180 интересных фактов о фильме Спасти рядового Райана (1998) — smartfacts

180 интересных фактов о фильме Спасти рядового Райана (1998) — smartfacts

180 фактов о фильме Спасти рядового Райана

Капитан Джон Миллер получает тяжелое задание. Вместе с отрядом из восьми человек Миллер должен отправиться в тыл врага на поиски рядового Джеймса Райана, три родных брата которого почти одновременно погибли на полях сражений. Командование приняло решение демобилизовать Райана и отправить его на родину к безутешной матери. Но для того, чтобы найти и спасти солдата, крошечному отряду придется пройти через все круги ада.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 70 000 000 $ Кассовые сборы: 481 840 909 $ Длительность: 2 ч 49 мин Производство: США Премьера: 24 июля 1998 Премьера в России: 9 октября 1998 Кадры и изображения

Факты

Мэл Гибсон и Харрисон Форд были рассмотрены на роль капитана Джона Миллера, прежде чем Стивен Спилберг решил разыгрывать Тома Хэнкса.

Вдохновленный истинной историей братьев Ниленда. Сержант Фредерик “Фриц” Ниланд был в 501-м пехотном парашютном полке 101-го воздушно-десантного. Братья по друзьям (2001), продюсер Стивена Спилберга и Тома Хэнкса, рассказали историю еще одного 101-го воздушно-десантного подразделения Easy Company 506-го PIR, чей сержант Уоррен “Скип” Мак был лучшим другом с Нилендом в Тонаванде, штат Нью-Йорк.

Первоначально Стивен Спилберг представлял фильм как приключение “Собственный журнал мальчика”. Однако после того, как он начал беседовать с ветеранами Второй мировой войны, он понял, что такое лечение будет совершенно неуместным.

Используя полевое радио на пляже, капитан Миллер говорит в радио что-то, что звучит как “Cadaff, Cadaff”. Он на самом деле говорит CATF, что означает, что он называет командира: оперативная группа с амфибией.

Имена Рибен читает с собачьих бирков - все друзья актера Эдварда Бернса.

Рядовой Джексон, убивший немецкого снайпера, выстрелив ему в глаза, был основан на истинном инциденте, хотя и не во Второй мировой войне, и не рядовым Джексоном. Это было сделано сержантом морской пехоты Карлосом Норманом Хаткоком II во время войны во Вьетнаме. Хаткок был снайпером, которого обстрелял скрытый снайпер НВА. Он наконец успел увидеть снайперскоп человека и процедить его, убив его. Ходят слухи, что подобная последовательность в этом фильме является данью Хэткоку, который считается одним из самых известных снайперов США.

Писатель Роберт Родат впервые придумал историю фильма в 1994 году, когда увидел памятник, посвященный четырем сыновьям Агнес Эллисон из Порт-Карбон, штат Пенсильвания. Братья были убиты во время Гражданской войны в США. Родат решил написать аналогичную историю, установленную во время Второй мировой войны. Сценарий был представлен продюсеру Марку Гордону, который затем передал его Тому Хэнксу. Наконец, он был передан Стивену Спилбергу, который решил режиссер. Предпосылка фильма очень слабо основана на реальной жизни братьев Ниланд.

Есть крупный план карты в сцене, где рука капитана Миллера держит компас и дрожит. Карта, используемая в качестве опоры, является действительной картой, выданной членам 82-го воздушно-десантного и, возможно, другим подразделениям. Она идентифицируется как “SHEET6E/5”, идентичная карте, составленной выжившим после вторжения.

"
Сериал Наследники - рассказываем, почему его стоит посмотреть

Сериал Наследники - рассказываем, почему его стоит посмотреть

Сериал “Наследники”: сюжет, герои, интересные факты и лучшие моменты

26 марта на HBO Max стартовал финальный сезон популярного сериала «Наследники» о членах влиятельной семьи Рой. По сюжету, у владельца медиакорпорации Waystar Royco Логана Роя стремительно ухудшается здоровье, и четверо его детей начинают борьбу за власть. Это история о верности, коррупции и жадности, которая по накалу страстей и интригам ничем не уступает «Клану Сопрано» и «Игре престолов».

СЮДА ПОДОЙДЕТ

В сериале, рассказывающем о жизни богатой семьи Рой, есть все: увлекательный сюжет, потрясающий актерский состав и пронзительная музыка

В 2022 году «Наследники» получили премию «Эмми» как лучший драматический сериал, Мэттью МакФэдьен взял награду за “Лучшую мужскую роль второго плана”, а Джесси Армстронга отметили за “Лучший сценарий”. Рассказываем, почему «Наследников» называют главным американским сериалом современности.

Прототипы главных героев

При создании образа миллиардера Логана Роя, которому принадлежат кабельные новостные сети, газеты и тематические парки, сценаристы вдохновлялись личностью Руперта Мердока. По сути «Наследники» выросли из сатирического фильма об основателе корпорации Fox. Создатель шоу, Джесси Армстронг, несколько лет писал сценарий о Руперте Мердоке, его детях и других богатых династиях . «Мы думали об известных семьях, таких как Херст, Редстоун, Мэлоун, Мердок, а также Роберте и Ребекке Мерсерах, которые основали Breitbart», — сказал как-то Армстронг в интервью HBO.

Интересный факт: некоторые члены этих семей признались, что смотрели сериал. Об этом, например, рассказала внучка медиамагната Руперта Мердока, Шарлотта Фрейд.

Есть в сериале намеки и на Дональда Трампа, тем более что сценарий писался еще в годы его президентства.

До «Наследников» Адам Маккей и Уилл Феррелл вместе продюсировали несколько других проектов, в их числе «Телеведущий», «Рики Бобби: Король дороги», «Игра на понижение и «Власть».

СЮДА ПОДОЙДЕТ

Большая часть актерского состава набрана из бродвейского резерва

Читайте также: Шоу начинается: 10 новых сериалов весны 2023 года, которые точно стоит посмотреть.

Сюжет

Во главе семьи — Логан Рой, властный король империи, корпорации Waystar Royco. Он вырастил четверых детей: Кендалла, Романа и Шивон, а также старшего сына Коннора от первого брака. У братьев и сестер разные интересы: Кендалл следит за карьерой отца, рассчитывая в конечном итоге сменить его на посту генерального директора, Шивон поглощена политическими амбициями, Роман постоянно что-то вытворяет, а Коннора волнует лишь собственная карьера.

СЮДА ПОДОЙДЕТ

«Наследники» — как «Игра престолов», только действие происходит в Нью-Йорке, где вместо Железного трона на кону влиятельная бизнес-империя Логана Роя

В свой 80-й день рождения Логан внезапно попадает в реанимацию с инсультом, а его дети начинают ожесточенно спорить, кто из них должен возглавить компанию. В конце концов Логан выздоравливает, но как долго он останется на своем посту… Кендалл пытается – правда безуспешно – устроить заговор против отца, что приводит непредсказуемым последствиям, Шивон тоже допускает ошибки на пути к захвату власти, а Роман в миг рушит свою репутацию, отправив отцу фото своего полового органа во время важной деловой встречи. Тем временем, Коннор баллотируется на пост президента Соединенных Штатов Америки… И набирает почти один процент!

Читайте нас в Телеграме, чтобы быть в курсе событий.

