Фильм Ван Хельсинг (2004) - Интересные факты - КиноманClub

Фильм Ван Хельсинг (2004) - Интересные факты - КиноманClub

Ван Хельсинг (2004), Интересные факты.


- Съемочный процесс для создания фильма потребовал двух лет непрерывной работы.

- Хью Джекман совмещал съемки в «Ван Хельсинге» с работами во второй части «Людей Икс». И видимо предполагая, что режиссерский проект Стивена Соммерса окажется более перспективным, актер подлаживал съемочный график именно под работу над образом Ван Хельсинга. Росомахе доставалось времени гораздо меньше, но по иронии судьбы именно сиквел «Людей Икс» вышел в прокат раньше. На целый год.

- Изначально фильм должен был появиться приблизительно в 1996 году в качестве сиквела к «Дракуле» Фрэнсиса Форда Копполы. Главную роль должен был исполнять Энтони Хопкинс, прежде отыгравший профессора Ван Хельсинга. Однако своевременно средств не нашлось, и проект на долгое время оказался замороженным, чтобы воплотиться в жизнь сильно измененным относительно первоначального замысла.

- Основой для фильма послужили два классических романа готической литературы: «Дракула» Брэма Стокера и «Франкенштейн, или Современный Птолемей» Мэри Шелли.

- Немалую роль в желании Соммерса ставить «Ван Хельсинга» сыграли дружеские подколки его знакомых, вызванные громким успехом «Мумии». До ремейка «Дракулы» 1931 года дело не дошло, поскольку режиссер решил сработать «оптом» и поставить фильм с участием всего пантеона классических монстров от студии Universal: Дракулы, Человека-волка, мистера Хайда и чудовища Франкенштейна.

- Роль послушника Карла, верного спутника главного героя должна была отойти Полу Хогану, известному по роли «Крокодила» Данди, но досталась в итоге Дэвиду Уэнэму.

- А вот роль Ван Хельсинга изначально писалась под Хью Джекмана, поскольку Стивен Соммерс желал видеть в этом образе только его. Почему – режиссер объяснял просто: «Женщины его любят, а мужчины – поверят».

- На роль Игоря – горбатого подручного Дракулы – прочие кандидаты также не требовались, так как Соммерс отвел ее для своего давнего друга Кевина О’Коннора.

- Съемочная площадка фильма «Ван Хельсинг» исполнила роль брачного агентства для Ричарда Роксбурга, исполнителя роли Дракула. Одна из троицы невест графа-вампира Верона, сыгранная итальянской актрисой Сильвией Коллокой, стала женой Роксбурга, впоследствии родив ему двух сыновей: Рафаэля Джека Доменика и Майро Джанни Дэвида.

- Знаменитый бензиновый арбалет и прочее оружие Ван Хельсинга для истребления нечисти Соммерс ласково называл «монстробойками».

- Несомненным достоинством фильма является потрясающие ландшафты, виды и пейзажи, на которыми трудилась представительная группа художников в количестве ровно тысяча человек.

- Наиболее внушительная из декораций, задействованных в фильме, это коридор замка Дракулы. В едином архитектурном ансамбле с башнями и подвесным мостом он получился столь массивным, что не поместился в павильоне. Необходимо было как-то выходить из положения, и съемочной бригаде пришлось работать с декорацией на улице и исключительно по ночам, как того требовал сценарий фильма.

- Впечатляющая сцена бала имеет не менее впечатляющую кульминацию, когда во время танца Дракулы с Анной, в зеркале отражается одна лишь девушка, и это притом, что зал полон гостей. Все приглашенные на бал оказались вампирами, а они по легенде не могут отразиться.

- Сцена бала в замке Дракулы снималась в просторных залах пражского собора Святого Николаса. Задействование имеющего историческую ценность помещения потребовало от кинематографистов соблюдения особых условий эксплуатаций. Самым сложным было поддержание стабильно низкой температуры воздуха. По воспоминаниям Кейт Бекинсейл, актерам стоило немалых усилий выдержать сцену, и как они после этого не посинели от холода – уму непостижимо. А сам эпизод является дань уважения «прародителю» в классическом фильме Романа Полански «Бал вампиров» и роману Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита».

