семье, об обидах, которые мы носим в себе десятилетиями, о боли, которую мы причиняем подчас бездумно, и о прощении, которому всегда должно найтись место в наших сердцах.

Перед показом в 18:00 Вас ожидает суперспортивная развлекательная программа! Лучшие тренеры фитнес-клуба «Time Sport» проведут различные спортивные мастер-классы и покажут новые направления и новинки фитнеса: тайский бокс, Kangoo Jumps, Jumping батут, устроят танцевальный батл и многое другое! На мероприятии можно будет выиграть сертификаты в фитнес-клуб, фирменные спортивные вещи от магазина уличной одежды "HARD STORE" и пригласительные билеты в кино от ККТ «Космос»! Каждый сможет научиться чему-то новому и показать свои таланты и умения!

Ждем Вас 30 сентября в 18:00 в фойе второго этажа ККТ «Космос» на мероприятии, посвященном спорту и красоте, а сразу после - на эксклюзивном предпремьерном показе фильма «Воин»! Бронирование по тел. 253-88-27 или на нашем сайте. Интересные факты съемок фильма и интервью с создателями и актерами:

• Съемки проходили осенью 2014г. в Калининграде и окрестностях (Балтийск, Янтарный, Светлогорск), а также в Москве.
• Калининградский блок, включавший сложнопостановочные морские сцены и сцены боев, занял всего 33 съемочных дня.
• Восемь боев турнира отсняли всего за 4 съемочных дня.
• Кроме актеров, в сценах боев приняли участие настоящие чемпионы по разным видам единоборств: Али Багаутинов (чемпион России по ММА, чемпион России по панкратиону, чемпион России по джиу-джитсу, двукратный чемпион России по грепплингу, пятикратный чемпион России по боевому самбо, чемпион Евразии по ММА, чемпион Европы по боевому самбо, чемпион Европы по ММА, чемпион мира по панкратиону, двукратный чемпион мира по боевому самбо), Владимир Минеев (серебряный призер чемпионата России, победитель кубка России по тайскому боксу, двукратный чемпион Европы среди любителей, чемпион мира по версии WKA, чемпион мира про версии WAKO-Pro), Максим Гришин (чемпион М-1 Global 2010 г.), Константин Ерохин (абсолютный чемпион России по рукопашному бою), Виталий Минаков (четырехкратный чемпион мира по самбо, действующий чемпион Bellator в тяжелом весе).
• Когда Федор Бондарчук не был занят в кадре, он руководил second unit’ом и снимал так называемые проезды и т.п.
• Саундпродюсер фильма, популярный диджей Федор Фомин, также снялся в одном из эпизодов.
• Саундтрек картины состоит из 12 композиций таких исполнителей как Дельфин, «Сплин», «Мумий Тролль», «25/17», Денис Коrе и др.
• Роль Романа Родина – первая главная роль в фильмографии Сергея Бондарчука.
• Работая над ролью, Светлана Ходченкова взяла несколько уроков стрип-танцев на пилоне.
• Играющие мужа и жену Владимир Яглыч и Светлана Ходченкова – бывшие супруги в реальной жизни.
• В фильме немало массовых сцен, и в некоторые дни на площадке работало до 500 статистов.
• В картине снялись 300 бойцов морской пехоты.
• Партнером фильма стала промоутерская компания Бату Хасикова и Камила Гаджиева Eurasia Fight Nights, одна из крупнейших в Европе.
• Премьера «Воина» состоится в Москве и Калининграде.

