Рецензия на мини-сериал «Женщина в доме напротив девушки в окне» — детективную пародию, которая не знает, над чем смеяться

Рецензия на мини-сериал «Женщина в доме напротив девушки в окне» — детективную пародию, которая не знает, над чем смеяться

Рецензия на мини-сериал «Женщина в доме напротив девушки в окне» — детективную пародию, которая не знает, над чем смеяться

Анна (Кристен Белл) тяжело переживает смерть дочери и последовавший за трагедией разрыв с мужем. Проводя дни дома с бокалом вина в одной руке и антидепрессантами — в другой, женщина плавно погружается в галлюциногенный бред: там, в мире фантазий, её семья ещё не развалилась, а жизнь полна смысла и перспектив. Но стоит видениям исчезнуть, как вновь приходится мириться с безрадостной реальностью. Подруги давно считают её сумасшедшей, картины кисти Анны простаивают в пыльной мастерской, а часы тишины прерываются лишь безответными звонками от психотерапевта. Однажды в доме через дорогу появляются новые жильцы — отец-одиночка (и по совместительству неотразимый красавец Том Райли) Нил и его дочь Элизабет (Эппи Прэт), тоже столкнувшиеся с потерей родственницы. Попытки наладить отношения с соседями перечёркивает бессонная ночь: героиня видит, как в окне напротив убивают женщину, и теперь пытается доказать всем в округе, что она действительно стала свидетельницей преступления.

Кристен Белл в роли Анны на кадре из сериала «Женщина в доме напротив девушки в окне»

От проекта с бесстыдно ироничным названием и сценарием от авторки «Робоцыпа» сразу ожидаешь какую-то постмодернистскую издёвку над бесконечными экранизациями книг о ментально нездоровых женщинах, которые стали свидетельницами (как им кажется) реального убийства. Хичкоковская классика не умерла и, более того, полюбилась писателям бульварных романов: модель «Окна во двор» — тоже, кстати, литературной адаптации — показала, насколько тонка грань между безумием и реальностью, а спустя несколько десятилетий стала удобным жанровым конструктором, где от перестановки слагаемых сумма остаётся всё той же. Поменяй женщину на мужчину, фотографа на художницу, а травму ноги на агорафобию — получишь, может, менее изящное, но неизменно интригующее кино.

Кристен Белл в роли Анны на кадре из сериала «Женщина в доме напротив девушки в окне»

«Женщина в доме напротив девушки в окне» поначалу сражается на светлой стороне, бескомпромиссно высмеивая малейшие штампы жанра. Первая же сцена сопровождается откровенно издевательским монологом: героиня Кристен Белл рассказывает о себе бессвязные факты («Муж говорил мне, я не надеваю куртку и потом жалуюсь на погоду») с нарочитым британским акцентом, а в конце признаётся, что она вовсе не из Англии. В других эпизодах на пути Анны будут появляться чудаки вроде сумасшедшего смотрителя маяка или обеспокоенных мамочек — тоже своего рода безыскусные шаржи на загадочных и противоречивых персонажей детективных романов. Гипертрофирована даже болезнь героини: она, дескать, страдает от омброфобии и при виде дождя каждый раз картинно теряет сознание.

Кристен Белл в роли Анны на кадре из сериала «Женщина в доме напротив девушки в окне»

Проблема, правда, в том, что для полноценной пародии «Женщина в доме» парадоксально серьёзна. На несколько затейливых ироничных находок здесь приходятся десятки сцен, сделанные не вопреки, а, наоборот, по всем лекалам жанра. И пускай очередной саспенсовый момент завершится странным твистом (главный подозреваемый Анны, например, отлучается из дома по вечерам… чтобы поработать чревовещателем), сложно назвать это настоящей деконструкцией. Панчлайны не склеиваются с сетапами — они скорее разбросаны невпопад, чтобы как можно сильнее удивить (и в теории рассмешить) зрителя. Даже выбор убийцы здесь оказывается эдаким актом непокорства: чтобы эпатировать публику, авторы превращают в антагониста самого неподходящего на эту роль персонажа (ещё более неподходящего, чем в «Очень страшном кино»).

Кристен Белл, как всегда, обворожительна, но играет Эмили Блант или Эми Адамс из фильмов, которые шоу вроде как собралось пародировать. А камера и музыка — совершенно заурядные по меркам жанра — нагнетают, вместо того чтобы иронизировать. Чувства смешного у создателей пугающе мало: они лишь вносят пару правок маркерами в дешёвый детектив, но не рискуют переписать все страницы подчистую. Если это и смех, то только над собственным бессилием и ошибочным мнением, будто для хорошей пародии достаточно пару раз отшутиться в диалогах.

"
Эдмунд Певенси – герой серии книг Клайва Льюиса Хроники Нарнии — Сайт о фантастике, фэнтези, ужасах

Эдмунд Певенси – герой серии книг Клайва Льюиса Хроники Нарнии — Сайт о фантастике, фэнтези, ужасах

Эдмунд Певенси – герой серии книг Клайва Льюиса Хроники Нарнии"

Эдмунд Певенси – один из главных героев серии книг Клайва Льюиса - "Хроники Нарнии". Участвует в пяти книгах: «Лев, Колдунья и Платяной Шкаф», «Конь и Его Мальчик», «Принц Каспиан», «Покоритель Зари» и «Последняя Битва».

Эдмунд – третий из детей Певенси. Он родился в 1930 году, а попал в Нарнию, когда ему было 11 лет.

Титулы Эдмунда - король Нарнии, герцог равнины Фонарного Столба, граф Западных болот, Рыцарь ордена Стола.

Молодой человек среднего роста, с карими глазами и черными волосами. Среди всех детей Певенси, Эдмунд бы самым рассудительным и спокойным, хоть и легко поддавался чужой воле. Пожалуй, Эдмунд любил Нарнию больше Питера и Сьюзен. В Нарнии его прозвали Эдмундом Справедливым. Он любил много читать, особенно детективы. Его эгоизм и плохие черты характера, особенно проявились в пятом классе, из-за влияния дурной компании одноклассников, хотя после событий в Нарнии, он снова стал прежним.

В начале первой книги родители Эдмунда Певенси отослали детей загород – в дом профессора Керка, а сами остались в Лондоне. Именно у профессора, Люси обнаружила шкаф, сквозь, который позже дети Певенси перебрались в Нарнию. Поначалу Эдмунд не поверил своей младшей сестре, но потом сам очутился в мире, где царила зима. Когда Эдмунд встретил Белую Колдунью, она легко склонила мальчика на свою сторону, использовав эгоизм Эдмунда: ему понравилась идея – стать правителем своих сестер и брата. Потом он раскаялся в этом и вернулся к своим сестрам и брату. Во время битвы, именно Эдмунд первым ранил Джадис. В конце битвы стал королем Нарнии, и прозвали его “Справедливым”.

В книге «Конь и Его Мальчик» Эдмунд и Сьюзен отправляются в Тархистан, к принцу Рабадашу, но оказывается, что они угодили в ловушку. Позже, когда они спасаются, и происходит битва между Нарнийцами и войском Тархистана, Эдмунд проявляет себя в бою. Когда Эдмунд должен был убить Рабадаша, он решает помиловать его, этим в очередной раз, подчеркивая свою справедливость.

В Книге «Принц Каспиан» Эдмунд – единственный из детей Певенси, который верит Люси, а позже он спасает Каспиана и Питера Певенси от чар Ведьмы. В конце, он сражается на стороне Каспиана.

В книге «Покоритель Зари» Эдмунд, Люси и их кузен Юстас попадают в Нарнию через картину и в очередной раз помогают Каспиану. Поначалу Эдмунд не любил Юстаса, но после их приключений, он, как и Люси сближаются со своим кузеном.

В «Книге «Последняя Битва» Эдмунд помогает Питеру с поисками волшебных колец для Юстаса и Джил. Погибает в железнодорожной катастрофе и попадает навсегда в страну Аслана.

"
Интересные факты о фильме Девушка по соседству (2007) / The Girl Next Door на

Интересные факты о фильме Девушка по соседству (2007) / The Girl Next Door на

Самые интересные факты о фильме «Девушка по соседству (2007)»

У каждого фильма есть свои особенные факты, так и фильм «Девушка по соседству (2007) / The Girl Next Door» тоже не исключение и мы постарались собрать самые интересные из них. Если вы знаете какой то интересный факт, которого нет у нас напишите нам, мы его добавим.

Факты про фильм «Девушка по соседству (2007)»

Одноимённый роман Джека Кетчама написан от лица одного из соседей.
------
Фильм основан на реальных событиях. В октябре 1965 года Сильвия Мэри Лайкенс 1949 г.р. скончалась после длительных пыток, её подвергали жестокому обращению домохозяйка Гертруда Банишевски и жившие по соседству подростки.

