Мюзикл: сочетание жанров. «Цилиндр»

Мюзикл: сочетание жанров. «Цилиндр»

Мюзикл: сочетание жанров

Джинджер и Фред — все хоть раз точно слышали об этой паре. Именно они исполняют главные роли в «Цилиндре», знаковом мюзикле тридцатых. Узнаем, почему он так важен.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.

Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus

Автор урока Искусствовед, киновед, автор книги «История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры»

текст • 5 мин -->

30-е годы — важный период для истории мюзикла, поэтому мы проходим «Цилиндр» — самый известный мюзикл этого времени. Потом поговорим о фильме «Поющие под дождем» — представителе золотого века мюзикла, а закончим уже ревизионистским мюзиклом «Кабаре».

🎩 «Цилиндр» — музыкальная комедия Марка Сендрича 1935 года. В 1990 году Библиотека Конгресса включила «Цилиндр» в Национальный реестр фильмов. В 1935 году фильм занял второе место среди самых популярных фильмов.

💃🏻🕺 Прелесть этой картины в том, что в ней сочетаются музыка Ирвина Берлина и актерские, танцевальные и песенные совершенства знаменитых исполнителей Фреда Астера и Джинджер Роджерс. Название фильму было дано по одному из главных танцевальных номеров Фреда Астера в фильме, когда он танцует в цилиндре. Картина остается их самой известной работой.

🎵 В фильме впервые прозвучала знаменитая песня «Щека к щеке» (Cheek to cheek), ставшая одним из символов межвоенного американского кинематографа. Она будет звучать не только на радио, но и в других фильмах, например, в финале шедевра Вуди Аллена «Пурпурная роза Каира» героиня сидит в кинозале и смотрит «Цилиндр», в 1999 году эта же песня прозвучала в фильме «Зеленая миля».

Читать Закрыть --> Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

текст • 5 мин -->

🎶 Гениальную музыку к картине написал Ирвин Берлин — один из крупнейших мастеров 20 века. До этого он уже работал в кино, потом перестал и писать для «Цилиндра» он согласился на уникальных контрактных условиях: все права на музыку принадлежали ему, к тому же ему выплатили большой процент от довольно крупных сборов.

Ирвин Берлин — американский композитор еврейского происхождения, родившийся в Российской Империи. Прославился как автор эстрадных песен, а также песни «Боже, благослови Америку», которая считается неофициальным гимном США.

🎹 За свою жизнь Берлин создал полторы тысячи песен в самой разной стилистике — от песенок на идише, высмеивающих шаблонные представления о евреях, и подражаний афроамериканскому джазу до гимнов, воспевающих традиционные американские ценности.

🎸 Он был гением регтайма — жанра, предшествовавшего джазу. Берлин говорил, что стремится делать музыку максимально простой. Для этого он использовал термин «округление», «округлять музыку», чтобы не было никаких углов, ворсинок, граней, чтобы слушатель мог сразу напеть мелодию.

За 101 год жизни Берлин не научился музыкальному письму: он не мог записать ни одной собственной мелодии. Он был самородком, обладал изумительным музыкальным слухом, но мелодию, как правило, насвистывал или напевал. У него дома стоял дорогой рояль, но он никогда на нем не играл, а когда его просили сыграть, начинал ворчать.

Читать Закрыть --> текст • 5 мин -->

🕺💃🏻 Когда мы говорим о мюзикле, в голову приходит две фамилии — это Фред Астер и Джин Келли, более известные как «Джинджер и Фред». Они впервые в паре станцевали на экране в 1933 году, с тех пор их воспринимают вместе. Это самый популярный дуэт в истории кино 20 века.

🕺 Театральная и кинематографическая карьера Фреда Астера охватывает период в 76 лет. Он начал выступать на подмостках еще будучи ребенком и до последних лет жизни снимался в кино и танцевал. Джин Келли сказала, что «история танца в записи начинается с Астера». Американский институт киноискусства назвал его пятым в списке величайших кинозвезд в истории Голливуда.

Помимо кино и телевидения, он оказал влияние на танец — на хореографию Рудольфа Нуреева, Сэмми Дэвиса, Майкла Джексона, Грегори Хайнса, Михаила Барышникова, Джорджа Баланчина, Джерома Роббинса и Мадхури Дикшит.

💃🏻 Джинджер Роджерс — обладательница премии «Оскар» за лучшую женскую роль. В 1999 году она заняла 14 место в списке 100 величайших звезд кино. Стала наиболее известна благодаря совместным выступлениям в паре с Фредом Астером.

Первый фильм с совместным участием — «Полет в Рио» 1933 года. Вторым был фильм «Веселая разведенная» 1934 года, причем Фред и Джинджер снялись в нем уже в главных ролях, а до этого они исполняли роли второго плана. И в период с 1933 по 1949 год они снялись в 10 фильмах, перевернувших жанр музыкальной комедии.

Кстати, хореографом в фильме «Цилиндр» выступал сам Фред Астер в соавторстве с Гермес Пан.

"
Иллюзия полёта — Википедия (с комментариями)

Иллюзия полёта — Википедия (с комментариями)

Иллюзия полёта

«Иллюзия полёта» (англ. Flightplan ) — драматический триллер режиссёра Роберта Швентке. Сюжет основан на фильме Альфреда Хичкока «Леди исчезает».

Описание сюжета

После гибели мужа Кайли Прэтт (Джоди Фостер) с шестилетней дочерью Джулией (Лоустон) возвращается из Берлина в Нью-Йорк. Заснув на три часа, Кайли обнаруживает, что её дочь пропала. Поиски не приносят результатов. Ей говорят, что в списке пассажиров Джулии нет. Никто из пассажиров не помнит шестилетнюю девочку. Посадочный талон и вещи девочки тоже пропали. Кайли убеждена, что её дочь похитили.

Командир самолёта (Шон Бин) отвечает на мольбы Кайли, экипаж проводит повальный обыск, который также не приносит результатов. Но командир не разрешает обыскать грузовой отсек, опасаясь возможного сдвига груза из-за турбулентности. Экипаж начинает подозревать, что после гибели мужа Кайли просто вообразила, что её дочь была с ней. Находящийся на борту воздушный маршал Джин Карсон (Сарсгаард) по просьбе командира не спускает с Кайли глаз.

С земли приходит сообщение, что Джулия погибла вместе с мужем Кайли. Командир приказывает ей оставаться на своём месте. Однако Кайли не верит никому и убегает из-под опеки Карсона. Через люк туалета она проникает в технический отсек и, вырубив свет, добирается до багажного отсека и обыскивает его, но там её задерживает Карсон.

Карсон заявляет командиру, что сообщники Кайли заминировали самолёт и передаёт её «требования»: перевести $50 млн в ватиканский банк и предоставить ей самолёт с полным баком. Старшая стюардесса Стефани тоже участвует в заговоре — она передавала ложные сообщения с земли. Карсон украл девочку, спрятал её, сделав ей укол. После экстренной посадки самолёта они планируют уничтожить Джулию, взорвав пластиковую взрывчатку возле неё, и оставить Кайли на самолёте мёртвой с детонатором в руке. Карсон говорит Кайли, что после посадки полиция обыщет весь самолёт, допросит экипаж и пассажиров.