Главные роли

Брайан Кокс играет роль главы семейства Логана Роя. Мы уже могли видеть его в таких блокбастерах, как «Идентификация Борна», «Храброе сердце» и «Троя». По сюжету у него четверо детей: Кендалл (Джереми Стронг), Коннор (Алан Рак), Шивон (Сара Снук) и Роман (Киран Калкин, брат Маколея Калкина, звезды фильма “Один дома”).

СЮДА ПОДОЙДЕТ

По ходу развития сюжета “Наследников” события становятся все более трагичными и порой даже комичными

В сериале также задействованы: Мэттью Макфэдьен сыграл Тома Вамсгенса, мужа Шивон и руководителя Waystar, Николас Браун – внучатого племянника Логана, также работающего в компании, Алан Рак – старшего сына Логана, Хиам Аббасс — жену Логана.

Актерский состав продолжает расширяться: например, во втором сезоне появились персонажи, которых сыграли Александр Скарсгард, Эдриан Броуди и Хоуп Дэвис.

СЮДА ПОДОЙДЕТ

Сара Снук (Шивон) слушала подкасты, чтобы подготовиться к своей роли

Некоторые актеры имитируют американский акцент

У Сары Снук, которая играет младшую дочь Роя Шивон, безупречный американский акцент, поэтому вы вряд ли бы догадались, что она родилась в Аделаиде (Австралия). У себя на родине актриса снялась в нескольких сериалах и фильмах. Мэттью Макфэдьен (Том Вамсгенс, муж Шивон), тоже не из США. Он из Англии, и вы могли видеть его в фильме «Гордость и предубеждение» 2005 года в роли мистера Дарси (его партнершей была Кира Найтли).

Композитор Николас Брителл написал фантастическую музыку и заглавную песню

Невозможно смотреть сериал, не обращая внимания на потрясающую музыку, в которой сочетаются элементы классики и хип-хопа. За нее нужно поблагодарить американского композитора, пианиста и двукратного номинанта на премию «Оскар» Николаса Брителла. Его композиции также звучат в «Игре на понижение», «Круэлле», «Власти», «Лунном свете» и многих других фильмах. За главную вступительную музыкальную тему к «Наследникам” Николас получил премию «Эмми».

СЮДА ПОДОЙДЕТ

Музыка Николаса Брителла к “Наследникам” была высоко оценена кинокритиками и поклонниками проекта

Шотландский актер, сыгравший Логана Роя, говорит, что не любит смотреть фильмы со своим участием. «Это безумно удручает, если не сказать больше», — признается он.

Чем заканчивается третий сезон (осторожно, спойлеры!)

По мере того, как третий сезон подходит к концу, Waystar находится в отчаянном положении по многим причинам: слабое здоровье Логана, публичные «крестовые походы» Кендалла против отца и громкий скандал, связанный с незаконной деятельностью компании. Чтобы избежать столкновения с “айсбергом”, Логан и команда хотят поглотить стриминговый сервис GoJo, владельца которого играет Александр Скарсгард. Однако оказывается, что капитализация GoJo превосходит стоимость Waystar, и теперь уже стриминговый сервис хочет приобрести компанию семейства Рой.

СЮДА ПОДОЙДЕТ

Многие диалоги в сериале “Наследники” были чистой импровизацией со стороны – что только добавило ему очков

"
Интересные факты фильма Спасти рядового Райана - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Спасти рядового Райана - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Спасти рядового Райана

Фильм Спасти рядового Райана (оригинальное название Saving Private Ryan) в 1998 году снял режиссер Стивен Спилберг. Сценаристом выступил Роберт Родат. Фильм идет 169 мин. / 02:49.

Слоган фильма:
«The movie that inspired to the world to remember»

Интересные факты: Роль Капарзо была написана специально для Вина Дизеля после того, как Спилберг ознакомился с предыдущими работами актера. В качестве танков PzKpfw VI «Tигр» в фильме использованы закамуфлированные Т-34-85, это заметно по характерному устройству ходовой части танков. Все ведущие актеры в принудительном порядке проходили армейские тренировки в течение нескольких дней, исключение было сделано лишь для Мэтта Дэймона, которому, несмотря на присутствующую в названии фамилию его героя, все-таки отводилась второстепенная роль. В Сингапуре фильм получил невиданный доселе рейтинг NC-16 (от 16 лет). С одной стороны, картина была весьма жестокой, что исключало получение рейтинга PG, с другой — в картине не было и мысли о сексуальной тематике, в связи с чем, рейтинг R также не мог быть получен. Тогда-то и был найден компромиссный вариант рейтинга. Фильм не был допущен к прокату цензорами Индии из-за слишком большого количества сцен насилия. В связи с этим к Спилбергу были предъявлены требования вырезать из индийской версии картины самые жестокие моменты. Однако Стивен, к удивлению индийских прокатчиков, отказался и предложил Индии вообще отказаться от релиза. Понимая всю серьезность ситуации, премьер-министр Индии решил посмотреть картину сам и, оставшись потрясенным увиденным, принял решение выпустить на экраны страны оригинальную версию без купюр. В одном из эпизодов Апхэму (Джереми Дэвис) делают замечание насчет того, что он отдал честь своему командиру (Том Хэнкс) и тем самым указал на него снайперам. В «Форресте Гампе» (1994) в аналогичной ситуации был наказан герой Тома Хэнкса. В оригинальной версии сценария речь персонажа Тома Хэнкса, обращенная к остальным участникам боевого подразделения, была намного длиннее (в ней герой рассказывает о том, что он готов сделать, чтобы вернуться обратно домой). Воспротивился сам Хэнкс, заявив, что его персонажу не стоит так разглагольствовать. Спилберг согласился, и монолог был серьезно купирован. Последняя картина, монтаж которой производился «по старинке», без применения цифровых технологий, ставшая победителем церемонии Оскар в номинации «Лучший монтаж». На роль рядового Райана приглашался Эдвард Нортон. Режиссер Стивен Спилберг начал задумываться о приглашении в проект Мэтта Дэймона после просмотра картины «Мужество в бою», но долгое время считал актера слишком худосочным. С легкой подачи Робина Уильямса Спилберг познакомился с Дэймоном на съемочной площадке «Умницы Уилла Хантинга» и изменил свое мнение. До Тома Хэнкса на главную роль претендовали Харрисон Форд и Мэл Гибсон. Картина основана на реальных событиях, произошедших с братьями Ниландами во время Второй мировой войны. Многие ветераны войны выразили благодарность Стивену Спилбергу, снявшему, по их мнению, достоверное кино. Именно они посоветовали Стивену показать в кадре многочисленные натуралистичные моменты и тем самым приблизить повествование к реальным событиям. В игре «Call of Duty: World at War», в первой миссии, есть мини-отсылка к этому фильму. На рядового Райана нападает горящий японец. В силу обстоятельств основная часть съемок картины была перенесена с территории Великобритании на ирландские земли. Британское министерство обороны отказалось оказать съемочной группе необходимую помощь, предоставив в качестве статистов своих бойцов. Тогда-то на выручку Спилбергу и пришли ирландские солдаты (около 250 человек). В фильме показано ровно 206 трупов. Для съемок сцен, в которых солдатам отрывает руки и ноги, были приглашены настоящие инвалиды. Для съемок первой сцены картины амуниция актеров была изготовлена из древесины, т. к. таскать металл на себе в течение нескончаемого количества дублей было слишком тяжело. Несмотря на то, что Стивен Спилберг намеренно снизил цветность пленки примерно на 60%, уповая на то, что действие картины происходит во времена, когда цветного телевидения еще не существовало, две ведущие кабельные компании Америки (DirecTV и Dish) при показе картины на своих каналах вернули настоящие цвета обратно. После первых двух дней показа на Центры поддержки данных каналов обрушился шквал звонков недовольных граждан, посетовавших на отсутствие цветовой гаммы в передаваемой картинке.