- Завязка фильма навеяна сценой из классической картины «Невеста Франкенштейна» 1935 года. В ней также селяне поджигают мельницу, а монстру Франкенштейна удается спастись в колодце.

Крушение - киноляпы в фильме, интересные факты 2023 г.

Крушение - киноляпы в фильме, интересные факты 2023 г.

Убийца интересные факты о фильме

NB - интересные факты

Фильм снимался в Пуэрто-Рико, но это, конечно, не уберегло его от благородного гнева правительства Филиппин. Местные сенаторы заявили, что фильм наносит ущерб нации, в то время, когда страна пытается возродить свой туризм после пандемии Covid-19.

Самолет в фильме – старенький McDonnell Douglas MD-80 с турбинами в хвостовой части. Но это снаружи, а внутри, судя по кокпиту, это самолет Airbus A320 (приборные панели могут немного отличаться, но это определенно Airbus).


Просто забавный факт: эйрбасоподобный или боингообразный самолет есть и на постере фильма (турбины на крыльях, а не в хвосте).


На 9-й минуте, когда пилоты готовятся ко взлету, нам зачем-то показывают приборную панель, и по ней видно, что стоящий в аэропорту самолет уже находится на высоте 40000 футов и летит со скоростью 250 узлов!


Та же самая панель фигурирует и во время шторма. Судя по ней, капитан Торранс летит на грозу на высоте 40000 футов, а потом запрашивает разрешение подняться на высоту 40000 футов.



После пробежки по салону перед посадкой на остров, у Торранса на воротнике рубашки появляются два кровавых пятна, которые потом начинают плясать относительно друг друга.



На шее зека весь фильм цепочка. Такую бижутерию даже с футболистов снимают, не говоря уж о перевозимых заключенных, осужденных за убийство.


Разговаривая с диспетчером, Торранс неоднократно произносит девятку как "nine", в то время как все летчики произносят ее как "niner" (чтобы не послышалось как "five", тем более при экстренной ситуации и плохой связи). Так что не так уж и крут этот ваш спартанец как летчик)).
Хотя понятно, что этот ляп вынужденный – всё упростили для рядового зрителя.

© Генрих Лиговский
WARNING! Информация о киноляпах цинична и может испортить вам настроение. Среди рассмотренных фильмов есть вполне достойные картины. Снимаю шляпу, но остаюсь циником.
При использовании материалов ссылка на ресурс TramVision (ПТ) обязательна. Коммерческое использование материалов сайта без согласия автора недопустимо.
Рубрика Киноляпы является динамической версией "Энциклопедии киноляпов".

"
Сайт о фильме Ван Хельсинг

Сайт о фильме Ван Хельсинг

Ван Хельсинг интересные факты о фильме

Существует еще лондонское издание фильма «Ван Хельсинг», коротко о фильме:

1889 год, Лондон. Знаменитый охотник за нечистой силой Ван Хельсинг получает задание поймать зловещего демона - мистера Хайда, расправляющегося на ночных улицах с молодыми женщинами.

Ван Хельсинг сталкивается с альтер-эго жуткого монстра - доктором Джекиллом, планы которого, могут нанести непоправимый удар по Британской Империи.

Van Helsing: The London Assignment

Боб Дюксэй , John Kafka , Стивен Соммерс

ужасы , боевик , фэнтези , приключения , мульфильм , короткометражка

В главных ролях:

Хью Джекман, Робби Колтрейн, Дэвид Венхам, Grey DeLisle, Дуайт Шульц, Scott Mosenson, Алан Армстронг, Роджер Л. Джексон, Джулия ДеМита.

Еще 10 лет назад, в 1994 году данный проект задумывался как сиквел к оригинальному фильму Брэма Стокера «Дракула», главную роль в котором должен был исполнить Энтони Хопкинс. Однако с тех пор утекло много воды, и первоначальный сценарий изменился до неузнаваемости.

