«Отель «Гранд Будапешт»»: 7 интересных фактов о самом титулованном фильме Уэса Андерсона

Кинофильм «Отель «Гранд Будапешт»» самого ироничного режиссера Голливуда Уэса Андерсона, вышедший на экраны в 2014 году, удостоился крайне высоких оценок мировой кинопрессы и получил 92% положительных зрительских отзывов.

Мы не будем рассказывать вам сюжет фильма, но кое-чем любопытным всё же поделимся. Ниже — 7 интересных фактов о киноленте.

Посмотреть «Отель «Гранд Будапешт»» можно прямо сейчас на сайте онлайн-кинотеатра TV1000Play:

А вы знали, что у нас есть Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

"

72 факта о фильме Отель «Гранд Будапешт»

Картина расскажет о легендарном консьерже популярного европейского отеля и проследит за его жизнью между двумя мировыми войнами, а также за его дружбой с юным сотрудником, который становится его протеже. Сюжет включает в себя кражу бесценной картины эпохи Возрождения, борьбу за огромное наследство и потрясения, постигшие Европу во время первой половины XX века.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 30 000 000 $ Кассовые сборы: 174 600 318 $ Длительность: 1 ч 40 мин Производство: Германия, США Премьера: 26 февраля 2014 Премьера в России: 13 марта 2014 Кадры и изображения

Факты

В отличие от большинства фильмов, каждый раз, когда появляется газетная статья, она содержит полное описание событий в заголовке, все написанные писателем / режиссером Уэсом Андерсоном.

Тильда Суинтон провела пять часов в гримерном кресле, чтобы сыграть восьмидесятилетнюю вдову мадам Д. «Мы обычно не работаем с огромным бюджетом типа Брукхаймера над моими фильмами, поэтому часто мы пытаемся обходной путь ", сказал Уэс Андерсон. «Но что касается косметики для пожилых людей, я просто сказал:« Давайте найдем самых дорогих людей, которых мы можем »».

По словам писателя / режиссера Уэса Андерсона, актеры снимались в том же отеле, Hotel Börse в Герлице, Германия, во время основной фотографии. Он настаивал на том, чтобы в вестибюле отеля производилась косметика и примерка костюмов, чтобы ускорить съемку. Владелец отеля появляется в фильме как дополнительная работающая стойка регистрации отеля Grand Budapest. После окончания съемок в течение дня съемочная группа часто возвращалась, чтобы найти его на стойке регистрации в собственном отеле.

Сцена, в которой Людвиг (Харви Кейтель) говорит: «Удачи, малыш!» перед тем, как ударить Зеро (Тони Револори) по лицу, его застрелили сорок два раза, пока Билл Мюррей не был удовлетворен. Кейтель каждый раз шлепал Револори.

В одном из интервью Saoirse Ronan сказал, что сделать фирменное кондитерское изделие Courtisane au Chocolat было непросто. В отличие от большинства фильмов, еда играет неотъемлемую роль и требует фактического приготовления теста

Самый кассовый независимый фильм 2014 года и самый кассовый лимитированный фильм 2014 года.

Название вымышленной республики Zubrówka происходит от польской водки Zubrówka. Это марка ржаной водки, приправленной бизонной травой, известная в Европе.

Согласно «Разнообразию», Fox Searchlight Pictures отправили свои спецификации для «правильной проекции» фильма в кинотеатры перед его выпуском. Хотя этот фильм был снят в трех различных форматах (1,37, 1,85 и 2,35: 1), чтобы информировать зрителей о том, где они находятся на временной шкале, которая чередуется между 1985, 1968 и 1930-ми годами, инструкции обозначены крупным жирным красным шрифтом что фильм предназначен для проецирования с соотношением сторон 1,85: 1 (стандарт). Помимо настроек проектора, инструкции включают информацию о кадрировании изображения, яркости изображения, конфигурации звука и настройке фейдера.

"

Малоизвестные факты о фильме Отель «Гранд Будапешт»" + кадры со съёмок

Работа над проектом началась в 2006 году, когда Уэс Андерсон и его коллега Хьюго Гиннес написали 18-страничный сценарий. На доработку сценария Андерсону потребовалось ещё шесть недель. Андерсон черпал вдохновение от поездки по Центральной Европе. Уэс посетил Будапешт, Чехию, Австрию, Южную Германию, Северную Италию. В результате Андерсон решил, что действие будет происходить на территории Венгрии. Кстати, Уэс Андерсон признался, что главным источником вдохновения для него стали пейзажи Чехии и город Прага.

Подбор актёров

На главную роль первоначально утвердили кандидатуру Джонни Деппа.

Для съёмок планировали привлечь актрису Анджелу Лэнсбери. Но она покинула проект, а на её место взяли Тильду Суинтон.

Съёмки

В основу отеля "Гранд Будапешт" был положен внешний облик гостиницы Palace Bristol, расположенной в Карловых Варах.

Основные съёмки проходили в студии Бабельсберга в пригороде Берлина и в Герлице, пограничном городке Германии. Также съёмки проходили на территории Южной Германии и Саксонии.

Многие сцены интерьера отеля были сняты в заброшенном магазине.

Гримёры работали над образом Тильды Суинтон по несколько часов, чтобы она выглядела 84-летней старушкой. Грим Тильды занимал по 5 часов. Кстати, для ускорения съёмочного процесса гримёрный кабинет был обустроен в вестибюле отеля.

Уэс Андерсон снял фильм сразу в трёх различных соотношениях сторон: 1.33, 1.85 и 2.35:1, которые соответствуют трём разным временным отрезкам.

Прототипы персонажей

Вильмос Ковач (которого сыграл Джефф Голдблюм) был назван в честь известных венгерских кинематографистов: Вильмоса Зигмонда и Ласло Ковача.

Персонаж Зеро получил своё имя в честь Сэмюэла Джоэл "Зеро" Мостела — американского актёра театра и кино.

Господин Густав был в значительной степени смоделирован по образцу Стефана Цвейга.

Интересные факты

Имя персонажа Билла Мюррея читается по-венгерски следующим образом: "Mi Van?", что буквально означает "Что происходит?".

Это седьмой по счёту фильм, над которым совместно работали Уэс Андерсонас и Билл Мюррей.

Кадры со съёмок

Выход на большой экран

При бюджете $23 000 000 картина собрала в мировом прокате $172 936 941.