"
Всё везде и сразу Фильм, 2022 - подробная информация - Everything Everywhere All at Once

Всё везде и сразу Фильм, 2022 - подробная информация - Everything Everywhere All at Once

Всё везде и сразу

Закрыть

НОВИНКИ КИНО ТВ МАТЕРИАЛЫ ПОДБОРКИ РЕЦЕНЗИИ ИНТЕРВЬЮ ПРЕСС-ОБЗОРЫ БОКС-ОФИС ОЖИДАНИЯ БЫЛ БЫ ПОВОД АНИМЕ НОВОСТИ НОВОСТИ КИНО СЕРИАЛЫ ОТЕЧЕСТВЕННЫЕ СЕРИАЛЫ BOOOM!! МЕДИА ТРЕЙЛЕРЫ ПОСТЕРЫ САУНДТРЕКИ ФОТО ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ ЛУЧШИЕ КОМЕДИИ ЛУЧШИЕ БОЕВИКИ ЛУЧШИЕ МЕЛОДРАМЫ ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ УЖАСОВ ЛУЧШИЕ МУЛЬТФИЛЬМЫ ЛУЧШИЕ ДЕТЕКТИВЫ ЛУЧШИЕ ФЭНТЕЗИ ФИЛЬМЫ ЛУЧШИЕ ФАНТАСТИЧЕСКИЕ ФИЛЬМЫ ЛУЧШИЕ ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИЕ ФИЛЬМЫ ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ 2020 ЛУЧШИЕ ФИЛЬМЫ 2021 СЕРИАЛЫ ЛУЧШИЕ СЕРИАЛЫ СЕРИАЛЫ МЕЛОДРАМЫ СЕРИАЛЫ КОМЕДИИ СЕРИАЛЫ ТРИЛЛЕРЫ СЕРИАЛЫ ФЭНТЭЗИ СЕРИАЛЫ ДРАМЫ СЕРИАЛЫ УЖАСЫ СЕРИАЛЫ ПРИКЛЮЧЕНИЯ СЕРИАЛЫ БОЕВИКИ СЕРИАЛЫ ДЕТЕКТИВЫ СЕРИАЛЫ ФАНТАСТИКА ЛУЧШИЕ СЕРИАЛЫ 2020 ЛУЧШИЕ СЕРИАЛЫ 2021 ЖАНРЫ МЕЛОДРАМА КОМЕДИИ ТРИЛЛЕР ФЭНТЭЗИ ДРАМА УЖАСЫ ПРИКЛЮЧЕНИЯ БОЕВИК ДЕТЕКТИВ ФАНТАСТИКА Всё везде и сразу Everything Everywhere All at Once Всё везде и сразу | Everything Everywhere All at Once

24-03-2022 //fs.kinomania.ru/media/video/3/60/360045b0d83a05ef34eb3e4044bf1197.1080.mp4 139 минут (2:19) //fs.kinomania.ru/image/file/film/d/51/d51daedec2793375ac6a46a6b24b6d01.306.443.jpeg

Представьте, что существуют альтернативные варианты нашей реальности, где вы – совершенно другой человек. В этом лично убеждается Эвелин (Мишель Йео), получив доступ к воспоминаниям, эмоциям и невероятным способностям других версий себя. Теперь Эвелин может прожить тысячи жизней и быть кем угодно – известной актрисой, мастером боевых искусств, оперной дивой и даже небесным божеством. Но всем мультивселенным угрожает таинственная сущность, с которой Эвелин предстоит сразиться. Как знать, возможно, заодно она разберётся и с самым страшным злом – своими налогами.

Дэниел Кван Дэниэл Шайнерт Мишель Йео

Джейми Ли Кертис

Стефани Сюй

Ке Хюи Куан

Джеймс Хонг

Тэлли Медел

Одри Василевски

Дженни Слейт

Энтони Молинари

Гарри Шам мл.

Сунита Мани

Питер Банифаз

Аарон Лазар

Пабло Рамос

Эмметт Фергюсон

Нарьяна Кебрал

Челси Голдсмит

Крейг Хеннингсен

Пануват Энтони Нанакорнпаном

Кара Мари Чулджиан

Ренделл Арчер

Эфка Кварацежус

Дилан Генри Лау

Питер Бун Ко

Тимоти Юлич

Дэниэл Шайнерт

Мичико Нисиваки

Джейсон Хамер

Тимоти Ралстон

Хироси Яда

Элль Александр

Уэймонд Ли

Рэнди Ньюман

Бюджет: $25 000 000 Сборы (МИР): $106 702 207 Сборы (РФ): 131 127 151 руб. Сборы (США): $73 786 885

В избранное Поставьте свою оценку Ваш рейтинг О ФИЛЬМЕ Всё везде и сразу

Представьте, что существуют альтернативные варианты нашей реальности, где вы – совершенно другой человек. В этом лично убеждается Эвелин (Мишель Йео), получив доступ к воспоминаниям, эмоциям и невероятным способностям других версий себя. Теперь Эвелин может прожить тысячи жизней и быть кем угодно – известной актрисой, мастером боевых искусств, оперной дивой и даже небесным божеством. Но всем мультивселенным угрожает таинственная сущность, с которой Эвелин предстоит сразиться. Как знать, возможно, заодно она разберётся и с самым страшным злом – своими налогами.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ «Всё везде и сразу»

Американский фантастический комедийный боевик режиссёров и сценаристов Дэниела Шайнерта и Дэна Квана, которые также выступили продюсерами ленты вместе с Энтони и Джо Руссо. По сюжету, мать семейства, иммигрантка китайского происхождения (в исполнении Мишель Йео), пытается соединиться с версиями себя из параллельных миров, чтобы спасти мультивселенную. Также в фильме сыграли Стефани Сюй, Ке Хью Кван, Дженни Слейт, Гарри Шам-мл., Джеймс Хонг и Джейми Ли Кёртис. Фильм представляет собой причудливую смесь жанров с элементами сюрреалистической комедии, научной фантастики, фэнтези, семейной драмы и фильмов о боевых искусствах.

Картина стала фильмом-открытием фестиваля South by Southwest 11 марта 2022 года. В США фильм вышел в ограниченный прокат 25 марта 2022 года, а в широкий — 8 апреля. Фильм многократно окупился в прокате, преодолев отметку в 100 млн долларов, и получил восторженные отзывы критиков, многие издания назвали его лучшим фильмом 2022 года. «Всё везде и сразу» был номинирован на премию «Оскар» в 11-ти категориях (став лидером по количеству номинаций в 2023 году) и выиграл в 7 из них, включая награду за лучший фильм.

"
7 книг книг цикла Хроники Нарнии: порядок прочтения культовых произведений Клайва Стейплза Льюиса

7 книг книг цикла Хроники Нарнии: порядок прочтения культовых произведений Клайва Стейплза Льюиса

7 книг книг цикла «Хроники Нарнии»: история и порядок прочтения культовых произведений Клайва Стейплза Льюиса

Кадр из фильма «Хроники Нарнии»

Цикл повестей «Хроники Нарнии», написанных в жанре фэнтези, — одни из самых известных произведений британского писателя, профессора английской литературы и богослова Клайва Стейплза Льюиса. Истории о детях, попадавших в волшебную страну, чтобы защитить ее от злых чар, завоевали любовь юных читателей по всему миру — книги были изданы более чем на четырех десятках языков. Интересно, что в «Хрониках Нарнии» нашли свое отражение некоторые факты биографии автора. Итак, все книги цикла «Хроники Нарнии».

20 лучших фантастических книг, которые должен прочитать каждый любитель жанра: «Дюна», «Солярис» и «Гиперион»

Кто из нас не размышлял о том, что ждет человечество в далеком будущем? Будем ли мы жить на Земле или освоим другие миры? Останемся ли мы хозяевами своей планеты или станем рабами вышедших из-под контроля высокотехнологичных машин с искусственным интеллектом? Одно ясно точно: в какой-то момент жизнь на Земле необратимо изменится. Но кто может хотя бы примерно сказать, какими будут эти изменения? Ответ на этот вопрос не одну сотню лет ищут писатели-фантасты. Мы подготовили для вас рейтинг произведений в этом жанре. Итак, топ-20 лучших фантастических книг по мнению КП.

История цикла

Клайв Стейплз Льюис большую часть своей жизни преподавал историю литературы средних веков и эпохи Возрождения в Оксфордском и Кембриджском университетах. Его перу принадлежит множество научных статей, книги в жанре христианской апологетки. Были и художественные произведения, но довольно своеобразные — например, повести-притчи. Одним словом, детским писателем его назвать трудно. Однако именно адресованные юным читателям «Хроники Нарнии» принесли ему широчайшую известность.

Во время Второй мировой войны в дом профессора под Оксфордом из Лондона эвакуировали нескольких детей (к этим событиям, кстати, отсылает первая вышедшая в свет книга цикла). Для развлечения новых жильцов Льюис начинает сочинять и рассказывать им фантастические истории. Вскоре эти выдумки перерастают масштаб незамысловатых сказок, обрастая подробностями и новыми сюжетными линиями, и через несколько лет профессор понимает, что рождающееся произведение необходимо упорядочить и записать. Так появилась повесть «Лев, Колдунья и платяной шкаф».

Отметим, что образ одной из главных героинь книги — Люси Певенси — списан с одной из девочек, живших в доме Льюиса. Речь о Джун Флюэтт, которой на момент знакомства с профессором было 16 лет. Почитающая религию Джун и до описываемых событий зачитывалась произведениями Льюиса, написанными в духе христианства. Однако она не сразу догадалась, что уважаемый ею христианский автор и принявший ее в своем доме человек — одно и то же лицо. Девочка стала любимицей радушного хозяина. Впоследствии она поступила в театральное училище (причем обучение ей оплатил Льюис) и стала известной актрисой и режиссером.

Однако Джун Флюэтт — это всего лишь прототип. В целом, весь цикл посвящен Люси Барфилд — крестнице Льюиса и дочери его близкого друга.

120 лет со дня рождения «отца» комиссара Мегрэ Жоржа Сименона: циник и распутник, сочинявший романы за неделю

13 февраля 2023 года исполнилось 120 лет со дня рождения знаменитого французского писателя Жоржа Сименона. О его долгом и непростом жизненном пути рассказывает наш обозреватель Денис КОРСАКОВ. Итак, полная биография Жоржа Сименона.