После вынужденной посадки в Лабрадоре, Канада, пассажиры и экипаж эвакуируются. Кайли требует извинений у командира, но он заявляет, что её требования выполнены и нет смысла продолжать комедию. Кайли раскрывает преступный замысел, приказывает Карсону остаться в самолёте и отдать свой пистолет командиру. Карсон угрожает Кайли взорвать её дочь.

Оставшись на самолёте, Кайли оглушает Карсона огнетушителем, прицепляет его наручниками к перилам и забирает у него детонатор. Придя в себя, злодей освобождается, разбив наручники выстрелом из второго пистолета. Кайли запирается в кабине пилотов. Ей удаётся обмануть Карсона, бросив на потолок тяжёлый предмет, Карсон думает, что она залезла наверх, и проводит там обыск. Кайли натыкается на Стефани и понимает, что её дочь находится в носовой части самолёта (именно там «обыскивала» Стефани). Нокаутировав стюардессу, Кайли направляется в передний отсек. Придя в себя, Стефани решает оставить Карсона и убегает из самолёта.

Карсон обнаруживает обман Кайли и бежит в передний отсек, но Кайли его опережает, находит свою спящую дочь и переносит её в укромное место. Зайдя в отсек, Карсон обнаруживает, что девочки на месте нет, а Кайли убегает через небольшой люк с детонатором в руке. Карсон спрашивает: «Ты что, всех нас взорвать собираешься?» Закрывая люк, Кайли спокойно отвечает: «Нет, только тебя». Нажав кнопку, Кайли активирует взрывчатку, убивая Карсона и разрушая переднюю часть самолёта.

Кайли с Джулией на руках выбирается из обломков через грузовой люк. Все пассажиры, члены экипажа и агенты ФБР с удивлением смотрят на «сумасшедшую» женщину с ребёнком. На следующее утро первый пилот приносит Кайли извинения, а пассажиры смотрят на неё виновато. Кайли и Джулию подбирает машина, и ей помогает погрузить багаж человек арабской внешности, которого она ранее обвиняла в похищении Джулии.

В ролях Актёр Роль Джоди Фостер Кайли Прэтт Кайли Прэтт Питер Сарсгаард Джин Карсон Джин Карсон Шон Бин Рич первый пилот Рич Кейт Бихан Стефани Стефани Майкл Ирби Обэйд Обэйд Ассаф Коен Ахмед Ахмед Эрика Кристенсен Фиона стюардэсса Фиона Грета Скакки терапевт Марлин Лоустон Джулия Джулия Интересные факты Как и во многих других американских фильмах, полномочия агентов ФБР, по-видимому, были увеличены до международных масштабов. Агенты ФБР проводят расследование и совершают аресты в Канаде, когда там садится самолёт. Также эти же агенты утверждают, что «наш офис в Берлине задержал директора морга». По канадским законам арестами в Канаде занимаются сотрудники Королевской Канадской Конной Полиции. Самолёт в фильме является прототипом Airbus A380, поступившего на маршрут с октября 2007 г. К:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан)[источник не указан 4537 дней] Сюжет фильма вдохновлен классическим английским детективом 1965 года «Банни Лейк исчезает». Фамилия главной героини (Прэтт) намекает на производителя двигателей – компанию Pratt&Whitney. Кайли говорит, что она разработала двигатели для этого самолета. На авиалайнере отсутствует какая-либо расцветка и опознавательные знаки. Правилами перевозки всех авиакомпаний запрещена транспортировка в грузовых отсеках пассажирских авиалайнеров - автомобилей. Слоган фильма

«Если кто-то забрал все, для чего ты жил, как далеко ты зайдешь, чтобы это вернуть?»

Напишите отзыв о статье "Иллюзия полёта" Ссылки Отрывок, характеризующий Иллюзия полёта

– Пожалуйте к папаше, скорее, – сказала Дуняша с особенным и оживленным выражением. – Несчастье, о Петре Ильиче… письмо, – всхлипнув, проговорила она.


Кроме общего чувства отчуждения от всех людей, Наташа в это время испытывала особенное чувство отчуждения от лиц своей семьи. Все свои: отец, мать, Соня, были ей так близки, привычны, так будничны, что все их слова, чувства казались ей оскорблением того мира, в котором она жила последнее время, и она не только была равнодушна, но враждебно смотрела на них. Она слышала слова Дуняши о Петре Ильиче, о несчастии, но не поняла их.
«Какое там у них несчастие, какое может быть несчастие? У них все свое старое, привычное и покойное», – мысленно сказала себе Наташа.
Когда она вошла в залу, отец быстро выходил из комнаты графини. Лицо его было сморщено и мокро от слез. Он, видимо, выбежал из той комнаты, чтобы дать волю давившим его рыданиям. Увидав Наташу, он отчаянно взмахнул руками и разразился болезненно судорожными всхлипываниями, исказившими его круглое, мягкое лицо.
– Пе… Петя… Поди, поди, она… она… зовет… – И он, рыдая, как дитя, быстро семеня ослабевшими ногами, подошел к стулу и упал почти на него, закрыв лицо руками.
Вдруг как электрический ток пробежал по всему существу Наташи. Что то страшно больно ударило ее в сердце. Она почувствовала страшную боль, ей показалось, что что то отрывается в ней и что она умирает. Но вслед за болью она почувствовала мгновенно освобождение от запрета жизни, лежавшего на ней. Увидав отца и услыхав из за двери страшный, грубый крик матери, она мгновенно забыла себя и свое горе. Она подбежала к отцу, но он, бессильно махая рукой, указывал на дверь матери. Княжна Марья, бледная, с дрожащей нижней челюстью, вышла из двери и взяла Наташу за руку, говоря ей что то. Наташа не видела, не слышала ее. Она быстрыми шагами вошла в дверь, остановилась на мгновение, как бы в борьбе с самой собой, и подбежала к матери.
Графиня лежала на кресле, странно неловко вытягиваясь, и билась головой об стену. Соня и девушки держали ее за руки.
– Наташу, Наташу. – кричала графиня. – Неправда, неправда… Он лжет… Наташу! – кричала она, отталкивая от себя окружающих. – Подите прочь все, неправда! Убили. ха ха ха ха. неправда!
Наташа стала коленом на кресло, нагнулась над матерью, обняла ее, с неожиданной силой подняла, повернула к себе ее лицо и прижалась к ней.
– Маменька. голубчик. Я тут, друг мой. Маменька, – шептала она ей, не замолкая ни на секунду.
Она не выпускала матери, нежно боролась с ней, требовала подушки, воды, расстегивала и разрывала платье на матери.
– Друг мой, голубушка… маменька, душенька, – не переставая шептала она, целуя ее голову, руки, лицо и чувствуя, как неудержимо, ручьями, щекоча ей нос и щеки, текли ее слезы.
Графиня сжала руку дочери, закрыла глаза и затихла на мгновение. Вдруг она с непривычной быстротой поднялась, бессмысленно оглянулась и, увидав Наташу, стала из всех сил сжимать ее голову. Потом она повернула к себе ее морщившееся от боли лицо и долго вглядывалась в него.
– Наташа, ты меня любишь, – сказала она тихим, доверчивым шепотом. – Наташа, ты не обманешь меня? Ты мне скажешь всю правду?
Наташа смотрела на нее налитыми слезами глазами, и в лице ее была только мольба о прощении и любви.
– Друг мой, маменька, – повторяла она, напрягая все силы своей любви на то, чтобы как нибудь снять с нее на себя излишек давившего ее горя.
И опять в бессильной борьбе с действительностью мать, отказываясь верить в то, что она могла жить, когда был убит цветущий жизнью ее любимый мальчик, спасалась от действительности в мире безумия.
Наташа не помнила, как прошел этот день, ночь, следующий день, следующая ночь. Она не спала и не отходила от матери. Любовь Наташи, упорная, терпеливая, не как объяснение, не как утешение, а как призыв к жизни, всякую секунду как будто со всех сторон обнимала графиню. На третью ночь графиня затихла на несколько минут, и Наташа закрыла глаза, облокотив голову на ручку кресла. Кровать скрипнула. Наташа открыла глаза. Графиня сидела на кровати и тихо говорила.
– Как я рада, что ты приехал. Ты устал, хочешь чаю? – Наташа подошла к ней. – Ты похорошел и возмужал, – продолжала графиня, взяв дочь за руку.
– Маменька, что вы говорите.
– Наташа, его нет, нет больше! – И, обняв дочь, в первый раз графиня начала плакать.