Фильм взял четыре премии "Оскар" в номинациях "Лучшая работа художника-постановщика", "Лучший дизайн костюмов", "Лучший грим и причёски", "Лучшая музыка к фильму".

← Интересные факты о фильме "Белые люди не умеют прыгать" (1992) Виндхук — германский осколок в Южной Африке → "

Отель «Гранд Будапешт» (фильм, 2014)

Фильм же начинается в тот момент, когда Автора уже нет в живых. Молодая женщина посещает могилу неизвестного писателя на старом кладбище в вымышленном городе Лутце. На надгробном памятнике, увешанном множеством ключей, вместо имени указано просто: «Автор». Женщина держит в руках книгу «Отель „Гранд Будапешт“», она переворачивает её: на задней части обложки помещена фотография Автора…

1985 год: Автор (Том Уилкинсон) рассказывает историю из времён своей молодости. Молодого Автора играет Джуд Лоу. Действие фильма происходит в вымышленной восточноевропейской стране Зубровке — «самой дальней восточной границе Европейского континента». Однажды, в 1968 году он гостил в легендарном отеле «Гранд Будапешт», где познакомился с его таинственным владельцем Зеро Мустафой (Ф. Мюррей Абрахам). Тот рассказывает Автору о событиях в гостинице в период между двумя мировыми войнами. В 1932 году молодой Зеро Мустафа (Тони Револори) поступает на работу в отель «Гранд Будапешт» коридорным, а его начальником становится консьерж мсье Густав (Рэйф Файнс) — скрупулёзный и обаятельный мужчина, который соблазняет пожилых постоятельниц отеля, среди них богатая и пожилая мадам Д. (Тильда Суинтон), с ней мсье Густав поддерживает отношения уже 19 лет.

Спустя некоторое время мадам Д. умирает при загадочных обстоятельствах. Мсье Густав и Зеро присутствуют при чтении завещания и узнают, что мадам Д. завещала мсье Густаву ценную картину «Мальчик с яблоком». Однако её сын Дмитрий (Эдриан Броуди), несогласный с завещанием, выгоняет Густава и Зеро. Прежде чем покинуть особняк мадам Д., мсье Густав и Зеро похищают картину.

На следующий день в отель заявляется полиция, которая обвиняет мсье Густава в убийстве мадам Д. и арестовывает консьержа. Мсье Густав с помощью Зеро, его невесты Агаты (Сирша Ронан) и шайки бандитов, с которыми он успевает сдружиться, сбегает из тюрьмы и, узнав о наличии другого завещания мадам Д. (действующего в случае если её убьют), отправляется на поиски этого завещания. Дмитрий посылает по его следу наёмного убийцу Джоплинга (Уиллем Дефо).

После череды авантюрных приключений кульминация происходит в отеле «Гранд Будапешт». Второе завещание гласит, что наследником мадам Д. становится мсье Густав, который, получив в свое распоряжение и отель (таинственным владельцем которого и была мадам Д.) и картину, делает Зеро своим преемником на посту Старшего Консьержа отеля и своим наследником. Во время путешествия на поезде мсье Густав и молодожены Зеро и Агата сталкиваются с враждебно настроенными военными, которые угрожают Зеро. Мсье Густав пытается помешать им, но его расстреляли. Зеро Мустафа становится владельцем отеля «Гранд Будапешт», который он решает сохранить в память об Агате, которая умирает от гриппа вместе с их сыном.

"

Интересные факты о фильме Отель «Гранд Будапешт» (2014)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"

Томми Флэнаган

Томми Флэнаган — шотландский актер, фильмография которого состоит как из полнометражных лент, так и из телевизионных проектов. Артист не относился к числу тех, кто мечтал о драматической карьере с детства. Его творческий путь начался по воле случая, и, как оказалось, он выбрал правильную дорогу. Теперь Томми считается известной голливудской звездой с сотнями тысяч фанатов по всему миру.

Детство и юность

Томми Флэнаган родился 3 июля 1965 года в крупнейшем городе Шотландии Глазго. В семье он оказался одним из четверых детей. Отец ушел от них, когда мальчику исполнилось 6 лет. В детстве Томми был служителем алтаря, но это не сказалось на его профессиональном выборе. Молодой человек испытывал тягу к творческим специальностям, поэтому некоторое время работал художником, декоратором и диджеем.

Заметные шрамы на лице Томми появились в молодости. Однажды рядом с пабом, где Флэнаган выступал, на него напали неизвестные. Грабители потребовали пальто, которое было на парне, и оказавшиеся при нем пластинки. После происшествия на щеках артиста остались порезы. Ранения такого типа, которые простираются от уголков рта и практически до ушей, принято называть «улыбка Глазго».

После трагического события Томми продолжительное время находился в депрессии, думая, что из-за появившихся увечий привычная жизнь больше не будет доступной для него. Чтобы подбодрить парня, его друзья Роберт Карлайл и Кэролайн Патерсон уговорили действовать вопреки стереотипам и попробовать себя в актерстве.

Так в 20-летнем возрасте Флэнаган поступил в труппу театра Raindog, организованного Карлайлом. Wasted I and II стала первой постановкой для молодого человека, а позже театрал участвовал в таких спектаклях, как «Пролетая над гнездом кукушки» и «Макбет». Всего на сцене Томми провел 3 года.

Параллельно актер строил карьеру на телевидении. Шрамы сыграли в творческой биографии артиста важную роль. Они не только не стали помехой для реализации, но и сделали исполнителя узнаваемым.

Фильмы

Дебют актера пришелся на 1992 год. Он получил эпизодическую роль в проходном сериале. Затем последовали занятость в нескольких телевизионных проектах и первые съемки в полнометражной картине. В 1995-м Томми был задействован в оскароносном фильме Мела Гибсона «Храброе сердце».

1997 год ознаменовался участием в создании лент «Без лица» и «Святой», а в 1999-м вышла картина «Крысолов» с участием Флэнагана. Проект принес ему внимание со стороны критиков, а также несколько номинаций на премии в категории «Лучший актер».

Спустя год артист воплотил образ легендарного Цицерона в фильме Ридли Скотта «Гладиатор». Сотрудничая на съемочной площадке с Расселом Кроу, он оказался участником творческого ансамбля, номинированного на «Оскар». Органичное воплощение персонажа вновь принесло Томми похвалы экспертов и востребованность у публики.