Порядок чтения книг

Над повестями цикла Льюис работал довольно быстро, выпуская в год по книге. Однако помимо этой хронологии, строящейся на датах выхода повестей в свет, в произведениях есть своя внутренняя хронология, основанная на последовательности описываемых событий. Так, например, вышедший шестым «Племянник чародея» является своего рода приквелом всех других книг. А действие в пятой повести «Конь и его мальчик» разворачивается во времена событий, частично упоминаемых в первой книге. Более того, в русскоязычной версии цикла повести издавались в совершенно другом, не поддающемся логике порядке, что еще больше запутывает читателя.

Мнение о том, в какой последовательности все же стоит читать повести, расходятся. Есть мнение, что следует ориентироваться на внутреннюю хронологию, — так повествование воспринимается более целостно и логично. Сторонники иной точки зрения уверены, что читать повести следует в том порядке, в каком они были написаны автором, так как каждая новая книга опирается на читательский опыт и уже имеющиеся из предыдущих повестей знания о Нарнии.

1. Лев, Колдунья и платяной шкаф


Год выхода: 1950 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: второй Главные герои: Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси Певенси

Сюжет: Во время войны детей Певенси (два брата и две сестры) эвакуируют из Лондона в сельскую местность. Их пристанищем становится дом профессора Керка. В одной из комнат дети находят большой платяной шкаф. Самая младшая сестричка — Люси — забирается внутрь и, пройдя через ряды шуб, оказывается в волшебной стране Нарнии. Там Люси выясняет, что правит в Нарнии злая Белая Колдунья Джадис, а остановить ее злодеяния может только властелин леса Аслан — могучий лев. Вскоре в Нарнии оказываются все четверо детей Певенси, и им предстоит помочь Аслану свергнуть Белую Колдунью с трона и стать добрыми и справедливыми правителями Нарнии.

В книге есть место предательству и раскаянию, батальным сценам и древним преданиям. Интересно, что время в Нарнии течет иначе, и когда много лет спустя повзрослевшие Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси случайно вновь попадают в реальный мир — снова через шкаф, то возвращаются ровно в тот день и час, когда только отправились в Нарнию из дома профессора Керка. Они снова дети.

Интересный факт: Прототипом профессора Дигори Керка считается репетитор Льюиса Уильям Киркпатрик, который некогда готовил его к поступлению в Университетский колледж Оксфордского университета и привил юноше интерес к греческой литературе и мифологии.

2. Принц Каспиан


Год выхода: 1951 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: четвертый Главные герои: Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси Певенси, принц Каспиан

Сюжет: Прошел год после возвращения Питера, Сьюзен, Эдмунда и Люси из Нарнии. И в день, когда они находятся на вокзале, чтобы поехать в школу, они внезапно вновь переносятся в Нарнию. Выясняется, что в этой стране прошло около 1300 лет, и многое за это время изменилось — отнюдь не в лучшую сторону. Теперь в Нарнии теперь живут обычные люди — выходцы с далеких земель Тельмар, а говорящие звери и сказочные существа прячутся по лесам от узурпировавшего власть Мираза — лорда-регента Нарнии и дяди наследного принца Каспиана. Каспиан же жаждет возвращения прежних порядков, но готовый на любую подлость и даже убийство Мираз не планирует ни с кем делиться властью. Именно Каспиан призвал четверку королей Золотого Века Нарнии на помощь в восстановлении справедливости.

После победы Каспиана и его союзников, путь к которой осложнил раскол между истинными жителями Нарнии, Аслан сообщил, что детям нужно отправляться в реальный мир Англии и что Питер и Сьюзен больше не смогут вернуться в Нарнию, так как они выросли.

Скрытые смыслы романа «Мастер и Маргарита» Булгакова: почему вдова писателя считала роман пророческим, откуда взялся Воланд и причем тут Данте

15 мая 2021 года Россия будет отмечать 130-летие со дня рождения Михаила Афанасьевича Булгакова. Наш обозреватель Денис КОРСАКОВ по этому поводу вспоминает его самый знаменитый роман «Мастер и Маргарита».

Интересный факт: Нельзя сказать, что Нарния — только лишь плод фантазии Льюиса. При подготовке к поступлению в университет они изучал атлас древнего мира и нашел там Нарни — город в итальянском регионе Умбрия. На латыни этот топоним звучал как «Нарния». А вот географическим прототипом скорее всего стало графство Даун на северо-востоке Ирландии, где Льюис часто бывал ребенком. По некоторым данным, будущему автору запомнились находившиеся там Моурнские горы, со склонов которых открывался вид на ледниковый фьорд. Эти пейзажи много лет спустя стали частью Нарнии.

3. Покоритель Зари, или Плавание на край света


Год выхода: 1952 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: пятый Главные герои: Эдмунд и Люси Певенси, Юстэс Вред, принц Каспиан

Сюжет: Год спустя после описываемых в предыдущей книге событий Эдмунда и Люси Певенси, а также их отличающегося скверным характером и не верящего в рассказы о Нарнии кузена Юстэса затягивает внутрь картины, на которой изображен плывущий по волнам корабль. Дети оказываются в море, и их поднимают на борт судна «Покоритель зари», на котором принц Каспиан разыскивает семерых лордов. Это были друзья его отца, которых Мираз еще во времена своего правления отправил на исследование Восточного океана. С последнего визита Эдмунда и Люси в Нарнию прошло три года.

Путешественников ждут полные опасностей приключения, в ходе которых они узнают о судьбе каждого из семи пропавших лордов. Нашлось место в книге и мудрому Аслану, который помог Каспиану принять верное решение. А когда мореплавание подошло к своему логическому заключению, именно Аслан сообщил детям, что отныне повзрослевшим Эдмунду и Люси дорога в Нарнию тоже закрыта, а изменившемуся за время странствий Юстэсу, возможно, еще придется вернуться.

Интересный факт: В оригинальной версии фамилия Юстэса звучит как Scrubb, что по-английски означает «скребок» и является некоторым намеком на его характер. В разных вариантах русского перевода она звучит как Вред, Ерш и даже Бякли.

4. Серебряное кресло


Год выхода: 1953 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: шестой Главные герои: Юстэс Вред, Джил Поул, принц Рилиан

Сюжет: Юстэс и его одноклассница Джил, будучи на территории школы, пытаются скрыться от издевавшихся над ними старших ребят и хотят выйти через потайную калитку, но оказываются в прекрасной горной стране, а затем — не без помощи Аслана — в Нарнии. С момента предыдущего визита Юстэса в Нарнии прошли десятилетия, и теперь ему и Джил предстоит найти исчезнувшего принца Рилиана — сына короля Каспиана. На месте смерти своей матери, погибшей от нападения огромной зеленой змеи, Рилиан встретил приятную даму в зеленом платье, звавшую мальчика с собой. После нескольких таких «свиданий» принц не вернулся домой, а все, кто пытался его найти, пропадали без следа. Чтобы выполнить миссию, Юстэсу, Джил и их проводнику — кваклю-бродяклю по имени Хмур — придется встретиться с великанами-людоедами, гномами и злой колдуньей.

Интересный факт: Прообразом квакля-бродякля Хмура послужил садовник Льюиса. Это был, казалось бы, мрачный и замкнутый человек, но у него было доброе сердце.

5. Конь и его мальчик Год выхода: 1954 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: третий Главные герои: Шаста, Аравита

Сюжет: Действие книги происходит во времена, когда Нарнией правили братья и сестры Певенси. Мальчик Шаста, существование которого не назовешь безоблачным, живет на берегу моря в хижине с человеком, которого считает отцом. Когда Шаста случайно узнает о том, что на самом деле является приемным ребенком, и о том, что его собираются продать в рабство заезжему вельможе, то вместе с говорящей лошадью, рассказавшей ему о прекрасной Нарнии, пускается в бега. По дороге он знакомится с Аравитой, также оставившей дом, чтобы избежать подстроенного злой мачехой брака с богатым стариком, и молодые люди решают держать дальнейший путь вместе.

В войну работала медсестрой: почему Агату Кристи не хотели печатать, и куда писательница пропадала после измены

Феномен популярности книг Агаты Кристи так и не удалось разгадать. Ее романы по сей день выходят многомиллионными тиражами, режиссеры с удовольствием снимают сериалы и «большие метры» по мотивам книг знаменитой детективщицы. А ведь поначалу рукопись Агаты Кристи не приняли ни в одном издательстве. Вспомним, жизненный путь известной писательницы.

Шасте и Аравите предстоит спасти не только себя, но и судьбу двух стран: Нарнии и Орландии. Обе они оказались под ударом из-за разозлившегося тархистанского принца Рабадаша, претендовавшего на руку и сердце нарнийской королевы Сьюзен (да-да, той самой Сьюзен Певенси из первых книг), но получившего отказ. А еще попутно Шаста узнает много нового о своем прошлом…

Интересный факт: Когда Шаста был младенцем, его нашли в лодке на берегу моря и усыновили. Этот факт, а также его бегство из страны с жестокими нравами перекликается с историей Моисея и библейским преданием «Исход», где рассказывается о порабощении израильтян в Египте и их спасении.

6. Племянник чародея


Год выхода: 1955 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: первый Главные герои: Дигори Керк, Полли Пламмер

Сюжет: Время повествования в книге — детство Дигири Керка, того самого профессора Керка, который много лет спустя приютил у себя детей Певенси и через платяной шкаф которого Питер, Сьюзен, Эдмунд и Люси впервые попали в Нарнию.

Из-за тяжелой болезни матери Дигори живет в Лондоне у тети и дяди. Последний не без странностей, и, как позже выясняется, неспроста — он чародей, правда, не особо успешный. Экспериментируя со своими волшебными «изобретениями», он обманом переносит Дигори и его соседку-подругу Полли в лес между мирами. Из дальнейших приключений детей читатели узнают, как появилась Нарния, откуда взялась Джадис — будущая Белая Королева, почему сдерживать проникающее в Нарнию зло — обязанность людей — и как, казалось бы, обычный платяной шкаф, много лет спустя стоявший доме профессора Керка, обрел волшебные свойства.