Хью Джекман снимался в двух фильмах одновременно: «Люди Икс 2» и «Ван Хельсинг». Причем, предпочтение было отдано именно «Ван Хельсингу». Неслучайно съемки одной из сцен «Людей Икс 2» были перенесены на тот промежуток времени, когда Хью получил выходной день на съемочной площадке «ВХ». Тем не менее, в мировой прокат «Ван Хельсинг» вышел на год позднее.

Роль Карла по слухам должна была достаться Полу Хогану. Но в итоге Карлом был избран Дэвид Венхэм.

Специально для исполнения роли Ван Хельсинга Хью Джекман получил в свое распоряжение солидную шевелюру.

Оригинальный персонаж по фамилии Ван Хельсинг из «Дракулы» волею обстоятельств сменил свое имя с Абрахама на Гэбриель.

Дракула, Роксбург встретил на съемочной площадке свою будущую жену - Сильвию Колок.

"
Фильм Ниндзя-убийца (2009) - Интересные факты - КиноманClub

Фильм Ниндзя-убийца (2009) - Интересные факты - КиноманClub

Ниндзя-убийца (2009), Интересные факты.

- Продюсеры фильма братья Вачовски были очень недовольны оригинальным сценарием и за шесть недель до начала производства проекта пригласили Дж. Майкла Стражински заняться его переработкой. На всё про всё у вызванного в пожарном порядке сценариста ушло 53 часа.

- Немецкий федеральный фонд кино предоставил около 9 млн долларов на съёмки фильма, что стало самой крупной его субсидией в 2008 году. Ещё 1 млн долларов был получен от региональной организации немецкой земли Бранденбург.

- Одну из ролей в фильме должен был сыграть Колин Чоу, который после некоторых раздумий отклонил предложение, сославшись на то, что ему не подходит предложенный продюсерами персонаж.
Для роли Рэйн дополнительно накачал 10 кг мышц, сидя при этом на жесткой диете.

294 интересных факта о фильме Ла-Ла Ленд (2016) — smartfacts

294 интересных факта о фильме Ла-Ла Ленд (2016) — smartfacts

294 факта о фильме Ла-Ла Ленд

Это история любви старлетки, которая между прослушиваниями подает кофе состоявшимся кинозвездам, и фанатичного джазового музыканта, вынужденного подрабатывать в заштатных барах. Но пришедший к влюбленным успех начинает подтачивать их отношения…

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 30 000 000 $ Кассовые сборы: 448 900 000 $ Длительность: 2 ч 09 мин Производство: США Премьера: 29 ноября 2016 Премьера в России: 12 января 2017 Кадры и изображения

Факты

По словам композитора Джастина Хурвица, все фортепианные выступления, показанные в фильме, были впервые записаны пианистом Рэнди Кербером во время подготовки к производству. Затем Райан Гослинг проводил два часа в день, шесть дней в неделю на уроках фортепиано, изучая музыку наизусть. К тому времени, когда начались съемки, Гослинг смог сыграть все фортепианные последовательности, которые были в фильме, без использования двойного хэнда или компьютерной графики.

Сцена прослушивания, где режиссер кастинга прерывает эмоциональное выступление Миа, чтобы принять телефонный звонок, на самом деле была вдохновлена ​​одним из прослушиваний Райана Гослинга в реальной жизни.

Эмма Уотсон отказалась от роли Миа из-за планирования конфликтов с Красавица и чудовище (2017), а Райан Гослинг отказался от роли Зверя в этом фильме, чтобы появиться в этом. По совпадению, оба являются мюзиклами. По иронии судьбы, Эмма Стоун позже выпала из роли Мег Марч в «Маленьких женщинах» (2019) из-за планирования конфликтов с продвижением Фаворитка (2018), и Уотсон был выбран, чтобы заменить ее в этой роли.

Эмма Стоун исполнила концерт "Прослушивание (Мечта дураков)". Она решит, когда перейти от диалога к пению. Не было заранее записанного трека, с которым она могла бы синхронизировать губы. Джастин Гурвиц, композитор песни, сидел в другой комнате, играя на пианино на ее ухе. Режиссер Дэмиен Шазель сказал, что это было сделано, чтобы Эмма могла лучше контролировать сцену.