Последующие работы Флэнагана оказывались не менее удачными. Он продолжал сниматься у известных режиссеров и появлялся в кадре с популярными актерами. Фильмография знаменитости пополнилась лентами «Ангелы Чарли: только вперед», «Все о Бенджаминах», «Чужой против Хищника», «Город грехов», «Когда звонит незнакомец» и «Козырные тузы».

2008 год принес Томми Флэнагану приглашение к съемкам в многосерийном проекте «Сыны анархии». На площадке он работал с Чарли Ханнэмом и Роном Перлманом. Лента привлекла к творчеству шотландца внимание тысяч поклонников во всем мире.

Телевизионная карьера набирала обороты, и вскоре актер появился в сериалах «Острые козырьки», изобразив партнера Томми и Артура Шелби, «Детройт 1-8-7», «Месть» и «Готэм».

Образ художника в фильме «Зима» принес исполнителю приз за лучшую мужскую роль в рамках Международного кинофестиваля в Нью-Йорке.

В 2017 году он снялся в супергеройской картине «Стражи Галактики – 2» и ленте «Мотылек», где вновь оказался в кадре с партнером Чарли Ханнэмом. Критики отмечали и работу Флэнагана в проекте «Баллада о Лефти Брауне», однако зрители лентой оказались недовольны, судя по низким оценкам и неутешительным сборам в $ 7,8 тыс. в мировом прокате.

Спустя 2 года Томми принял участие в ленте украинского производства «Захар Беркут», которая попала в перечень номинантов на премию Taurus World Stunt Award как иностранный проект.

Embed from Getty Images Шрамы на лице Томми Флэнагана

Параллельно артист числился в касте фильма «Ловушка разума». Однако в связи с разгаром коронавирусной инфекции на тот момент лента дошла до малого количества кинотеатров и заработала только $ 8 тыс.

15 марта 2020 года состоялась премьера 3-го сезона сериала «Мир Дикого Запада», где Флэнаган воплотил на экране образ Мартина Коннеллса — управляющего финансами Лиама Демпси.

Позже актер появился в мексиканском боевике «Святым тут не место», где вновь поработал на одной съемочной площадке с Роном Перлманом. Интересно, что первые кадры для фильма готовились с 2014 года, однако проект-долгострой оказался в кинотеатрах лишь спустя 7 лет.

Личная жизнь

Жену Томми зовут Дина Ливингстон. Супруга подарила актеру дочь. Он счастлив в личной жизни. За Флэнаганом закрепилась репутация любящего отца и примерного семьянина.

Embed from Getty Images Томми Флэнаган и Дина Ливингстон

Томми — стильный высокий шотландец ростом 183 см, уделяющий внимание внешнему виду. Периодически знаменитость экспериментирует с имиджем, меняя прическу, отращивая усы и появляясь на публике без бороды.

В интервью артист признавался, что скучает по Глазго, но теперь у него есть дом в Малибу. Несмотря на то что съемки фильмов и сериалов с его участием ведутся в разных странах, возвращаясь в Шотландию, он испытывает особенные чувства.

Томми Флэнаган сейчас

1 июля 2022 года в мировой прокат вышел триллер режиссера Джона Кейеса «Месть Банши», где Томми Флэнагану достался один из центральных персонажей. Также в фильме снимались Антонио Бандерас и Джейми Кинг.

Сейчас киноактер старается поддерживать связь с многотысячными подписчиками в социальных сетях, периодически выкладывая семейные фото и посты о предстоящих проектах с его участием.

Фильмография 1995 — «Храброе сердце» 1997 — «Без лица» 2000 — «Гладиатор» 2003 — «Ангелы Чарли: Только вперёд» 2004 — «Чужой против Хищника» 2005 — «Город грехов» 2008-2014 — «Сыны Анархии» 2013 — «Острые козырьки» 2016 — «Ночное безумство» 2017 — «Песочный замок» 2017 — «Стражи Галактики. Часть 2» 2019 — «Захар Беркут» 2019 — «Клуб анонимных киллеров» 2019 — «Ловушка разума» 2020 — «Мир Дикого Запада» 2022 — «Бун» 2022 — «Месть Банши» 2022 — «Святым тут не место» Интересные факты Брат Томми Эндрю, проживающий в Глазго, — также актер. Флэнаган родился в один день с Конни Нильсен — коллегой по фильму «Гладиатор». "

«3,5 часа очень пожилого кино». Зрители — об «Ирландце» Мартина Скорсезе

У фильма Мартина Скорсезе «Ирландец» весьма любопытная судьба. Скорсезе задумал его ещё в середине 2000-х, когда вышла документальная книга Чарльза Брандта «Я слышал, что ты красишь дома», — жизнеописание и воспоминания Фрэнка Ширана по прозвищу «Ирландец», профсоюзного деятеля, мошенника и киллера на службе у итальянской мафии. Ширана подозревали в причастности к различным громким преступлениям 1960-х и 1970-х. Лишь Брандту он рассказал о том, что участвовал в убийстве профсоюзного лидера США Джимми Хоффы в 1976 году, но доказательств этому нет.

До реализации проекта дело дошло лишь в середине 2010-х. Скорсезе привлек к участию в картине Роберта Де Ниро (Ирландец), Джо Пеши (он играет босса мафии Рассела Буфалино), Аль Пачино (Джимми Хоффа), а также Бобби Каннавале, Анну Пэкуин, Харви Кейтеля и Рея Романо. Большая часть 150-миллионного бюджета фильма ушла на CGI-эффекты: почти все актеры получили своих молодых «двойников», которые играли в сценах из 1950-х, 1960-х и 1970-х годов.

А вот с прокатом у «Ирландца» не сложилось. Дело в том, что права на него приобрел стриминговый сервис Netflix, а переговоры с кинотеатрами о сокращении времени между прокатом и онлайн-премьерой закончились провалом. В итоге премьера фильма состоялась в сентябре 2019 года на кинофестивале в Нью-Йорке, в ноябре он вышел в очень ограниченный прокат, а уже с конца ноября был доступен для подписчиков Netflix.

Тем не менее у «Ирландца» на портале-агрегаторе кинорецензий Rotten Tomatoes рейтинг 96%. Критики не скупятся на комплименты Де Ниро и говорят, что этот фильм — одна из лучших работ Скорсезе. Картину уже называют основным претендентом на «Оскар» в главной номинации, хотя до конца года еще остался целый месяц, а до объявления номинантов — и того больше. АиФ.ru собрал отзывы российских зрителей на «Ирландца»: они хвалят Скорсезе, звездный состав и ругают компьютерное омолаживание актеров.