Интересный факт: Мать Льюиса тяжело болела — этот факт своей биографии автор перенес на главного героя шестой книги. Правда, в «Племяннике чародея» данная сюжетная линия заканчивается благополучно — Дигери спас маму с помощью волшебного яблока, которое ему дал Аслан. А реальная жизнь оказалась трагичнее: мать Льюиса умерла, когда мальчику было девять. Это стало для него страшным ударом, от которого он не мог оправиться годами.

7. Последняя битва


Год выхода: 1956 Порядковый номер книги по внутренней хронологии: седьмой Главные герои: Юстэс Вред, Джил Поул, король Тириан

Сюжет: Юстэс Вред и Джил Поул, уже знакомые нам по предыдущим книгам, оказываются в Нарнии по зову короля Тириана. Кстати, впоследствии к ним присоединяются еще и Питер, Эдмунд и Люси Пэвенси, а также профессор Керк и тетя Полли — все они в прошлом уже спасали Нарнию. И вот Нарнии снова нужна их помощь — злой обезьян Хитр нарядил ослика Лопуха в шкуру льва и убедил всех, что это Аслан. От имени создателя Нарнии он руками тархистацев творит на волшебной земле всяческие бесчинства, но позже и сам оказывается пешкой в этой хитроумной игре, которая привела к противостоянию сторонников Тириана и жестокой тархистанской богини Таш. Наступает последняя битва, ознаменовавшая апокалипсис мира Нарнии. Но что для одних послужило концом, то для других стало началом…

Читая финальные страницы, становится понятно, как герои на этот раз оказались в Нарнии без помощи волшебства и почему, вопреки условиям, озвученным в предыдущих книгах, сюда смогли попасть и взрослые. Ответ довольно неожиданный.

Интересный факт: В числе «спасателей» Нарнии на этот раз нет Сьюзен Певенси, которая якобы «предала Нарнию», потому что ее интересы сводятся только к «мальчикам и приглашениям». О ее дальнейшей судьбе ничего неизвестно. Позже в одном из писем Льюис отметил, что Сьюзен стала самовлюбленной глупышкой, но у нее еще есть время исправиться, чтобы попасть в мир Аслана.

10 лучших книг Рэя Брэдбери: «Марсианские хроники», «451 градус по Фаренгейту» и «Вино из одуванчиков»

Известный американский писатель Рэй Брэдбери считается классиком научной фантастики, популяризатором этого литературного жанра. Несмотря на это, большая часть произведений Рэя Брэдбери написана в жанре фэнтези, мистического реализма, о чем он сам не раз упоминал в интервью.

"
О чем фильм «Все везде и сразу» | РБК Стиль

О чем фильм «Все везде и сразу» | РБК Стиль

Быть добрее: о чем безумный фильм «Все везде и сразу»

Блокбастер «Все везде и сразу» с Мишель Йео про отношения в семье и калейдоскоп мультивселенных стал триумфатором «Оскара», забрав семь статуэток при 11 номинациях, в том числе в номинациях «Лучший фильм» и «Лучший режиссер»

Эвелин (Мишель Йео), владеющая прачечной в Нью-Йорке мигрантка из Китая, склоняется над кипой счетов для налоговой. Из ниоткуда возникает вечно лебезящий и раздражающий муж Уэймонд (Ке Хюи Куан) и настаивает на разговоре, на который у Эвелин нет времени: нужно разобрать счета, отпустить клиентку, приготовить завтрак нагрянувшему из Китая отцу. Еще дочь Джой (Стефани Сюй) явилась со своей возлюбленной и хочет — немыслимо! — познакомить девушку с дедушкой.

Вечером Эвелин устраивает праздник в честь китайского нового года, а днем нужно добежать до налоговой и узнать, грозит ли прачечной банкротство с конфискацией имущества. В суматохе и усталости Эвелин не находит добрых слов ни для кого: дочери она заявляет, что та растолстела, с мужем говорит только о делах их бизнеса, перед недовольным отцом пытается выставить все в лучшем свете.

Но в лифте здания налоговой инспекции Уэймонд внезапно сообщает Эвелин, что она — единственная надежда на спасение мультивселенной, которой угрожает разрушительная сущность Джобу Тупаки. Финансовые дела прачечной уходят на второй план — и начинается черт-те что!

Налоговый инспектор Дейрдре Бобейрдра в гротескном исполнении Джейми Ли Кертис с накладным животом, указывая на три анальные пробки, оформленные в виде наградных статуэток, заявляет, что эти призы получают только те налоговики, которые «повидали некоторое дерьмо». Эта декларация моментально разрушает любые чаяния на приличествующий характер последующих событий: черный юмор будет сменяться абсурдными фантазиями и неистовыми картинами бытия.

В мультивселенных, фильмы о которых стали хитами кинопроката последних лет, есть место не только супергероям, но и и уставшим женщинам. Это убедительно доказывают Дэн Кван и Дэниэл Шайнерт, известные как режиссерский дуэт Дэниелы. К слову, в 2016-м они заставили Дэниела Рэдклиффа изображать труп в гротескной комедии «Человек — швейцарский нож», а годом позже добавили галлюцинаций в сериал «Легион» с Дэном Стивенсом. То, что они придумали для своего нового фильма, напоминает выкрутасы из мультсериала «Рик и Морти», так что нетрудно представить масштаб происходящей на экране шизофрении.

Прожившая в осознании собственной никчемности (во многом благодаря строгому отцу), Эвелин получает шанс своей кожей ощутить, насколько материальными бывают мысли. Как бы ей жилось, будь она популярной киноактрисой на родине? Или поваром, в коллегах у которой извращенная вариация главного героя мультфильма «Рататуй»? Или, может, народной певицей? Или жительницей вселенной, где эволюционировали приматы с пальцами-сосисками (возникающая здесь цитата из «Космической одиссеи» Кубрика — совершенно бесстыдный прием, которому остается только рукоплескать)? Эвелин все это узнает, и зритель вместе с ней — через бурный монтаж, фантастический труд художников-постановщиков, изобретательные боевые сцены и отборные гэги.

Малайзийская актриса Мишель Йео, исполнившая главную роль, растрогалась, когда рассказывала, что такого сценария, как «Все везде и сразу», ждала без малого всю жизнь. Эта картина — действительно уникальная для любого артиста возможность проявить себя в разных образах. Многослойность повествования прямо требует актера, который бы удерживал зрителя своим мастерством, и Йео здесь блистает. Неуклюжая и недалекая домохозяйка с СДВГ, грациозная кинодива, кунг-фу боец — во всех ролях она превосходна. Душа фантастической исторической драмы «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», звезда боевика «Полицейская история» с Джеки Чаном, попавшая в поле зрения Голливуда после выхода «Завтра не умрет никогда» о Бонде, Мишель Йео могла сыграть роль Серафима в «Матрице» Вачовски, но тогда отказалась из-за нестыковок в графике. Кто бы мог подумать, что «Матрица» догонит ее спустя 20 лет — в виде оммажа от Дэниелов.

Отдельного признания заслуживают Ке Хуи Куан и Стефани Сюй, исполнившие роль Уэймонда и Джой. Куан — американский актер вьетнамского происхождения, в 2002-м забросил кинематограф, расстроенный его недружелюбием по отношению к азиатским артистам, но успех «Безумно богатых азиатов» вдохновил его вернуться. У Дэниелов он предстает сразу в трех ипостасях: мужа-плаксы, вариации Морфеуса и версией Тони Люна из «Любовного настроения». У Стефани Сюй, сыгравшей пробивную переговорщицу мафиози из Чайна-тауна в «Удивительной миссис Мейзел», в партнерстве с Куан и Йео случился сногсшибательный бенефис, о котором хотя бы специалисты по кинокостюму будут говорить не один год.

На фоне новостей о покидающих российские киносети зарубежных студиях, лишивших зрителя сначала «Бэтмена», а потом и надежд на такие хиты как «Доктор Стрэндж. Мультивселенная безумия» с Бенедиктом Камбербэтчем и «Фантастические твари: Тайны Дамблдора», появление силами прокатной компании «Вольга» фильма с азиатскими актерами «Все везде и сразу» — настоящее и, увы, последнее громкое событие. Блокбастер от кинокомпании A24, которая произвела на свет такие картины, как «Солнцестояние», «Леди Берд», «История призрака» и вышеупомянутый «Человек — швейцарский нож», — это шанс выключиться из безумия реальности на 2,5 часа и оказаться в непредсказуемой, яркой и впечатляющей мультивселенной кинематографа. Из легальных в доступе пока только такая, но она ничем не хуже, чем у Marvel и Камбербэтча: в продюсерах «Все везде и сразу» — Энтони и Джо Руссо, которые подытожили третью фазу киновселенной Marvel двумя «Мстителями».

«Все везде и сразу» ступает на путь борьбы с нигилизмом — отрицанием жизни как достойного внимания конструкта. Неслучайно самой яркой метафорой становится дырка от бэйгла, поглощающая время и пространство подобно черной дыре и рожденная из боли, одиночества и острого недостатка в любви. Ни один укромный уголок мультиверса не укроет от разрушительного безразличия — лишь ни на что негодная Эвелин, увидев все свои настоящие разные жизни, окажется способна преодолеть эту пустоту. Несмотря на все мелькающие везде и сразу спецэффекты, отсылки к «Бойцовскому клубу», «Любовному настроению» и другой киноклассике, пляску на суперпопулярной теме мультивселенных, это в первую очередь фильм о семье, который эпично провозглашает наивную, но жизнеспасительную необходимость быть добрее и внимательнее к тем, кто рядом прямо сейчас.