Федор Бондарчук, продюсер, исполнитель роли Андрея Родина

Когда я первый раз посмотрел фильм Warrior, понял, что это абсолютно русская история, которая легко перекладывается на российские реалии и менталитет. В это же время я познакомился с Бату Хасиковым и Камилем Гаджиевым из Eurasia Fight Nights, которые горели идеей снять кино на эту же тему. Они даже запускали проект, но у них в итоге ничего не получилось. Тогда мы договорились объединить усилия и купили сценарий Дэвида Фриджерио Taste for Blood. Адаптировать его я попросил моего друга Илью Тилькина, который писал «Сталинград».
Алексей Андрианов после «Шпиона» не уходил из моего поля зрения. Мы, совместно с ВГТРК, с Антоном Златопольским, занялись разработкой масштабнейшего проекта «Волшебник Изумрудного города». А в процессе можно было снять более камерную, небольшую по числу дней картину, и я предложил Леше тему. Он тут же заинтересовался. Снимать мы поехали в Калининград. Мы хотели делать именно провинциальную историю. Ведь до этого был «Духless», то есть Москву мы всю обсняли, Питер тоже часто появляется на экране. Владивосток, о котором я мечтал как о колоритном восточном городе, отпадал, так как у нас весь бюджет ушел бы на перелеты. Тогда наш оператор-постановщик Владик Опельянц посоветовал посмотреть Калининград. Там очень фактурно, но там редко снимают, либо снимают заграницу. И мы остановились на нем.
Так как я не постоянно был в кадре, я предложил свои услуги в качестве second unit’а. Это породило огромное количество шуток. Ко мне должен был присоединиться оператор Максим Осадчий, но он не смог, к сожалению, из-за графика. Была идея, чтобы Бондарчук-Осадчий работали второй группой у Андрианова-Опельянца, но не вышло. А вообще, мне очень нравится это кинематографическое братство и товарищество. В итоге мне просто давали камеру, и я улетал вперед: снимать пробеги, проезды, пролеты, проплывы. Наснимал много и, конечно, не все вошло в картину.
Роль отца Андрианов предложил мне сразу, это было принципиальное решение. Я давно хотел сняться с Сережей, и это получилось осуществить. Он не стремится быть актером, но никого более подходящего на эту роль мы не представляли. Это идеальное попадание по органике, физическим и психологическим данным. Готовясь к роли, он занимался со Светланой Ефремовой, известной преподавательницей «Техники Майзнера».
Брата Сереже пришлось поискать. Остановились на Володе Яглыче. Они действительно похожи. И выяснилось, что они занимаются у одного тренера, что у них одна компания, и они постоянно где-то пересекались, но поработали впервые именно на «Воине». Володя прекрасно справился с ролью и в актерском плане, и физически.
Света Ходченкова – грандиозная артистка, невероятного диапазона. Нам очень повезло, что она согласилась принять участие в нашем проекте. У нее получилась очень сильная работа.
Для меня это картина о прощении. В ней все очень близко к жизни. Недосказанность, обиды, ошибки, гордыня, искупление. Все то, через что я прошел с сыном Сергеем, все это есть в «Воине». Картина получилась для меня очень личной. Эту роль я всегда буду выделять.

Дмитрий Рудовский, продюсер

В сюжете фильма тесно переплелись драматические семейные отношения и спортивные сцены поединков по смешанным единоборствам, что не позволяет нам однозначно охарактеризовать жанр этой картины. Именно поэтому «Воин» будет интересен самым разным зрителям – как поклонникам экшна, так и любителям психологических драм. В съемочной и актерской группах проекта задействованы звезды первой величины, так что картина обещает быть невероятно успешной.

Антон Златопольский, продюсер

«Воин» - крайне важный фильм, настоящее и честное зрительское кино. По тому, насколько в нем точно схвачено наше время, я сравнил бы его с «Братом».
Здесь потрясающие актерские работы – Федора и Сергея Бондарчуков, Владимира Яглыча, Светланы Ходченковой, Александра Балуева, выдающаяся режиссерская работа Алексея Андрианова. И настоящий продюсерский талант Федора Бондарчука – от идеи до мелких деталей.
Мы очень высоко ценим этот фильм, так как он говорит со зрителем о вечных ценностях: о долге и чести, о любви и прощении, о семье. Для меня эта картина в первую очередь о любви. Думаю, в «Воине» каждый зритель сможет найти что-то важное для себя, что-то, что по-настоящему его тронет и, возможно, заставит переосмыслить какие-то вещи в своей жизни. Это станет для нас главной победой.