Также может быть интересно: Интересные факты фильма Поворот не туда

Безупречный. 9 лучших ролей Хью Джекмана | Кино | Time Out

Безупречный. 9 лучших ролей Хью Джекмана | Кино | Time Out

Безупречный. 9 лучших ролей Хью Джекмана

12 октября родился Хью Джекман — человек, который, вопреки природе, прославился не голосом и грацией, а огромными когтями и мускулами. Time Out, который равно ценит и Росомаху, и актерский талант именинника, предлагает вспомнить его лучшие роли за последние 22 года.

«Кейт и Лео», 2001

Роль герцога Леопольда, попавшего из тихого XIX века прямиком в современный Нью-Йорк, была для Джекмана не менее значимой, чем впервые сыгранный годом ранее Логан. До «Кейт и Лео» лишь зрители, которые видели Хью на театральной сцене, знали, как он может быть очарователен, а теперь это увидел весь мир.

Ромком со счастливым, вопреки всем обстоятельствам, финалом не стал большим откровением для критиков — они остались недовольны слишком сладким и нескладным сюжетом. Зато они в полном единодушии с простыми зрителями хвалили дуэт Мег Райан и Хью Джекмана, который в своей нежности мог соперничать только с песней Стинга Until….

«Престиж», 2006

После успеха «Бэтмен. Начало» Кристофер Нолан имел такую репутацию, что сняться в его новом фильме было честью, но Хью Джекмана прежде всего заинтересовал сценарий. История об одержимости искусством зацепила актера возможностью выйти за пределы всего, что он играл до сих пор. Нолан оценил это. Сперва он был не уверен, что Джекман способен сыграть Роберта Энджера, который почти нутром чувствует связь между зрителями и человеком на сцене.

Однако после встречи с Хью режиссер изменил свое мнение, и в интервью после выхода картины заявил, что люди все еще не понимают, насколько глубок актерский талант Джекмана.

«Фонтан», 2006

Много позже Даррен Аронофски так объяснял причины провала своего любимого детища: «Мой фильм о смирении перед смертью, но люди не хотели думать об этом и тем более не хотели платить деньги за медитацию о потере любимых. Ведь все в западной культуре отрицает такое кино. Это было время Пэрис Хэлтон — однако теперь многие понимают, что вечеринка закончилась».

«Фонтан» действительно разгромили: критики писали, что не хотят разбираться в философской истории мужчины и женщины, которые умирают, любя друг друга. Многие так озадачились, что даже не отметили игру Рейчел Вайс и Хью Джекмана, а ведь она была прекрасна.

Джекман здесь играет трех разных персонажей, и для каждого образа он прошел специальную подготовку — например, семь месяцев занимался тай-чи ради 30 секунд в кадре. Однако это далось ему намного легче, чем наблюдение за женщиной, которой оперировали опухоль в мозгу:

От карьеры к личной жизни:

«Все, о чем я мог думать — что у нее такие же светлые волосы, как у моей жены. Я думал, что она могла бы быть там, и сколько бы я ни читал сценарий, сколько бы ни практиковал философию, в тот момент я знал, что совершенно не готов к смерти».

«Живая сталь», 2011

Это идеальное фантастическое кино о семье и спорте можно смотреть в любой день года и по любому поводу — оно гарантированно поднимет настроение. Хью Джекман играет здесь бывшего боксера и плохого отца, который получает возможность наладить отношения со своим сыном-подростком.

Образ инфантильного неудачника Чарли Кентона сидит на актере как влитой: ему веришь, даже когда сюжет уходит в сторону от голливудских клише и становится понятно, что далеко не каждый бой можно выиграть, а дети нужны родителям порой намного больше, чем наоборот.

«Пленницы», 2013

Картина о поиске пропавших девочек и их обезумевшем от горя отце выходила в прокат сразу после «Росомаха. Бессмертный» и на этом фоне производила впечатление разорвавшейся бомбы. С одной стороны, навязший на зубах образ когтистого супергероя, которого Джекман, казалось, играл уже по инерции, с другой — Келлер Довер, который постепенно теряет надежду на возвращение детей, а вместе с ней и человеческий облик.

По сути, у Дени Вильнева актер играл все того же зверя, прячущегося в любом человеке, но разница в проявленном мастерстве, которого просто требовал новый материал, просто фантастическая.

«Эдди “Орел”», 2016

Если бы существовал жанр «британское духоподъемное кино», эта спортивная драма стала бы одним из лучших его представителей. Байопик о полуслепом Майкле Эдвардсе, который мечтает представлять страну на Олимпиаде в прыжках с трамплина, прекрасен во всех отношениях.

Однако в особенности хорош он комедийным образом тренера Эдди, старого алкоголика Бронсона Пири. Каждый раз, когда Хью Джекман появляется в кадре, он влегкую переигрывает всех остальных. Оно и понятно — не каждый день видишь, как Хью Джекман демонстрирует не только свою прекрасную физическую форму или сбивающую с ног харизму, но и талант к комическим ролям. К сожалению.

«Логан», 2017

«Комикс для взрослых» — так писали о фильме Джеймса Мэнголда, как будто он не базировался на страшной и печальной серии «Старик Логан», а комиксы все еще предназначались только для детей.

Правильнее сказать, что взрослые зрители прощались на сеансах «Логана» с 17-ю годами своей жизни – теми, когда Хью Джекман играл Росомаху. Он был слишком высок для этой роли — 190 см против 160 необходимых, так что операторам приходилось идти на множество хитростей при съемке. Телосложение актера совершенно не подходило под образ, поэтому каждый раз приходилось раскачивать мускулы до нужного уровня. И тем не менее невозможно представить, чтобы кто-то другой столько лет был неуязвимым и несчастным Логаном, влюбленным в Джин Грей. Немыслимо, чтобы кто-то другой заставлял зал рыдать над вселенной, где вымерли все герои до одного.

«Величайший шоумен», 2017

Видеть Хью Джекмана в мюзиклах — всегда удовольствие: благодаря своей пластике и вокальным данным он много раз блистал на Бродвее и в экранизациях знаменитых постановок. Самой неудачной были «Отверженные», лучшей — «Величайший шоумен».

Конечно, реальный Финеас Тейлор Барнум не имел ничего общего с обаятельным героем Хью Джекмана, которого ведет вперед не только желание обогащения, но и стремление дать каждому изгою возможность проявить себя. Однако реальность — в конце концов, только материал для искусства. Поэтому, когда Барнум бьет чечетку на столе вместе с будущим молодым партнером или смотрит с горящими глазами на выступление оперной дивы, по спине бегут мурашки.

