5 интересных фактов о съемках «Аббатства Даунтон»

5 интересных фактов о съемках «Аббатства Даунтон»

5 интересных фактов о съемках «Аббатства Даунтон»

Съемки сериала «Аббатство Даунтон» начинались в феврале и закончились в июле, группа постоянно приезжала и уезжала, и все начиналось заново.

На съемках сериала и нового фильма был один и тот же менеджер, что значительно упростило работу: он уже был знаком со всеми локациями и изначально знал, что хочет получить в результате.

2. Режиссер и продюсер фильма провели выходные в Хайклере, чтобы лучше понять жизнь замка изнутри

Для них было действительно важно погрузиться в атмосферу Хайклера, почувствовать, каково это — спать, есть, работать, отдыхать здесь.

3. Владельцы замка установили очень четкие инструкции относительно того, где можно и нельзя снимать

Пришлось составить определенные инструкции о том, какие комнаты можно использовать.

4. Новая система безопасности оказалась слишком хорошей

Когда начались съемки, пришлось установить комплекс замков на территории, поскольку вокруг все время было очень много людей.

5. Съемочная команда работала в окружении тысяч овец… и пары свиней

1 800 овец и 3 500 ягнят продолжали пастись на территории замка во время съемок.

«А еще в хозяйстве недавно появились две редкие английские вислоухие свиньи, Тельма и Луиза… и сейчас у нас уже 16 поросят. Я думаю, что оставлю себе еще двоих и назову их Эдит и Мэри. У нас 6 000 акров земли, так что места хватит!», — говорит леди Карнарвон.

Мифы и реальность в популярном сериале «Аббатство Даунтон»: 5 фактов о жизни слуг в Великобритании

Мифы и реальность в популярном сериале «Аббатство Даунтон»: 5 фактов о жизни слуг в Великобритании

Мифы и реальность в популярном сериале «Аббатство Даунтон»: 5 фактов о жизни слуг в Великобритании

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Отписаться можно в любой момент.


Сериал «Аббатство Даунтон», события которого развиваются в начале ХХ века, отчасти похож на сказку. Потрясающие пейзажи, благовоспитанные герои, какое-то невероятное спокойствие и размеренность, - всё это сделало ленту одной из самых популярных в мире. А уж жизнь слуг и их взаимоотношения с представителями высшего света кажутся местами прямо идеальными. Но не слишком ли далеко ушли создатели сериала от реальной картины жизни в Великобритании того времени?

Далеко от привычных сегодня удобств

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон». / Фото: www.styleinsider.com.ua

На протяжении всей ленты можно часто услышать от слуг некоторое беспокойство по поводу возможного отсутствия вечером горячей воды. И сломанный в поместье бойлер вызвал крайнее беспокойство именно со стороны персонала. Если же изучить исторические факты, то можно убедиться, что в те времена в Великобритании такую роскошь, как горячая ванна, могли себе позволить только очень обеспеченные люди. Даже представители среднего класса, в распоряжении которых было не более пяти слуг, вынуждены были греть воду для того, чтобы помыться. Прислуга же была лишена такого удовольствия. Особенно, когда речь шла о зиме. Утром нужно было для умывания сначала наколоть лёд, а после растопить и подогреть его на печке. Вечером же сил хватало лишь на то, чтобы добраться то собственной кровати.

Высокие отношения

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон». / Фото: www.look.tm

Герои сериала на протяжении всей ленты практически всегда крайне вежливы и дружелюбны. Мэри Кроули и вовсе называет свою служанку другом, а дворецкого просто просит выйти на работу. Но как же далека эта модель взаимоотношений прислуги и хозяев от исторической реальности! Ни о какой дружбе между служанкой и хозяйкой и речи быть не могло, как и о просьбе выйти на работу. Историки утверждают: в те времена прислугу, в лучшем случае, просто не замечали. В худшем же – даже ненавидели и не забывали демонстрировать своё отношение. А потому приказы отдавались без всяких пиететов.

Разговорчивые слуги

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон». / Фото: www.sm-news.ru

Кажется, не только в Великобритании, но и во всём мире прислугу ценили, в первую очередь за расторопность и старательность, а во вторую – за умение молчать. Вряд ли можно себе представить ситуацию, когда горничные, как в «Аббатстве Даунтон», станут высказывать свою точку зрения по любому поводу, а уж тем более в том случае, если никто не спрашивает мнения прислуги. Здесь же простая кухарка может себе позволить, занимаясь приготовлением ужина для Георга V, критиковать монархию. Дворецкий, напротив, решает донести до гостей своё хорошее отношение к королю, воспользовавшись устроенным хозяевами приёмом. Анна Смит раздаёт советы не только собственной хозяйке, но и всем гостям поместья, хотя об этом её никто не просит. При этом хозяева относятся вполне лояльно к подобному поведению слуг и всё, на что они способны в этой ситуации, это лишь неодобрительный взгляд.

Стоит вспомнить и о том, что в начале прошлого века в Великобритании считали идеалом служанку, которая всегда молчит. Хозяева могли за несколько лет ни разу не услышать голос служанки или кухарки. Даже между собой обслуживающий персонал общался исключительно вполголоса, да и то лишь тогда, когда на это хватало времени, ибо рабочий день у них длился 17-18 часов в сутки.

О любви не говори

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон». / Фото: www.anywellmag.com

Длинный и изнурительный рабочий день часто был причиной того, что слуги оставались одинокими. Заводить же любовные отношения на работе было категорически запрещено. Экономки и дворецкие обязаны были следить за тем, чтобы младший обслуживающий персонал не имел возможности строить личную жизнь «внутри коллектива». Уделом служанок было смирение и безропотное принятие приставаний хозяев. Если же у несчастной девушки в результате подобной «безропотности» рождался ребёнок, то это становилось исключительно её проблемой. Несчастную ждало увольнение и испорченная репутация.

Создатели «Аббатства Даунтон» спокойно позволили всё той же кухарке, противнице монархии, выйти замуж за лакея и принять поздравления не только от старшей служанки, но и непосредственно от хозяйки поместья.

Косметика под запретом

Кадр из сериала «Аббатство Даунтон». / Фото: www.pinimg.com

Трудно себе представить, чтобы в те далёкие времена служанка, как Анна Смит в сериале, укладывала волосы в модную причёску и наносила макияж в присутствии экономки. Слуги в Великобритании должны были оставаться не только немыми, но и безликими, им запрещено было пользоваться косметикой, а волосы надлежало прятать под чепец.

Англичане давно и, по-видимому, навсегда снискали репутацию снобов, и сами, пожалуй, не согласятся расстаться с такой своей национальной особенностью. Может быть, в этом и заключен секрет популярности шести сезонов сериала «Аббатство Даунтон» , где аристократы туманного Альбиона предстают перед зрителем в довольно предсказуемом амплуа.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

"
19 малоизвестных фактов про сериал «Аббатство Даунтон» – The City

19 малоизвестных фактов про сериал «Аббатство Даунтон» – The City

19 малоизвестных фактов про сериал «Аббатство Даунтон»

Полнометражный фильм «Аббатство Даунтон» выйдет в российский прокат уже совсем скоро – 21 ноября. К выходу картины собрали воедино самые любопытные подробности, связанные с телесагой об английских аристократах и их окружении.

«Аббатство Даунтон» – фильм

Действие картины разворачивается в 1927 году, спустя несколько лет после финала сериала. По сюжету, в Даунтон должны нанести визит августейшие гости: король Георг V и королева Мэри. Чтобы оказать королевской чете достойный прием, леди Мэри зовет на помощь бывшего дворецкого Карсона (Джим Картер), который в конце сериала решил уйти на покой. В остальном – все, как мы привыкли: величественный замок вновь предстает во всей красе, с первых секунд звучат знакомые аккорды и видны звенящие колокольчики в комнатах прислуги.

Состав актеров полнометражного фильма почти такой же, как в сериале. Хью Бонневиль играет лорда Роберта Кроули, Элизабет Макговерн – его жену Кору, а Мишель Докери и Лора Кармайкл – дочерей Мэри и Эдит. Почтенная Мэгги Смит вновь воплощает на экране образ вдовствующей графини Вайолет. Единственное изменение – не будет Лили Джеймс, которая играла леди Роуз. Также в фильме появятся новички: Имельда Стонтон в роли загадочной леди Бэгшоу.

Аудитория

На пике популярности за интригами аристократической семьи наблюдало 120 миллионов человек по всему миру. Картину показывали в более чем 200 странах. Телепроект кроме Великобритании особенно горячо полюбили в России, Южной Корее и на Ближнем Востоке.