Княжна Марья отложила свой отъезд. Соня, граф старались заменить Наташу, но не могли. Они видели, что она одна могла удерживать мать от безумного отчаяния. Три недели Наташа безвыходно жила при матери, спала на кресле в ее комнате, поила, кормила ее и не переставая говорила с ней, – говорила, потому что один нежный, ласкающий голос ее успокоивал графиню.
Душевная рана матери не могла залечиться. Смерть Пети оторвала половину ее жизни. Через месяц после известия о смерти Пети, заставшего ее свежей и бодрой пятидесятилетней женщиной, она вышла из своей комнаты полумертвой и не принимающею участия в жизни – старухой. Но та же рана, которая наполовину убила графиню, эта новая рана вызвала Наташу к жизни.
Душевная рана, происходящая от разрыва духовного тела, точно так же, как и рана физическая, как ни странно это кажется, после того как глубокая рана зажила и кажется сошедшейся своими краями, рана душевная, как и физическая, заживает только изнутри выпирающею силой жизни.
Так же зажила рана Наташи. Она думала, что жизнь ее кончена. Но вдруг любовь к матери показала ей, что сущность ее жизни – любовь – еще жива в ней. Проснулась любовь, и проснулась жизнь.
Последние дни князя Андрея связали Наташу с княжной Марьей. Новое несчастье еще более сблизило их. Княжна Марья отложила свой отъезд и последние три недели, как за больным ребенком, ухаживала за Наташей. Последние недели, проведенные Наташей в комнате матери, надорвали ее физические силы.

Фильмы по алфавиту Фильмы Роберта Швентке Фильмы-драмы США Фильмы-триллеры США Фильмы Touchstone Pictures Фильмы об авиационных происшествиях и инцидентах Википедия:Статьи с переопределением значения из Викиданных Статьи со ссылками на отсутствующие файлы Википедия:Фильмы без IMDb Википедия:Фильмы без IMDb в Викиданных Википедия:Нет источников с июля 2011 Википедия:Статьи с утверждениями без источников более 14 дней "
Глупый Дисней, русалка — белая». Зрители о трейлере ремейка «Русалочки» | Кино | Культура | Аргументы и Факты

Глупый Дисней, русалка — белая». Зрители о трейлере ремейка «Русалочки» | Кино | Культура | Аргументы и Факты

«Глупый Дисней, русалка — белая». Зрители о трейлере ремейка «Русалочки»

Несколько дней назад случилось давно ожидаемое событие. В рамках выставки D23 Expo кинокомпания Disney представила тизер-трейлер своего фильма «Русалочка» — это игровая адаптация одноименного полнометражного диснеевского мультфильма 1989 года и новая экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена. Правда, тизер вызвал совсем не ту реакцию, которую, видимо, ожидали авторы этой картины. Дело в том, что на заглавную роль они взяли совсем молодую чернокожую певицу и актрису Холли Бэйли (Halle Bailey). Ей 22 года, она не слишком известна широкому зрителю, но главный ее недостаток, по мнению аудитории — цвет кожи, который отличается от цвета кожи героини Андерсена и той Ариэль, к которой все уже привыкли по мультфильму.

Игровая адаптация «Русалочки» — проект давний, он был анонсирован еще в 2016 году. В 2019-м, когда объявили о том, что Бэйли сыграет Ариэль, фильм уже критиковали поклонники классической экранизации. На решимость авторов картины та критика не повлияла, что в итоге привело к фактическому провалу трейлера — за два дня его посмотрели около 9 млн раз, что очень мало для проектов такого уровня, например, тизер нового «Короля Льва» за первые сутки после публикации мог похвастаться 72 млн просмотров.

Но дело не только в этом. На YouTube количество дизлайков сейчас можно скрыть (что на канале Disney и сделали), но есть технические средства для просмотра этой информации. У ролика с тизером «Русалочки» на данный момент этих дизлайков больше миллиона — в отличие от лайков, которых всего 320 тысяч. Кроме того, в комментариях, которые модераторы пытались «почистить», пользователи устроили флешмоб I love the part — «мне понравилась сцена», куда добавляли описания из известных фильмов. Среди них были многие культовые моменты: «Мне понравилась сцена, когда Ариэль сказала “Все кончено, Урсула, я стою выше тебя”» (отсылка к «Мести ситхов» из франшизы «Звездных войн») или «Мне понравилось, когда Ариэль указала пальцем вверх и сказала: “Ариэль звонит домой”» («Инопланетянин» Стивена Спилберга).

В соцсетях даже появился хэштег #NotMyAriel (#НеМояАриэль), а в критических отзывах потенциальные зрители «Русалочки» призывают Disney и Холли Бэйли одуматься.

Martynovich Miroslav

Сначала сливают в океан все подряд, а потом удивляются, что русалочка черная.

Александр

Хахахаха. Черная, да еще и рыжая русалка. Не пантера, не кошка — русалка.

Serguei Vittchenko

Черный Хеймдалль (сын Одина, бог из скандинавской мифологии, в киновселенной Marvel, его сыграл Идрис Эльба — ред.). Черная русалочка. Мир никогда не будет таким, как раньше.

Eric Young

Это может стать самым успешным игровым диснеевским фильмом — у него уже самое большое количество дизлайков и меньше всего просмотров.