«Безупречный», 2019

Это не только название фильма о директоре престижной школы, который попался на крупной растрате, но и характеристика работы Хью Джекмана. «Безупречного» лучше один раз увидеть, чем читать о нем: это отличный пример кино, которое не состоялось бы с другим актером.

Герой Джекмана может быть абсурдным, смешным и трагичным одновременно. Он преступник, за которым есть некая правота, и человек, идущий на поводу у собственных слабостей. В роли Фрэнка Тассоне актер демонстрирует все оттенки своего таланта, который, как коньяк, с годами становится только лучше.

"
Малышка на миллион»: в чем настоящий смысл фильма?

Малышка на миллион»: в чем настоящий смысл фильма?

«Малышка на миллион»: в чем настоящий смысл фильма?

Для неподготовленного зрителя, а тем более для юного человека этот фильм может оказаться вредным. Ошибочно рассматривать киноленту как прививку от контактных единоборств, где возможны смертельные травмы и увечья. Наоборот, в фильме оправдано существование «темной» стороны спорта. И, на самом деле, фильм не о боксе, а об отцах и детях. Более того, в историю о девушке-боксере «вшито» несколько идей, отводящих внимание от действительно важных проблем в профессиональном спорте.

Герои фильма «Малышка на миллион»

Главным героем необходимо считать не Мэгги Фицджеральд в исполнении Хилари Суэнк, а персонажа Клинта Иствуда – тренера и катмена Фрэнки Данна. В эпилоге «Скрэп», старый боксер Эдди Дюпбри, которого играет Морган Фримен, пишет письмо дочери Данна о том, каким был ее отец. Она уже много лет не поддерживает с отцом никакой связи. Таким образом, фильм рассказывает о Фрэнки Данне и его сложном выборе. А главной проблемой являются отношения отцов и детей. Все конфликты в фильме происходят от недостатка отцовского внимания, любви, мудрости и заботы. Но обо всем по порядку. Познакомимся поближе с героями фильма.

Фрэнки Данн — главный герой фильма.

Тренер Фрэнки Данн

Фрэнки Данн – «лучший в своем деле специалист по рассечениям», — сообщает зрителю голос рассказчика. – «Тренером стал в 1960-х». В первых сценах фильма происходит знакомство Данна с Мэгги: «Я вам задолжал, знаком с вашей мамой?». Начало диалога может характеризовать Фрэнка следующим образом. Во-первых, он деликатен в финансовых вопросах. На протяжении фильма он «учит» финансовой грамоте своих подопечных: «откладывай деньги на покупку дома», «ищи товар по выгодной цене». Во-вторых, раз допускает вопрос о возможном родстве с незнакомкой, в молодости мог быть тем еще Дон Жуаном. Деньги и взаимоотношения с людьми (родственные, дружеские и деловые связи) – это рамки, сквозь которые мы попытаемся разглядеть проявления характеров и действий героев.

«Убитая» тачка Фрэнка.

Деньги

В начале фильма мы видим «убитую» машину Фрэнка, которую он толкает вместе со своим боксером «Большим Уилли». Позже Фрэнк заплатит взятку в 1000 долларов автодиллеру, чтобы тот вернул машину жене Уилли, которую они выставили на продажу. Фрэнк готов пожертвовать деньги ближнему, сделать широкий жест, но при этом сам ездит на разбитой колымаге. Он беден, но для близких людей готов отдать , то немногое, чем обладает.

Дочь (взаимоотношения с людьми)

В фильме есть сцена, в которой Фрэнк рассказывает Мэгги о дочери: «Она была очень спортивной». В этот момент камера фиксирует тяжелый взгляд Данна и он замолкает. Зрители так и не узнают, в чем причина разлуки Фрэнка с собственной дочерью, но в этой сцене присутствует намек, на то, что дочь тянулась к нему, «была спортивной». Зачем ребенку тренера интересоваться спортом? Чтобы быть рядом с отцом. Но у Фрэнка было правило: он не тренирует девчонок. Это только моя догадка, но, возможно, дочь Данна стремилась в бокс, а он этого не хотел. Других объяснений нет. Фрэнки пишет письма своей взрослой дочери, но получает всегда назад конверты со штемпелем «Вернуть отправителю».

Никто не видит страданий Фрэнка.

Религия и чувства

Поскольку Фрэнк главное действующее лицо киноленты, авторы прорисовывают его образ гораздо детальнее. Например, показывают его сложные взаимоотношения с религией, не способной ни излечить его душу от страданий, ни принять сложный жизненный выбор.

Данн не может открыто говорить о собственных чувствах, к откровенности он приходит в финале фильма. Он регулярно ходит в церковь, где задает священнику провокационные вопросы о религии, доводя собеседника до гнева. При этом он страдает в одиночестве и молит Бога, по всей видимости, о скорейшем завершении собственных страданий.

Внимание — спойлер! Мэгги просит Данна об эвтаназии (практика прекращения жизни человека). Он ищет поддержку в храме. Священник твердо просит Фрэнка «уйти в сторону», не вмешиваться и не брать на себя тяжкий грех. Совершенная в фильме эвтаназия оправдывается моралью, заключенной в словах друга Фрэнки – старого боксера «Скрэпа». Мэгги получила свой шанс исполнить мечту (старик сравнивает путь героини с безликой массой людей, проживающих «серую» жизнь, «убирая за кем-то объедки»). По мнению «Скрэпа» Фрэнка винить не в чем, он помог воплотить мечту. Мы подробнее вернемся к разбору этого эпизода в части описания «Скрэпа».

Фрэнк читает стихи, в то время как «Скрэп» — комиксы.

Увлечения

Фрэнк читает на на ирландском стихи Уильяма Батлера Йейтса, главы Ирландского Возрождения. Эта деталь то и дело всплывает в фильме, в том числе как противопоставление со «Скрэпом», который читает комиксы, но при этом глубже видит и анализирует события повседневной жизни. Интеллектуальность противопоставляется жизненной мудрости.

Эдди Дюпбри, он же «Скрэп»

«Скрэп» — старик, в прошлом боксер. Лишился глаза на боксерском матче, где его подставил менеджер. Фрэнк тогда был в углу «Скрэпа» и до сих пор корит себя, что не остановил тот бой и не спас зрение своему подопечному.

«Скрэп» — старый боксер, потерявший глаз в последнем поединке.

Деньги

Эдди живет в зале, еле сводит концы с концами. У него, банально, нет денег даже на новые носки. Но он покупает платные трансляции боксерских матчей, то есть отдает последние деньги своей страсти. Он является нищим, в том смысле, что ему нечего принести в дар ближнему. «Скрэп» приглашает Мэгги в кафе, но за ужин платит она (сцена знакомства с менеджером Микки Мэком).

Вообще, все главные персонажи, показаны бедными, но не преступившими через свои убеждения, и, главное, сохранившие веру в мечту. Мечтой авторы оправдывают и бедность, и утрату здоровья, и даже эвтаназию. В тоже время, преступившие через моральные принципы персонажи получают шанс на обогащения. Боксер «Большой Уилли», чтобы принять участие в титульном бое отказывается от Фрэнка как от тренера, хотя тот на протяжении 8-ми лет его готовил. Но у тренера Данна нет связей и влияния в боксерских кругах.