Бабуля

Главной звездой и душой сериала многие поклонники считают неподражаемую и обаятельную вдовствующую графиню Вайолет. Ее героиня за словом в карман не лезет, так что ей принадлежит рекордное число афоризмов. Например, «Надежда – это уловка, созданная, чтобы мы не принимали реальность». «На то и существуют бабушки, чтобы вмешиваться». «Принципы – как молитвы. Благородны, но совершенно неуместны на вечеринке». Играющая гранд-даму актриса Мэгги Смит призналась, что не смотрела ни одной серии «Аббатства». Но это сознательно: боится расстроиться, что недостаточно хорошо смотрится на экране.

Бюджет

«Аббатство Даунтон» – один из самых дорогостоящих телефильмов. Бюджет одной серии в среднем составлял 1,3 миллиона долларов. Историческая драма состоит из 52 серий. Получается примерно 67 миллионов.

«Во все тяжкие»

Именно этим сериалом, а еще «Скорой помощью», вдохновлялись сценаристы «Аббатства». Актер Хью Бонневиль как-то пошутил: «Даунтон» очень похож на «Во все тяжкие». Только вместо наркотиков у нас чай».

Завязка

Действие сериала начинается в 1912 году в Англии. Наследник титула графа Грэнтэма и «Даунтона» погибает на «Титанике». И начинается отчаянная борьба за состояние и замок: ведь у лорда Кроули три дочери, а по законам того времени наследуют только по мужской линии.

Замок

Фото: AFP/EAST NEWS

Основная часть съемок «Аббатства Даунтон» проходила в английском замке Хайклер в графстве Хэмпшир. Создатели сериала не первыми из кинематографистов открыли эту площадку. Здесь снимали с «Широко закрытыми глазами», «Короля Ральфа» и «Робин Гуда». Поместье принадлежит семье Карнарвон c 1679 года. Контракту с телепроектом владельцы были особенно рады: съемки сериала растянулись в общей сложности на пять лет. Вырученных благодаря «Аббатству» денег хватило на реставрацию почти половины поместья.

В замке около трехсот комнат, но в кадре появляются только библиотека, столовая и холл. Хайклер открыт для посетителей: экскурсия летом обойдется примерно в 30 долларов. Также замок сдают в аренду для проведения свадеб, а в День святого Валентина он работает как отель. Только бронировать его лучше минимум за полгода. Любопытно, что замок пытался купить автор мюзиклов «Кошки» и «Иисус Христос суперзвезда» Эндрю Ллойд Уэббер. По слухам, не для проживания, а чтобы хранить в нем свою коллекцию искусства. Задетые за живое таким предложением владельцы ему отказали. Кстати, пару лет назад поместье оценивалось в 240 миллионов долларов.

Ирина Осипова арт-обозреватель

Максимальный шик при посещении замка Хайклер – попасть на файф-о-клок с его хозяевами, лордом и леди Карнарвон, иногда такие случаются, стоят дорого, но яркие впечатления гарантированы. Временами к ним присоединяется и сценарист «Аббатства Даунтон» Джулиан Феллоуз, давний друг семьи. В других замках (которых в Англии немало, и они не менее прекрасны) с завистью говорят о сериале, как о выигрышном лотерейном билете Карнарвонов – содержание такого поместья обходится в круглую сумму, а популярная телесага привлекла в Хайклер денежные потоки. Помимо удачи, надо отдать должное леди Карнарвон – она ведет блог, где описывает жизнь поместья, пишет книги, рассказывающие о предках своего мужа-аристократа, с которыми невольно ассоциируются герои сериала. А еще устраивает выставки – в начале прошлого века тогдашний лорд Карнарвон, всерьез увлекавшийся археологией и спонсировавший египетские экспедиции, участвовал в открытии гробницы Тутанхамона, грех было бы не рассказать об этом туристам. И хотя за спиной у нее могут судачить об излишней предприимчивости и неуместных придирках к съемочной группе по поводу неправильной сервировки, именно такая «свежая кровь» в разные времена спасала замок от упадка и продажи.

Интерьеры

Фото: CARNIVAL FILMS / Album/EAST NEWS

Кухня, комнаты членов семьи Кроули и каморки прислуги были построены на киностудии Ealing Studios. По этой причине съемочной группе пришлось внимательно относиться к последовательности событий, чтобы избежать обычных в таких случаях ляпов. На деле вышедшего из комнаты в библиотеку героя могли снимать с интервалом в две-три недели. Спальни леди Коры, Мэри и Эдит – одна декорация. «К концу второго сезона на стенах этой комнаты было такое количество краски и обоев, что они казались раза в два толще. Проницательный зритель может обратить внимание на то, что вид из окна спален этих трех дам всегда одинаковый», – рассказывал художник-постановщик Донал Вудс.

Королева

Кроме герцогини Кембриджской, которая настолько любит сериал, что ездила на съемочную площадку, у «Аббатства» есть еще одна августейшая поклонница. Королева Елизавета обожает не просто смотреть сериал, но и выискивать исторические недочеты. Так, Ее Величество заметила, что на мундире появившегося в одном эпизоде офицера, по сюжету воевавшего в Первой мировой войне, оказался орден, который ввели только накануне Второй мировой.

Костюмы

Фото: CARNIVAL FILMS / Album/EAST NEWS

«От нас плохо пахнет, потому что наши костюмы не стирают, – разоткровенничалась как-то Софи Макшера, исполнительница роли служанки Дэйзи, Daily Mail. – На одежде есть такие странные накладки у подмышек – только их и стирают, причем отдельно от костюмов». Художник по костюмам Анна Роббинс и ее команда стремились к максимальной исторической достоверности, а химчистки в те времена не было. Примерно 60% потрясающих костюмов было сшито «с нуля», за остальными Роббинс охотилась на блошиных рынках, а потом тщательно восстанавливала и подгоняла под фигуры актеров. Хью Бонневилль (лорд Кроули) часто жаловался на неудобные жесткие воротнички, хотя признался, что они позволяют держать голову ровно и прямо, как положено настоящему аристократу.

Леди Кора

Фото: Everett Collection

Американка среди главных героев сериала одна – леди Кора. Многие критики ехидно предположили, что таким образом создатели расчетливо стремились привлечь зрителей в США и Канаде. Создатель сериала Джулиан Феллоуз возмущался: «Супруга-американка не воспринимает нормы английского светского общества как должное. Она задает вопросы, и зритель благодаря ей тоже погружается в сюжет. Придумывать такой ход для иностранных продаж было бы слишком заумно». К тому же ее появление для того времени абсолютно логично: на рубеже XIX–XX веков разоряющиеся английские аристократы охотно брали в жены дочерей богатых американцев, чтобы поправить свое финансовое положение. Кстати, роль леди Коры сначала предложили Джиллиан Андерсон, но звезда «Секретных материалов» отказалась.

Леди Мэри

Фото: AP/East News

В жизни актриса Мишель Докери – отличная джазовая певица. Она часто поет с бэндом Sadie and the Hotheads актрисы Элизабет Макговерн, леди Коры.

Леди Сибил

Фото: Everett Collection

Сыгравшая младшую дочь лорда Кроули Джессика Браун Финдлей – бывшая балерина. У нее нет актерского образования, и до 18 лет она довольно успешно танцевала, в том числе в Royal Opera House. Но потом упала, серьезно повредив лодыжку. После нескольких тяжелых операций врачи объявили Джессике, что она больше не сможет вернуться на сцену. У нее началась депрессия, но знакомые вовремя пригласили ее на кастинг «Аббатства», который она успешно прошла.

Леди Эдит

Начинающая актриса Лаура Кармайкл подрабатывала в приемной у доктора-терапевта, когда ее утвердили на роль леди Эдит. Предложение она чуть не отвергла, потому что накануне ей пообещали место в театральной постановке «Двенадцатая ночь» по пьесе Шекспира. «Я просто не понимала, как можно отказаться от классики, произведения величайшего драматурга, ради какого-то сериала. Но мой агент меня уговорил».

Мэттью Кроули

Фото: CARNIVAL FILMS / Album/EAST NEWS

Актер Дэн Стивенс в 2012 году вошел в жюри Букеровской премии. За время съемок «Аббатства» он умудрился прочитать 146 книг. А еще Стивенс – приглашенный редактор литературного ежеквартальника The Junket.

Награды

Шесть сезонов «Аббатства Даунтон» (плюс рождественские эпизоды) выходили с 2010 по 2015 год, получив беспрецедентные 69 номинаций на «Эмми» и в итоге 15 наград. Также в его копилке три «Золотых Глобуса» и строчка в Книге рекордов Гиннеса за самые высокие оценки критиков.