Алексей Андрианов, режиссер

Снимать это кино меня пригласили продюсеры, и я с радостью согласился. Во-первых, мне понравился правильный, благородный посыл проекта – привлечение молодежи в спорт. Смешанные единоборства сейчас достаточно модный вид спорта, который раскручивается все больше и больше. Дворовые ребята, которые пьют пиво и дерутся между собой от нечего делать, могут позволить себе без больших затрат (в отличие, например, от хоккея или большого тенниса) пойти в спортзал и начать заниматься. А кино – большой стимул для молодежи. По крайней мере, когда я рос и появились фильмы с Брюсом Ли и Арнольдом Шварценеггером, они привели меня в спортзал. Если кто-то после нашего фильма решит пойти в спорт, значит, мы проделали работу не зря.
Во-вторых, приглашение снимать «Воина» - это был вызов для меня. Мы все понимали, что это будет не высокобюджетное кино, современная история, не требующая никаких декораций и компьютерной графики. Мы хотели передать правду жизни, малыми затратами рассказать о важных вещах. Вызовом было и то, что у нас раньше никто не снимал о боях в таком жанре. Спортивное событие нужно было показать с художественной точки зрения, но при этом реалистично, то есть красиво и убедительно. Мне интересно было попробовать решить все эти задачи.
Компанию Eurasia Fight Nights очень воодушевила наша история и возможность посредством кино повлиять на молодежь, привлечь ее внимание к своему виду спорта. Поэтому EFN рады были принять участие в проекте: они привлекли своих бойцов, настоящих чемпионов мира, помогли инвентарем. А Бату Хасиков, президент EFN, согласился сыграть самого себя. Очень здорово, что он вошел в нашу команду! Бату, в частности, по возможности контролировал, чтобы бои выглядели настоящими. Фанаты MMA не смогут сказать «так не бывает», потому что за аутентичностью следил сам Бату Хасиков! Он очень сильная и харизматичная личность, и то, что он присутствовал на площадке, одобрял наш труд и давал советы, очень сильно стимулировало и поднимало настроение, помогало двигаться в нужном направлении.
С Федором Бондарчуком тоже работалось очень легко, от него не поступало ничего, кроме помощи. Общий язык мы с ним нашли еще на прошлой картине, «Шпион», так что на сей раз чувствовали и понимали друг друга с полуслова.
Сергей Бондарчук – непрофессиональный артист, но он прошел кастинг и доказал, что органичен, что это его роль. Никто не утверждал его потому, что он сын Федора Сергеевича. Так уж совпало, что настоящие отец и сын играли экранных отца и сына. И, наверное, между ними искрило что-то личное, не заметное со стороны невооруженным глазом, - это чувствовалось и сильно помогало мне во время работы над сценами, где они вдвоем.
Володя Яглыч – удивительный случай, буквально единичный: он и профессиональный артист, и вполне профессиональный боец. Я изначально очень сильно рассчитывал, что именно он сыграет Славу, потому что второго варианта фактически не было. И он показал высший пилотаж и в том, и в другом направлении, проявил себя максимально профессионально.
О Свете Ходченковой все сказано: она артистка мирового уровня! Делает все филигранно и точно. Было очень приятно с ней поработать.
Снимать в Калининграде было невероятно! Хоть это и Россия, но город отделен от всей страны, и там все немножко по-другому. Куда ни направь камеру – все очень интересно: лица, эмоции, фактура, дома, дороги, транспорт… Здорово снимать там, где этого почти не делают, это очень благодарная история. Смотришь в кадр, и тебе хочется его внимательно разглядывать, есть ощущение легкости и новизны. За что спасибо и Владиславу Опельянцу, одному из лучших операторов в нашей стране. Первоначально, кстати, мы планировали снимать во Владивостоке, но потом поняли, что ни физически, ни финансово это невозможно. И рады, что по воле случая оказались в Калининграде. Результат нас более чем устроил.
У каждого фильма есть послевкусие. Когда зрители выходят из кинозала, у них что-то остается на душе и в сердце. После показа первой сборки «Воина» люди говорили: «а знаете, хочется позвонить родным! Позвонить и извиниться…». Если посмотрев наш фильм, пара-тройка человек, выйдя из кинотеатра, позвонит маме и извинится (пусть и за какую-нибудь ерунду), то фильм уже как минимум сработает. А если еще пара-тройка человек запишется в спортзал, то это будет вообще победа!

Бату Хасиков, многократный чемпион мира по кикбоксингу, основатель компании Eurasia Fight Nights, в «Воине» играет самого себя