Despairs22

«Очередной гангстерский фильм Мартина Скорсезе. Великолепный каст и интересная реальная история. Хронометраж с лихвой окупается последним часом, который поражает своим накалом и в конце заставляет тебя погрузиться в раздумья».

chebnews1

«„Ирландец“ — это, конечно, да. Главного героя играет Де Ниро, ему 74 года, его приятелю Аль Пачино 80 лет, Джо Пеши 76 лет. И они молодые гангстеры».

RedheadInGreen

«Мартин Скорсезе снял один из лучших фильмов года. Прекрасные сюжет и сценарий, великолепные актёрские работы, всё это вместе даёт потрясающую драму одного гангстера. Смотреть только в оригинале и желательно без пауз».

Ильшат

«‏Не лучший фильм Скорсезе. И даже не лучшая криминальная драма. Но операторская работа здесь — улёт, саундтрек вообще прекрасен. Идёт 3,5 часа, но ощущения затянутости ни капли. И кого тут только нет. Для полного набора не хватило, наверное, только Лиотты».

emmarrat

«Наконец-то мафия вернулась в кино! Вернулась с таким шикарным кастом, но Джо Пеши оказался лучшим из всех. Однозначно кино не для каждого, однако если такой жанр по душе, то 3,5 часа пролетают на одном дыхании».

VoskMilan

«Это тяжёлый, но вместе с тем прекрасный фильм. Фильм, после которого ты по-настоящему начинаешь ценить ранние шедевры Скорсезе, фильм, говорящий о скоротечности жизни, о смерти. Мощное, доводящее до мурашек полотно. С этой лентой ушла эпоха».

иоанн щёкотов

‏«Скорсезе вновь спустя несколько лет возвращается к своей излюбленной теме криминала. И собирает старую гвардию в лице Роберта де Ниро, Джо Пеши и Аль Пачино. Фильм интересный, но не для массового зрителя».

good_zoom

«Монументальная работа для настоящих любителей кинематографа. Фильм, который ждал своей реализации 10 лет, наконец-то вышел. Великолепное завершение гангстерской трилогии».

manyameeroque

«Очень аккуратно ждал, старался не накручивать себе ожидания, но #Ирландец оказался ровно тем, чем выглядел издалека: посредственным проходняком, главным достоинством которого является звёздный состав».

Тагир

‏«Легенды криминальных фильмов решили на старости лет заделать ещё один отличный и однозначно один из лучших фильмов года. А последние 20 минут для меня вообще показались неким посланием от Скорсезе и трио главных актеров».

Jenal

«Мне понравился фильм „Ирландец“. Я просто его смотрела медленно и печально, слушая веселую музыку, которая сопровождала далеко не веселые события. Наслаждалась актерской игрой Аль Пачино и Роберта Де Ниро. Это было словно встреча старых знакомых, которых не видела лет сто. Недостатки искать в подобных сагах — признак дурного тона».

nikolaisekerin

«Фильм в старом добром стиле, как все мы, поклонники Скорсезе, Де Ниро и Джо Пеши, любим. Допустимо сравнение с культовыми картинами „Казино“ и „Славные парни“. Не могу не отметить момент с омолаживанием героев, особенно главного, чью роль исполнил Роберт Де Ниро. Действие фильма происходит в различных временных отрезках, и крупный отведён зрелому возрасту ирландца. По моему мнению, это было сделано зря, пожалуй, лучше стоило воспользоваться дополнительными услугами более молодого актёра и гримом».

Allabab

«Скорсезе собрал сюда всех пенсионеров своих бандитских саг. И играют они сейчас в своем преклонном возрасте самих же себя, но в молодости. Как-то это с трудом смотрится. Три с половиной часа очень пожилого кино смотреть иногда, конечно, трудновато. Новое поколение, мне кажется, его не осилит. Для этого нужно быть фанатом гангстерских фильмов и Скорсезе. Но узнать, за что и кто убил Кеннеди, — это дорогого стоит».

Slava Kvadrupel

«Фильм получился мощным, потрясающим и реалистичным. К просмотру советую однозначно, особенно „старичкам“, чтобы прочувствовать ностальгию. Ведь „такие“ фильмы больше не снимают».

Смотрите также: «I’ll be back». Отзывы зрителей о новом «Терминаторе» → Выбор редакции: лучшие фильмы 2015 года → Выбор редакции: лучшие фильмы 2016 года → "

10 ловушек нашего разума: что мешает вам ясно мыслить и как от этого избавиться

Наш разум неразумен. Как бы парадоксально это ни звучало, это так. Человеческий интеллект обладает несколькими малоприятными особенностями, из-за которых мы подчас сами вводим себя в заблуждение и принимаем не самые лучшие решения. Что это за особенности — а точнее, ловушки разума — и как их избежать?

Ловушка № 1. «Фиксация»

Суть. Подсознательно мы принимаем первую пришедшую нам в голову мысль за самую верную.

При этом подтолкнуть к этой самой «догадке» может всё, что угодно, — окружающая обстановка, случайно услышанная песня, мимолётное воспоминание, слова постороннего. Они становятся своеобразной «отправной точкой» для мышления, после чего усомниться в правдивости зафиксированной мысли вряд ли придёт вам в голову.

Опасность. Этой особенностью нашего мышления часто пользуются опытные продавцы. Для начала они демонстрируют покупателю самый дорогой товар продуктовой линейки, а затем предлагают посмотреть вариант подешевле. Но клиент уже уверен, что «достойная» цена за товар — то есть та, которая свидетельствует о высоком качестве — именно первая.

Что делать?

• Думать своей головой. Не полагайтесь на чужие слова безоговорочно: по возможности, проверяйте предоставленную информацию самостоятельно.

• Искать другие источники. Прежде чем делать какие-либо умозаключения, постарайтесь собрать как можно больше сторонней информации, а не доверять единственному отзыву.

Ловушка № 2. «Статус кво»

Суть. Сохранение стабильности положения автоматически кажется нам лучше, чем любые изменения.

Человек склонен следовать установленной поведенческой схеме и меняет её только в случае крайней необходимости. Даже чтобы задуматься о внесении каких-то изменений в привычную жизнь, нам нужен сильный стимул или совет со стороны.