Строка в фильме, написанная Себастьяном, «это Л.А. Они поклоняются всему и ничего не ценят», была фактически добавлена ​​самим Райаном Гослингом, когда он услышал, как его настоящая жена, Ева Мендес, назвала это шуткой.

Поскольку Дэмиен Шазель хотел снимать сцену в традициях старых мюзиклов без вырезов или редактирования, Райан Гослинг практиковался в игре на пианино и играл сам за один дубль в первый день съемок. Коллега по фильму Джон Легенд, являющийся пианистом с классической подготовкой, говорит, что он "ревнует" к тому, как быстро Гослинг научился так хорошо играть.

Совет Себастьяна об увеличении диапазона автомобильного брелка, держа его под подбородком, действительно работает, но, как ожидается, не вызовет рак. Большинство мошек используют частоту, которая хорошо резонирует с водой, а человеческий мозг - это в основном вода.

У съемочной группы было ограниченное временное окно, составляющее 30 минут (режиссер фотографии Линус Сэндгрен сказал, что было ровно между 19.20 и 19:50) в течение двух дней, чтобы снять волшебный час сумеречного пурпурного сумеречного танца в Голливудских холмах. По словам Дэмиена Шазеля, Эмме Стоун и Райану Гослингу удавалось пять дублей за два дня, где после каждого дубля они возвращались к исходной точке с помощниками, вытирающими пот перед тем, как снова начать танцевальную процедуру. Четвертый дубль используется в финальном фильме.

"
Интересные факты фильма Ван Хельсинг - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Ван Хельсинг - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Ван Хельсинг

Фильм Ван Хельсинг (оригинальное название Van Helsing) в 2004 году снял режиссер Стивен Соммерс. Сценаристом выступил Стивен Соммерс. Фильм идет 131 мин. / 02:11. Слоган фильма: «The One Name They All Fear»

Интересные факты: Во время съемок пришла трагическое известие о смерти отца режиссера, Стивена Соммерса. Поэтому надпись «In memory of my Dad» в финальных титрах вполне понятна. Роль Игоря была специально написана для близкого друга режиссера Кевина Дж. О’Коннора. Хью Джекман снимался в двух фильмах одновременно: «Люди Икс 2» и «Ван Хельсинг». Причем, предпочтение было отдано именно «Ван Хельсингу». Неслучайно съемки одной из сцен «Людей Икс 2» были перенесены на тот промежуток времени, когда Хью получил выходной день на съемочной площадке «Ван Хельсинга». Тем не менее, в мировой прокат «Ван Хельсинг» вышел на год позднее. Стивен Соммерс хотел пригласить Кейт Бекинсейл на роль Анны, но подумал, что персонаж слишком похож на ее роль в фильме «Другой мир», снимавшемся одновременно. Однако агент актрисы попросил режиссера просто послать ей сценарий, и Бекинсейл немедленно согласилась на роль. Еще в 1994 году данный проект задумывался как сиквел к оригинальному фильму по роману Брэма Стокера «Дракула», главную роль в котором должен был исполнить Энтони Хопкинс. Однако с тех пор утекло много воды, и первоначальный сценарий изменился до неузнаваемости. Оригинальный персонаж по фамилии Ван Хельсинг из «Дракулы» волею обстоятельств сменил свое имя с Абрахама на Гэбриель. Фильм снят по мотивам двух романов: «Дракула» (Dracula, 1897) Брэма Стокера и «Франкенштейн, или Современный Прометей» (Frankenstein: or, The Modern Prometheus, 1818) Мэри Шелли. Начало фильма совпадает с началом Невесты Франкенштейна (1935), где также сгорает мельница, а создание Франкенштейна спасается в колодце. Роль Карла по слухам должна была достаться Полу Хогану. Но в итоге Карлом был избран Дэвид Уэнэм. Специально для исполнения роли Ван Хельсинга Хью Джекман получил в свое распоряжение солидную шевелюру.

Также может быть интересно: Интересные факты фильма Без вести пропавшие

Фильм Ла-Ла Ленд (2016) - Интересные факты - КиноманClub

Фильм Ла-Ла Ленд (2016) - Интересные факты - КиноманClub

Ла-Ла Ленд (2016), Интересные факты.