Наша команда, Eurasia Fight Nights, давно думала о создании фильма, связанного с темой смешанных единоборств. Так сложилось, что мы воплотили это совместно с Федором Сергеевичем Бондарчуком в рамках проекта «Воин».
Изначально идеи для истории у нас с моей командой были разные. В том числе мы не отвергали вариант обращения к референсам, вспоминали кино о боевых искусствах, которое смотрели в детстве… А потом нам попался фильм Warrior, и я сказал ребятам, что это кино скорее для российской аудитории, чем для американской. Причем, как выяснилось, в этом мы совпали с Федором Сергеевичем, независимо друг друга и еще до знакомства. В тот самый момент к нам обратились друзья из Art Pictures Studio с уже сформулированной идеей картины и предложили стать их партнерами и посодействовать в создании проекта. Конечно, лично я это воспринял как некий знак: эти совпадения не были случайными, в жизни ничего просто так не бывает. И мы с большим удовольствием всей нашей дружной командой подключились к созданию «Воина».
Работать на съемках было интересно и увлекательно. Особенно с такими людьми как Федор Бондарчук, талантливый режиссер Алексей Андрианов, оператор Владислав Опельянц, актер Александр Балуев и с др. Довольно-таки интересное ощущение - играть самих себя, но мы с Камилом Гаджиевым справились. Наши чемпионы Али Багаутинов, Владимир Минеев, Максим Гришин в основном участвовали в сценах, связанных непосредственно с турниром и боями. Не обошлось, конечно же, без знаменитого ринг-анонсера Александра Загорского. Наш арт-директор Аннушка Веллингтон чувствовала себя, как рыба в воде, создавая шоу, но в формате кино. Перед нами стояла задача, чтобы все выглядело максимально реалистично, чтобы были верно переданы дух и атмосфера соревнования и поединков. Конечно, я с удовольствием делал какие-то поправки. Но нужно отдать должное постановщикам боев: у них все очень даже неплохо получалось, все было зрелищно и правдоподобно. Так что поправок с моей стороны было очень мало. Плюс пригодился мой опыт участия в картине «Бой с тенью 3: Последний
раунд» Алексея Сидорова. Я подсказывал некоторые нюансы Владимиру Минееву и Максиму Гришину. Например, если в настоящем поединке ценится, когда ты делаешь лаконичные и короткие по траектории движения, то в кино, когда ты работаешь на камеру, нужно стараться делать более размашистые движения, чтобы они читались зрителем и выглядели более эффектно. Опять же, профессиональные спортсмены редко активно используют в бою мимику, но в данном случае это было необходимо, в кино нужно уметь отображать в бою ту или иную эмоцию.
Владимир Яглыч и Сергей Бондарчук заслуживают отдельной похвалы. Они очень хорошо подготовились к своим ролям. Это очень важно! Вот, к примеру, в Голливуде артисты могут набирать форму и вживаться в роль по несколько месяцев. Вспомнить того же Роберта Де Ниро, как он готовился к исполнению роли Джейка Ламотты в «Бешеном быке» Мартина Скорсезе. Российские актеры по разным причинам не всегда могут себе это позволить. Но в данном случае Владимир и Сергей сделали все возможное, чтобы выглядеть достойно и убедительно.
Было приятно на них посмотреть. Я думаю, что на уровне их подготовки сказалось то, что они любят единоборства, им это действительно интересно. Сейчас смешанные единоборства – это стремительно развивающаяся индустрия, это уже отдельная субкультура, это тренд.
«Воин» демонстрирует нам, что, да, профессиональный спорт - это непросто, но в тоже время для молодежи это альтернатива негативным явлениям улицы. Спорт дает шанс добиться чего-то в жизни. Добавлю, что для меня это картина и о том, как важно уметь прощать.
О том, как важна семья, и что несмотря ни на какие перипетии нужно стараться строить и сохранять гармоничные отношениях с близкими. И, конечно, о том, как важно каждому человеку понимать свое предназначение и стремиться его реализовать. Если ты – воин, то
иди и сражайся. Сражайся за семью и за любовь.

Федор Фомин, музыкальный продюсер

Федор Бондарчук и Алексей Андрианов предложили мне собрать саундтрек к «Воину» летом прошлого года. «Федор Сергеевич, это должен быть новый «Брат»» - сказал мне Федор Сергеевич. Я спросил, готовы ли мы к своего рода провокации? И получил утвердительный ответ.
Алексей сказал, что очень хочет взять в фильм песню Дельфина «Душа». Поскольку мы с Андреем (Дельфином) давние друзья, то он согласился встретиться и обсудить участие песни. В процессе выяснилось, что у него есть другая композиция, которая больше подходит для фильма. Когда мы ее услышали, то были в легком шоке – столько было совпадений и перекличек с сюжетом картины. Притом что песня была написана до того, как Андрей прочитал сценарий. А спустя какое-то время он прислал композицию «Мне нужен враг», которую написал специально для «Воина». Ее мы и взяли в работу.
Так отправной песней саундтрека стала композиция Дельфина, под которую я и подбирал все остальные. Вторым треком со 100%-м попаданием стала работа моих старых товарищей, группы «25/17». Мы сотрудничали по саундтреку для фильма «Любовь в большом городе», и я был под впечатлением от последнего альбома ребят. Песню с него, «Волчонок», я отправил Федору, он сказал срочно показать Андрианову. Так стало ясно, каким должен быть окончательный саундтрек.
Большую лепту внес Денис Коre (экс «Вульгарный тон»). Он специально написал две песни: «Огонь в твоих венах» и «Нет денег. Нет славы». И еще одним удивительным совпадением стала его и его друзей композиция «Ты готов!». Эту песню кто-то из профессиональных бойцов уже использовал для своего выхода на ринг, и мы решили, что надо попробовать ее и в «Воине».
Я не задействовал ни одного иностранного исполнителя. И это не бравада в рамках истерии «импортозамещения». Это желание показать и дать возможность услышать голоса нового поколения. Так называемой музыкальной оппозиции. Для меня идеальным саундтреком была работа режиссера Алексея Балабанова и Миши Козырева к картине «Брат». Я тогда загадал, что когда-нибудь соберу что-то подобное. И, как мне кажется, у нас получился новый «Брат» для другого поколения.
Я не буду говорить обо всех песнях, которые вошли в фильм. Там есть и всем знакомые композиции известных рок-групп. Но без визуального ряда они производят не такой сильный эффект. На «Воина» стоит сходить и ради того чтобы услышать некоторые песни заново.