Dylan II

А мне понравилась сцена, в которой Ариэль говорит: «Это король Карл III». Так вдохновляет!

Федор Степанов

Единственный способ заставить меня посмотреть этот фильм — это если принцем будет Эрик Картман (персонаж мультсериала «Южный парк» — ред.).

ExeKuTioN Cro

Чернокожих актеров просто используют в качестве дойных коров, чтобы Disney продолжал свою поездку. Такой подход показывает, что чернокожие годятся только для ремейков, и никто не хочет вкладывать деньги в создание новой истории, в которой разнообразие рас будет оправдано.

Нефтяночка — Official Trailer.

Neil Druckmann

Делаете фильм, который полностью не совпадает с оригиналом.

Потом называете фанатов оригинала расистами.

Готово — вы превратили множество обычных людей в расистов.

Pavel Smirnov

Прикольно. Disney удаляет самые популярные комментарии от участников флешмоба, который появился как ответ на то, что Disney начал удалять критические комментарии. Добро пожаловать в Империю Зла от Amazon, который удалял плохие отзывы на сериал «Кольца власти».

cl1cka

Господи Иисусе. Это какая-то шутка. да сделайте уже новый фильм с новыми персонажами! Но нет, они продолжают менять существующие фильмы и фактически уничтожать собственные бренды.

gian franco

С нетерпением жду выхода диснеевского мультфильма «Угольно-черный и 7 небинарных инвалидов», который выйдет в 2028 году (игровая адаптация «Белоснежки» с Рэйчел Зеглер, актрисой колумбийско-польского происхождения со смуглой кожей, запланирована на 2024 годы — ред.).

Eric Young

Для актрисы было огромной ошибкой соглашаться на роль Ариэль. Вспомните, как провалилась «Женщина-кошка» (фильм 2004 года с Холли Берри — прим. ред.). И пусть это будет для вас уроком.

Alexandra WR

Неужели так сложно сделать простую копию оригинального мультфильма? Все новые игровые ремейки включают различные изменения, и те, кто вырос на оригинальных фильмах, не приняли новые версии. Эти версии не были похожи на воспоминания из детства. Вы умудрились испортить даже «Короля Льва»!

Deeshnu

Диснею плевать на международную аудиторию!

Minh Bao Tran

Глупый Disney! Русалка должна быть белой! Я азиат, но этот ход явно сделан в угоду политике инклюзивности и оскорбляет обычных зрителей, чье детство прошло с белой русалочкой.

"
Как тюменец Ирвинг Берлин очутился в Америке и стал знаменитым композитором |

Как тюменец Ирвинг Берлин очутился в Америке и стал знаменитым композитором |

Как тюменец Ирвинг Берлин очутился в Америке и стал знаменитым композитором

Новый выпуск рубрики "Готовимся к Тюменской осени" посвящен знаменитому композитору, уроженцу Тюмени.

Он сочинил за свою жизнь более полутора тысяч песен. Одна из них «Боже, благослови Америку» почти заменила гимн США. Другая, под названием «Белое Рождество», вошла в книгу рекордов Гиннесса как самая продаваемая песня XX столетия. Было продано 30 миллионов пластинок! Музыкант прожил 101 год, что тоже своего рода рекорд. А родиной Берлин называл Тюмень.

На просторах российской империи

В некоторых источниках утверждается, что Ирвинг Берлин (Израиль Моисеевич Бейлин) родился в местечке Толочин Оршанского уезда Могилевской губернии, по другим сведениям — в Тобольске. Наши краеведы стоят на своем: в Тюмени! Дочь музыканта Линда в этом не сомневается. Отец ей говорил, что он родился в городе, который расположен в самом начале Сибири, за Уралом. Называл его «Тимун». Линда посмотрела на карту, там обозначена Тюмень. В детстве так ему запомнилось диковинное имя города.

Исторически сложилось, что черта оседлости евреев проходила по территории Белоруссии, Украины, Литвы, Молдовы и Польши. Могилевская губерния — как раз территория Белоруссии. Сибирь, хоть и суровый край, но свободный. Здесь ценили за способности, таланты, энергичность. Поэтому люди ехали в Тобольскую губернию. Еврейская община Тюмени постепенно росла. По статистике в 1827 году в ней насчитывалось 17 человек, в 1845 — 34, в 1897 — 266 человек.

В «Тимуне»

Итак, Ирвинг Берлин родился 11 мая 1888 года в многодетной семье кантора (певчего или дирижера хора в синагоге). Детство будущий музыкант провел в Тюмени. Как жил в то время город на Туре? Что случилось памятного?

Старая Тюмень

В очередной раз разлилась по весне река, затопила дома, стоявшие на берегу. По этой причине городская Дума на своем собрании приняла решение — запретить строительство жилья в Зареке.

В 1889 году на территории Аптекарского сада Даудель (район нынешних улиц Даудельной — Свердлова — Советской) начали возводить дифтерийный барак (позже стараниями градоначальника Андрея Текутьева здесь построили больницу).

Оживилась культурная жизнь провинции. В 1890 году распахнул двери первый книжный магазин. Текутьев предоставил актерам собственное здание, и в городе возник свой театр.

19 мая 1891 года купец Иван Войнов открыл первый в Тюмени и Сибири Александровский родильный дом.

За год до рождения Берлина на свет появился наш земляк Василий Князев, который стал известным пролетарским поэтом. А с 1889 по 1892 год в Тюмени жил Михаил Пришвин, будущий писатель-классик, он учился в то время в реальном училище.

Тюмень давно уже зарекомендовала себя воротами в Сибирь. Через наш город непрерывно шел поток ссыльных. В 1888 году число арестантов достигло 11 тыс. 954. Параллельным потоком в Сибирь ехали переселенцы. Поезда Уральской железной дороги подвозили и подвозили новые партии ищущих лучшей доли. «На 20 мая 1890 года в Тюмень прибыло 2670 семей — 17 936 душ обоего пола… Переселенцы были разбросаны по всему городу, исключая Заречную часть, не было улицы, не было улицы на которых бы не встречались бы толпы их…»

Антон Павлович Чехов проездом посетил Тюмень в 1890 году. Отмечал, что взаимоотношения с евреями — гармоничные, одного еврея-трактирщика русские просто боготворили… О погромах и не могло быть и речи.

Но семья Бейлиных все-таки решила уехать из глухой провинции.

В Америке

В 1893 году, когда Ирвингу исполнилось пять, они эмигрировали в США. И пока будущий знаменитый музыкант бегал по улицам Нью-Йорка и слушал музыку афроамериканцев, на его далекой сибирской родине, наконец, легализовали еврейские общины. В 1905 году еврейская община Тюмени обратилась к чиновникам с просьбой разрешить построить синагогу. Положительный ответ поступил через пять лет. До окончания строительства община арендовала помещение в доме купцов Дмитриевых, в том самом доме, где прошло детство поэта Василия Князева (ул. Ленина, 10).