Саундтрек

Автор запоминающего саундтрека – шотландский композитор Джон Ланн. По его словам, он одним из первых смотрел уже отснятый готовый эпизод, часто по пять-шесть раз, и только после этого писал музыку, подстраиваясь под атмосферу и героев.

Сценарист

Джулиан Феллоуз – член палаты лордов от консерваторов, а еще актер, продюсер, режиссер и писатель. Своей жене сделал предложение через 20 минут после знакомства (для англичан – особенно удивительная резвость), и счастливы в браке они уже почти 20 лет. Именно семейная история супруги вдохновила Феллоуза на «Аббатство Даунтон»: правнучатая племянница маршала Китченера, героя Первой мировой войны, она не смогла унаследовать громкий титул из-за того, что просто родилась женщиной. Надо сказать, что и сам Феллоуз принадлежит к достаточно знатному роду и нравы английской аристократии знает не понаслышке. Он был автором сценария голливудских фильмов «Ярмарка тщеславия» с Риз Уизерспун и «Молодой Виктории». В 2004 году вышел его роман «Снобы» (он переведен на русский), который на ура приняли и читатели, и критики.

Служанка Гвен

Фото: Album Online/East News

Роуз Лесли – прямой потомок древнего и очень знатного шотландского клана, воспитывалась в настоящем фамильном замке. А в сериале по иронии судьбы ей досталась роль простой служанки.

Еще больше о новых фильмах, музыке и премьерах — в нашем паблике во «ВКонтакте»

"
49 интересных фактов о сериале Аббатство Даунтон — smartfacts

49 интересных фактов о сериале Аббатство Даунтон — smartfacts

49 фактов о сериале Аббатство Даунтон

Актеры шоу-шоу показали, что костюмы - это во многих случаях настоящие предметы одежды 1910-х и 1920-х годов. Они настолько хрупкие, что их нельзя отмыть, и в результате они не очень хорошо пахнут.

Недвижимость, которая «играет» в аббатстве Даунтон, замок Хайклер, является домом семьи Герберт с 1679 года. В 1922 году Джордж Герберт, 5-й граф Карнарвон, открыл совместно с собой гробницу египетского фараона Тутанхамона. На шоу имена любимых собак графа Грэнтама, фараона и Изиды, являются данью к связи настоящего замка с историей Египта. По совпадению Замок был показан кратко в фильме 1980 года "Проклятие гробницы короля Тута".

Королева Елизавета - одна из королевских поклонниц шоу. Она обнаружила ошибки в различных эпизодах, сообщает Daily Telegraph. Она отметила, что солдат Первой мировой войны носил медали, награжденные во Второй мировой войне. Королева также была гостем в замке Хайклер.

Во время второго сезона аббатство превращается в дом восстановления для войск. В замке Хайклер, в доме, который использовался для шоу, графиня Карнарвон во время Первой мировой войны превратила дом в больницу. В отличие от Коры Кроули (Элизабет Макговерн), графиня охотно открыла свой дом, и в некоторых комнатах есть письма от бывших пациентов, которые благодарили ее за гостеприимство.

Сериал снят в замке Хайклер, установленном на 1000 акрах в Хэмпшире, историческом поместье, принадлежавшем семье Гербертов, графов Карнарвонских, с конца 17-го века. Он открыт для публики летом и может быть арендован для проведения свадеб и других мероприятий. Кухня и нижний этаж были сняты в лондонской студии, потому что эти части Хайклера были модернизированы. Слуги слуг были расстреляны в студии, потому что верхние этажи в Хайклер нуждаются в ремонте.

По состоянию на 2013 год, Даунтонское аббатство ITV - это драматический сериал с самым высоким рейтингом, показанный на «Шедевре» PBS за все время. Его посмотрели около 120 миллионов зрителей в 200 странах и регионах.

"
28 интересных фактов о фильме Аббатство Даунтон (2019) — smartfacts

28 интересных фактов о фильме Аббатство Даунтон (2019) — smartfacts

28 фактов о фильме Аббатство Даунтон

Главное событие в жизни каждого аристократа — приём правящего монарха в родовом гнезде. Однако в череде изысканных раутов и светских церемоний кто-то из обитателей роскошного особняка готовит покушение на короля.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 20 000 000 $ Кассовые сборы: 192 199 131 $ Длительность: 2 ч 02 мин Производство: Великобритания, США Премьера: 12 сентября 2019 Премьера в России: 21 ноября 2019 Кадры и изображения

Факты Имельда Стаунтон (Lady Bagshaw) — настоящая жена Джима Картера (Mr. Carson).

Фильм снят в широкоформатном соотношении сторон 2. 39:1 «scope», в отличие от телесериала, который был снят в 16:9 (или 1. 78:1).

Таппенс Миддлтон (Люси), Аллен Лич (Том Брэнсон) и Мэтью Гуд (Генри Толбот) появились в игре в имитацию (2014).

По мотивам одноименного телешоу

Королевский визит короля Георга V в аббатство Даунтон был основан на его реальном визите в Вентворт Вудхаус, особняк в Йоркшире, который использовался в этом фильме для бальных сцен в Harewood House.

Особняк, который король Георг V и королева Мэри посещают после аббатства Даунтон, где проходит бал в конце этого фильма, называется Харвуд-хаус. Хотя название деревни произносится так, как оно пишется (Харвуд), дом и титул лорд Хэрвуд извращенно произносятся Харвуд, как это было правильно сделано на протяжении всего фильма.

Берти, маркизу Хексему, предлагается и отвергает должность помощника принца Уэльского (позже Эдуарда VIII) во время его поездки в Африку в 1928 году. В реальной жизни позицию занял Алан (Томми) Лассель, чей двоюродный брат Генри, виконт Лассель, был женат на принцессе Мэри, которая является персонажем фильма.

"
Необычные факты создания фильма «Ирония судьбы, или С легким паром! ». Спорт-Экспресс

Необычные факты создания фильма «Ирония судьбы, или С легким паром! ». Спорт-Экспресс

Необычные факты создания фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!»

Сложно представить 31 декабря без фильма Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!». Эта советская картина запала в душу многим, а ее популярность вынуждает крупные вещатели — Первый канал и «Россию 1» — делить показ между собой.

Феномен популярности фильма объяснить сложно, но даже в США решили снять свой ремейк. Летом 2021 года режиссер Марюс Вайсберг принялся снимать свой вариант под рабочим названием About Fate. Задействованы в фильме племянница Джулии Робертс Эмма Робертс («Оторва», «Крик 4», «Мы — Миллеры»), Томас Манн («Проект X: Дорвались»), Мэделин Петш («Ривердейл», «Пункт назначения: Смайл») и Бритт Робертсон («В первый раз», «Дальняя дорога», «Земля будущего»).

История создания фильма

Советский двухсерийный фильм впервые вышел на экраны 1 января 1976 года, а сегодня ему уже 45 лет! Хотя еще ранее, в 1969-м, Эмиль Брагинский и Эльдар Рязанов написали пьесу «С лёгким паром, или Однажды в новогоднюю ночь. », которая имела большой успех в театре.

Сам Рязанов заявил, что сюжет фильма и художественной пьесы основывается на реальных событиях.

«Началось с того, что мы со сценаристом Эмилем Брагинским решили банально заработать денег и написать комедию с минимальным количеством персонажей, действие которой происходило бы на одной декорации. Вспомнили историю, как один человек 31 декабря пошел в баню, потом попал к друзьям и уехал в другой город. Как дальше сложилась судьба этого человека, мы не имели понятия. Стали сочинять. »

Интересно, что съемки проходили с марта до середины лета. В некоторые съемочные дни снега почти не было, поэтому пришлось использовать искусственный. Но тогда еще не существовало ни снежных пушек, ни баллончиков, никаких снежных хлопьев в пакетах, пришлось делать его из ваты, бумаги и пенопласта. Их раздували феном, чтобы создать эффект ветра.

Кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Практически весь съемочный процесс состоялся в Москве, а только небольшая часть кадров была снята в Санкт-Петербурге (тогда еще Ленинграде). Обе квартиры, где проходит действие, находятся на проспекте Вернадского, в домах 125 (дом Лукашина) и 113 (дом Нади). Кадры из квартиры были сняты с трех камер. Съемка в бане прошла в построенном павильоне «Мосфильма».

На стене дома 125 устанавливали именную табличку, но ее дважды снимали неизвестные.