Светлана Ходченкова, исполнительница роли Кати

Этот сценарий заинтересовал меня своей неоднозначностью. Хорошая мать в люмпеновском представлении – это женщина в фартуке, с утра до вечера готовящая завтраки, обеды и ужины. Но человек устроен сложнее, и эта история как раз об этом, в особенности мой персонаж, как мне кажется. Героиня привлекла меня двойственностью и неоднозначностью. Она ищет ответ на вопрос, а можно ли перейти черту и ступить в темноту ради спасения невинной дочери, то есть ради совершения хорошего поступка? У меня, например, нет ответа на подобный вопрос.
Подготовка к роли у меня шла достаточно долго и сложно: я брала уроки стрип-пластики, активно занималась, стирала руки в кровь.
То, что мы снимали в Калининграде, помогало. Я, если честно, всегда предпочитаю работать в экспедиции, потому что, например, в Москве, я заканчиваю смену, и тут же на меня падают бытовые вопросы и дела. В экспедиции ты полностью изолирован от своей частной и бытовой жизни, и от этого погружение в роль становится на порядок качественнее.
Для меня главная идея картины – всегда бороться, во что бы то ни стало, бороться за свою жизнь, за свою любовь и за свое счастье.

Владимир Яглыч, исполнитель роли Славы

Спортивная экшн-драма – достаточно новый для России жанр, работать в котором мне было крайне интересно. Плюс мне всегда хотелось сыграть персонажа, которого можно встретить в подъезде, в магазине, в тренировочном зале, – где угодно. Человека, который несмотря на жизненные препятствия не падает духом, а собирает силы и волю в кулак и работает над собой. С точки зрения моего героя это такая драматическая история переживаний немногословного человека. Он своего рода самурай, который не показывает свои эмоции.
Из-за сложного съемочного графика моя личная подготовка к съемкам проходила урывками. Помогло то, что я стараюсь тренироваться сам и держать себя в неплохой физической форме. Так что серьезных проблем со сценами боев не возникло.
В Калининграде, где мы снимали, я побывал впервые и, честно говоря, влюбился. Он такой европейский, не похожий на большинство наших городов. В нем есть какая-то уникальность. Я прилетал туда и заряжался теплой энергетикой. Она исходила от людей, от улиц, от всего, что окружало.
Это история о простой семье со сложными отношениями, история, которая так или иначе близка очень многим российским семьям. За нашим ритмом жизни, за нашими бытовыми и финансовыми проблемами мы забываем про близких людей. Многие родственники, даже самые близкие, не общаются друг с другом. И мне кажется, что это самая главная мысль фильма – обернуться и посмотреть, все ли в порядке у вас в семье, уделяете ли вы достаточно времени на общение с самыми близкими и родными.