Опасность. Вы попросту можете упускать тысячи тысяч альтернатив, которые на самом деле лучше вашего нынешнего положения.

Что делать?

• Рассматривать существующий порядок вещей только как один из множества доступных вариантов. Если представится выбор, задумайтесь: а выбрали бы вы то, что есть сейчас, если бы оно было предложено вам в качестве земны чего-то другого.

• Обозначить себе глобальные цели. Попробуйте прикинуть, насколько существующие условия способствуют их достижению.

• Не преувеличивать сложность возможных изменений. У страха, как говорится, глаза велики.

Ловушка № 3. Сделанного не воротишь

Суть. Мы не осознаём, что потраченных денег не вернёшь.

Представьте, что вы купили билет на концерт и ждали похода две недели. Но в заветный день схлопотали жуткий насморк, несварение желудка, встали не с той ноги — в общем, до жути не хотите никуда идти. Но. деньги-то потрачены. Как быть?

На самом деле, вы получили бы гораздо большее моральное удовлетворение, если бы не пошли. Надо просто убедить себя в том, что деньги не вернуть в любом случае — вне зависимости от того, воспользуетесь вы купленным билетом или нет.

Опасность. В стремлении оправдать все свои затраты можно дойти до абсурда. Например, у многих домохозяек вошло в привычку доедать остатки детских обедов, «чтобы не пропало». Результат — лишние килограммы и не самое хорошее состояние ЖКТ.

Что делать?

• Не быть слишком самокритичным. Ничего страшного в том, что вы потратились зря, нет. Просто намотайте урок на ус и в следующий раз не рискуйте здоровьем накануне концертов.

• Советоваться с тем, кого ваши траты не касаются. Например, с другом, который слыхом не слыхивал про этот концерт и просто желает вам добра.

• Фокусироваться на главной цели, а не на потраченных средствах. Если целью вашего похода на концерт было отдохнуть и получить удовольствие, подумайте: где вы лучше отдохнёте при сложившихся обстоятельствах — в толпе орущих фанатов или дома на диване.

Ловушка № 4. Подкрепление

Суть. Если мы сомневаемся в своём решении, но подсознательно уже на самом деле приняли его, любая информация кажется нам подтверждением нашей правоты.

Проще говоря, мы видим то, что хотим увидеть, а в советчиков выбираем тех, кто, скорее всего, примет нашу сторону. Хотите купить моднющие, но до жути неудобные босоножки на высоком каблуке? Признайтесь: скорее всего, вы спросите «А стоит ли?» у подруги-модницы, а не у мамы, которая всегда рассудит мудрее.

Опасность. Приняв неразумное решение, вы будете намеренно избегать информации, которая может убедить вас его изменить.

Что делать?

• Рассуждать здраво. Ища совета, подумайте хорошенько, что вам действительно нужно: подтвердить свою уверенность или рассмотреть все возможные варианты.

• Найти хорошего спорщика. Обратитесь к человеку, который умеет хорошо излагать и обосновывать свои мысли. Возможно, его мнение сможет «перевесить» ваше.

• Не задавать наводящих вопросов. «Ну ведь эти босоножки подходят к моей сумочке, правда?» С этим ни мама, ни подруга, может, и не поспорят, но ведь на удобство обуви цвет вашей сумочки никак не влияет.

Ловушка № 5. Стереотипы

Суть. Стереотипы основаны на неполной информации. То есть устоявшиеся представления о людях, предметах и ситуациях, созданные общественным мнением и въевшиеся в наши мозги, дают лишь мизерное представление о реальности. А иногда и вообще никакого.

Опасность. Человека, мыслящего стереотипами, легко обдурить. Сколько мошенников принимают «личину» милых старушек, матерей-одиночек, школьных учителей и т.п., чтобы убедить жертву в том, что уж они-то полностью безобидны и бесхитростны. Но под овечьей шкурой, как известно, запросто может прятаться волк.

Что делать?

• Не путать «мокрое с мягким». Стереотип — это лишь предположение, сделанное вами на основе устоявшихся представлений. Не путайте его с реальной информацией о человеке или явлении. Пока не получите непосредственных сведений об объекте, не спешите делать заключения.

Ловушка № 6. Влияние большинства

Суть. Человек склонен подстраиваться под поведение группы, в которой находится, «соответствовать» ей.

Американские учёные провели такой эксперимент: усадили несколько студентов в аудиторию и задали им простые вопросы с общеизвестными ответами. Всё, естественно, ответили верно. Затем студентов развели по разным комнатам и посадили в компанию подставных лиц, которые намеренно отвечали на такие же простейшие вопросы неправильно. В итоге многие из участников эксперимента поддались влиянию большинства и дали неверные ответы.

Как заключили учёные, даже при осознании своей неправоты, мы готовы совершить ошибку — но только если вместе с нами ошибётся ещё с десяток человек.

Опасность. Стадное чувство никогда не приводило ни к чему хорошему. Сбитые с толку американские студенты — явное тому подтверждение. Кроме того, на этом же подвохе основаны многие рекламные ролики, которые продвигают товар не за счёт его превосходных качеств, а по тому, что он очень популярен. Помните «Эти джинсы носит вся Америка»? Что ж, почти вся Африка ходит босой, но это же не значит, что это хорошо.

Что делать?

• Не торопиться. Прежде чем принимать во внимание мнение окружающих, рассмотрите реальные факты, а не чужие домыслы.

• Держать ухо востро. Если кто-то пытается переспорить вас, пользуясь аргументом «ну так же делают все», насторожитесь: здесь явно что-то не так.

• Мужаться. Учитесь не бояться выглядеть глупо только из-за того, что вы не согласны с большинством. В конечном итоге всё равно в дураках останется тот, кто погрешил против истины.

Ловушка № 7. Иллюзия контроля

Суть. Человек любит чувствовать контроль. И даже если находится в ситуации, над которой явно не властен, делает всё, чтобы убедить себя в обратном.

Например, остервенело сигналит стоящим впереди автомобилям, хотя пробка тянется на сотни метров. Или бежит на автобусную остановку, хотя знает, что уже не успеет, как бы ни спешил. Даже зная, что наши действия обречены на неудачу, мы продолжаем повторять попытки, чтобы создать иллюзию контроля над собственным положением.

Опасность. Чрезмерное стремление всё контролировать если не повредит вам физически, то измотает морально. Представьте, что вы едете в метро и опаздываете при этом на важную встречу. Вы нервничаете, постоянно смотрите на часы, беззвучно чертыхаетесь — но ведь на скорость движения поезда это никак не повлияет. Только зря перенервничаете, вспотеете и можете даже провалить предстоящие переговоры.