Актеры картины

В этом году фильм стоит посмотреть обязательно, чтобы отдать дань памяти актеру Андрею Мягкову, сыгравшему главного героя Женю Лукашина. В феврале 2021 года он ушел из жизни из-за сердечной недостаточности. Он, кстати, не понимал, почему «Иронию судьбы» показывают каждые новогодние праздники:

«Нельзя сказать, что это мой любимый фильм. Ежегодно показывать по несколько раз любой шедевр — это извращение. У зрителя же другое мнение, ему нравится каждый год смотреть этот фильм».

В первую очередь на роль Лукашина рассматривали Андрея Миронова, но он не подошел по типажу. Рязанову нужен был мужчина, которые не привлекал бы внимание женщин, а Миронов был тем еще ловеласом. Андрей мог сыграть и роль Ипполита, но сам отказался. Пробы проходили Олег Даль, Петр Вельяминов и Иннокентий Смоктуновский.

Кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Долгие выборы были и с актрисой на роль Нади. Рязанов не взял ни Людмилу Гурченко, ни Валентину Талызину, ни Светлану Немоляеву, ни Алису Фрейндлих, ни других многочисленных советских звезд. Польскую актрису Барбару Брыльску Рязанову посоветовал другой режиссер. Оказалось, что у его сына висел портрет Барбары, который и показали Эльдару Александровичу. Правда, из-за сильного акцента ее озвучила Валентина Талызина. Она еще и снялась в роли подруги Нади.

Олега Басилашвили изначально назначили на роль Ипполита, но на съемки он не приехал из-за смерти отца. Тогда его место занял Юрий Яковлев. И самые внимательные зрители могли заметить, что когда Надя подбирает фотографию Ипполита из сугроба, на ней изображен Басилашвили, а не Яковлев. Просто не успели переснять этот кадр.

Кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Мало, кто знает, но в массовке фильма даже снялся Александр Беляев, известный телеведущий прогноза погоды на НТВ. Он умер в 2020 году.

Музыка в фильме

Особой нитью в фильме проходят песни, которые каждый россиянин знает наизусть. Стихотворения Марины Цветаевой, Евгения Евтушенко и Беллы Ахмадулиной положил на музыку советский и российский композитор Микаэл Таривердиев.

Песни исполнили, конечно, не сами актеры. Вместо Нади пела народная артистка СССР Алла Пугачева («По улице моей», «На Тихорецкую», «Мне нравится», «У зеркала»), а за Женю — Сергей Никитин («Со мною вот что происходит», «Я спросил у ясеня», «Никого не будет в доме» и «Если у вас нету тети»).

Жена Микаэла Таривердиева Вера вспоминала: «Однажды Таривердиев проходил мимо столовой, в которой среди других людей сидел Рязанов и напевал «На Тихорецкую состав отправится. ». Эту песню он хотел взять в свой новый фильм и сожалел, что она народная. Хотя на самом деле песня была написана для оперы моего мужа. А исполнял ее Владимир Высоцкий, поэтому Рязанов ее слышал, но не знал автора».

Метраж музыки. Фото esquire.ru

В концовке фильма «Балладу о прокуренном вагоне» на стихи Александра Кочеткова зачитали Андрей Мягков и Валентина Талызина.

До сих пор эти песни не теряют своей актуальности, и их часто перепевают певцы и актеры.

"
Оппенгеймер» 2023 Кристофера Нолана: о чем фильм, актеры, сюжет, как и где снимали ядерный взрыв

Оппенгеймер» 2023 Кристофера Нолана: о чем фильм, актеры, сюжет, как и где снимали ядерный взрыв

«Оппенгеймер»: о чем фильм, как снимали ядерный взрыв и есть ли в картине компьютерная графика

«Оппенгеймер» — один из самых обсуждаемых фильмов 2023 года. Это двенадцатая картина Кристофера Нолана, постановщика «Темного рыцаря» и «Довода».

Отвечаем на главные вопросы об «Оппенгеймере»: кем был главный герой в реальности, при чем тут Манхэттенский проект, кто снялся в «Оппенгеймере», как прошли съемки и правда ли , что ядерный взрыв снимали без использования компьютерной графики.

О чем «Оппенгеймер» и что такое Манхэттенский проект

Главный герой — американский физик-теоретик Роберт Оппенгеймер. Он руководил созданием атомной бомбы. Его изобретение навсегда изменило ход развития человечества. Позднее ученый жалел, что приложил руку к самому смертоносному оружию в истории. Он произнес знаменитый монолог «Я — смерть, разрушитель миров».

В фильме покажут несколько этапов жизни Оппенгеймера. Зрители увидят, кем он был до создания атомной бомбы и кем стал после ее испытания. При этом у картины нелинейный сценарий: эпизоды идут не в хронологическом порядке.

Манхэттенский проект — исследование американских ученых по созданию атомной бомбы. Проект учредили в 1942 году, тогда Оппенгеймера назначили главой лаборатории Лос-Аламоса. В 1944 году в разработке участвовали более ста тысяч человек. Первое испытание атомной бомбы под кодовым названием «Тринити» состоялось в июле 1945. В августе того же года США применила атомные бомбы в японских городах Хиросиме и Нагасаки.

Роль Роберта Оппенгеймера исполнил ирландский актер Киллиан Мерфи. Он известен по сериалу «Острые козырьки» и второстепенным ролям в фильмах «Начало», «Дюнкерк» и «Бэтмен: Начало»

Почему Кристофер Нолан решил снять «Оппенгеймера»

Нолан считает Роберта Оппенгеймера важнейшим человеком в истории. «Нравится вам это или нет, он сотворил мир, в котором мы сейчас живем. Его историю нужно увидеть, чтобы в нее поверить. Этот фильм — кинематографическая сказка, представление необыкновенной личности», — сказал режиссер на презентации фильма в CinemaCon.

Кристоферу Нолану предложили снять фильм о Оппенгеймере. Продюсер Чарльз Ровен прочитал биографическую книгу «Оппенгеймер. Триумф и трагедия Американского Прометея» и решил, что обязательно спродюсирует фильм об ученом. Ровен одолжил книгу Нолану, и режиссер загорелся идеей снять картину.

Также в процессе создания «Довода» постановщик получил в подарок от Роберта Паттинсона книгу с избранными выступлениями Оппенгеймера.

Кристофер Нолан уже делал отсылку к Роберту Оппенгеймеру в «Доводе». Торговка оружием Прийя упоминает ученого и Манхэттенский проект в разговоре с Протагонистом в Индии

Кто снялся в фильме

Эмили Блант сыграла Китти, жену Оппенгеймера. Она была ученым-биологом и радикальной коммунисткой. В Манхэттенском проекте Китти изучала воздействие радиации на человеческий организм. Эмили Блант известна по фильмам «Убийца», «Тихое место» и «Грань будущего».

Мэтт Дэймон исполнил роль Лесли Гровса, военного руководителя Манхэттенского проекта. Гровс был генерал-лейтенантом армии США и лично курировал строительство объектов для испытаний атомной бомбы. Мэтт Дэймон играл у Нолана в «Интерстелларе», известен по главной роли в фильмах про Джейсона Борна и картинах «Умница Уилл Хантинг», «Марсианин» и трилогии о друзьях Оушена.

Роберт Дауни мл. сыграл Льюиса Штраусса, председателя комиссии по атомной энергии США. Штраусс курировал политику США в области ядерной энергетики и призывал к мирному использованию атомной энергии. Это первая роль Дауни мл. не в блокбастере за девять лет — со времен выхода «Судьи» в 2014 году.

"
Я – начало (I Origins) — отзывы. Негативные, нейтральные и положительные отзывы

Я – начало (I Origins) — отзывы. Негативные, нейтральные и положительные отзывы

Я – начало (I Origins) — отзывы

-->

Оставить отзыв Сбросить

Ученые в лаборатории медленно, но верно копашатся в сторону великого научного открытия связанного с тем, что глаза — это результат эволюции, а не доступ к душе, созданный всевышним.

Этим фильмом Майк Кэхилл плотно закрепился в списке моих любимых режиссеров. Пусть у него на счету всего 2,5 фильма, но с помощью них он показал свой уникальный стиль, свою другую фантастику, свой взгляд на науку, религию и веру. И это просто потрясающе.

Фантастика в этом фильме (как и в ‘Другой Земле’) какая-то особенная, едва уловимая, легкая. При просмотре фильма не создается впечатления, что это на самом деле фантастика — всё воспринимается как реальность, настолько всё просто и обыденно подается и представляется.

Весь фильм получился очень мягким, нежным и теплым, несмотря на то, что там далеко не всё мягко и нежно, а скорее даже наоборот — всё очень трагично и сложно.