"
Сколько всего снято частей фильма «Хроники Нарнии»?

Сколько всего снято частей фильма «Хроники Нарнии»?

Спроси Киноафишу

«Хроники Нарнии» — цикл из семи фэнтезийных книг (сказок), написанных Клайвом Стэйплзом Льюисом, по которому было снято 3 части фильма «Хроники Нарнии». Вот список всех фильмов, вышедших в кино по состоянию на 2017 год:

«Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» - 2005

«Хроники Нарнии: Принц Каспиан» - 2008

«Хроники Нарнии: Покоритель Зари» - 2010

Объявлено о съемках четвертого по счету фильма, «Хроники Нарнии: Серебряное Кресло», но даты премьеры у него пока нет.

Отзывы к фильму: Девушка напротив

Отзывы к фильму: Девушка напротив

Фильм Про

Новинки кино, горячие новости, живые обсуждения, онлайн репортажи! Все это в наших социальных сетях! Присоединяйтесь к нам!

© 2019 Сетевое издание "Фильм Про (filmpro.ru)". Учредитель: Федеральное государственное унитарное предприятие "Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания" (ВГТРК). Свидетельство о регистрации СМИ ЭЛ № ФС 77-69132 от 24.03.2017. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Главный редактор: Кудрявцев И.А. Адрес электронной почты редакции: info@vesti.ru, телефон редакции:+7(495)232-63-33. Для детей старше 16 лет.

Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя (ВГТРК).

На нашем сайте мы используем cookie для сбора информации технического характера и обрабатываем IP-адрес вашего местоположения. Продолжая использовать этот сайт, вы даете согласие на использование файлов cookies.

"
Все части Хроник Нарнии по порядку: история создания, различные факты

Все части Хроник Нарнии по порядку: история создания, различные факты

Все части Хроник Нарнии по порядку: история создания, различные факты

"Хроники Нарнии" - та самая серия фильмов, снятая по мотивам цикла из семи фэнтезийных книг, написанных Клайвом Стэйплзом Льюисом. Именно эти истории заставляли сердца детей 2000-х биться чаще. Какова же история создания невероятных фильмов о волшебной стране?

Начнём с начала.

Итак, кому в мире не знакома история храбрых детей Певенси, Великого Льва Аслана и волшебной страны Нарнии? Но как уже многим известно, книги - это одно, а вот их экранизации - совсем другое. Давайте же рассмотрим все части "Хроник Нарнии" по порядку и выясним, как создавался шедевр.

Предыстория

В 1996 году молодые продюсеры Фрэнк Маршалл и Кэтлин Кеннеди обратились с запросом на разрешение экранизации первой части тогда уже популярной серии книг Клайва Стэйплза Льюиса "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф". Однако получили весьма резкий отказ, который объяснялся простым упрямством и нежеланием автора видеть своё детище на большом экране. Оно и понятно, ведь кинематограф того времени оставлял желать лучшего. В скором времени в жизни Льюиса появился весьма настойчивый молодой американский сценарист Перри Мур. Мур в течение последующих двух лет вел переговоры с самим Льюисом и его литературным агентом Дугласом Грешем, который в 2001 году и подписал контракт на экранизацию первой части "Хроник Нарнии" с молодой компанией Walden Media. Так началось воплощение волшебной истории в более реальную форму искусства.

Вельма Барфилд - серийная убийца из США. Своих жертв она убивала путем отравления. Что. "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф"

Теперь подробнее о фильмах. Если мы хотим осуществить наш разбор всех частей "Хроник Нарнии" по порядку, то начать нужно с самого первого фильма. Четверо детей отправляются в деревню. Они едут к другу семьи, в чьём доме обнаруживают загадочный платяной шкаф. Зайдя внутрь, они попадают в Нарнию - страну, где обитают фантастические существа, и магия - это не выдумка, а реальность. Позднее оказывается, что Нарния находится под властью Белой Колдуньи, которая превратила Нарнию в страну вечной зимы. Дети с помощью царя Аслана (Льва - основателя Нарнии), должны сразиться с Колдуньей, чтобы разрушить заклинания и освободить жителей чудесной страны.

История умалчивает о количестве вариантов развития событий, которые приходили Льюису в голову во время написания первой части серии. Известно лишь, что сюжет часто менялся, а в 1947 году, руководствуясь отрицательными отзывами своих друзей, Льюис даже уничтожил рукопись. Только лишь в начале весны 1949 года был создан вариант книги, устраивавший и самого Льюиса, и его друзей.

В статье подробно рассмотрен фильм «Хроники Нарнии 2»: актеры и роли.

Прообразом маленькой Люси стала крестница Льюиса - Люси Барфилд. Девочка была приёмной дочерью лучшего друга писателя Оуэна Барфилда. Кэрол отправил крестнице свою рукопись на её пятнадцатилетие.

Создание же фильма, оригинальным названием которого является "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф" (в названии первой части серии фильмов слово "платяной" было заменено на "волшебный"), представляло собой не менее сложный процесс, к которому команда из нескольких талантливых людей шла несколько лет. Режиссером картины выступил Эндрю Адамсон, одновременно являющийся и продюсером, и соавтором сценария. До «Хроник Нарнии» он режиссировал две части «Шрека». Адамсон известен как хороший специалист по спецэффектам, что очень помогло при создании животных посредством компьютерной графики. Сценаристы фильма - небезызвестные Кристофер Маркус, Стефан МакФили и Энн Пикок.
Чтобы найти детей на четыре главные роли, режиссёром было просморено около 2500 записей детей, Адамсон встретился с 800 из них, допустил к пробам 400, а в итоге отобрал 120. Дети, подобранные для исполнения главных ролей в фильме, оказались старше своих героев: Джорджи Хенли было 10 лет во время съемок фильма (по сценарию Люси Певенси 8-9 лет), Питеру около 17 (Уильям снимался с 15 до 18 лет), Сьюзен — 15 (Анне на момент съёмок было 13-17 лет), а Эдмунду — 12-13 (Скандар снимался с 11 до 14 лет, вдобавок он вырос на 26,5 см в самом начале съемок, так что его рост стал сильно отличаться от роста персонажа Эдмунда).

Сьюзен Певенси – это один из вымышленных персонажей сказочной.

Первоначально на роль Белой Колдуньи претендовала Мишель Пфайффер, но впоследствии актриса отказалась от предложения. В итоге роль Белой Колдуньи получила Тильде Суинтон. Актриса намеренно прочитала книгу после завершения съёмок.

Голос Великого Льва Аслана должен был принадлежать Брайану Коксу, однако в окончательном варианте экранизации Аслана озвучивает Лиам Нисон.

Начало съёмок состоялось 28 июня 2004 года. Первой была сцена детей в вагоне поезда. Поскольку это был первый съёмочный день, на площадке дети вели себя крайне неуверенно. Интересным фактом является то, что реплика Скандара Кейнса «Отцепись! Сам знаю, как садиться в поезд!» была чистой импровизацией. Съёмки велись еще до июня 2004, но они были «костюмированными»: прогоняли и снимали небольшие эпизоды. Съёмки фильма завершились в январе 2005 года. Сцена битвы Эдмунда с Белой Колдуньей стала последним отснятым материалом.

Съёмки проходили в Новой Зеландии и Чехии. На знаках в Окленде, которые съемочная группа использовала, чтобы добраться до съёмочной площадки, было написано Paravel, чтобы запутать толпы фанатов, стремящихся попасть на съёмки.

Кассовые сборы превзошли все ожидания, достигнув отметки в 720 539 572 долларов, оборот с продаж дисков составил 442 868 636 долларов. Фильм "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф" стал самым успешным как по сборам, так и по отзывам критиков и зрителей среди всех ныне существующих экранизаций серии.

"Хроники Нарнии: Принц Каспиан"

Люси, Сьюзен, Эдмунд и Питер Певенси магическим образом снова возвращаются в Нарнию. По сравнению с Англией, где прошло еще не так много времени, в Нарнии прошли века. Король соседнего государства тельмаринов Мираз узурпирует власть и жаждет уничтожить остатки волшебной страны. Но его племянник - юный принц Каспиан - решает помочь Нарнии выжить и обрести былой мир. Чтобы помочь Каспиану, юные короли и королевы Нарнии собирают армию сказочных существ - жителей Нарнии. Они гадают, придёт ли им на помощь Аслан – основатель и покровитель Нарнии?

Чтобы определиться с выбором мест съёмок, Эндрю Адамсон (режиссёр картины), объездил пять континентов. Основными местами, где прошли съемки второй части знаменитой серии романов, стали Новая Зеландия, Чехия (замок короля Мираза), Словения (мост через реку), Польша.

Самым сложным оказалось найти актёра на роль принца Каспиана, которому по задумке сценаристов должно быть 17 лет. В итоге Адамсон остановил свой выбор на британском актёре Бене Барнсе, которому на момент съемок было уже 26 лет. В "Принце Каспиане» Рипичип был полностью воссоздан с помощью компьютерных технологий. А Корнеллу Джону (кентавру Гленсторму) было велено освоить ходули-джамперы, которые позднее были превращены в лошадиные ноги. Сделали это с помощью компьютерной графики. Команда художника по гриму Говарда Бергера состояла из 50 гримёров, которые провели более 4600 грим-сессий.

Пражская историческая киностудия «Баррандов» стала местом, где были возведены основные декорации «Принца Каспиана». Интересным фактом является то, что замок Мираза, который был возведён на территории киностудии, занимал 1858 квадратных метров и внешне был частично основан на облике замка Пьерфон (Pierrefonds), коротый находится во Франции. Над замком почти 4 месяца работали двести плотников, штукатуров и художников. В одной из сцен изображение замка было увеличено в 3 раза с помощью компьютерной графики.