Что делать?

• Осознать, что случайности являются неотъемлемой частью наших жизней и принять это как данность. Безусловно, мы все должны нести ответственности за свои действия и явления, на которые реально можем повлиять. Но всё остальное лежит явно вне поля нашей совести.

• Отбросить суеверия. Приятно думать, что, положив пятачок в пятку ботинка, вы сможете сдать любой экзамен на «пять». Но втайне вы же знаете, что это ерунда и заработать отличную оценку можно другими, более трудоёмкими способами. Не подменяйте реальный контроль ситуации его иллюзией.

Ловушка № 8. Недоверие к совпадениям

Суть. Мы не осознаём что то, что мы называем «чудом» или «совпадением», — это всего лишь вопрос математической вероятности. На самом деле, в мире всё намного БОЛЕЕ вероятно, чем мы себе представляем.

Например, существует более чем вероятность того, что в группе из 23 человек у двоих совпадут дни рождения. А это даже меньше, чем средний класс в общеобразовательной школе.

Опасность. В основном состоит в убеждении, что «со мной вот это точно не может произойти». В нас не может ударить молния, не может развиться рак лёгких, ни один пьяный водитель никогда не выедет на улицу рядом с нашим домом в дождливую ночь и т. п. Но, к сожаленью, жизнь подбрасывает людям ещё и не такие «сюрпризы».

Что делать?

• Не полагаться на «авось» интуицию.

• Не думать, что, если этого не происходило никогда, значит и в будущем ничего подобного не случится.

Ловушка № 9. Ложные воспоминания

Суть. Свои знания мы основываем не на всём личном опыте, а только на том, что хорошо запомнили: на самых ярких, драматичных, болезненных и др. впечатлениях, которые выходят, что называется, из ряда вон. Получается, человек делает выводы исходя не из типического (его мы как раз забываем), а из экстраординарного — и это как раз в корне неверно.

Если в день крушения пассажирского самолёта вас спросят, как часто происходят подобные катастрофы, скорее всего ответом будет «Да постоянно!». Всем нам в память врезаются трагические события такого масштаба, поэтому нам и кажется, что с неба валится чуть ли не каждый второй самолёт. На самом деле, согласно статистике, крушением заканчивается один из 10 миллионов пассажирских рейсов.

Опасность. Поскольку типичное подменяется в мозгу экстраординарным, в критической ситуации мы можем принять неверное решение. То, что сработало бы в экстремальной обстановке, в условиях «обычности», скорее всего, подведёт.

Что делать?

• Собирать информацию. Как всегда, не полагайтесь на личные впечатления и домыслы. Загляните в справочную литературу, газеты — да куда угодно, где всё будет разложено по полочкам, а не основано на доводе «а вот вы помните!».

• Дистанцировать эмоции. Потому что под их влиянием человек склонен преувеличивать. При анализе какой-либо ситуации попробуйте спросить совета у кого-то, кто не замешан в ней лично и не имеет схожего жизненного опыта.

Ловушка № 10. Переоценка собственных возможностей

Суть. Каждый из нас верит в свою исключительность или хотя бы в то, что хоть в чём-то «лучше среднего». Иногда это соответствует правде, иногда — нет.

Опасность. Переоценка собственных возможностей по сравнению со способностями других может привести к самым неприятным ошибкам в суждениях и поступках. Например, вряд ли какого-то сотрудника ждёт карьерный взлёт и уважение начальства, если он попросит повышения зарплаты, думая, что работает больше других. Но начальству-то всегда виднее.

Кстати, если вы добрались до конца этой статьи и до сих пор думаете, что всегда мыслите ясно, нижеследующие советы особенно вам пригодятся.

Что делать?

• Стараться общаться с честными людьми. Помните пример по покупку босоножек? Даже если выглядят они на вас нелепо, бойфренд или подружка, скорее всего, посоветуют купить, видя огонёк в ваших глазах. А вот мама, не боясь обидеть, скажет: дочка, где твои глаза?!

По материалам Litemind.com

Смотрите также: Сила мысли: Как настроить себя на долгую жизнь и научиться управлять толпой? → Оговорился по Фрейду. О чём расскажут наши ошибки, описки и забывчивость → Как жить с транжирой → "

Актеры фильма «Ирландец» до и после компьютерного омоложения

Вы посмотрели новый шедевр Мартина Скорсезе «Ирландец» на основе истории жизни Фрэнка Ширана? В фильме снялись настоящие ветераны «гангстерского» кино: 76-летний Роберт Де Ниро, 79-летний Аль Пачино и 76-летний Джо Пеши. По сюжету фильма, который охватывает несколько десятилетий, пожилых актеров нужно было показать молодыми. Давайте посмотрим как выглядят главные герои до и после омоложения компьютерной графикой.

А вы знали, что у нас есть Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

"

15 интересных фактов о «Побеге из Шоушенка»

Наверняка многие знают «Побег из Шоушенка» наизусть, но чтобы пересматривать было еще интереснее, мы перевели материал с 15 занимательными фактами о фильме: подробности создания, незамеченные детали и любопытные связи.

Поделиться

Шон Хатчинсон для Mental Floss, 23 сентября 2015 года

Вы отлично знакомы с Рэдом и Энди, но знаете ли вы, что «Побег из Шоушенка» был, возможно, самым умным вложением 1 доллара для Фрэнка Дарабонта? Ниже 15 интересных фактов об этой номинированной на «Оскар» тюремной драме:

1. Фильм основан на повести Стивена Кинга

Повесть Стивена Кинга «Рита Хейворт и спасение из Шоушенка» была опубликована в 1982 году в сборнике «Четыре сезона». Две другие повести из сборника также были экранизированы: «Тело» (фильм «Останься со мной» 1986 года) и «Способный ученик» (одноименный фильм 1998 года).

2. Повесть связана с Львом Толстым

Повесть Кинга и девятистраничный рассказ Льва Толстого «Бог правду видит, да не скоро скажет» объединяют несколько сюжетных ходов. Оба они повествуют о людях, отправленных в тюрьму за убийства, которые не совершали.

3. Дарабонт провернул отличную сделку при покупке прав на повесть Кинга

Сумма сделки составила 1 доллар.