Снято всё соответствующе: очень красиво, оригинально, неспешно. Очень много крупных планов, которые благодаря великолепнейшей актерской игре создают непередаваемый эффект присутствия. Погрузившись в эту атмосферу, из фильма просто не хочется выныривать.

Несмотря на то что на первый взгляд сюжет кажется нединамичным, событий, на самом деле, хватает, хотя их значимость трудно осознать сразу.

Концовка меня очень тронула, хоть мне и не хватило драматизма. Но, похоже, драматизм — это не тот инструмент, которым пользуется режиссер.

Очень красивое, очень трогательное (и порой страшное) кино о любви, о вере и убеждениях. Если вам понравилось, посмотрите еще ‘Другая Земля’, там тоже эти темы затрагиваются на фоне фантастических событий.

Этот фильм очень интересный. Да,в нём не всё,конечно, раскрыто и понятно,но эта нераскрытость даёт нам-зрителям возможность порассуждать на разные темы,подумать о той мысли,идее,к которой нас пытался подвести автор,а уж наше с вами дело проанализировать факты и сделать свой вывод из данных нам мыслей и идей, высказанных в фильме.

Первое впечатление: могло бы случиться, да не случилось.

Интересно становится в районе 55-60-й минуты, а до того — нудно невообразимо.

В сотый раз убеждаюсь для себя — фильмы с рейтингом выше 7 чаще всего не понравятся,

либо около 7, либо уже выше 8, тогда гарантия.

А здесь ощущение псевдофилософии, псевдонаучности,

медлительность вроде как старается подчеркнуть значимость, а получается просто скучно.

Молекулярный биолог на вечеринке встречает странную девушку и они влюбляются друг в друга с первого взгляда. Затем происходит спонтанное расставание и новая встреча при достаточно мистических обстоятельствах. Словно судьба, знаки которой вовремя разглядел молодой ученый, их соединила. Они были созданы друг для друга. Их любовь протекает тоже весьма необычно. Они такие разные, он ученый — атеист, она религиозна. Они постоянно спорят друг с другом и не находят общей точки соприкосновения в своих постельных дискуссиях. А она им и не нужна. Казалось, что между ними может быть общего? Но что-то необъяснимое влечет их друг к другу с невероятной силой. Наверное, это и есть настоящая любовь.

Весь фильм можно условно поделить на две части — до определенных событий, кардинально повлиявшие на сознание главного героя и после. И это вовсе не научное открытие в лаборатории. До этой душераздирающей сцены фильм смотрелся на одной волне — легко и непринужденно, с разнополярными рассуждениями о жизни и реинкарнации души. Это было очень занимательное зрелище. По мне так пусть бы оно продолжалось и дальше. Но нет. Режиссеру захотелось добавить чего-то такого, отчего зритель после всех этих философствований точно не заскучает. То, что случилось после как будто нарушило некую гармонию инь и ян. Весь увлекательный, немного странный мир на экране тот час рухнул. И все это ради чего?

Ради того, чтобы преподнести оригинальную идею, которую наверняка можно было выразить иначе — не нарушая прекрасной гармонии. Причем, с определенного момента цепь событий, происходящих на экране, становится достаточно предсказуемой. Сюжет словно железными щипцами притянули к этой оригинальной идее — с рисунком радужной оболочки глаза. Идея не спорю — хороша, но бесшабашно нарушенная идиллия вряд ли этого стоит. Интересную историю повернули той стороной, которую мне вовсе не хотелось бы лицезреть. Ближе к концу просмотра возникло ощущение, как будто создатели фильма явными намеками подводят зрителя к своему — единственно правильному взгляду на устройство жизни. Другая точка зрения, имевшая равный вес в первой половине фильма, больше не имеет права на существование.

В целом, данную картину можно отнести к нереализованным шедеврам. Проработка сюжета сильно уступает глубине идей, озвученных в фильме. Да и финал получился весьма скомканным и навязчиво однозначным.

Я считаю,что так:quot,Где заканчивается видимый мир,начинается невидимый,также и с наукой,где заканчивается доказательная база (научная),там начинается религия. quot, Не всё можно объяснить и доказать,но можно прислушаться к голосу души и поверить,что невидимое, тоже имеет место быть и это место закреплено за ним с самого зарождения мира.

Достоинства:

Недостатки:

Добрый день. Сегодня я бы хотела поделиться своими впечатлениями о фильме «Я-начало».
Сам фильм меня заинтересовал, когда я увидела очень красивые фотографии и как оказалось они были из данного фильма.
Фильм действительно имеет необычную задумку. Он мне напомнил фильм «Эффект бабочки» или «Бойцовский клуб», или любой другой фильм с неожиданной концовкой))))) Собственно, люди, которые любят перечисленные выше фильмы, вам, возможно, стоит посмотреть «Я начало».
Но если быть откровенной, то мне понравился фильм, но я не скажу, что он мой любимый. Тем не менее, кто не смотрел действительно стоит посмотреть, по крайней мере это не такая уж и пустая трата времени.
Небольшое описание.
Никому неизвестный учёный встречает на вечеринке девушку в маске у которой не видно ничего кроме глаз. Его хобби-фотографировать глаза людей. И он просит разрешения сделать снимок Ее глаз.

Разочарован! Помимо некачественной работы режиссера (некоторые сцены смотрятся искусственно наигранно), убивает полное отсутствие логики в повествовании. Гл. герой стремиться опровергнуть религиозную концепцию сотворения мира (христианскую концепцию), опытно подтвердив теорию эволюции (Дарвинизм). Но его научное открытие, сенсация — червь с глазами, поспешно отброшено авторами фильма в дальний угол: у них новый сюжетный поворот: глазастая девочка, подтвердившая вдруг теорию реинкарнации (буддизм)…Что ж, реинкарнация, так реинкарнация — просто фильм такой плохой, но мне как-то червячка жалко стало: как же он то теперь, глазастенький, никому не нужный.

Фильм напоминает мне школьную задачку из учебника по математике: у пуговки 4 дырочки, а у свистка 1- во сколько раз пуговичка громче свистнет…

Оценка: 3 из 12 баллов.

Достоинства:

Какой-то неповторимый привкус фильма

Недостатки:

Даже и не знаю… не заметила

Здравствуйте, мои хорошие, все те, кто до сих пор со мной, не смотря на долгое отсутствие.
Мой молодой человек большой фанат научной фантастики: космос, машины времени, различные реинкарнации и тому подобное. Ну и куда же мне было деваться, если, для просмотра, фильмы мы выбираем по очереди?)
Изначально меня возмутила, что ли, абсурдность ситуации, развязавшейся в первые минут пять-семь фильма, но начало бывает иногда самым важным в фильме, так что не стала выделываться и продолжила смотреть — правильно сделала, ибо фильм шикарен!
Такое уж я существо, которое сложно удивить поворотом сюжета: буквально каждое событие я могу предугадать за минуту-две до того, как появится намёк на него. Быть может, сказывается умение цепляться к деталям, а может это просто «зрительский опыт» — так или иначе, почти всё снятое сейчас, до нас и после нас — в какой-то мере канонично… Так вот, меня не удивила «внезапная смерть», предсказуемо было, что что-то тут не то, когда разговор был заведен об аутизме, так же было уже понятно, какой областью изучения теперь займутся главные герои, и да — финал тоже был предсказуем. Но. Есть огромное, просто огроменное НО!
Предсказуемость — одно, а вот оболочка. Таких вкусных фильмов я давно не встречала… Пусть всё было ясно с середины киноленты, пусть извечна тема противоборства религии и науки — но какой же гений режиссер! Как же он смог, казалось бы такую избитую тему преподать как изысканную вкусняху!
Вот так, если подумать: сцена с лифтом, в чем-то похожа на схожую сцену из фильма «обитель зла», но здесь у меня комок в горле встал от какой-то обиды, шока и осознания как же хрупок человек, тогда как в фильме с Милой Йовович я даже не дернулась — более пресно еще никому голову не отчекрыживали…
Такая же ситуация, например, с финалом: ну, казалось бы, что «такого» в испуганном ребёнке? Я рыдала. Правда.
Кстати, название… Может быть неправильный перевод? Логичнее звучало бы «Я изначальное» илии «Изначальный я» — ну как-то это ближе, к сути фильма, нет…?
В общем: фильм, однозначно, рекомендую! Зря не хотела смотреть!)

После просмотра долго думала писать рецензию или нет, и вообще, очень долго размышляла на тему ‘а понравилось ли мне собственно?’