Тот самый деревянный мост, который стал одним из мест действия последней битвы между тельмаринами и нарнийцами, был возведён на реке Соча (Словения). Он был построен благодаря усилиям 20 инженеров и строителей. Чтобы осуществить план главного художника Роджера Форда, который спроектировал этот мост, инженерам пришлось временно изменить течение реки. А станция лондонского метро, откуда детей Певенси переносит в Нарнию, находилась совсем не в Лондоне. Реалистичные декорации подземки были построены на киностудии «Хендерсон» (север Новой Зеландии).

Нельзя не обратить внимания на потрясающие костюмы, в которые герои фильма облачены большую часть "Принца Каспиана". Над ними в общей сложности работало 70 человек. Невооружённым взглядом видно, что костюмы из «Принца Каспиана» будто бы взяты из Средневековья. Тальмаринские корни возводятся к пиратам, именно ппоэтому их облачение так близко к испанским одеждам. 1042 предмета одежды было сшито для исполнителей главных ролей, а для короля Мираза, его свиты и воинов-тельмаринцев было изготовлено 3722 предмета одежды, считая шлемы, маски, обувь и перчатки.

Новозеландсикий дизайнер Ричард Тейлор (мастерская Weta Workshop) спроектировал 800 единиц вооружения для обоих войск.

"Хроники Нарнии": третья часть

Завершая наш разговор обо всех частях "Хроник Нарнии" по порядку, обратим внимание на последний ныне экранизированный фильм саги. Местами съёмок являются живописные просторы Новой Зеландии и Австралии. Оригинальное название книги К. С. Льюиса, по мотивам которой была снята третья часть популярной серии, звучит как «Покоритель зари, или Плавание на край света». Об экранизации этой книги и поговорим.

Существует несколько интересных фактов о последней (на данный момент) экранизированной части "Хроник Нарнии":

90 дней - именно столько времени заняли съемки "Покорителя зари". Один из главных персонажей фильма был создан на морском мысе Кливленд Пойнт. Конструкция весила 125 тонн, а в высоту составляла 140 футов. После того, как были отсняты сцены на открытом воздухе, её разобрали более чем на 50 элементов и заново собрали в павильоне, чтобы продолжить съемки. В фильме морской змей является одним из порождений Острова Тьмы, в книге герои столкнулись с ним случайно перед тем, как обнаружить Остров Мёртвой воды. Фильм показывает то, как главные герои истории подвергаются искушениям, которые не были упомянуты в книге. Песню Instantly, которая звучит в финале "Покорителя зари", исполняет российский певец Сергей Лазарев. Этот фильм получил самые низкие оценки критиков (из всей серии). Заключение

Вот мы и рассмотрели все части "Хроник Нарнии" по порядку. Хочется верить, что совсем скоро мы будем иметь возможность созерцать новые захватывающие приключения детей Певенси на большом экране. В настоящее время ведётся разработка четвертой части серии - фильма "Хроники Нарнии: Серебряный трон".

Вельма Барфилд - серийная убийца из США. Своих жертв она убивала путем отравления. Что примечательно, на протяжении долгих лет женщине удавалось успешно скрывать все совершаемые преступления, разоблачена она была совершенно случайно.

В статье подробно рассмотрен фильм «Хроники Нарнии 2»: актеры и роли, съемочная группа, сюжет, интересные факты.

Сьюзен Певенси – это один из вымышленных персонажей сказочной вселенной Нарнии. Сьюзен придумал в своё время писатель Клайв Льюис, на основе романов которого кинокомпанией Walden Media при участии The Walt Disney Company была снята целая серия .

Фантастические миры создавали многие писатели. Обычно они настолько проникались свои детищем, что на свет появлялись несколько книг, рассказывающих историю волшебной страны от начала и до конца. Так вышло и с Нарнией. Вы не знаете, что такое Нарния? .

Льюис Кэролл – один из самых любимых детьми писателей. Страна чудес, созданная им, неоднократно привлекала внимание мультипликаторов, режиссеров и художников. Но мало кто из читателей знаком с судьбой самого писателя. А она не менее захватывающая, .

Мир Роджера Желязны, который он воплотил в серии книг с общим названием «Хроники Амбера», полон интриг и коварства, предательства и дружбы, чести и достоинства. Неожиданные сюжетные ходы – вот что является отличительной чертой этой серии.

«Хроника» - это термин, который употребляется в нескольких смыслах. Им обозначают определенную разновидность исторических сочинений, литературный жанр и, наконец, так именуют особые разделы газет, журналов или других средств массовой информации.

Жанр фэнтези пользуется среди зрителей и читателей очень большой популярностью. Но сколько по-настоящему ярких и интересных произведений? Если призадуматься, то, пожалуй, не так много. Легендарная сага «Властелин колец» ориентирована в большей степени на взрослый круг читателей, но что же остается для юных почитателей жанра? Рекомендуем добрую и очень красивую историю от близкого друга Дж. Р. Толкина – Клайва С. Льюиса под названием «Хроники Нарнии».

Это был необычный корабль. Его носовую часть украшал позолоченный дракон с открытой пастью. Позади него виднелась одна мачта и один квадратный парус малинового цвета. Несмотря на то что судно было изображено на картине, создавалось впечатление, что оно настоящее.

В списке бестселлеров детской фантастики достойное место занимает фэнтезийный роман "Хроники Нарнии", который написал Клайв Льюис. Ученый, преподаватель, богослов, прежде всего английский и ирландский писатель, он стал автором множества произведений, поразивших сердца читателей.

"
Объяснение концовки фильма «Все везде и сразу»

Объяснение концовки фильма «Все везде и сразу»

Объяснение концовки фильма «Все везде и сразу»

Снятый Дэном Кваном и Дэниелом Шейнертом, фильм «Все везде и сразу» ( Everything Everywhere All At Once ) исследует мультивселенную. Главной ге Мишель Йео, отличается хаотичностью и диким воображением в своем уникальном исследовании мультивселенной.

«Все везде и сразу» создает мультивселенную таким образом, что кинематографическая вселенная Marvel оказывается посрамлена. Эвелин Ван (Йео) – владелица прачечной самообслуживания, находящаяся в разгаре проверки налоговой. Ее жизнь начинает смещаться со своей оси: ее муж Уэймонд (Ке Хюй Цюань) хочет развода, а дочь Джой (Стефани Хсу) находится на грани того, чтобы оставить свою семью. Естественно, когда Эвелин оказывается в мультивселенной в попытке сразиться с Джобу Тапаки, альфа-версией Джой, ей приходится решить проблемы матерей и дочерей, чтобы спасти мультивселенную.

Братья Дэниелы создали концовку, в которой Эвелин приняла каждую версию себя в мультивселенной и вытащила свою дочь из тьмы. Однако фильм имеет так много слоев, что будет правильным разбить темы, правила мультивселенной и многое другое.

АЛЬФА-МИР И ПРЫЖКИ ПО ВСЕЛЕННЫМ

События ленты «Все везде и сразу» разворачиваются в мультивселенной, обширной и состоящей из различных миров, основанных на каждом когда-либо принятом человеческим решении. После каждого выбора создается новая вселенная, меняя ход событий. Интересная вещь о версии мультивселенной в фильме заключается в том, что каждая вселенная, кажется, не существует одновременно. Скорее, вселенные, которые разветвляются, определяются решением человека и тем, как оно влияет на его жизненный путь. Альфа-вселенная, как следует из ее названия, находится в центре мультивселенной, потому что она первой обнаружила существование мультивселенной. Люди Альфа-вселенной смогли выяснить, как возникла каждая вселенная, и какие решения принял каждый человек, чтобы изменить ее.

Альфа-вселенная также является единственной, в которой была создана технология для общения с другими частями мультивселенной, включая прыжки по реальностям, которые включают в себя подключение к другой версии себя. После прыжка, который требует выполнения нетривиального действия, можно позаимствовать навыки из альтернативной реальности.

ПОЧЕМУ ЭВЕЛИН БЫЛА ИДЕАЛЬНЫМ ВЫБОРОМ ДЛЯ СПАСЕНИЯ МУЛЬТИВСЕЛЕННОЙ?

Все мультивселенные двойники Эвелин так или иначе были достаточно совершенны. По крайней мере, они выбрали путь и придерживались его, в то время как жизнь Эвелин витала в воздухе. Важно отметить, что героиня так же хаотична, как и события мультивселенной, потому что у нее есть неиспользованный потенциал. В то время как все остальные Эвелин устроились в жизни, основная Эвелин полна сожалений о решениях, которые она не принимала. Она ведет жизнь, которой недовольна, и ее чувство неполноценности – несоответствие стандартам ожиданий ее отца – все еще преследует ее, ухудшая отношения Эвелин с Уэймондом и Джой.

Альфа-Вэймонд выбирает Эвелин, чтобы спасти мультивселенную, потому что она «настолько плоха во всем», что «способна на все». Никто из других Эвелин не мог понять, как Джобу Тапаки стала такой сильной, потому что их чувство одиночества не было таким сильным. Эвелин была так строга со своей дочерью, что понимает к концу. Она также переживает травму отца, отрекшегося от нее после того, как она вышла замуж за Уэймонда, и именно эти эмоции позволяют ей столкнуться с Джобой Тапаки на равных.