4. Обратите внимание на название производственной компании, ответственной за создание фильма

Castle Rock Entertainment, производственная компания, выпустившая «Побег из Шоушенка», была основана режиссером «Останься со мной» Робом Райнером и названа в честь вымышленного городка в штате Мэн, в котором происходит действие множества книг Кинга. Когда Фрэнк Дарабонт предложил сценарий «Побега» Castle Rock, Райнер пытался перекупить его за $2,5 миллиона и снять фильм с Томом Крузом в роли Энди Дюфрейна и Харрисоном Фордом в роли Рэда.

5. Дарабонт написал сценарий за восемь недель

Он решил выбросить первую часть названия — «Рита Хейворт», — потому что ему начали присылать заявки множество актрис, полагая, что это будет байопик об иконе Голливуда. В процессе кастинга Дарабонту даже звонил агент, представляющий интересы одной супермодели, он клялся, что сценарий был лучшим из всего, что читала модель и что она идеально подходит на (несуществующую) роль Хейворт.

6. Вместо штата Мэн был Огайо

Действие фильма происходит в штате Мэн, но роль тюрьмы Шоушенк «сыграло» исправительное учреждение в Мэнсфилде, Огайо. Оно должно было пойти под снос, но процесс приостановили на время съемок. После завершения фильма почти весь комплекс был снесен, остались лишь тюремный корпус и главное административное здание, которые были сохранены для истории и туристов.

7. Морган Фримен бросал и ловил мяч в течение девяти часов

Сцена, где Энди впервые подходит к Рэду, чтобы попросить того достать молоток, снималась в течение девяти часов. Фримен, не жалуясь, весь день играл в мяч с другими «заключенными», а на следующий день появился на съемках с перевязанной рукой.

8. Стиль фильма вдохновлен «Славными парнями»

Дарабонт говорит, что его главным источником вдохновения были «Славные парни» Мартина Скорсезе, особенно в части использования закадрового повествования и монтажных приемов.

9. Фримен записал весь свой войсовер еще до начала съемок

Большая часть закадрового повествования очень четко синхронизирована с происходящим на экране (например, в сцене на крыше, когда заключенные пьют пиво), и это заслуга не только монтажера. Дарабонт во время съемок включал запись голоса Фримена, чтобы скоординировать действия актеров. Но качество записи оказалось слишком плохим, чтобы включить его в окончательную версию фильма, поэтому Фримену пришлось перезаписывать войсовер на стадии постпродакшна.

10. Снимать сцену, где Тим Роббинс стоит под дождем, было не так-то просто

Все дубли знаменитой сцены, в которой Тим Роббинс стоит под дождем с раскинутыми руками после того, как его герой Энди выбрался из канализационной трубы, были вне фокуса. Кроме одного, последнего, который и вошел в фильм.

11. Вклад реквизитора фильма в нарратив

Энди прятал молоток по камню в Библии сразу после первой страницы Книги Исход. Эту визуальную шутку придумал реквизитор фильма Том Шоу.

12. Камео рук и ног Дарабонта

Руки и ноги Энди на крупных планах принадлежат не сыгравшему его Тиму Роббинсу, а режиссеру Фрэнку Дарабонту.

13. В оригинале Рэд был совсем другим

В новелле Кинга Рэд описан как ирландец среднего возраста, но Дарабонт настоял на том, чтобы его сыграл Фримен из-за его глубокого и «божественного» голоса. От ирландского происхождения героя в фильме осталась только шутка.

14. На фото в тюремной карточке Рэда не Морган Фримен

Молодой человек на фото — его сын.

15. Дерево, где Рэд находит письмо Энди, находится не в Бакстоне, штат Мэн

Оно росло в парке Малабар Фарм в штате Огайо.

Побег из Шоушенка / The Shawshank Redemption
США. 1994

Режиссер: Фрэнк Дарабонт
В главных ролях: Тим Роббинс, Морган Фримен, Боб Гантон, Джеймс Уитмор, Уильям Сэдлер
Сценарий: Фрэнк Дарабонт по повести Стивена Кинга
Оператор: Роджер Дикинс
Хронометраж: 142 минуты
16+

"

Фильм

Майндфак-кино откуда-то родом из середины нулевых, когда любили делать такие запутанные триллеры (смотрите, например, «Пиджак»). Сюжет поначалу не блещет оригинальностью: пронырливый юрист (Джастин Лонг) придумывает ход, который позволит страховой компании сэкономить кучу денег, и вместе скучного вечера с женой идет с другом отмечать в бар, где знакомится с двумя девушками, а затем с одной из них (Шейла Ванд) принимает наркотик, который отправляет его в стратосферу. После этого начинается самая настоящая дичь: пространство и время искривляются, а юрист оказывается в ловушке, если угодно, своего разума. Так бы, наверное, выглядели «Области тьмы», если бы их смешали с великой абсурдистской комедией «После работы» Мартина Скорсезе, в которой скучающий клерк тоже получил от жизни щедрую порцию приключений. В целом это небезупречная, но крайне захватывающая работа, критикующая корпорации и отправляющая зрителя в настоящий психоделический трип.

"

Ирландец интересные факты о фильме

Почти год назад с премьерой фильма «Ирландец» режиссер Мартин Скорсезе вернулся к жанру, который во многом определил его карьеру. Девятая совместная с Робертом Де Ниро картина стала первой общей лентой после большого перерыва, который начался после выхода «Казино» в 1995 году. С тех пор прошло уже 25 лет, и в честь крупной годовщины «Казино» Lostfilm приготовил десять интересных фактов о шедевре Скорсезе.

Действие фильма происходит в Лас-Вегасе 70-х, а его главный герой — организатор спортивных тотализаторов Сэм «Туз» Ротштейн (Роберт Де Ниро), которому мафия поручает управлять крупным казино. Переехав в город азарта и карточных игр, Сэм влюбляется в безумно красивую танцовщицу Джинджер Маккену (Шэрон Стоун) и параллельно с работой пытается уладить проблемы вспыльчивого друга Ники Санторо (Джо Пеши). Часто критикуемый за сходство с более ранним бандитским эпиком, картиной «Славные парни», фильм «Казино» имеет много индивидуальных черт и заработал в прокате на $70 миллионов больше, чем старший брат, заслужив самостоятельный статус киношедевра.