‘Я-начало’ для меня оказался очень противоречивым фильмом. С одной стороны, он захватывает своей непосредственностью, необычным шармом и загадочностью, скрывающуюся в смысле фильма, в глазах. Возможно, мне просто не все удалось понять, но в целом фильм привлекает неким волшебством, спокойствием, музыкой — это плюс.

С другой стороны, этот фильм как начатый, но незаконченный шедевр. Множество не понятного и не раскрытого остаётся после просмотра и ты все время перебираешь в голове, что хотел сказать режиссёр, что могло бы быть дальше, зачем все это. Этот фильм раскрыл какую то огромную тайну человечеству, которая бесспорно восхищает, но не дал никаких объяснений. Как будто закончил там, где начал.

В общем, фильм невероятно атмосферный, красивый, но он не из тех, что после просмотра все становится предельно ясно, напротив, вопросов становится ещё больше.

Достоинства:

увлекательный сюжет, хорошо снято, красивые актеры

Недостатки:

Здравствуйте! Хотела бы поделиться своими впечатлениями от американского фильма «Я-начало» (2014). Жанр фильма — фантастика, драма, мелодрама. Мне показалось, что этот фильм в большей степени все же псевдонаучная мелодрама.
Так о чем фильм? В данном фильме рассказывается история ученого Иэна Грэя, который занимается изучением строения и окраски глаз человека, о его работе и личной жизни. Этот фильм чем-то напомнил мне другое кино —

«Проект Лазарь» (2016).
Фильм «Я-начало» в целом понравился, он достаточно увлекательный, хорошо снят. Больше всего поразила сама идея о том, что рисунок глаз может повторяться у разных людей в разных временах. Это заставляет задуматься, хотя вероятно и псевдонаучно. В фильме говорится, что рисунок глаз также уникален, как отпечатки пальцев и ни у кого на планете не совпадают. Сразу захотелось побольше узнать реальных фактов на эту тему.
Ну и еще одно поразило — как по-разному показаны «главные» девушки героя (Майкл Питт): его таинственная возлюбленная-Муза Софи (Астрид Берже-Фрисби) и верная все понимающая жена-Подруга Карен (Брит Марлинг). У него к ним разное отношение, общение, такая «разная любовь». В реальной жизни тоже ведь бывают такие случаи. Как точно это показано поразило едва ли не больше, чем фантастическая основа.
С удивлением узнала, что режиссером данного фильма был Майк Кэхилл, который в 2011 году уже снял необычный фантастический фильм «Другая Земля», который смотрела задолго до этого фильма. Вот умеет же человек снимать драматическую фантастику, где реальные чувства тесно переплетаются с необъяснимым!
В итоге, рекомендую оба эти фильма к просмотру, особенно для любителей научной фантастики.

Достоинства:

Персонажи, эстетика, вопросы, поднимающиеся в фильме

Недостатки:

Некоторые моменты не очень понятны

На данный фильм наткнулась совершенно случайно, на просторах интернета. Комментаторы обещали эстетику и слезы на глазах после просмотра, и я как человек, любящий погрустить одинокими вечерами, не смогла пройти мимо,)
И фильм действительно соответствовал обещанному…
Главный герой — Иэн — молодой ученый, прослеживающий в своих исследованиях появление и эволюцию глаза. Он верит лишь фактам и науке и отрицает, что глаза — дар Божий. Но деятельность Иэна — не самое главное в этом фильме, большая часть в нем все же сосредоточена на личной жизни главного героя.
Он встречает Софи — девушку, которая покоряет Иэна своей очаровательной загадочностью даже не смотря на то, что является его полной противоположностью. Софи верит в Бога и реинкарнацию души, романтизирует природу, умеет видеть в вещах некий скрытый смысл.
Но антагонизм героев не мешает им беспамятно влюбиться друг в друга. Почти ничего друг о друге не зная, они поддаются страстному чувству, начинают жить вместе, хотят пожениться… Казалось бы, эта красивая история должна закончиться сценой, где белоснежная тройка увозит молодоженов на встречу закату. Но как бы не так.
Отношения Иэна и Софи прерываются так быстро, внезапно и ужасно, что это повергает в шок — девушка умирает. Это событие навсегда меняет жизнь, а в дальнейшем и убеждения главного героя…
Мне кажется, что гибель Софи, которая является как бы воплощением духовного мира, можно расценивать, как отказ разума (которого олицетворяет Иэн) от чувств. Вот только, потеряв их, человек теряет и рассудок.
В целом, впечатления от фильма остались приятные. Он задевает важные жизненные ценности, заставляет задуматься и, конечно, нельзя не оценить его эстетическую сторону.
Однако были и моменты понятные, пожалуй, лишь режиссеру, что делало фильм несколько «сухим».
Но все же — советую!

Всем доброго времени суток!

Фильм очень тягомотный,но дело даже не в этом…

Картинка вполне смотрибельная,актеры кстати тоже не дурны собой.

Но вот вопрос ГДЕ ВЫ ТУТ ФАНТАСТИКУ УВИДЕЛИ. ,что и подкупил просмотр фильма, что хотелось увидать интересную фантастическую заморочку,а реально бредологическая заморочка! Особенно индусов припахать сюда-это наверно фильм рассчитан на молодежь,лет 13-14,скорее всего чтоб привлечь молодежь к индуизму,чтоб покопались в инэте и нашли инфу о реинкарнации и прочем сектанском бреде, вступили в какую-нибудь секту,скорее эффект будет такой от просмотра,лично мне фильм показался интересном только в 1 моменте-далее спойлер:

когда они в лифте застряли,ведь никто не мог подумать что обычная вроде бы ситуация закончится именно так. Парень временно ослепший остался жив,а здоровая девушка погибла мгновенно,у него на руках,а он даже не заметил,из-за собственной слепоты.

___Вот это по-моему САМЫЙ ТРАГИЧНЫЙ момент в фильме,говорящий что Будь Готов в любой момент …………………….

Итог:фильм в топку! к просмотру не рекомендую так как не вижу смысла в трате времени!

Достоинства:

Не стандартная тема фильма

Недостатки:

Слишком долгая завязка сюжета

Это довольно интересный фильм, пронизанный эмоциональными сценами и увлекательными диалогами. Сам сюжет заслуживает Оскара, ведь на самом деле, тема реенкарнации человека очень интересна, а преподнести ее в подобной форме просто невероятно. Ведь кто бы мог подумать, что возможно опознать человека после перерождения по радужке его глаза?
Больше всего меня впечатлила концовка фильма. Она заслужено может называться самым кульминационным моментом, даже исключая сцену в лифте, в середине фильма.
Этот фильм пронизан глубоким философским и психологическим смыслом. Он определенно стоит внимания каждого.

Хорошее кино. Конечно не высшее и немного сумбурное, но хорошее

Достоинства:

Интересный Впечатляющий Вызывает много эмоций.

Недостатки:

Есть один жесткий момент Есть сцены интима

Этот фильм посоветовала подруга. Я была в восторге от него. Очень понравился! Много оставил впечатлений, эмоций. Есть моменты очень трогательные(до слез). Советую смотреть всем! Создателю и режиссеру аплодисменты!

Ожидала очень интересного сюжета, а получила ничего.

На романтику не тянет, на фантастику не тянет, на эзотерику тем более… Ощущение, как будто пришла в ресторан на дорогущий разрекламированный борщ, а в итоге получила морковку в водичке.

То бишь идея хорошая, вот ее и жрите. Зачем людям качество, если они и обглоданную кость съедят сами додумав мясо…

Любви в фильме нет. Главная тема про единство душ и любовь абсолютно не соблюдена и не раскрыта. Одно наваждение и похоть. Все очень надуманно, неряшливо склеено, притянуто за уши. Эпизод с лифтом был предсказуем, и подобный пафос в завершении их отношений был весьма неуклюж.

В фильме обозначено много тем для раскрытия, но по ходу про них напрочь забыли (или забили?)… Если ГГ был так сильно влюблен в Софи и верил в единство душ с ней, то какого лешего он почти сразу переключился на другую мадам?

Непонятно, что в конце с девочкой. Вот он нашел ее, и что дальше? Педофилия, удочерение, или на эксперименты? Абсолютно бездарный конец.

С мужем досмотрели чисто ради прикола и чтобы удостовериться в предсказуемости неуклюжего сюжета. Современное искусство… бессмысленное и беспощадное…

Просто… прочитав Кастанеду, Зеланда, хакеров сновидений, и множество других подобных книг, полазив по миру смотришь на ЭТО и хочется плакать… жалко людей, которым это суют и им это нравится… деградация прям… людям уже не важно хорошее исполнение наполненное силой и энергией…они заплатят деньги и за лысый обглодыш, на котором будет написано «хорошая идея»

Всем привет! Посмотрел фильм я — начало на днях. Конечно фильм вначале романтичный и тема молочных желез главной героини была раскрыта. Потом грустно и наконец то фильм начинает увлекать и становится интересно. Идея реинкарнации и существования Бога — это долгая тема, можно дискуссии разводить бесконечно, пока хватит сил.