- Вместо того, чтобы сопоставить Лос-Анджелес с чарами Парижа или Сан-Франциско, Демьен Шазелл сосредоточился на отличительных качествах города: трафике, неуклюжести и небе. Стиль и тон фильма были вдохновлены картинами Жака Деми «Шербурские зонтики» и «Девушки из Рошфора» в особенности последним, который был более танцевальным и ориентированным на джаз. Фильм наполнен визуальными отсылками к такой голливудской классике, как «Бродвейская мелодия 40-х», «Поющие под дождём» и «Театральный фургон». Он схож в развитии персонажей и темы с предыдущим фильм Шазелла, «Одержимостью». Шазелл сказал, что «они оба о борьбе быть артистом и примирении ваших мечтаний с необходимостью быть человеком. «Ла-Ла Ленд» только намного менее жесток в этом». Он говорил, что оба фильма отражают его собственный опыт в качестве режиссёра, прокладывающего себе путь по карьерной лестнице Голливуда. «Ла-Ла Ленд» в частности был вдохновлён его опытом переезда с Восточного побережья с убеждениями, что Лос-Анджелес состоит из «всего лишь полос и автострад».

- Гослинг привнёс свой опыт актёра в фильм. Один из случаев был использован для эпизода с Мией. Гослинг играл эмоциональную сцену со слезами на глазах для прослушивания, в то время как кастинг-директор взял звонящий телефон, обсудить обед. Шазелл встретился с Гослингом в баре возле его дома в Голливуд Хилс перед началом съёмок последнего в «Игре на понижение».

- Шазелл позвал их двоих в проект сразу, как студия купила фильм. Он говорил, что они «ближе всех из современных актёров к старой паре Голливуда», похожих на Спенсера Трейси и Кэтрин Хепберн, Фреда Астера и Джинджер Роджерс, Мирну Лойи Уильяма Пауэлла. Для Гослинга и Стоун это был третий совместный фильм после «Этой дурацкой любви» и «Охотников на гангстеров». Шазелл спрашивал у них обоих о неудачных прослушиваниях. Оба актёра научились петь и танцевать для шести песен фильма.

- Репетиции происходили в производственном офисе в деревне Этуотер, Лос-Анджелес в течение трёх-четырёх месяцев, начиная с мая 2015 года. Гослинг практиковался в игре на пианино в одной комнате, Стоун работала с Мур в другой, а дизайнер костюмов Мэри Зофрес имела свой уголок. Гослинг, не имеющий должного опыта, должен был научиться играть на пианино. Мур подчёркивала, что ключевой была работа над эмоциями нежели над техникой, о чём рассказывала Стоун.

- Чтобы помочь своему актёрскому составу и съёмочной группе настроиться на нужный лад, Шазелл проводил каждую пятницу вечером показы классических фильмов, вдохновивших его, в том числе «Шербурские зонтики», «Поющие под дождём», «Цилиндр» и «Ночи в стиле буги».

- Шазелл нашёл для «старого Лос-Анджелеса» места, которые были в руинах или разрушены. Одним из таких мест был трамвай «Полёт ангелов», построенный в 1901 году. Фуникулёр был закрыт в 2013 году после аварии. Были предприняты попытки ремонта и повторного открытия железной дороги, но безрезультатно. Тем не менее съёмочная группа смогла получить разрешение на использование в течение дня. Мия работает в кафе на студии Warner Bros., Шазелл считал, что они являются «памятниками» Голливуда. Художник-постановщик Васкр создал множество поддельных старых плакатов. Шазелл время от времени создавал названия для них, однажды использовав название своей первой картины Guy and Madeline on a Park Bench для постера.

- Шестиминутная сцена A Lovely Night должна была быть отснята во время короткого момента «волшебного часа» на закате. Когда Райан Гослинг и Эмма Стоун наконец закончили, актриса вспоминала, как «все просто взорвались». Поскольку Гослинг и Стоун не были профессиональными танцорами, они совершили ряд ошибок, особенно во время длительных непрерывных музыкальных номеров, снятых одним кадром. Тем не менее Шазелл сочувствовал им, понимая их недостаток опыта и не обращая внимания на их ошибки. Пока снимался первый танец Себастьяна и Мии, Стоун споткнулась за спинку скамьи, но продолжила следовать сценарию.