Дом Дмитриевых, где собиралась еврейская община

В Америке Бейлиным жилось трудно. Они поселились в беднейшем районе Нью-Йорка, где обитало множество эмигрантов из разных стран. Отец умер рано. Ирвинг проучился в школе только два года, пришлось ему искать работу, чтобы помогать семье. Его взяли посыльным в лавку. Был он и разносчиком газет, официантом в кафе. Для увеселения посетителей там звучала музыка. И молодой симпатичный парень, напевая песню, подносил блюда. Ирвинга назвали «поющим официантом».

Хозяин кафе, заметив музыкальное дарование своего работника, предложил ему написать песню. Ирвинг сочинил, назвал песню «Мэри из солнечной Италии». Гонорар составил 37 центов.

Он самостоятельно научился отлично играть на фортепиано. В 1907 году скопились деньги, и музыкант решил издать песню. Ждал события с нетерпением. Наборщики в типографии допустили ошибку в фамилии, вместо Бейлин напечатали Берлин. А имя Израиль он сам заменил на Ирвинг. Почти все эмигранты брали англосаксонские имена. Так композитор стал Ирвингом Берлином.

«Он сначала сочинял тексты, а потом музыку, смолоду был требователен и разборчив… Очень скоро написал знаменитый шлягер, и этого было достаточно, чтобы в Америке стать богатым. „Александр Регтайм бэнд“, это 1911 год. Потом даже появился кинофильм „Александр Регтайм бэнд“ — о том, как создавалась эта мелодия. Мелодию можно приравнять, наверное, к нашей „Катюше“… Eе пели все в Америке», — рассказывает петербургский музыковед Владимир Фейертаг.

Музыка Берлина звучала в 18 кинофильмах, в том числе со знаменитой Мэрилин Монро.

Американская публика любила своего композитора. А на Родине? «Сегодня он играет джаз, а завтра родину продаст» — этой расхожей фразой долгое время определялось отношение к чуждой советскому человеку музыке. Но времена меняются.

Столетие композитора

В 1988 году, когда Ирвинг Берлин отмечал столетний юбилей, тюменский музыкант Всеволод Бессараб отправил ему поздравление, которое закончил словами: «Мы импровизируем „Александр Рэгтайм бэнд“ в Вашу честь!» Дочь композитора Линда Берлин Эммет ответила благодарственным письмом, в котором сообщила: «Отец горд, что его не забыли в родном городе».

И чудо. В Тюмени состоялось 10 джазовых фестивалей! 29 апреля 1995 года прошел 1-й Международный джазовый фестиваль памяти композитора Ирвинга Берлина. Имя знаменитого американца родом из Сибири для многих тюменцев прозвучало как сенсация, возник интерес к его личности.

Дочери композитора хотелось побывать в Тюмени, и она осуществила свое желание. Линда рассказывала, что отец был очень любознательным, добрым, но мог проявить и строгость. Не раз он вспоминал, что его родина — Россия.

Линда уточнила факты биографии композитора. Первый раз Ирвинг женился в 25 лет, молодожены поехали на Кубу, но через пять месяцев его любимая умерла. Ей он посвятил светлый и грустный шедевр «Когда я потерял тебя». Со второй женой Элис Маккей Ирвинг прожил три четверти века. Сама же Линда, как и отец, связала судьбу с искусством, она актриса.

Любопытно, что краевед Юрий Зотин, составивший энциклопедию тюменских фамилий, сделал неожиданное предположение: племянник композитора Берлина Лазарь был председателем губсовнархоза. «За стопроцентную правду это не стоит принимать, — отмечает Юрий Сергеевич, — это, можно сказать, — всего лишь легенда, версия, но она подогревает интерес к знаменитым Берлинам».

Тюменская синагога

В тюменской синагоге стараниями раввина и краеведа Игоря Варкина создан Музей истории еврейской диаспоры города. Часть экспозиции в нем посвящена Берлину.

"
9 интересных фактов о Джоди Фостер | ELLE

9 интересных фактов о Джоди Фостер | ELLE

9 интересных фактов о Джоди Фостер

Джоди Фостер — одна из самых талантливых актрис Голливуда, обладательница двух премий «Оскар» за лучшую женскую роль. Неординарная, сильная, провокационная, загадочная, искренняя — все эти качества многогранного актерского таланта возвели Фостер на звездный Олимп и давно вписали ее имя в бук-лист знаменитых мировых режиссеров.

1. Настоящее ее имя — Алисия Кристиан Фостер. Однако близкие с детства называли девочку Джоди — так это прозвище и закрепилось за актрисой. Ее отец, бывший полковник ВВС США, оставил семью еще до того, как его младшая дочка появилась на свет. У Фостер есть старший брат Бадди и две старшие сестры — Синди и Конни. О своих ранних годах актриса вспоминала: «Моя мать вечно опаздывала, и в детстве это по-настоящему сводило меня с ума. Так что сейчас я всегда прихожу либо вовремя, либо чуть раньше. Как видите, воспитание детям иногда можно дать совершенно случайно».

2. Ее актерский талант проявился в совсем юном возрасте: в 3 года Джоди уже появлялась в рекламных роликах и телесериалах. Через много лет она заметила в интервью: «Грустно, если ты провел детство, так толком его и не увидев». В 1970-х Джоди снималась на знаменитой студии Уолта Диснея: однажды на площадке дрессированный лев даже схватил юную актрису за ногу — но, к счастью, все закончилось для нее хорошо.

3. Первые фанфары славы зазвучали для актрисы в 1976 году после ее роли в фильме «Таксист»: 14-летняя Джоди убедительно сыграла несовершеннолетнюю проститутку, за что и была номинирована на «Оскар». Во всех откровенных сценах ее заменила старшая сестра. Образ героини буквально потряс особо впечатлительных зрителей: 30 марта 1981 года некто Джон Уорнок Хинкли-младший совершил покушение на Рональда Рейгана, в то время президента США. Свое преступление он «посвятил» Фостер, точнее — ее героине Айрис из «Таксиста».

4. В 1985 году Джоди Фостер окончила Йельский университет, один из самых престижных в мире. Через 12 лет она получила степень Почетного доктора изобразительных искусств этого университета. Кроме того, оскароносная звезда отлично знает французский и нередко сама дублирует свои роли для французского проката. «Иногда я мечтаю о простой надомной работе, — признается Фостер, — чтобы проводить вечера на диване, валяться с книгой и не чувствовать никакой ответственности за то, что будет происходить завтра. Но, слава богу, я никогда не думала над этим всерьез».

5. «Судьба» — очень удобное слово для тех, кто никогда не принимает решений», — считает актриса. Свои роли Фостер привыкла «выбивать» самостоятельно. Она всегда принимала приглашения сниматься лишь в тех картинах, которые были ей по душе. Так, благодаря своему упорству она получила главную роль в фильме «Обвиняемые», который в 1989 году принес ей первый «Оскар» и обеспечил место в списке самых востребованных актрис. Второй «Оскар» за роль талантливого следователя в мировом блокбастере «Молчание ягнят» ей вручили в 1992 году. Фостер стала первой в истории мирового кинематографа актрисой, получившей две престижные награды до 30 лет.