Диалог первые пол часа главных героев напоминал спор про лысого и толстого, уж совсем до банальностей дошли. Может все действительно так, как в фильме, очень хочется верить, что все не исчезает в никуда, а остается.

Очень много показано фотографий радужных оболочек, действительно, насколько удивителен мир, такая красота, и я после просмотра стал часто смотреть людям в глаза и фиксировать в памяти цвет глаз, прям хобби какое то. Так что фильм полезен, даже для общего развития ,видения реальности и красоты, нисколько не пожалел о потраченном времени, всем советую.

Захотела посмотреть это кино после того, как услышала на Ютубе, что его очень советует Алексей Воробьев. У меня почему-то сложилось впечатление (возможно обманчивое) о том, что Алексей невероятно и всесторонне талантливый, удачливый и свободный в хорошем смысле молодой человек. Стало интересно, что за кино он рекомендует.

Потом как всегда посмотрела отзывы на Айреке, тоже удивилась, как по разному люди его оценивают: от восторгов до полной критики. Захотелось срочно посмотреть и составить свое собственное мнение.

Смотрели мы вдвоем.

Моя «вторая половинка» сразу же уснула, фильм не понравился вовсе.

Я же досмотрела до конца. И кино в общем, мне понравилось.

Но не так чтобы до восторгов и рекомендования его другим.

Глубокая идея? В чем? В возможности переселения душ?

Когда-то после утраты близкого человека в жизни я перечитала много литературы на тему реинкарнации и переселения душ.

Такое впечатление, что создатели фильма так не заморачивались.

Может быть поэтому, этот фильм показался мне простеньким и немного наивным.

Ничего гениального мною замечено тоже не было.

И скорее всего, через неделю я уже совсем о нем не вспомню.

Меня он не воодушевил и не заставил о чем-то задуматься, просто закончился и все.

На самом деле моя оценка 3.5 звездочки

"
Фильм «Я — начало»: реинкарнация в действии - ET | Articles

Фильм «Я — начало»: реинкарнация в действии - ET | Articles

Фильм «Я — начало»: реинкарнация в действии

Тибетские монахи отправляются на поиски перевоплощённых лам. У них выработан определенный метод. Они выслеживают реинкарнированных лам с помощью разговоров, космических намёков, видений и снов, определяют местонахождение, а затем, едут в это место с вещами лам из предыдущих воплощений. Там они показывают предметы предполагаемому реинкарнированныму младенцу-ламе, спрашивая: «Это твоя погремушка? Какой твой барабан? Это твоё перо?»

Его превосходительство Далай-лама и реинкарнация достопочтенного монаха Геше Ламы Кончога в фильме „Избранный“ (Oscilloscope)

Когда они находят ребёнка, который правильно указал на все свои прежние артефакты, об этом сообщают Далай-ламе. Тогда он сам отправляется туда, осматривает, расспрашивает мальчика и советует родителям: «Держите его в чистоте!» Это означает, что они должны защитить мальчика от большого развращающего современного влияния.

«Я — начало» — это не история, а документальный фильм 2008 года «Избранный», в котором монах Тензин Сопа из Непала искал реинкарнацию Геше-ламы Кончога, своего бывшего учителя.

Существует ли реинкарнация? Есть ли Бог? Действительно ли наша Вселенная является продуктом разумного замысла? Есть ли рай? Несколько фильмов 2014 года с разным успехом ставят такие вопросы о вере. Фильм «Сын Божий» поднял эту тему после изучения исходного материала, а в фильме «Небеса реальны» представлена подлинная современная история о маленьком мальчике, который утверждал, что попал на Небеса и увидел Иисуса.

«Я — начало»

Майкл Питт играет будущего молекулярного биолога Яна Грея, молодого доктора философии, кандидата. Он — глазной специалист, который хотел опровергнуть религиозную доктрину: изучив эволюцию человеческого глаза, он хотел обмануть эволюцию, разработав глаза для слепых червей. Представившись ботаником, Ян появился на хипстерской вечеринке в Бруклине в лабораторном халате с камерой и фотографировал глаза людей.

Доктор Ян Грей (Майкл Питт) в метро в поисках любви в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures)

Таким образом, это неплохая хитрость. На крыше, в тени он неожиданно замечает Софи (Астрид Берже-Фрисби), похожую на Женщину-кошку. Появилась камера, и её изысканные зелёно-карие глаза с золотыми крапинками и длинными ресницами попали в базу данных.

Глаза Софи (Астрид Берже-Фрисби), возлюбленной доктора Грея, в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures)

Затем он много говорит. Он чувствует, что мысли об этой девушке одолевают его.

Он не может есть, спать, он должен найти ее.

Однажды он попадает в «зону» и решает слепо следовать случайно появляющимся последовательностям чисел и намёкам, которые привели к встрече с Софи и с её незабываемыми глазами. Способ, которым он находит ее, является одним из методов «знакомств». Они полные противоположности, а противоположности притягиваются.

Многие мужчины, особенно молодые, предпочитают женскую красоту и физическую химию, нежели общность взглядов. Ян и Софи съезжаются вместе, но её всё больше настораживают его выводы как ученого. Её неожиданное исчезновение открыло Яну окно в духовность. Он перестал быть атеистом. Но это только половина истории.

Большие глаза Софи (Astrid Bergès-Frisbey), возлюбленной доктора Грея, в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures

Связанные судьбы

Вторая большая любовь Яна — родственная душа Карен (Брит Марлинг). Блестящая белокурая студентка-медик и лаборантка, она часть племени ученых, которые горят желанием их общего призвания. Они глубокого понимают друг друга.

Ян (Майкл Питт) и Карен (Брит Марлинг) — родственные души учёных в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures)

Совместная работа привела их к следующему заключению: нет двух одинаковых пар глаз, но если совпадение всё-таки происходит, это может означать только одно — это реинкарнация его предыдущего обладателя.

Наука или фантастика?

«Я — начало» — выдумка, но некоторые ранние эффективные научно-фантастические изыскания могут вас заставить поверить, что это больше наука, чем фантастика.

Спустя годы Ян и Карен поженились, их работу признали, а после рождения сына по рекомендации врача они тестировали его на аутизм. Лаборатория, врач и результаты оказались подозрительными. Этот доктор, которому они показали ребенка, был лучшим знать экспертом в этой области.

Сыну Яна (Майкл Питт) и Карен (Брит Марлинг) сканируют глаза в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures)

С помощью Кенни, (Стивен Юн, «Минари») бывшего продажного (как оказалось) соседа Яна по комнате, создателя всемирной базы данных сканирования радужной оболочки глаза, они искали совпадения со сканами сына. У него оказались одинаковыми глаза с единственным афроамериканским фермером, жившем в Бойсе, штат Айдахо, который только что умер. Эта информация заставила их задуматься.

Затем, в качестве теста, Кенни помог Яну и Карен через базу данных просмотреть фотографии умерших родственников, а также других людей, чтобы найти совпадения. Они получили совпадение с Софи, чьё сканирование радужной оболочки глаза совпало со сканированием, сделанным в Индии за три месяца до исчезновения Софи.

Карен (Брит Марлинг) и Ян (Майкл Питт) — ученые-единомышленники в фильме „Я — начало“. (Fox Searchlight Pictures)

Ян полетел в Индию к молодой девушке с такими же глазами, и именно здесь разыгрывается эпизод поиска ламы из фильма «Избранный».

Вздор?

Сканирование глаз — это уникальная методика идентификации, как отпечатки пальцев. После титров есть тизер (как в сиквеле супергероев Marvel), поэтому обязательно посмотрите. Только не пугайтесь, если события напомнят вам апокалипсис.

Я считаю, что Вы будете восхищены актерскими способностями мальчика Кашиша, для роли его отобрали в индийском приюте. В общем, актёрская игра и кинематография — великолепны, а сценарий и режиссура — на высоте.

Эта метафизическая история любви задаёт вопросов больше, чем отвечает, но смысл фильма не в ответах, а в идее. Он заставляет задуматься. И пока нет науки о реинкарнации, научная фантастика, как кажется, немного приоткрыла нам тайну.