Религия

Для «Скрэпа» бокс является настоящей религией, догмы которой он выводит, разъясняя причины спортивных событий. Он «снимает» с Фрэнка чувство вины за матч, в котором лишился глаза. «По крайней мере, у меня был шанс», — говорит герой Моргана Фримена. Имеется в виду шанс быть кем-то значительным, возможность боксировать за титул. Такой возможностью «Скрэп» готов оправдать тяжелые травмы и увечья боксеров. Он и формулирует мораль истории Мэгги: «Гореть ярко, но недолго. Оно того стоит, ведь это воплощение мечты». Такова правда «Скрэпа».

Герой Моргана Фримена знает все, что происходит в зале бокса.

Взаимоотношения с людьми

«Скрэп» на протяжении всего фильма является теневой фигурой. Он знает все, что происходит в зале. Более того, его действия и являются причиной практически всех ключевых событий. Именно герой Фримена сводит «Большого Уилли» с менеджером, который организует титульный бой для подопечного Фрэнка. Он же начинает помогать Мэгги тренироваться, всячески ее поддерживая. В трудную минуту горя и отчаяния укрепляет веру Фрэнка в неизбежности страшного решения – эвтаназия Мэгги.

Герой Моргана Фримена вносит в фильме очень опасную идею. Опасную, прежде всего, для молодых людей, очарованных спортом и не осознающих до конца всех сторон жизни, ее сложность. Он делит мир на две части. «Серый» мир, в котором люди обречены на низкооплачиваемый труд, жизнь впроголодь, отсутствие перспектив. «Яркий» мир, где люди сгорают на пути к мечте, где ради шанса взобраться на олимп (дойти до титульного боя) люди готовы жертвовать здоровьем и жизнью. То есть «Скрэп» проповедует ценности человека, способного отрешиться от мирского, от привязанностей, от инстинкта самосохранения. Он мог бы также готовить смертников и революционеров, которые опасны для общества. Именно поэтому устами «Скрэпа» людей, которые ищут способ отдать жизнь за идею, направляют в профессиональный спорт. Это гораздо безопаснее для социума.

«Скрэп» берет под опеку потерянного юношу Дилана Баджа.

«Скрэп» берет под свое крыло потерянного молодого человека Дилана Баджа по прозвищу «Шлеп-бам-бам». Этот комичный персонаж на самом деле дает понять, что самым главным в фильме «Малышка на миллион» является не столько спорт, а отношения отцов и детей. Далее кратко опишем историю Баджа.

Дилан Бадж, он же «Шлепок», «Опасный» и «Шлеп-бам-бам»

«Опасный» слаб физически, слаб духом, но он ищет опору в этом сложном мире, в котором его бросили близкие люди. «Новый бойфрэнд его мамы привез Баджа в Лос-Анджелесс, высадил на одной из улиц и уехал».

У Дилана нет отца, так же как и у Мэгги. Как и она, он тянется к сильному авторитетному мужчине, который способен «научить жизни», а в случае Мэгги привести к титульному бою. Бокс здесь выступает в качестве метафоры жизни. Тренер – это отец, который учит жить. Вот поэтому в фильме так остро обозначена личная драма Фрэнка, отрезанного от своей плоти и крови – от дочери. И поэтому единственным светлым воспоминанием Мэгги в её тяжелой жизни является отец.

«Опасный» изображет Шорелла на ринге. Тот на эту шутку затаил обиду и злобу.

Дилан Бадж как бы дублирует историю Мэгги. В зале есть некий боксер Шоррел по прозвищу «Танк», злой и мстительный человек. Он затаил обиду на шутку «Опасного» и решил отомстить. В конце фильма он жестко избивает «Опасного» под улюлюканье толпы приятелей. Шоррел в фильме – это мразота, у которого в жизни, скорее всего, также не было отца в духовном значении этого слова: некому было научить его БЫТЬ ЧЕЛОВЕКОМ.

Мэгги Фитцжеральд, она же «Малышка на миллион»

Мэгги – 31 год, она работает официанткой в дешевой закусочной. Живет бедно. Это подчеркивается различными деталями: для себя она собирает объедки со столов, расплачивается за боксерскую грушу горой мелочи, не имеет ни ТВ, ни магнитофона.

«Серые» будни Мэгги.

По своему характеру Мэгги сама простота. Она работает в зале до изнеможения, лишь бы ее заметил тренер. Мэгги не обладает ни хитростью, ни способностью ко лжи или какой-то игре. Она прямолинейна во всем. Камера ловит реакции героини Хилари: восторг при виде лачуги «Скрэпа», воодушевление перед титульным боем и, конечно, разговор с Фрэнки Данном об их тандеме.

Единственным человеком, кто называл ее «любимой» был отец Мэгги. В фильме нет и намека, что героиня кроме бокса была чем-то или кем-то увлечена. Самым светлым воспоминанием для Мэгги является образ отца, которого «так не хватает». Фрэнки ей заменяет отца, а она становится для него дочерью. Он дает ей прозвище «Мо Кушла» — «моя кровь и плоть» в переводе с ирландского языка.
Так же как и в короткой истории «Опасного» Мэгги встречается на ринге с беспринципной грязной боксершей Билли по прозвищу «Голубая медведица». Соперница нарушает правила боя (боксирует за гранью фола) и фактически наносит травму, в результате которой Мэгги остается парализованной. Билли как и Шорелл не умеет БЫТЬ ЧЕЛОВЕКОМ. И, если Шорелла наказывает «Скрэп», он расправляется с ним на ринге, отправляя в глубокий нокаут, то для «Голубой Медведицы» авторы фильма вовсе не ищут наказания. Ее грязные действия никак не порицаются и не обсуждаются, вроде как это запрещено и правилами бокса ….

Воспоминания об отце — самые светлые в жизни Мэгги. Она обретает отца в образе тренера Фрэнки Данна.

С другой стороны на протяжении карьерного восхождения Мэгги мы наблюдаем, как она укладывает пачками на настил ринга своих соперниц и только в предпоследнем бое спрашивает у тренера: «Что со здоровьем этой девчонки?». Фрэнк обрывает дальнейшее развитие мысли, не позволяя Мэгги переживать о здоровье противницы. Так же и зрителю не позволяют задаваться подобными вопросами: что же стало с этими нокаутированными девушками и тетями? Диалог о здоровье соперницы следует понимать как социальную установку: неважно, что происходит с боксерами после боя – травматизм это норма. Поэтому в конце фильма мы не увидим справедливого наказания для беспринципной «Голубой Медведицы».

Главная тема фильма — взаимоотношения отцов и детей. Отсутствие отца, как человека формирующего духовное начало в человеке, травмирует и калечит персонажей кинокартины.

Главная тема в фильме

Мэгги на автозаправке наблюдает за девочкой с собакой. Ей эта картина напоминает о детстве. Об отце, который единственный, кто ее любил в жизни. Образ отца для Мэгги – это самое светлое воспоминание в жизни. Он умер, когда она была еще ребенком.