6. В бесконечном списке ее работ немало киношедевров: «Мэверик» (1994), «Контакт» (1997), за главную роль в котором Фостер была номинирована на «Золотой глобус», «Анна и король» (1999), «Комната страха» (2002), «Иллюзия полета» (2005), «Не пойман — не вор» (2006), «Отважная» (2007), «Остров Ним» (2008). «Это потрясающая комбинация: великий страх одиночества и отчаянная необходимость в уединении. Именно такое «перетягивание каната» мучило меня всю жизнь», — признается Фостер.

7. Джоди пробовала себя и в роли режиссера. В 1992 году она открыла свою студию Egg Pictures, которая специализировалась на производстве независимого кино. До того как в 2001 году студия закрылась, Фостер успела подарить зрителям несколько исключительных фильмов, в том числе — «Нелл», за роль в котором ее саму еще раз номинировали на премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса». «Ответственность актера перед зрителем гораздо значительнее, чем зритель может себе предположить», — убеждена Фостер.

8. У Джоди Фостер двое сыновей — Чарльз, 16 лет, и Кристофер, 13 лет. «Запомните, у этого ребенка нет отца. Нет!» — так эмоционально отвечала актриса на расспросы журналистов после рождения старшего сына. Брат Джоди, решив положить конец пересудам, сообщил прессе, что она решилась на зачатие «из пробирки».

9. В декабре 2007 года звезда «Молчания ягнят» совершила coming out, признавшись, что уже 14 лет находится в романтических отношениях с продюсером Сидни Бернард. Правда, через 6 месяцев после этого пара рассталась. А в апреле этого года Фостер заключила официальный брак с актрисой и фотографом Александрой Хедисон. «Быть понятым — не самая важная вещь в мире, — считает Джоди Фостер. — По крайней мере, этого точно не нужно ни от кого ждать».

200 интересных фактов о фильме Русалочка (2023) — smartfacts

200 интересных фактов о фильме Русалочка (2023) — smartfacts

200 фактов о фильме Русалочка

Русалочка Ариэль из любви к человеческому принцу идёт на сделку с ведьмой Урсулой. Та даёт ей ноги, но взамен забирает голос.

Бюджет: 250 000 000 $ Кассовые сборы: 569 244 557 $ Длительность: 2 ч 15 мин Производство: США Премьера: 18 мая 2023 Кадры и изображения

Факты

Сообщается, что Джоди Бенсон вела переговоры с Disney о появлении в фильме, поскольку она озвучивала Ариэль в "Русалочке" (1989). Бенсон подтвердила, что снимется в ремейке, но не уточнила свою роль.

Поклонники хотели, чтобы Гордон Рамзи сыграл шеф-повара Луиса.

Певица Лиззо прошла прослушивание и агитировала за роль Урсулы. Она даже оделась как Урсула и спела "Бедные несчастные души" на своей странице в Instagram, но в конечном итоге роль досталась Мелиссе Маккарти. Позже Лиззо и Маккарти встретились на мероприятии и обсудили прослушивание. Не зная, что Лиззо проходила прослушивание, она ответила Лиззо: "Какого черта я получила эту роль?".

Камбала - второй водный персонаж Диснея, озвученный Джейкобом Трамбле. Первым был заглавный персонаж в фильме Pixar "Лука" (2021), где он сыграл морского монстра, который мог принимать человеческий облик, находясь на суше.

"
Интересные факты «Русалка» (2007)

Интересные факты «Русалка» (2007)

Интересные факты о фильме Русалка (2007)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"
Нерон высадился в Америке – тема научной статьи по философии, этике, религиоведению читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка

Нерон высадился в Америке – тема научной статьи по философии, этике, религиоведению читайте бесплатно текст научно-исследовательской работы в электронной библиотеке КиберЛенинка

Нерон высадился в Америке Текст научной статьи по специальности «Философия, этика, религиоведение» Похожие темы научных работ по философии, этике, религиоведению , автор научной работы — Юрий Каграманов

О некоторых аспектах эволюции английского протестантизма в XVI середине XIX века сквозь призму проблемы становления буржуазного этоса

О некоторых аспектах эволюции английского протестантизма в XVI - середине XIX века сквозь призму проблемы становления буржуазного этоса

«Пересмешник поет в магнолиях» Новая экономическая История Гражданской войны в Америке и ликвидации плантационного рабства

«Антитомовский роман» как фактор формирования идей южности в американской литературе: женская стратегия

i Не можете найти то, что вам нужно? Попробуйте сервис подбора литературы. i Надоели баннеры? Вы всегда можете отключить рекламу. Текст научной работы на тему «Нерон высадился в Америке»

НЕРОН ВЫСАДИЛСЯ В АМЕРИКЕ1

Минувшее и настоящее меняются местами.

Американцы широко отмечают 150-летие своей Гражданской войны. Памятные мероприятия начались 12 апреля 2011 г. исторической реконструкцией штурма форта Самтер в Южной Каролине, которым южане овладели, развязав тем самым военные действия. И закончатся 9 апреля 2015 г., в день, когда в итоге сражения при Аппоматоксе главнокомандующий южан генерал Роберт Ли в знак сдачи протянул свою саблю, эфесом вперед, главнокомандующему северян генералу Улиссу Гранту.

Естественно, что каждая годовщина, относящаяся к Гражданской войне, по-разному переживается в стане победителей и в стане побежденных. Несмотря на то что кровавые события 1861-1865 гг. все больше отдаляются во времени и несмотря на «примирительные» жесты северян, выразившиеся, в частности, в ряде голливудских фильмов, изобразивших южан и северян в равной мере смельчаками и героями, примером может служить эпический фильм 1993 г. «Геттисберг».

Но сейчас «примирительные» жесты делаются все реже, напротив, между Севером и Югом усиливается взаимная враждебность. Дело дошло до того, что учащаются разговоры о возможности новой сецессии. Так называемая Лига Юга, выступая от имени 15 бывших рабовладельческих штатов2 со 100-миллионным населением, уже с конца 90-х годов ведет работу по подготовке общественного мнения к отложению от Соединенных Штатов. В конце прошлого года,

1 Дружба народов. - М., 2013. - № 8. - С. 211-236.

2 В состав Конфедерации вошли 13 штатов, так как два штата, Делавэр и Мериленд, были силой удержаны северянами в составе Союза еще до начала войны.

сразу после президентских выборов, в семи штатах были поданы петиции о восстановлении независимости Юга, в одном Техасе петицию подписали 100 тыс. человек, включая губернатора штата.

Пока это только «пробы», но при ином положении дел вопрос может перейти в практическую плоскость. В годовщину сражения при Йорктауне публицист Марк Фогл пишет в интернет-журнале «AmericaToday»: «Общее умонастроение, которое я там (на Юге) нашел, пусть и не всегда артикулируемое, можно определить словами Мы ждем". Ждем дня, когда независимо от наших усилий, прорвется хаос. И тогда придет время для нового политического устройства (arrangements). И Юг вновь возникнет как нация»1. А что хаос рано или поздно прорвется, в этом сегодня очень многие наблюдатели нисколько не сомневаются.