- Сцена спора во время романтического ужина, который герой Гослинга приготовил для Мии (Эмма Стоун), был одной из сцен, переделанных больше любых других. Гослинг и Стоун также помогли создать диалог в сцене, чтобы сделать его одной из наиболее реалистичных сцен в фильме, наполненном фантастическими элементами.

- Песни и партитура к фильму были написаны американским композитором и одноклассником Шазелла по Гарвардскому университету — Джастином Гурвицем, который также написал музыку к двум предыдущим фильмам Шазелла. Тексты песен были написаны авторским дуэтом Пасик — Поул, состоящим из Бенджа Пасика и Джастина Поула, за исключением текста песни «Start a Fire», написанного Джоном Леджендом, Гурвицем, Мариусом Де Врисом и Анжеликом Синелью. На 89-й церемонии вручения наград премии «Оскар», альбом получил награду в номинации «Лучшая музыка к фильму», а песня «City of Stars» одержала победу в номинации «Лучшая песня к фильму».

- «Ла-Ла Ленд» был встречен положительными отзывами от критиков, восхваляющих сценарий и режиссуру Шазелла, а также актёрскую игру Гослинга и Стоун, музыку Гурвица и музыкальные номера. На сайте Rotten Tomatoes фильм получил 92 % положительных рецензий на основе 367 отзывов со средней оценкой 8,6/10. Критический консенсус сайта гласит: «„Ла-Ла Ленд“ даёт новую жизнь ушедшему жанру с помощью захватывающей режиссуры, мощной актёрской игры и избытка сердечности». На Metacritic фильм имеет оценку 93 из 100 на основе 53 рецензий, с вердиктом «всеобщее признание».

- Питер Трэверс из Rolling Stone назвал «Ла-Ла Ленд» своим фаворитом в 2016 году. Питер Брэдшоу из The Guardian присудил фильму пять из пяти звёзд, описав его как «залитый солнцем музыкальный шедевр». Том Кэрити из Sight & Sound заявил, что «Шазелл выстроил редкую вещь, гениальную романтичную комедию, а также рапсодию в синем, красном, жёлтом и зелёном цветах». Диана Дабровска из Cinema Scope написала, что «„Ла-Ла Ленд“ может быть как мир, о котором мы мечтаем, но он понимает жестокость, что может выйти из этих мечтаний, он снят в формате CinemaScope, и уже он считается интимным шедевром».

5 неожиданных фактов о самом юном «Человеке-пауке» Томе Холланде |

5 неожиданных фактов о самом юном «Человеке-пауке» Томе Холланде |

5 неожиданных фактов о самом юном «Человеке-пауке» Томе Холланде

В конце 2021 года состоялась премьера фильма «Человек-паук: Нет пути домой», а совсем скоро на экраны выйдет боевик «Анчартед: На картах не значится» — экранизация культовой компьютерной игры. В обоих новинках снялся британец Том Холланд. Собрали 5 неочевидных, но правдивых фактов о юном актере.

Слайд, который
я выбрал вместо рекламы. Листай дальше, еще много интересного Слайд, который
я выбрал вместо рекламы. Листай дальше, еще много интересного

© Global Look Press

Профессионально занимался балетом и гимнастикой

Том Холланд © Global Look Press

В 2008 году, когда Тому Холланду было всего двенадцать лет, он присоединился к актерскому составу шоу «Билли Эллиот: Мюзикл». В пьесе, основанной на фильме 2000 года, рассказывается история маленького мальчика, пропускающего занятия по боксу ради занятий в балетном классе для девочек. На момент кастинга Холланд уже несколько лет посещал уроки танцев.

Балет, по словам Тома, повлиял и на его актерские способности, позволив отыгрывать эмоции телом, а не лицом, ведь на съемках «Человека-паука» Холланд был в маске. Также в фильмах Том самостоятельно выполняет трюки, в чем актеру помогла гимнастика — с детства Холланд занимался паркуром и покорил этим талантом продюсеров «Человека-паука».