Фрэнки Данн заменяет для Мэгги отца. Я думаю, что в боксе она компенсирует боль от утраты отца. В тандеме с Фрэнком она проживает дочерне-отцовские отношения. Тренер заботится о ней, учит ее, проводит с ней время – делает все то, чего она не получила в детстве из-за смерти родного отца.
Кроме того, образ отца в фильме пусть не явно, но проступает как символ духовного начала. Покинутые своими отцами второстепенные персонажи, ищут опору в зале бокса («Опасный») или катятся в ад, не имея в жизни твердых духовных ориентиров (Шорелл, Билли).

p.s.: Прочтение фильма с такой точки зрения возникло после беседы с моим другом казанским писателем Булатом Безгодовым, определившим что суть всех значимых литературных произведений можно свести к проблеме отцов и детей.

"
Самые захватывающие фильмы про мошенников - подборки фильмов на Фильм Про

Самые захватывающие фильмы про мошенников - подборки фильмов на Фильм Про

Самые захватывающие фильмы про мошенников

26 апреля 2020 года состоялась онлайн-премьера биографической кинокартины «Безупречный», рассказывающей о пойманном с поличным мошеннике, орудовавшем в одной из американских школ на протяжении нескольких лет. Это новый фильм телеканала HBO, который в России легально можно будет посмотреть в «Амедиатеке». К выходу «Безупречного» мы предлагаем вам вспомнить и другие яркие фильмы о мошенниках, некоторым из которых всё-таки удалось выйти сухими из воды.

Самые захватывающие фильмы про мошенников

ГОТОВИМ НОВЫЙ МАТЕРИАЛ! НУЖНА ВАША ПОМОЩЬ!

2020 / Комедия, Драма / США

Чёрная комедия о директоре школы, которого поймали на разбазаривании денег, выделяемых на содержание учебного учреждения. Роль этого самого директора по фамилии Тассон исполнил Хью Джекман. Многие зарубежные киноиздания сходятся во мнении, что это работа австралийца – одна из лучших (если не лучшая) в его карьере. Фильм получился весьма динамичным, насыщенным различными перлами и «нежданчиками». Можно знать историю реального Фрэнка Тассона, но вы ни за что не догадаетесь, какие именно эпизоды из его жизни вам покажут. «Безупречный» работает при помощи отлично прописанных диалогов – фактически в них и содержится весь экшен. Обратите внимание на перевоплощения Джекмана: в открывающем эпизоде фильма его персонаж излучает уверенность, но чем ближе к финалу, тем больше капелек пота проступает на его лбу. Увидеть «Безупречного» можно будет в «Амедиатеке» с 26 апреля.

2015 / Комедия, Драма, Криминал / США

"
Малышка на миллион – дата выхода, где смотреть онлайн бесплатно, трейлер, сюжет, актеры, кадры, награды

Малышка на миллион – дата выхода, где смотреть онлайн бесплатно, трейлер, сюжет, актеры, кадры, награды

Фильм «Малышка на миллион»: где смотреть фильм, дата выхода, сюжет и трейлер

В 2004 году на экраны вышла лента «Малышка на миллион». Создатели фильма представили на суд зрителям шикарную спортивную драму с трогательной концовкой, которая пробьет на слезу даже камень. В этом материале MMA.Metaratings.ru мы расскажем интересную информацию о ленте, где смотреть «Малышку на миллион» онлайн и многое другое.

«Малышка на миллион» Дата выхода фильма «Малышка на миллион»

Мировая премьера фильма «Малышка на миллион» состоялась 5 декабря 2004 года, а в России ленту показали только 10 марта 2005 года.

Бюджет «Малышки на миллион» составил 30 млн. долларов. В мировом прокате лента собрала внушительные 216,8 млн. долларов и полностью перекрыла все затраты. В США фильм посмотрели 15,7 млн зрителей, что принесло 100,5 млн долларов кассовых сборов.

7 апреля 2005 года фильм «Малышка на миллион» вышел на DVD.

«Малышка на миллион» Трейлер фильма «Малышка на миллион» Сюжет фильма «Малышка на миллион»

Жизнь Фрэнка Данна угасает: у него есть спортивный зал, но нет талантливых воспитанников, дочь с ним не разговаривает, а его лучший боксер ушел от старого тренера. Внезапно в жизни Данна появляется настойчивая официантка Мэгги Фицджеральд с желанием что-то изменить в жизни.

Фрэнк не горит желанием тренировать девушку, ведь с противоположным полом он возиться не хочет. Но официантку так просто не переубедить – она начинает боксировать самостоятельно и привлекает внимание в зале. Постепенно Фрэнк «оттаивает» и начинает тренировать Мэгги сам.

Талант у Фицджеральд налицо, она начинает побеждать и зарабатывать хорошие деньги. Упорство и яркие выступления постепенно выводят бывшую официантку на бой за пояс по версии WBA с Билли «Голубой Медведицей», которая не знает горечи поражений. Сможет ли Мэгги совершить чудо и победить?

«Малышка на миллион» Где смотреть фильм «Малышка на миллион» онлайн?

Фильм «Малышка на миллион» можно легально посмотреть на ведущих российских стриминговых сервисах – Кинопоиск, Okko, Ivi, START, KION, PREMIER, more.tv.

Для просмотра ленты вам необходимо оформить подписку, однако каждый из сервисов представляет новым пользователям интересные акции. Например, вы можете пользоваться «Кинопоиском» 30 дней бесплатно.

Посмотреть фильм «Малышка на миллион» можно бесплатно на «Кинопоиске» Актерский состав фильма «Малышка на миллион» Клинт ИствудФрэнки ДаннХилари СуэнкМэгги ФицджеральдМорган ФрименЭдди ДюприДжей Барушель«Опасный» Люсия РийкерБилли «Голубая Медведица»
Майк КолтерУилли Литтл
Киноляпы Малышка на миллион долларов, Million Dollar Baby 2004

Киноляпы Малышка на миллион долларов, Million Dollar Baby 2004

Малышка на миллион интересные факты о фильме

Это 25-й фильм Клинта Иствуда, где он выступил как режиссер, 57-й с его участием как актера и 21-й, им спродюсированный. Фильм снят за 37 дней вместо запланированных

Боксерку Билли по кличке «Голубой медведь» сыграла Люсия Рийкер - чемпионка мира по боксу по версии WIBF (Женская Международная Боксерская Ассоциация). Еще ее знают как Леди Али".

Путаница с обрывком гаэльской фразы "A chuisle mo chroi" ("Пульс моего сердца"). Какая-то попытка изобразить что-то похожее, но скорее всего, ляп с надписью на халатах героев допущен намеренно, дабы по произношению совпадало с современными буковками. Написано "Mo cuishle" вместо "Mo chuisle" (а шотландские фанаты орут правильно).


Во время разговора в спортзале Фрэнки (Клинт Иствуд) останавливает пневматическую грушу, и та, после недолгих колебаний уже почти останавливается, но при смене ракурса вдруг проворачивается, наклейка Everlast оказывается на другой стороне, хотя Мэгги уже оставила грушу в покое.


Интересное утро в тех краях. Неужели там белые ночи? Полчетвертого утра на будильнике, а за окном уже светло. Причем, свет явно не от луны.


Эдди (Морган Фримен) читает журнал, затем кладет его раскрытым на подушку и выходит встречать Фрэнки с халявным чизбургером. Как только они войдут в комнату, журнал исчезнет.