Неожиданным оказался другой голос, прозвучавший с Севера: писатель Чак Томпсон выступил с книгой «Без них лучше»2, одно название которой уже передает ее основную идею. Томпсон уверен, что Союз зря пытался удержать южан в прежних общих границах, положив ради этой цели такое множество жизней. Юг как был, так и остался обузой для Севера, только уже не в экономическом, а в культурном отношении.

Симптоматичным мне представляется фильм Квентина Таран-тино «Джанго, освобожденный от оков» (2012). Фильм излучает такую жаркую ненависть к плантаторам, что можно подумать, будто на Юге до сих пор существует рабство и необходимо срочно мобилизовать общественность для борьбы с ним. Складывается впечатление, что первична здесь не имеющая сколько-нибудь точного адреса ненависть, а плантаторы просто подобраны, как удобный объект для нее. И все-таки объект выбран не случайно: стереотип Юга как прибежища негодяев показывает здесь свою живучесть.

Очень разные «семена Альбиона»

Очевидно, что существует неотменимая «двоичность» Соединенных Штатов. Историк Дэвид Фишер в книге «Семя Альбиона» (David Fischer. Albions Seed. New York. 1989) объясняет ее генети-

1 Режим доступа: www.nolmchart.com/article9511-is-there-a-southern-movement-part-ii.html.

2 Thompson С. Better off without them: A Northern Manifesto for Southern Secession. - New York, 2012.

чески, указывая на тот известный факт, что совершенно различные группы переселенцев с Британских островов обосновались на берегах пролива Лонг-Айленд и в районе Чезапикского залива и к югу от него. В первом случае это были пуритане («круглоголовые», как их стали называть за короткую стрижку), во втором -отпрыски джентри, число которых резко увеличилось с началом и в ходе Английской революции за счет бежавших от расправы сторонников короля, или «кавалеров». Две категории переселенцев и в Новом Свете были так же далеки друг от друга, как и «круглоголовые» и «кавалеры» в самой Англии.

Все это, повторю, известные факты, новое же у Фишера в том, что он проводит мысль об устойчивости культурно-исторических типов, изначально утвердивших себя на Севере и на Юге. Мысль эта вступает в некоторое противоречие с известной концепцией «плавильного котла», согласно с которой попавшие в общеамериканский «котел» ингредиенты с течением времени утрачивают изначальный цвет, запах и вкус, превращаясь в более или менее однородное месиво. Данная концепция имеет или, во всяком случае, имела, до поры до времени, серьезные основания, но и концепция Фишера тоже содержит долю истины. Хотя и нуждается в некоторых существенных оговорках.

Во-первых, на Юге жили не одни только «кавалеры». Лишь на Побережье (шесть Южно-Атлантических штатов, от Делавэра до Джорджии) существовала аристократия в смысле, близком английским стандартам. Да еще в бывшей Французской Луизиане кое-где задержались осевшие здесь знатные французы. В остальных же штатах господствующий класс плантаторов складывался из разношерстных пришлецов, в меру сил равнявшихся на «кавалеров», что далеко не всегда у них получалось.

Марк Твен (тоже южанин), который был в общем и целом прогрессистом (по крайней мере, в молодости и в среднем возрасте), полагал, что аристократическую гордыню привил Югу. Вальтер Скотт. Считается, что его книги внушили южанам представление об иерархии и насадили в стране замки с соответствующим образом жизни. Будто бы сэр Вальтер до такой степени повлиял на становление Южного характера, каким он сложился до войны, что он несет большую долю ответственности за то, что война разразилась. Справедливости ради заметим, что сама система, основанная на рабстве негров, гальванизировала на Юге некоторые элементы феодальной идеологии. А что касается влияния сэра Вальтера, то, право же, «Айвенго» - далеко не худший выбор на роль настольной книги.

В конечном счете и победители-северяне испытали влияние «рыцарской романтики», которою дышал аристократический Юг. Это видно по тому, как складывался жанр вестерна, ставшего «национальным эпосом Америки». Историки литературы (естественно, что вестерн складывался в литературе - задолго до того, как он перешел в кино) прослеживают в нем две струи, северную и южную. Герой северного вестерна - нарочито «плебейского» склада, крут и нещепетилен, любитель крепкого словца и грубоватого юмора. Герой южного вестерна наделен рыцарственной учтивостью и отвагой, чувствительным сердцем и речью, не лишенной некоторого изыска. В кино две струи слились в одну: типичный герой киновестерна прост, но без вульгарности, благороден, но без «феодальных излишеств». Этот образ господствовал на экране до 50-х годов включительно, его воплотила целая вереница импозантных героев, таких, как Гэри Купер, Джон Уэйн и др.

Так что когда мы смотрим старые вестерны, не мешает знать, откуда что пошло.

Возвращаясь на рабовладельческий Юг: кроме «кавалеров» и их прямых подражателей существовали еще и белые фермеры, составлявшие большинство населения. И тут мы видим, что Юг -это все-таки Америка, а не старушка Англия. Белые фермеры были поголовно вооружены и держали себя независимо по отношению к «кавалерам», хотя и оказывали им внешние знаки почтения. В политическом отношении каждый из штатов Юга был демократией и декларировал строгое следование «заветам отцов-основателей». В этом последнем смысле южане не отличались от северян, разница была лишь в том, что некоторые заветы те и другие толковали по-разному.

Полагая, не без оснований, что «дух» Юга эпохи Гражданской войны должна передавать его боевая музыка, я захотел с ней познакомиться. Зная об увлечении верхушки Южного общества героями типа Готфрида Бульонского и Ричарда Львиное Сердце, я ожидал услышать нечто вердиевско-вагнеровское. Но оказалось, что и официальный гимн Конфедерации «Dixie's Land», и ее военные марши выдержаны в манере кантри, а это, как известно, «деревенская музыка» (притом это именно музыка Юга по своему происхождению, точнее, место ее рождения - Южные Аппалачи). То есть это музыка, которая призвана была объединить весь народ Юга, за исключением разве что чернокожей его части.

Гражданская война способствовала дооформлению консервативного мышления южан, надолго замкнувшихся в обособлении

и верности проигранному Делу. Недоумок Бенджи из «Шума и ярости» Фолкнера, способный воспринимать улицу только в одном направлении - слева направо от памятника генералу Ли, - гротескно отражает умонастроения подавляющего большинства белых южан, убежденных в том, что их сторона в конфликте была правая.

Основы консерватизма, ставшего для Юга традиционным, были сформулированы в 1930 г. группой литераторов и философов Юга в коллективной работе (сборнике), названной ими словами припева походной песни конфедератов: «Я займу свою позицию»1. В историю эта группа вошла под именем «аграриев» - не потому, что ее участники имели какое-либо отношение к сельскому хозяйству, а потому, что аграрное общество они предпочитали индустриальному. Ведущими среди них были Джон Кроу Рэнсом, Аллен Тейт и Роберт Пенн Уоррен.