«Я — начало»

Режиссёр: Майк Кэхилл

В главных ролях: Майкл Питт, Брит Марлинг, Астрид Берже-Фрисби, Стивен Юн, Уильям Мапотер

Продолжительность: 1 час 46 минут

Рейтинг MPAA: R (Рейтинг R получают фильмы, содержащие материал только для взрослой аудитории).

Дата выхода: 18 января 2014 г.

Рейтинг: 3,5 звезды из 5

Каждый день наш проект старается радовать вас качественным и интересным контентом. Поддержите нас любой суммой денег удобным вам способом и получите в подарок уникальный карманный календарь!

Поддержать

"
6 фактов о фильме «Начало», которые нам кто-то внедрил в подсознание | MAXIM

6 фактов о фильме «Начало», которые нам кто-то внедрил в подсознание | MAXIM

6 фактов о фильме «Начало», которые нам кто-то внедрил в подсознание

Фантастический триллер Кристофера Нолана «Начало» было бы лучше перевести как «Запуск», однако сейчас время не ворчать, а получать знания. Запускай волчок и внимай!

28 марта 2020 4 Начало начал

«Начало» замышлялось как фильм-ужасов. Кристофер Нолан закончил сценарий в 2002 году, на тот момент сюжет являл собой хоррор о похитителях снов.

В основе тематической идеи лежал эффект осознанных сновидений, то самое явление, когда человек видит сон и понимает или подозревает, что он пребывает во сне. Иногда спящий способен управлять такими снами. Для этого требуется особая сноровка или нахождение в пограничном состоянии, так называемом сонном параличе — это когда мышцы тела уже отключились, а частично бодрствующий разум переполнен видениями и галлюцинациями. Отличное, кстати, состояние, очень рекомендуем тебе!

Сценарий Нолана восемь лет ждал, пока ему выделят деньги, и к началу съемок в 2009 года пришел в изрядно измененную форму. На съемки в итоге ушло 160 миллионов долларов. Часто пишут, что почти шестьдесят из них заплатили Леонардо Ди Каприо. Это не совсем так.

Главная звезда картины Леонардо Ди Каприо согласился урезать свой обычный гонорар с двадцати миллионов до меньшей суммы в обмен на долю проката. Так Нолан смог потратить больше денег на постановку и спецэффекты из тех самых 160 миллионов. Ди Каприо в итоге не прогадал, заработав с отчислениями по итогам проката «Начала» 59 миллионов долларов — рекордный для него гонорар. В общем, все оказались в плюсе. Включая нас, зрителей.

Матрешкин сон

Кино сочинялось и снималось в глубокой тайне (обычная для Кристофера Нолана практика). Чтобы не разглашать подробности сюжета, режиссер говорил всем, что делает научно-фантастический фильм с мысленной архитектурой. Готовый же фильм рассылали по кинотеатрам под фальшивым названием «Песочные часы».

Реальная итоговая идея «Начала» напирает на концепцию не просто сна, а сна внутри сна внутри еще одного сна и так далее. Некоторые зрители утомились загибать пальцы, высчитывая степень вложения той или иной сцены фильма. В Японии телеканалы пошли даже на поводу у зрителя и сопровождали телепоказы субтитрами в углу, где четко сообщали, какой именно слой сна наблюдается в данный момент.

Командная игра

В интервью изданию Entertainment Weekly режиссер признался, что все роли в команде внедрителей сна распределены по классической схеме кинопроизводства: «Я пытался изобразить творческий процесс, и он у меня получился таким, какой мне привычен». Именно поэтому Леонардо Ди Каприо (Доминик Кобб) как бы режиссер снов. Джозеф Гордон-Левитт (Артур) — продюсер. Эллен Пейдж (Ариадна) — художник-постановщик. Том Харди (Имс) — актер. Кэн Ватанабэ (Сайто) представляет студию. Наконец, Киллиан Мёрфи (Роберт Фишер) — зритель.

Кстати, первые буквы имен героев (Dom, Robert, Eames, Arthur, Mal and Saito) в сумме дают слово «dreams»,то есть сны.

Что же касается фамилии персонажа Ди Каприо, то он — Кобб, однофамилец известного в Америке архитектора небоскребов. Отсюда тяга героя к постройке башен.

Практически все имена персонажей фильма имеют какой-то скрытый подтекст — библейский, лингвистический, культурный или исторический.

Домен припаркован в Timeweb

Домен припаркован в Timeweb

apt.ru

Timeweb - компания, которая размещает проекты клиентов в Интернете, регистрирует адреса сайтов и предоставляет аренду виртуальных и физических серверов. Разместите свой сайт в Сети - расскажите миру о себе!

Виртуальный хостинг

Быстрая загрузка вашего сайта, бесплатное доменное имя, SSL-сертификат и почта. Первоклассная круглосуточная поддержка.

от 196 руб руб. / мес Аренда VDS и VPS

Виртуальные серверы с почасовой оплатой. Меняйте конфигурацию сервера в любой момент и в пару кликов.

Рецензии на фильм Я - начало / I Origins (2014), отзывы

Рецензии на фильм Я - начало / I Origins (2014), отзывы

Отзывы и рецензии на фильм Я - начало

1 постер

2

38 кадров

Мировая — 18 января 2014 года

106 минутСША, Verisimilitude , WeWork Studios , Bersin Pictures Режиссёр Майк Кэхилл Актёры Майкл Питт , Стивен Ян , Астрид Берже-Фрисби , Брит Марлинг , Чарльз Грей , Джон Schiumo , Фараша Бейлок , Ако , Кристофер Сантамария , Себастьян Сантамария Композиторы Уильям Бейтс , Фил Моссман Сценарист Майк Кэхилл Продюсеры Майк Кэхилл , Хантер Грей , Алекс Орловский

Сортировка по дате, популярности издания▼, популярности критика 4 рецензии на фильм «Я - начало» Age of Geeks1 июня 2015 года

Далеко не идеальное и в основном банальное кино, но очень трогательное, красивое и теплое, интересно повествующее о науке и вере.

75 Люмьер6 января 2015 года

Предельно личная и глубоко печальная история, поражающая, прежде всего, искренней верой режиссёра в то, что любовь – это проявление божественного, а всё наше существование пронизано невидимыми скрепами, которые не способен зарегистрировать никакой.

83 Кинотом22 декабря 2014 года

Столь тёплый, мягкий и ламповый артхаус встречается нечасто.

95 Посткритицизм15 марта 2015 года

Кино для агностиков, манипулирующее сознанием достаточно тонко, но без прямых ответов на вопросы: хочешь — утешайся реинкарнацией, хочешь — всегда можно рационализировать чудо вывертами статистики, а увлеченность героев — болью от потери.

70 80 Всего 4 рецензии на фильм «Я - начало» «Мудрость»
критиков

Добавить +Ни одной «мудрости» пока не зафиксированоЕсли вы нашли в рецензии неточность или нелепость, можете добавить её на сайт.

2 комментария

23 февраля 2015, 12:19

Фильм поверг меня в некий шок, в хорошем смысле. Не было ощущения затянутости начала, сразу схватил и заставлял переживать все время чувства главного героя. Я даже сейчас все еще нахожусь под впечатлением! Такое интересное открытие, заставляющее даже самых ярых противников существования Бога уверовать в некое существование высшей силы, неподдающееся фактам или исследованиям, просто невозможное в объяснение. Просто убеждающее нас в том, что не все в этом мире может доказать и объяснить наука и факты. Душа- вот что может объяснить все.Спасибо

23 апреля 2015, 14:52

Почему ты так стараешься опровергнуть существование бога?
-Опровергнуть существование.. А кто доказал что он существует?
Просмотр этого фильма я начал в ожидании чего-то типа АХ. Интересная девушка порекомендовала его и сказал что фильм стоящий.Я решил положиться на ее опыт. Первые часа пол он мне напоминал фильм "Господин Никто", съемки и диалоги были похожи.Но события в фильме начали разворачивать с новой силой и затащили меня с головой в фильм.Музыкальное сопровождение на высоте ,передает все переживания героев .В фильме на главный план выносят диалоги, которые актуальны для мира, науки, для каждого человека в отдельности.Превосходство религии над наукой либо науки над религией это тот спорной вопрос, на который до сих пор нет однозначного ответа.Все заключено в веру.Человек сам выбирает во что ему верить и что для него правда.Фильм больше подходит для девочек ,хотя парням верящим в любовь сквозь время и пространство он ,наверняка ,понравится .

Вход на сайт

Оставлять комментарии могут только авторизованные пользователи

Вы прочли на сайте, в блоге или журнале рецензию, которой еще нет на «Критиканстве»? Заметили в обзоре фильма или игры нелепое высказывание критика? Поделитесь своей находкой с другими посетителями.

"