А менеджер, который был на первом бою с Мэгги, хитер бобер. Капу изо рта нашей малышки вынул, сполоснул, но так и не вернул :-)

© Генрих Лиговский
WARNING! Информация о киноляпах цинична и может испортить вам настроение. Среди рассмотренных фильмов есть вполне достойные картины. Снимаю шляпу, но остаюсь циником.
При использовании материалов ссылка на ресурс TramVision (ПТ) обязательна. Коммерческое использование материалов сайта без согласия автора недопустимо.
Рубрика Киноляпы является динамической версией "Энциклопедии киноляпов".

"
Мясницкий ряд | Новый рекламный ролик о безупречном вкусе с Дмитрием Дюжевым

Мясницкий ряд | Новый рекламный ролик о безупречном вкусе с Дмитрием Дюжевым

Новый рекламный ролик о безупречном вкусе с Дмитрием Дюжевым

Компания Мясницкий ряд представляет новый рекламный ролик о Безупречном вкусе!

Перед нами стояла задача донести до зрителей концепцию Высокого качества и Безупречного вкуса продукта, и вместе с тем, высоких требований людей, которые его выбирают и наслаждаются ежедневно.

Новый ролик - коллоборация с популярным артистом театра и кино Дмитрием Дюжевым, логическое продолжение истории, начатой в 2016 году.

А теперь немного о том, и как все это происходило.

Вдохновением для творческой команды послужила известная реплика классика: «В человеке должно быть все прекрасно: и лицо,

и одежда, и душа, и мысли», из пьесы «Дядя Ваня» (1897) Антона Павловича Чехова.

Действие в ролике происходит в доме артиста, где главный герой размышляет о прекрасном, наслаждаясь свежестью утра, деликатно ухаживает за цветами, репетирует роль и готовит сытный и вкусный завтрак для своей семьи.

Приятная интеллигентная ирония близка бренду Мясницкий ряд и очень подходит Дмитрию по актерскому типажу. Дмитрий имеет уникальное качество: если за что-то берется, то делает это идеально. Нам хотелось рассказать о преимуществах продукта и в то же время показать его с изысканной и вдохновляющей на кулинарные эксперименты стороны. Финальный гигантский бутерброд Димы, сделанный из хрустящей итальянской чиабатты и аппетитных колбас Мясницкого ряда, как идея, родился прямо на режиссёрском PPM. И уже на площадке быстро и качественно был реализован отличным фуд стилистом Варварой Вараввой.

Пока велись съемки а затем монтаж, всем очень хотелось присоединится к вкусному поеданию нашего гиганта.

Над роликом работала действительно отличная и профессиональная команда.

Марат Адельшин входит в тройку лучших операторов России. Он режиссер многочисленных рекламных роликов, музыкальных клипов, теле- и кинофильмов. Именно поэтому мы были рады, что в насыщенном графике работ Димы и Марата звезды сошлись и мы смогли сделать этот проект.

Состав творческой группы

МПЗ Мясницкий ряд

Директор по маркетингу и рекламе – Эльвира Ольгина

Актер - Дмитрий Дюжев

Агентство Баркстел (креатив)

Авторы идеи и копирайт текста - Роман Косов и Екатерина Кулюхина.

Парк Продакшн (продакшн)

Продюсер – Мария Якушина

Режиссер и оператор – Марат Адельшин

Второй режиссёр - Олег Романов

Фуд стилист - Варвара Варавва

Фотограф - Борис Бендиков

Музыка - Иоганн Штраус-сын «На прекрасном голубом Дунае»

Директор - Андрей Гришин

Заместитель Директора - Софья Ковалева

Рекомендуем посмотреть Фильм о фильме на нашем официальном канале на YouTube. Небольшая запись работы команды о том как создавали новый рекламный ролик и фотосеcсию для компании Мясницкий ряд!

"
Малышка на миллион»

Малышка на миллион»

«Малышка на миллион»

Мэгги Фицджеральд - 31-летняя официантка из провинции, решает кардинально изменить жизнь и попробовать себя в боксе. Девушка приходит в зал опытного тренера Фрэнки Данна. Однако, Данн, у которого не складываются отношения с родной дочерью, отказывает. Фицджеральд не сдается и начинает тренироваться самостоятельно. Когда от Фрэнки уходит лучший ученик, тяжело переживая, он все-таки обращает внимание на настойчивую Мэгги. Довольно скоро совместные усилия дают первые результаты. Мэгги получает хорошие гонорары и разочаровывается в семье, которой нужны только деньги. Теперь Мэгги предстоит главный бой за звание чемпионки мира, который полностью перевернет ее жизнь.

Интересные факты о фильме «Малышка на миллион»: Для роли Хилари Суонк поправилась на 20 футов, ее тренером была Люсия Рижкер - чемпионка мира по боксу и кикбоксингу, В основу сценария фильма лег сборник рассказов «Горящие веревки: Истории из угла ринга», основанный на работе организатора боксерских боев Джерри Бойда, Небольшую роль в фильме исполнила дочь режиссера Клинта Иствуда - Морган Иствуд, Картину сняли всего за 37 дней, Во время подготовки к работе Хилари Суонк серьезно заболела, из-за чего ее нога покрылась гнойными нарывами, а актрисе пришлось на несколько недель лечь в больницу, Изначально планировалось, что главную роль исполнит Сандра Буллок, но та отказалась от роли ради участия в другом проекте. Трейлер фильма «Малышка на миллион»: "
10 фактов об Оппенгеймере из книги, вдохновившей фильм | Издательство АСТ

10 фактов об Оппенгеймере из книги, вдохновившей фильм | Издательство АСТ

10 фактов об Оппенгеймере из книги, вдохновившей фильм

В редакции Neoclassic вышла биография «Оппенгеймер. Триумф и трагедия Американского Прометея» о создателе ядерной бомбы. Режиссер Кристофер Нолан впервые прочитал ее в 2021 году. Тогда любитель зрелищ и головоломок сразу представил на экране парадоксальную историю физика, который сначала создал оружие массового поражения, а потом сожалел об этом остаток жизни.

Для тех, кто посмотрел фильм Нолана и заинтриговался эксцентричной личностью Дж. Роберта Оппенгеймера, приводим некоторые факты о нем из биографии. Эта книга принесла авторам Мартину Дж. Шервину и Каю Берду Пулитцеровскую премию. Она точно передала противоречивый характер, странности и подробности личной жизни ученого, которые зарифмовались с большими сдвигами в мировой истории.

1. Боготворил мать, а отца стеснялся

Оппенгеймер родился в 1904 году в Нью‑Йорке. Его отец был эмигрантом, переселившимся в Соединенные Штаты в 1888 году из немецкого городка. Сразу же по приезде 17‑летний Джулиус Селигманн Оппенгеймер получил хорошую работу в текстильной компании родственников — Rothfeld, Stern & Co.

В 1903 году он женился на утонченной интеллектуалке, высокой голубоглазой красавице Элле Фридман. Девушка совмещала занятия живописью с преподаванием в Барнардском женском колледже. Союз с Джулиусом дал ей финансовую стабильность, которой недоставало после смерти отца‑предпринимателя.

У Роберта было безоблачное детство. Он рос в материнской любви и заботе нянек и горничных. Маму он обожал, а отца стеснялся. На фоне безупречной супруги тот выглядел неотесанным. «Сын неудачливого мелкого торговца из средневековой немецкой деревни» — таким Роберт видел родителя.