Был влюблен в свою коллегу по «Мстителям» Том Холланд © Global Look Press

В прошлом году Том Холланд и Зендая, сыгравшая подружку Человека-паука, подтвердили свои отношения. Но еще ранее британский актер признался, что ему понравилась его другая коллега из киновселенной Marvel. В интервью GQ 2017 года Холланд рассказал, что составить пару с Человеком-пауком могла бы Алая Ведьма в исполнении Элизабет Олсен. Также актриса помогла Холланду стать увереннее в себе: как-то Том признавался — он неисправимый people pleaser, а Олсен помогла ему избавиться от этого, научив чаще использовать слово «нет» и не бояться попасть в немилость других людей.

Получил необычное «запасное» образование Том Холланд © Global Look Press

В начале своей карьеры Холланд снимался не так активно, как сейчас, а первой масштабной ролью стала работа в фильме «В сердце моря», вышедшем на экраны в 2015 году. Партнерами Тома стали Крис Хемсворт и Киллиан Мерфи. Получив роль в этом фильме, Холланд был немного самоуверен и думал, что после его карьера пойдет гладко. Однако долгое время у Тома не было новых проектов, что ударило по самолюбию актера. Тогда его мама придумала план «Б» и решила отправить Холланда в школу плотников в Кардиффе, чтобы сын получил дополнительное образование, если его актерская карьера не сложится. Все решило приглашение на прослушивание в Marvel Studious — Холланд получил роль Человека-паука и так и не выучился на плотника.

Есть «тайная» татуировка в необычном месте Том Холланд © Sony Pictures

У Тома была мечта сыграть супергероя столько, сколько он себя помнит. Когда актер получил роль Человека-паука, он решил запомнить этот момент навсегда и сделал памятную татуировку в необычном месте. Во время пресс-тура «Человека-паука: Возвращение домой» Холланд продемонстрировал журналисту рисунок на теле, сделанный на стопе, — тату паука, свисающего на паутине. Как Том потом признался, он никому не порекомендовал бы делать татуировку на стопе — это оказалось слишком больно.

Стал самым молодым Человеком-пауком Том Холланд © Global Look Press

В основе фильмов Marvel лежат комиксы, и в них Питер Паркер — школьник старших классов. Самый первый Человек-паук Тоби Магуайр снялся в знаковой роли, когда ему было 27 лет, и с каждым фильмом он становился взрослее. А Эндрю Гарфилд из «Нового Человека-паука» был еще старше на момент съемок первого фильма — актеру было уже 29 лет. Так что было забавно смотреть, как он играет подростка. И только Том Холланд был ближе всего к школьному возрасту — актер присоединился к касту фильма «Капитан Америка: Гражданская война» в возрасте 20 лет и отлично вошел в образ подростка.

29 интересных фактов о фильме Убийца (2015) — smartfacts

29 интересных фактов о фильме Убийца (2015) — smartfacts

29 фактов о фильме Убийца

На американо-мексиканской границе женщина-полицейский сопровождает двух рейнджеров, которые преследуют наркобарона. Она не подозревает, что по ту сторону границы есть тайное место, где не действуют никакие законы и царят насилие и разврат.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 30 000 000 $ Кассовые сборы: 84 872 444 $ Длительность: 2 ч 01 мин Производство: Мексика, США Премьера: 17 сентября 2015 Премьера в России: 26 ноября 2015 Кадры и изображения

Факты

Хотя персонаж Бенисио Дель Торо часто молчит в фильме, у него изначально было больше строк. «В оригинальном сценарии персонаж несколько раз объяснял свою историю Кейт», - сказал Дель Торо. «И это дало мне информацию о том, кем был этот парень, но было немного странно, когда кто-то, кого вы только что встретили пятнадцать минут назад, внезапно рассказывал вам, что с ним случилось и кто он». Работая с режиссером Дени Вильневым, Дель Торо начал сокращать часть своего диалога, чтобы сохранить тайну того, кто его персонаж, Вильнев подсчитал, что они сократили 90% того, что первоначально хотел сказать Дель Торо сценарист Тейлор Шеридан. Как и Дель Торо, Вильнев видел силу в превращении персонажа в задумчивое молчание, заявив, что диалог принадлежит пьесам и «фильмы о движении, характере и присутствии, и Бенисио все это имел».