10. Основан на реальных событиях

Многие персонажи и события, отображенные в «Казино», основаны на реальной жизни. Сэм «Туз» Ротштейн в исполнении Роберта Де Ниро создан по примеру спортивного гандикапера Фрэнка «Левши» Розенталя, действительно управлявшим четырьмя казино в Лас-Вегасе. Источником вдохновения для образа Ники Санторо послужил член мафии, убийца и грабитель Энтони «Муравей» Спилотро. Печальная судьба Джинджер Маккены переписана с истории танцовщицы Джери МакГи, которая была замужем за Розенталем и умерла от передозировки наркотиками в 1982 году. Взрыв автомобиля, мошенничество в казино и случай с молотком и рукой также произошли в реальности.

9. Шэрон Стоун едва не упустила роль

Хотя фильм может похвастаться потрясающей игрой многих актеров, номинацию на «Оскар» получила только Шэрон Стоун. Однако актриса едва не упустила эту возможность. После того, как несколько встреч со Скорсезе были отменены по разным причинам, Стоун просто не пришла на следующую, но режиссер разыскал ее, и обсуждение роли все-таки состоялось. Несмотря на это, продюсеры продолжили рассматривать других актрис для образа Джинджер Маккены, включая Уму Турман, Кэмерон Диаз, Мишель Пфайффер, Николь Кидман и даже Мадонну. Впрочем, Стоун уже ухватилась за шанс и убедила Скорсезе дать ей роль.

8. Случай с головой в тисках произошел на самом деле

Пожалуй, самой тревожной сценой насилия в «Казино» является момент, когда Ники Санторо помещает голову мафиози в тиски и сжимает ее так сильно, что глазные яблоки жертвы выскакивают из черепа. Скорсезе утверждает, что специально включил эту сцену в фильм, чтобы она могла послужить «жертвоприношением» для MPAA (системы рейтингов Американской киноассоциации). Такая жестокость может показаться нереалистичной, но этот случай действительно произошел с Энтони Спилотро (прообразом Ники Санторо), который избил и пытал самоуверенного Билли МакКарти за несогласованное нападение на братьев Скалво. Однако вместо перерезания горла Спилотро поджег несговорчивого ирландца.

7. Диалог Пеши и Де Ниро — импровизация

«Казино» стал пятым совместным проектом Пеши и Де Ниро. К тому времени эти двое имели очень хорошие отношения и сформировали чудесный экранный дуэт. Хотя сценарий, написанный Скорсезе и Николасом Пиледжи (автором одноименной книги-первоисточника), уже содержал мощные диалоги, двум актерам разрешили импровизировать при общении друг с другом. Скорсезе просто давал понять, с чего он хочет начать и чем хочет закончить конкретную сцену.

6. Связь с «Ирландцем»

История начинается с того, что мафия отправляет Ротштейна управлять казино в Лас-Вегасе. Закадровый голос поясняет, что покупка заведения была профинансирована организацией перевозчиков — в то время мафия часто использовала фонды этого учреждения в качестве «банка» для строительства казино. В фильме 2019 года «Ирландец» есть сцена, где президент организации Джимми Хоффа (в исполнении Аль Пачино) одобряет мафии кредит в $1,5 миллиона для строительства казино в Неваде. Предположительно, Хоффа также выдал кредит на создание казино «Звездная пыль», ставшего прообразом заведения из фильма.

5. Шоу Фрэнка Розенталя

Один из самых запоминающихся моментов в «Казино» — собственное телешоу Ротштейна, которое появляется вскоре после лишения заведения лицензии на азартные игры. Гостем Сэма становится Фрэнки Авалон, а окружного комиссара Пэта Уэбба приглашают поучаствовать в дебатах. В реальности Розенталь действительно вел телепередачу The Frank Rosenthal Show из отеля «Звездная пыль». Его гостями в разное время были Фрэнк Синатра, Боб Хоуп, Либераче, О. Джей Симпсон и актер «Казино» Дон Риклз.

4. Мать Скорсезе исполнила небольшую роль в фильме

Скорсезе известен тем, что часто приглашает родственников на незначительные роли в своих фильмах. Его отец, Чарльз Скорсезе, появился в восьми картинах сына, последней из которых незадолго до его кончины в 1993 году стала «Эпоха невинности». Мама режиссера, в свою очередь, часто становилась главной звездой кадра. Кэтрин Скорсезе исполнила маленькие роли в девяти картинах Мартина. Наиболее известная ее роль — мать Томми ДеВито в «Славных парнях». В «Казино» Кэтрин снова создала запоминающийся образ, сыграв мать Арти Пискано, которая советует ему проще относиться к жизни. К сожалению, Кэтрин скончалась в 1997 году.

3. Похороны на кукурузном поле

После всех диких поступков и бесконтрольного поведения в течение основной части фильма Ники Санторо наконец-то переступает черту, переспав с женой Ротштейна, Джинджер. Непростительное оскорбление приводит к избиению Ники и его брата Доминика алюминиевыми бейсбольными битами и погребению в общей узкой могиле посреди кукурузного поля. В реальности Энтони Спилотро и его брат считали, что получили повышение в рядах мафии, но вместо этого попали в засаду и были убиты в подвале в Иллинойсе. Похороны среди кукурузы действительно имели место, но уже после смерти братьев.

2. Персонаж Ичикавы также основан на реальном человеке

Небольшая сцена в почти трехчасовом фильме демонстрирует возможности и власть казино (и в том числе мафии): японскому транжире К. К. Ичикаве, только что удачно сыгравшему за столом с блэкджеком, сообщают, что его личный самолет не сможет взлететь из-за технических неполадок. Игрок вынужден остаться еще на одну ночь, и в итоге теряет весь выигрыш. Образ Ичикавы основан на реальном японском богаче Акио Касиваги, задолжавшем миллионы разным казино. Он был найден мертвым в собственном доме, предположительно убитый якудза.

1. Tangiers — собирательный образ трех казино

Казино из фильма основано на комплексе «Звездная пыль» — одном из четырех заведений, которыми управлял Фрэнк Розенталь (другими тремя были «Марина», «Фермонт» и «Хасьенда»). Экстерьеры снимались возле казино The Landmark (которое уже не работало пару лет), а интерьеры — в «Ривьере» (съемки проводились в ранние утренние часы). Во время производства фильма владельцы «Ривьеры» даже использовали в своей рекламе тот факт, что посетители казино могут стать свидетелями съемочного процесса. К сожалению, с тех пор все три заведения были закрыты, а их здания сровняли с землей.

"