Cергей Бондарчук, исполнитель роли Ромы

Я знал, что запускается этот проект, и мне даже говорили в шутку – «там для тебя есть роль!». Я воспринял это серьезно и начал готовиться и морально, и физически. Стал набирать спортивную форму. Не зря! (Смеется)
У меня нет актерского образования, я просто время от времени снимаюсь в кино. Когда я дебютировал в «Сталинграде», это было похоже на сказку, на сон. В голове была неразбериха: это правда со мной происходит? Происходит ли? «Воин» для меня уже более профессиональная картина. Я всегда ощущаю ответственность. И здесь я старался не подвести не только Федора Сергеевича, нашу фамилию, но и самого себя. Я по максимуму готовился, освобождал время для серьезного погружения в роль, занимался актерским мастерством. Я поставил для себя внутреннюю планку и старался ее держать. А в одной из сцен - в сцене в отеле, когда отец моего героя срывается, я прыгнул выше этой планки, как и Федор Сергеевич, как и вся команда, как мне кажется.
Я человек спортивный, достаточно регулярно хожу в зал. Но для картины готовился системно. Мои друзья-спортсмены и тренеры прописали жесткую программу, мы от нее не отступали и получили нужный результат. Бои в фильме, конечно же, были постановочными, но, чтобы они выглядели реалистично, мы и бились реалистично. Кто-то получил в глаз, кому-то ноги отбили лоу киками. В сцене, когда Вова Яглыч делает мне удушающий, я не стучал, то есть не сдавался, хотел, чтобы получилось максимально реалистично. И в итоге дотерпел до какого-то пограничного состояния, но успел постучать и только после этого отключился. Длился обморок всего какую-то долю секунду, но тем не менее. Так что мы все делали по-настоящему и добивались зрелищности. Работали честно, от чистого сердца, чтобы зрители получили удовольствие. И практически все, кому я потом показывал материал, не только друзья, но и просто знакомые, сказали, что есть реалистичность, есть попадание в образ. Надеюсь! Мне трудно судить самому.
Для меня не было разницы – работать с Федором Сергеевичем-режиссером или с Федором Сергеевичем-актером. В первую очередь он мой отец, а потом уже – партнер или постановщик. Я просто поставил себе цель и шел к ней.
Мы с Вовой Яглычом похожи, мне кажется. И наши близкие так считают. Есть одна фотография, на которой мы вообще самые настоящие братья… Мы познакомились за полгода до проекта. У нас хороший общий друг, Николай Каушанский, профессиональный боец. Он нас тренирует, так что мы с Володей «одноклубники». Нам обоим спорт близок по духу. Так вот, после знакомства мы долго не могли пересечься в зале, но потом раз потренировались, другой. Настроение братства и единства зародилось сразу, еще до картины. А когда мы узнали, что будем вместе работать, - это был всплеск эмоций! Радость, восторг! Потому что оба понимали, что лучше партнера нам не найти. И после съемок наша дружба стала только крепче.
«Воин» - картина не только про спорт. Конечно, она будет интересна молодежи и людям постарше, которые занимаются борьбой, боксом, различными единоборствами. Главное, это кино о семье и семейных ценностях. Надо прощать друг друга, разговаривать друг с другом, стараться слышать друг друга. В наше время это большая проблема. Я знаю массу историй, когда, например, братья не общаются из-за какой-то абсолютной ерунды. Фильм как раз показывает, что надо порой просто забывать свои обиды, не обращать внимания на тараканов в голове и решаться на откровенный разговор. Работать над собой и своими отношениями с родными и близкими, преодолевать в себе слабые черты. И тогда жить становится легче.

"

Фильм «Открытое море: монстр глубины» возглавил рейтинг российского проката

Картина «Открытое море: монстр глубины», вышедшая 14 июля, бьет все рекорды по просмотрам в нашей стране, чего не случалось с иностранными фильмами с марта этого года. На втором месте уверенно держится российские фильмы «Одна» про выжившую в тайге после авиакатастрофы девушку и народная комедия «Булки» с Кристиной Асмус о девушке-пекаре, мечтающей открыть свое кафе.

Вернемся к лидеру: картина «Открытое море: монстр глубине» по стилистике очень напоминает всем хорошо знакомые «Челюсти» про акулу-убийцу и «Синюю бездну» по той же теме. По сюжету Ники в компании подруг отправляется на один из островов в Тихом океане, чтобы покататься на байдарках и позаниматься дайвингом. Беззаботный и поначалу ничем не примечательный отдых оборачивается сущим кошмаром: на девушек начинает охоту огромная акула. Но обойдемся без спойлеров, так что чем закончится эта история, вы можете посмотреть в кинотеатрах.

СЮДА ПОДОЙДЕТ

Кадр из фильма «Открытое море: монстр глубины» - лидер по количеству просмотров в российских кинотеатрах

Любителям аквахорроров посвящается – лучшие фильмы в этом жанре:

1. «Челюсти в 3D»

2. «Мэг: монстр глубины»

3. «Синяя бездна»

"