Закончив Эверест (2015), измученный Джош Бролин первоначально отказался от этого фильма, пока кинематографист Роджер Дикинс не отправил ему электронное письмо, умоляющее его присоединиться к актерскому составу. Поскольку Дикинсу было так нехарактерно занимать эту позицию, Бролин в конце концов передумал.

"
Новости, отзывы о кино, просмотр фильмов и сериалов онлайн в хорошем качестве бесплатно

Новости, отзывы о кино, просмотр фильмов и сериалов онлайн в хорошем качестве бесплатно

Ла-Ла Ленд интересные факты о фильме

Авторизация на сайте

Внимание! Обнаружена ошибка
К сожалению, данная страница для Вас недоступна, возможно был изменён её адрес или она была удалена. Пожалуйста, воспользуйтесь поиском.

Пока вы находитесь на нашем сайте и читаете новости, мы используем ваши кукис. Очень надеемся, что вы не против.

Главная Обратная связь Реклама на сайте Заработать Правообладателям Заработок на активности Хотите свой сайт?

Наши проекты: Рецепты ИгрыОтзывы обо всемСайты на заказ

10 фактов о фильме «Assassin s Creed: Кредо убийцы»

10 фактов о фильме «Assassin s Creed: Кредо убийцы»

Убийца интересные факты о фильме

1. Майкл Фассбендер и Марион Котийяр снялись в предыдущем проекте режиссера Джастина Курзеля, ленте «Макбет».

2. Почти все боевые сцены Майкл Фассбендер и Ариана Лабед исполнили сами.

3. Но без помощи профессионалов не обошлось — каскадер Дэмиен Уолтерс прыгнул с высоты 40 метров, прыжок длился около трех секунд. Это один из самых высоких каскадерских прыжков в истории кино за последние 35 лет.

4. Сюжет картины разворачивается в той же вселенной, что и события в серии игр «Assassin's Creed», но у фильма оригинальный сценарий, который не повторяет какой-либо сюжет из игр.

5. На изготовление костюмов Ассасинов ушло около трех месяцев, все они ручной работы.

6. Съемки проекта проходили в Испании, Валлетте (Мальта) и в Лондоне на студии Pinewood, где специально для фильма построили модель комплекса «Абстерго». К слову, в Pinewood работают и над фильмами о Джеймсе Бонде.

7. Фассбендер — не только главное лицо проекта, но один из его продюсеров. Актер принимал активное участие в работе над фильмом, вплоть до постпродакшна.

8. К слову, изначально продолжительность ленты составляла 2 часа и 20 минут, но окончательная версия составила 1 час и 48 минут.

9. Джастин Курзель хотел, чтобы все события, разворачивающиеся в средневековой Испании, выглядели не фантазийно, а реалистично с точки зрения истории.

10. Бюджет картины составил 125 000 000 долларов, самый большой в фильмографии Курзеля. Для сравнения, бюджет «Макбета» — 15 000 000 долларов. На момент публикации материала мировые сборы уже составили более 88 000 000 долларов. Хотя после премьеры фильм получил преимущественно негативные отзывы кинокритиков.

"
Интересные факты фильма Плачущий убийца - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Плачущий убийца - Интересные факты обо всех фильмах

Интересные факты фильма Плачущий убийца

Фильм Плачущий убийца (оригинальное название Crying Freeman) в 1995 году снял режиссер Кристоф Ганс. Сценаристом выступил Кристоф Ганс, Тьерри Казалс, Роджер Эвери, …. Фильм идет 102 мин. / 01:42. Слоган фильма: «Однажды в жизни появляется идеальный убийца»

Интересные факты: Финальный бой на мечах поставили Марк Дакаскос и режиссер фильма Кристоф Ганс. Марк Дакаскос сам выполнял все свои трюки в фильме. Первоначально на главную роль приглашали Джейсона Скотта Ли, но у него был другой контракт и он не смог принять участия в фильме.

Также может быть интересно: Интересные факты фильма В сердце моря