Натянутые отношения с отцом объяснялись еще и тем, что мальчик видел его гораздо реже, чем мать. К тому же, тот критиковал Роберта за неумение ладить со сверстниками и неприспособленность к жизни.

2. В детстве его травили за «девчоночьи привычки»

Шервин и Берд описывают лето 1918 года, когда 14‑летний Оппенгеймер отправился в лагерь для мальчиков на острове Гриндстоун близ озера Онтарио. Там с первых же дней над ним начали издеваться за ежедневные письма домой и любовь к поэзии.

К тому времени застенчивый и нелюдимый мальчик уже привык к насмешкам. Но одними оскорблениями не обошлось. Родители интересовались тем, как Роберт ладит со сверстниками, и он врал не краснея. Чтобы подчеркнуть, как сблизился с ребятами, он сообщил в одном из писем, что кто‑то из старших говорил с ним о сексе.

Джулиус Оппенгеймер приехал в лагерь и устроил директору скандал из‑за «разгула непристойностей». И однажды вечером Роберта схватили, привели в ледник, где раздели донага, затем вымазали ниже пояса зеленой краской, привязали к брусьям и оставили в таком состоянии до утра. Об этом мальчик не стал сообщать родителям и остался в лагере до конца срока.

3. В 12 лет стал приглашенным спикером Нью‑Йоркского минералогического клуба

Оппенгеймер не только опережал сверстников в учебе, но и мог похвастаться внеклассными достижениями. Когда мальчику было пять лет, дед подарил ему два ценных подарка: энциклопедию архитектуры и коллекцию минералов. Так собирание этих полезных ископаемых, зодчество и чтение стали главными занятиями его детства. В 12 лет Роберт даже вступил в переписку с членами Нью‑Йоркского минералогического клуба. Те предложили ему выступить с докладом и были очень удивлены, когда узнали, какого он возраста.

4. Отличался высокомерием и выставлял богатство напоказ

Главной чертой, которая сразу же бросалась в глаза и сохранялась на протяжении всей жизни Оппенгеймера, было снисходительное отношение к окружающим. В молодости повсюду, где только было возможно, он демонстрировал превосходство. Он подавлял окружающих интеллектом, знанием французского языка и утонченной поэзии, кичился своим богатством.

Но при всем высокомерии Оппенгеймер всегда оставался корректным в общении. Его поведение могло задевать, но никогда не оскорбляло.

5. Пытался отравить научного руководителя цианидом калия

После окончания бакалавриата в Гарварде Оппенгеймер отправился учиться в Кембридж. В конце первого семестра он решил отравить своего ментора по исследовательской работе Патрика Блэкетта, прославившегося в 1924 году первыми фотографическими снимками превращения ядра азота в изотоп кислорода.

Оппенгеймер оставил на столе научного руководителя яблоко, в которое был введен цианистый калий, и отбыл на рождественские каникулы. Ментор понял, что фрукт был отравлен, и сообщил об этом руководству колледжа. Отцу Оппенгеймера удалось замять историю, но с условием, что его сын обратится за помощью к психиатру.

Биографы объясняют выходку Оппенгеймера завистью. Его ментор был дружелюбным и корректным человеком. А еще он был высоким, стройным красавцем с блестящей научной карьерой и воинской славой, заслуженной в Первую мировую. Тем временем Роберт проходил черную полосу в жизни и чувствовал себя ничтожеством.

6. Пытался задушить друга ремнем от чемодана

Еще один странный эпизод произошел на рождественских каникулах, сразу после истории с отравленным яблоком. Оппенгеймер находился в Париже вместе со школьным товарищем и выпускником Гарварда Фрэнсисом Фергюссоном.

Друг зашел в гостиничный номер Оппенгеймера, наклонился, чтобы взять какую‑то книгу, а тот набросился на него сзади и попытался задушить ремнем от чемодана. Фергюссону удалось освободить шею от ремня, после чего Оппенгеймер упал на пол и разрыдался.

Сохранилась переписка между друзьями, в которой Оппенгеймер просил у Фергюссона прощение за нападение:


«Но я придержу угрызения совести и чувство стыда, вызванные неадекватным поведением по отношению к вам, пока не смогу сделать для вас нечто не столь бесполезное. Я не понимаю, почему вы настолько снисходительны и милосердны ко мне, но можете быть уверены, что я этого не забуду».

7. Срывал семинары и раздражал однокурсников

На 1926–1927 годы пришлись успехи Оппенгеймера, которые стали поворотными в его научной карьере. После публикаций двух статей на студента обратил внимание один из основоположников квантовой механики Макс Борн. Профессор пригласил Роберта писать под его руководством докторскую диссертацию в Гёттингене.

Когда Оппенгеймер стал восходящей академической звездой, он начал самовольно вмешиваться в учебный процесс. Перебивал профессора Борна, если не был согласен с его высказываниями, давал оценку знаниям других учеников, а порой перехватывал инициативу и начинал вести семинар вместо педагога. Однокурсников такая бесцеремонность сильно раздражала.

8. Уничтожил свое литературное творчество

С подросткового возраста Оппенгеймер продолжал сочинять. Начав со стихов, он впоследствии стал сочинять и рассказы. Однако в конце 20‑х годов физик охладел к творчеству, потому что понял пределы своих способностей, и решил, что ему не стать выдающимся писателем, а потому с чисто немецкой педантичностью уничтожил свой литературный архив.

9. Был франтом и дамским угодником

Во время стажировки в Кембридже Оппенгеймер почувствовал вкус английской аристократической жизни. Биографы описывают его как элегантного и приятного в общении молодого человека, о котором у дам складывалось хорошее впечатление.

Благосклонность женщин Оппенгеймер заслуживал букетами, раздариваемыми налево и направо, и финансовым положением, которое не пострадало даже во время Великой депрессии. Налет загадочности, созданный закрытостью мужчины, тоже играл в его пользу.

10. Был кумиром своих студентов

До войны Оппенгеймер читал лекции в американских университетах. Он не вел студентов от простого к сложному, а сразу же начинал разговаривать с ними на равных. Целью Оппенгеймера было не научить, а увлечь. Тем, кто жаловался на непонимание, он рекомендовал научную литературу, большая часть которой была написана на немецком языке.


«У Оппенгеймера было учиться сложно, но интересно, — вспоминал один из студентов. — Сначала я испытывал жуткий дискомфорт по поводу собственной тупости, потому что не понимал на лекциях ровным счетом ничего, но в тот день, когда я начал понимать, меня охватила настолько огромная радость, что отголоски ее сохраняются в моей душе до сих пор»."
64 интересных факта о фильме Малышка на миллион (2004) — smartfacts

64 интересных факта о фильме Малышка на миллион (2004) — smartfacts

64 факта о фильме Малышка на миллион

Тренер по боксу Фрэнк Данн переживает не лучшие времена. Из-за сложных отношений со своей дочерью он долгое время не позволял себе привязываться к кому-либо, боясь вновь пережить потерю. Однако все меняется, когда в его тренировочном зале появляется Мэгги. Существуя в постоянной борьбе с окружающим миром, Мэгги выработала в себе непоколебимую стойкость духа и волю к победе. Но больше всего на свете она хочет, чтобы в нее поверили.

"