ПОЧЕМУ ДЖОБУ ТАПАКИ СОЗДАЛА БЕЙГЛ

Джобу Тапаки – немного трагический персонаж. Она версия Джой из Альфа-мира, чья мать, также Эвелин, слишком сильно давила на нее, чтобы раскрыть потенциал мультивселенной. Она прыгала так часто и далеко, что что-то в ее сознании разрушилось, и Джобу Тапаки смогла чувствовать всю мультивселенную в один момент времени. Достаточно сказать, что ее разуму пришлось со многим справиться, и он так и не адаптировался полноценно. Это привело к тому, что Джобу Тапаки смогла воплотить любую версию Джой из мультивселенной без необходимости выполнять какие-либо «трюки». Она представляет наше современное общество, где так много всего – глобальные события, социальные сети, социальные проблемы и личная жизнь – и все они требуют внимания. Разум Джобу Тапаки расщеплен, его тянут в стольких дико разных направлениях, что становится слишком тяжело.

После этого Йобу Тапаки было нечего терять, чувствуя давление мультивселенной, поэтому она решила посмотреть, что произойдет, если она соберет весь опыт, мысли и остальное, что может придумать, на бейгл. Она хотела узнать, что произойдет, если весь хаос окажется в одном месте, тем более что она сможет испытать все это сразу. В конце концов она обнаружила, что, несмотря на мультивселенную и все, что в ней было, ничто на самом деле не имело значения. Вот почему она хотела поддаться силе бейгла, который тянул ее в пустоту. Большая часть путешествия Джобу Тапаки заключалась в том, чтобы узнать, что надежда все еще есть и что, хотя ничто не имеет значения, есть определенные вещи, такие как отношения матери и дочери, за которые все еще стоит бороться.

СМЫСЛ КОНЦОВКИ

Фильм показывает, как Эвелин пытается загладить свою вину перед Джой, которая устала пытаться угодить матери. Эвелин пережила важный момент, когда столкнулась с отцом из-за того, что Джой была с ее девушкой, но это был момент, рожденный необходимостью Эвелин бросить вызов отцу. Джой, чувствуя, что она не может оправдать ожидания, ломается, и только тогда главная героиня понимает, что, по крайней мере, отношения, которые у нее с дочерью, какими бы напряженными и сложными они ни были, имеют большее значение. Когда Эвелин признается, что всегда хочет быть рядом с Джой, где бы они ни находились, для обоих персонажей начинается процесс исцеления от причиненной ранее боли.

Это ключ к преодолению их травм и разрыву цикла поколений, который вызывает раскол между родителями и детьми. В основе фильма лежит сообщение о том, что семья имеет значение, если человек готов слушать и подходить к вещам с открытым сердцем. Помимо семейной травмы, картина исследует, как человек может оказаться в ловушке между завышенными ожиданиями и постоянным потоком событий в жизни, которые требуют много внимания.

Лента также показывает общество в цифровую эпоху, которая изменила то, как люди потребляют практически все. Джобу Тапаки имеет доступ к бесчисленным версиям себя и мультивселенной в целом, и приток информации был настолько интенсивным и тяжелым для ее разума, что она больше не могла этого выносить. Как подразумевает «Все везде и сразу», может начать казаться, что на самом деле ничего не имеет значения. Джой и Эвелин им нужно было отойти от давления мира и понять, что их отношения, несмотря на все препятствия, в конце концов того стоят. Даже в самые темные времена все еще можно найти надежду.

"
4 интересных факта о фильме Девушка по соседству (2007) — smartfacts

4 интересных факта о фильме Девушка по соседству (2007) — smartfacts

4 факта о фильме Девушка по соседству

Подросток Дэвид Морган, во время ловли раков, знакомится со своей новой соседкой — 16-ти летней Меган, которая, со своей 10-ти летней сестрой Сьюзан, живет в семье Чендлеров. Миссис Чендлер, которую дети зовут «Руфь», не самая хорошая мать. У нее трое сыновей, которым она разрешает пить пиво, и иногда заводит с ними непристойные разговоры. Меган и Сьюзан непросто живется в доме «Тетушки Руфь». Они вынуждены терпеть побои и унижения со стороны членов семьи. Мэг не выдерживает и докладывает об этом шерифу, за что Руфь решает её проучить. Дэвид застал Руфь и её сыновей за истязаниями Мэг. Он не мог уснуть всю ночь и решил помочь ей…

"
Покоритель Зари (фильм) | Нарния Вики | Fandom

Покоритель Зари (фильм) | Нарния Вики | Fandom

Покоритель Зари (фильм)

Покоритель Зари - полнометражный фильм, созданный компаниями 20th Century Fox, Walden Media и частично Уолт Дисней. Он был выпущен в прокат 2 декабря 2010. С финансовой точки зрения фильм повторил сборы фильма «Принц Каспиан» и стал двенадцатым по кассовым сборам среди проектов 2010 года, а также самым кассовым фильмом 2010 года, в создании которого участвовала компания 20th Century Fox. Это первый фильм по Хроникам Нарнии, который можно было посмотреть в формате 3D.

1 Производство 2 Съёмки 3 Список актёров 4 Награды 5 DVD и Blu-Ray 6 Отличия фильма от книги 6.1 Сюжетные отличия 6.2 Новые сцены и сюжетные линии 9.1 Объединение франшизы 9.2 Общее 9.3 Отсылки к предыдущим фильмам 9.4 Ляпы 9.5 Критика Производство [ ]

Работа над фильмом «Покоритель Зари» началась в 2007 году, когда ещё вовсю шёл съёмочный процесс фильма «Принц Каспиан». Эндрю Адамсон отказался от режиссёрского кресла в новом фильме, оставив за собой только функции продюсера. Поэтому в июне 2007 года был назначен новый режиссёр - Майкл Аптед. Под его руководством в 2008 году и начались съёмки, а сам фильм был запланирован к показу в 2009 году. Но затем дату релиза сдвинули на 2010 год из-за плотного графика учёбы молодых актёров. Ещё одной проблемой стало то, что после проката фильма «Принц Каспиан» между компаниями Уолт Дисней и Walden Media возникли финансовые разногласия. Так как «Принц Каспиан» собрал в прокате меньше ожидаемого, в Уолт Дисней хотели ограничить бюджет следующего фильма 100 миллионами долларов. В результате компания Уолт Дисней вышла из проекта, а в январе 2009 года было объявлено о партнёрстве Walden Media с компанией 20th Century Fox.

Над сценарием нового фильма работали всё те же Кристофер Маркус и Стивен МакФили, но итоговую версию сценария писал Майкл Петрони. Очень большое влияние на его работу оказал режиссёр Майкл Аптед. Именно с его подачи была значительно расширена роль Юстаса в образе дракона, переделана сцена с островом Тьмы, получили новое прочтение многие другие сюжетные линии.

В качестве ведущего специалиста по спецэффектам был приглашён Джим Ригель, ранее работавший над трилогией «Властелин колец». Самым трудным было создание дракона, но образы других компьютерных персонажей также пересмотрели. Так, Рипичип получил более тёмный мех, густые брови и более видимые усы, а Аслан сделан более реалистично за счёт уменьшения золотого цвета и добавления более тёмной гривы. Для острова Волшебника создали 16 компьютерных охлотопов. Реальных актёров, играющих охлотопов, было всего четверо. Всего для фильма было сделано 1400 компьютерных спецэффектов.

Компания 20th Century Fox серьёзно расширила рекламную часть бюджета фильма. Непосредственно перед релизом вновь запустили сайт narnia.com, прошла христианская конференция по Хроникам Нарнии, в рамках акции «Операция Нарния» были собраны вещи, отправленные в качестве благотворительности в детские фонды. Одной из самых ярких акций стало переоборудование каравеллы Matthew в реплику Покорителя Зари. В течение августа 2010 года корабль проплыл по Атлантическому океану и Ла Маншу, а затем встал на якорь у Национального морского музея в Корнуолле, где его мог осмотреть любой желающий.

Съёмки [ ]

Съёмки фильма должны были начаться в январе 2008 года на Мальте, а затем съёмочная группа должна была переехать в Прагу и, наконец, в Исландию. Но из-за задержек в производственном процессе съёмки были перенесены на октябрь 2008 года, а сами они должны были состояться в Мексике в местечке Росарито. Там находится огромный резервуар с водой, где проходили съёмки фильмов «Титаник» и «Хозяин морей». Но эти планы также не осуществились из-за обеспокоенности по поводу безопасности съёмочной группы в Мексике.

В итоге почти все съёмки прошли в павильонах студии Village Roadshow Studios в Квинсленде, Австралия. Часть декораций были позже нарисованы с помощью компьютерной графики. Например, весь фон для уличной сцены в начале фильма - это компьютерные изображения. Только помещение, где Эдмунд пытался записаться в армию, - настоящее. Это спортивный зал школы города Сауфпорт. Начальную сцену и финальную сцену, в которой вода заливает комнату Юстаса, отсняли в студии. Комната была сделана из водонепроницаемых материалов и поставлена на платформу, которая в свою очередь погружалась в резервуар с водой. Таким образом, вода лилась из заранее выбранных мест и был полный эффект, что она полностью заливает помещение.

По рекомендации режиссёров Питера Уира («Хозяин морей») и Гора Вербински («Пираты Карибского моря») Майкл Аптед отказался от идеи снимать корабль в реальных морских условиях. Вместо этого в студии была построена модель Покорителя Зари на кардановом подвесе. Это позволило имитировать движение, как если бы корабль находился в открытом море. Сам корабль состоял из 60 отдельных частей, которые можно было собрать и разобрать, как конструктор. Натурные съёмки при свете солнца прошли в заливе Моретон Бэй, в 14 километрах от Брисбена, столицы Квинсленда. Здесь же, на песке острова Южный Страдборк, были отсняты финальные сцены, в которых появляется Аслан. На побережье городка Голд-Кост, на юго-востоке Квинсленда построили декорации для рынка рабов в Узкой Гавани.

По сути, единственные сцены, которые были отсняты за пределами Квинсленда, - это сцены на острове Мёртвой воды, который в фильме был одновременно и островом Дракона. Естественными декорациями для него послужили вулканические пейзажи острова Уайт в Новой Зеландии. Это остров является заповедником, поэтому сцены с золотом дракона и прочим снимались в карьере к северу от Сауфпорта.

После успеха фильма «Аватар» Джеймса Кэмерона фильм «Покоритель Зари» также планировали снять в 3D, но создатели фильма отказались от этого ради экономии бюджета. Но впоследствии фильм всё же был конвертирован в 3D на студии Prime Focus Group. Майкл Аптед поначалу скептически отнёсся к этому, но затем изменил своё мнение.

Список актёров [ ] Джорджи Хенли - Люси Скандар Кейнс - Эдмунд Бен Барнс - Каспиан Уилл Поултер - Юстас Гари Свит - Дриниан Терри Норрис - лорд Берн Брюс Спенс - лорд Руп Билли Браун - Кориакин Лора Брент - Лилиандил Шейн Ранги - Таврос Колин Муди - аукционер Артур Энджел - Ринци Арабелла Мортон - Гаель Рой Биллинг - Лидер охлотопов Лиам Нисон - Аслан(озвучка) Саймон Пегг - Рипичип(озвучка) Рэйчел Блэйкли - мать Гаель Стивен Рук - фавн Тони Никсон - помощник капитана Дэвид Вэллон - работорговец Джаред Робинсон - военный Нил Янг - охлотоп №2 Грег Попплтон - охлотоп №3 Николас Неилд - охлотоп №4 Дэниэл Пул - юноша Мирко Гриллини - моряк-тельмариец Рон Келли - стюард Дуглас Грешам - покупатель рабов №1 Майкл Магвайр - покупатель рабов №2 Катарина Хеббард - тётя Гаель Тамати Ранги - минотавр Лукас Росс - красивый солдат Меган Пета Хилл - юная медсестра Давид Саше - торговец Лоуренс Кой - фотограф Росс Прайс - старший помощник Тильда Суинтон - Белая Колдунья Уильям Моусли - Питер Анна Попплуэлл - Сьюзан Натаниель Паркер - отец Каспиана Награды [ ]

Всего фильм завоевал 3 награды различных премий.

Премия Номинация Номинант(ы) Итог 2010 год IGN Award Лучший фэнтези фильм - номинация Phoenix Film Critics Society Awards Лучший фильм для семейного просмотра - номинация Лучший второстепенный юный актёр Уилл Поултер номинация Лучшая песня «There's a Place For Us» номинация 2011 год Золотой Глобус Лучшая песня «There's a Place For Us» номинация 3D Creative Arts Awards Лучшее 3D в фильме - Победа Сатурн Лучшие костюмы Исис Муссенден номинация Лучший фэнтези фильм - номинация Лучшее выступление молодого актёра Уилл Поултер номинация Лучшие спецэффекты Барри Хемсли и Ангус Бикертон номинация Art Directors Guild Лучший фэнтези фильм - номинация HPA Awards Лучшая работа композитора в фильме Джулиен Голдсбро, Алекс Пэймен, Ян Адамчик, номинация London Critics Circle Film Awards Лучший молодой британский актёр Уилл Поултер номинация Grace Award Вдохновляющая работа в фильме Джорджи Хенли номинация National Movie Award Лучший актёр/актриса Джорджи Хенли номинация Лучший актёр/актриса Бен Барнс номинация Visual Effects Society Awards Лучший анимационный персонаж в художественном фильма за работу над Рипичипом номинация Young Artist Awards Лучшие молодые актёры в фильме Джорджи Хенли, Скандар Кейнс, Уилл Поултер номинация People's Choice Awards Лучший фильм в 3D - Победа Crystal Dove Seal Award Лучшее приключение - Победа DVD и Blu-Ray [ ]

DVD и Blu-Ray издания фильма были выпущены 8 апреля 2011 года. Они вышли в нескольких вариантах:

Однодисковый DVD, содержащий помимо фильма комментарии Майкла Аптеда и удалённые сцены. Двухдисковый DVD - на втором диске находился анимационный короткометражный фильм «Нерасказанные приключения Покорителя Зари», руководство по плаванию Покорителя Зари, короткометражки с обзорами каждого из островов от Fox Movie Channel и 5 минут удалённых сцен. Однодисковое Blu-Ray издание - содержало материалы двухдискового DVD издания. Трёхдисковое Blu Ray издание - помимо вышеперечисленного содержало 8 музыкальных клипов, встроенную игру, две короткометражки «Portal to Narnia: A Painting Comes to Life» и «Good vs. Evil: Battle on the Sea», обзор визуальных эффектов фильма. Отличия фильма от книги [ ]

Так же, как и фильм «Принц Каспиан», фильм «Покоритель Зари» во многом снят по мотивам одноимённой книги и не является точной экранизацией. Поэтому ниже рассматриваются только самые важные отличия фильма и книги, без внимания к многочисленным деталям.

Сюжетные отличия [ ] В фильме, согласно рассказу Каспиана, семеро лордов сами бежали от Мираза на Одинокие острова, а не отправились в изгнание, как в книге. В книге Люси сбрасывает туфли, чтобы не утонуть в море, и некоторое время (до освобождения от работорговцев на Одиноких островах) ходит босиком, причём это ей очень нравится. В фильме Люси, как и Эдмунд с Юстасом, сохраняет обувь до поднятия на борт корабля. В фильме Каспиан и остальные сразу высаживаются в Узкой Гавани, без посещения острова Фелимат. Каспиан вместе с остальными попадает в плен к работорговцам. Отсутствуют сцены с Губернатором и лордом Берном, так как сам Берн находится в тюрьме, а не является богатым жителем Одиноких островов. В фильме Юстас пытается украсть апельсин, а не воду. В фильме другая последовательность посещения островов: Одинокие острова, остров Кориакина, остров Дракона (он же остров Мёртвой воды), остров Раманду, остров Тьмы. В книге же: Одинокие острова, остров Дракона, остров Мёртвой воды, остров Кориакина, остров Тьмы, остров Раманду. В фильме дом Кориакина также стал невидимым под действием заклинания. Причём Кориакин сам произнёс это заклинание, а не охлотопы. Охлотопы же не умеют читать и крадут Люси потому, что видят рядом с девочкой книгу. В фильме корабль не теряет мачты во время шторма, но её почти ломает Юстас, севший на поперечную балку. В фильме показан скелет лорда Октезиана и при этом нет умирающего дракона. В фильме Эдмунд, а не Каспиан, становится жертвой жажды золота и произносит слова Каспиана из книги. В фильме Юстас превращается в дракона, не уснув на драгоценностях и золоте, а под воздействием зелёного тумана. При этом Эдмунд и Каспиан находят его дневник и его ботинок. В фильме отсутствует Раманду, и на острове появляется только его дочь, которая спускается с неба, а не выходит из холма. В фильме нет ночёвки у Стола Аслана и Белых птиц. В фильме Покоритель Зари не успевает последовать за альбатросом, чтобы покинуть остров Тьмы, так как начинается второй этап сражения с Морским змеем. В фильме Юстас избавляется от своего драконьего облика в финале фильма, после сражения на острове Тьмы. Аслан сам снимает с него шкуру, но проводя когтями по песку, а не по самому дракону. Юстас не погружается в водоём, чтобы вновь стать человеком. В фильме Юстас не получает от Аслана новую одежду и обувь, к нему возвращается старая одежда без обуви, последнее задание - вернуть последний меч на Стол Аслана - он выполняет босиком, а позднее надевает подходящие по размеру сапоги. В фильме, по сути, нет плавания по Краю Света. Серебряное море начинается сразу за островом Тьмы, который сам находится рядом с островом Раманду. Покоритель Зари остаётся возле острова Раманду и не пересекает Серебряное море. Соответственно, и нет разногласий среди матросов о том, плыть ли на Край Света или нет. В фильме Каспиан плывёт вместе с Люси, Эдмундом, Юстасом и Рипичипом. Сомнения о том, стоит ли отправиться в страну Аслана или остаться и править Нарнией, приходят к нему возле вертикальной волны, а не на корабле, как в книге. При этом Каспиан сам решает остаться в Нарнии, а не меняет своё мнение под влиянием Аслана, как в книге. В последней сцене фильма тётя Альберта кричит Юстасу, что к нему пришла его подруга Джил Поул. В книге они не были друзьями и даже не общались до событий «Серебряного кресла». Новые сцены и сюжетные линии [ ] Центральной сюжетной линией в фильме становится поиск семи мечей, принадлежащих лордам, а не их самих. Эти мечи являются оружием, защищающим Нарнию. В фильме, в отличие от книги, где нет антагониста, главный противник есть. Это магический зелёный туман, "цитаделью" которого является остров Тьмы. В фильме команда Покорителя Зари с боем освобождает Каспиана и остальных из рук работорговцев в Узкой Гавани. В фильме Ринци является не помощником капитана на Покорителе Зари, а жителем Одиноких островов. Он уговаривает Каспиана взять его с собой, чтобы найти жену, которая исчезла в зелёном тумане. За Ринци на корабль пробирается его дочь Гаель. В фильме дуэль Рипичипа и Юстаса всё-таки происходит, но не серьёзная, и Рипичип пользуется ею, чтобы научить Юстаса постоять за себя. В фильме Кориакин рассказывает Каспиану и остальным о зле, скрывающемся на острове Тьмы и о том, что им надо добраться до острова Раманду. В фильме Люси всё-таки произносит заклинание красоты и превращается в Сьюзан, но всё это происходит во сне. Кульминацией фильма является сражение с Морским змеем на острове Тьмы. "