Согласно «аграриям», южный ум чурается общих идей, выношенных где-то за его пределами, внятным является для него только близкое окружение, пропущенное через личное восприятие, да еще общая для всех историческая память. А северяне принесли «немых идей холодный плен», как писал Аллен Тейт в «Оде павшим конфедератам», которую еще недавно учили наизусть во всех школах Юга, да, наверное, во многих из них еще и сейчас учат.

«Аграрианизм» тоже произрос из «семени Альбиона», а именно из сочинений Эдмунда Бёрка - «отца» англосаксонского консерватизма.

«Аграрии», правда, признавали, что за свою приверженность рабовладению Юг наказан справедливо. Но отрицали, что южане подняли мятеж ради защиты рабства, как то считали, а в большинстве случаев и сейчас еще считают северяне. На самом деле южане хотели защитить права штатов - включая право на отделение от Союза (предусматривала ли Конституция такое право или нет -вопрос крайне запутанный, юристы до сих пор не пришли на сей счет к единому мнению). На Юге очень сильно было развито местничество. Примечательно, что в бой южане шли, как правило, под знаменами своих штатов, а не под общим 13-звездным знаменем Конфедерации. Даже главнокомандующий Ли в решающем сражении при Геттисберге выступал, если верить кинофильму, под знаменем своего родного штата Виргиния.

Так выглядит, в самых общих чертах, традиционный южный консерватизм. Его следует отличать от других вариантов консер-

1 Подробно об этом сборнике - в предыдущей статье.

ватизма - либертарианства, имеющего значительное влияние в западных штатах, и неоконсерватизма, сосредоточенного преимущественно на северо-востоке.

Первое произросло из еще одного «семени Альбиона» - сочинений Адама Смита. Либертарианцы выступают против чрезмерного, с их точки зрения, вмешательства государства в экономическую жизнь, за неограниченную свободу рынка, но считают -и это тоже в согласии с Адамом Смитом, - что полагаться на Невидимую руку можно лишь в том случае, если объектом ее манипуляций (в изначальном смысле «действий, производимых рукой») являются честные и порядочные люди. И оттого выступают за моральное оздоровление общества. В XIX в. такой консерватизм еще именовался либерализмом.

Неоконсерваторы тоже задержались на определенной стадии либерализма, но в иной его перспективе. Они по-прежнему считают, что «судьба» Соединенных Штатов - быть «Городом на холме», освещая путь к демократии для остального мира. А где-то, если нужно, и принуждая к нему силой. Вместе с тем они видят, что «Город на холме» постигла нравственная деградация, не отвечающая его историческому призванию, и пытаются ее остановить.

Если либертарианцы выдвигают на первое место экономику, то неоконсерваторы - политику, а южные консерваторы - психологию, строй человеческой души. Последние, по моему убеждению, правильно понимают principia, другое дело, как они их раскрывают. В этом вопросе среди самих южных консерваторов за последние годы произошел раскол: традиционалистов вытесняет новое, гораздо более радикальное направление консерватизма.

Чтобы понять это явление, надо обратиться к тому, что происходит в лагере, называющем себя либеральным.

«Голливуд - враг Америки»

За последние 40-50 лет либерализм в его прежнем понимании чем дальше, тем больше подменяется (о чем мне уже приходилось писать) неомарксизмом или, что то же, культурмарксизмом. «Классический» либерализм постулировал равенство граждан перед законом и свободу выбора для всех и каждого - но в определенном религиозно-культурном поле. А неомарксизм посчитал правильным, чтобы каждый создавал вокруг себя свое собственное поле, исходя из своих личных, интуитивно-телесных побуждений.

Рассадником неомарксизма стали университеты, главным образом университеты Новой Англии, традиционная кузница элитных кадров. Теперь здесь куются, по сути, кадры контрэлиты. Не будет ничего удивительного, если портреты отцов-основателей, еще висящие здесь, вскорости заменят на портреты «классиков» неомарксизма - Теодора Адорно, Герберта Маркузе, Макса Хорк-хаймера и примкнувшего к ним (в сознании последователей) Вильгельма Райха, за образец можно взять четыре наложенных друг на друга профиля, которым когда-то поклонялись в СССР. Чуть пониже можно найти место еще и для французского «квартета» постмодернистов: М. Фуко - Ж. Лиотар - Ж. Деррида - Ж. Делёз. Педагогические, они же исследовательские, коллективы этих и большинства других университетов (два поколения «детей 68 года»: совершивших культурную студенческую (и не только) революцию и - «облученные» ею, третье уже на подходе) заняли круговую оборону, стараясь не допускать в свою среду инакомыслящих. Лишь немногие университеты, главным образом на Юге, сохраняют консервативное, оно же традиционно-либеральное направление.

Университеты, «отрекшиеся от старого мира», главным и непримиримым своим врагом объявляют христианство. Неомарксисты заявляют, что христианство представляет собою такое же зло, как и. фашизм. Потому, дескать, что в обоих случаях имеет место подавление естественных склонностей человека. В этом утверждении одна ложь наступает на другую. Фашизм подавляет некоторые естественные склонности человека, но поощряет другие. Христианство поступает так же, только оно подавляет те склонности, которые фашизм поощряет, и поощряет те, которые фашизм подавляет. Но само уподобление христианства фашизму говорит, какую ненависть вызывает оно у «детей 68 года».

Даже сугубо личное исповедование христианства, никак не прокламируемое и не влияющее на исследовательскую работу (что в цикле естественных и точных дисциплин чаще всего и бывает), считается теперь предосудительным.

На стороне университетов выступает и Верховный суд или, во всяком случае, большинство его членов. Его решениями христианство всех конфессий методически вытесняется из общественной жизни. В школах запрещаются общие молитвы и даже молитвы «про себя» перед едой (к чему до сих пор каждый второй школьник привыкает в семье). Не поощряются нательные крестики, зато приветствуются языческие амулеты. Изгоняются рождественские елки и мелодичные рождественские песнопения, такие, как

«Angels we have heard» («Ангелы, к нам весть дошла») или «Winter Wonderland» («Зимняя страна чудес»), популярные не только в Америке, но и во многих других странах, точнее, они загоняются в частные жилища. Считается, что на стогнах городов им теперь не место и чем скорее они оттуда исчезнут, тем лучше.

В «Ночи перед Рождеством» Гоголя черт украл луну, и то лишь на время. А Верховный суд в Вашингтоне пытается «украсть Рождество» со всеми присущими этому празднику (главному христианскому празднику на Западе) атрибутами.

А вот откровенный сатанизм, поклонение дьяволу не встречают никаких административных препятствий, я, во всяком случае, ничего об этом не слышал. Какие-нибудь поп- или рок-группы упоенно прославляют дьявола, призывая убивать, насиловать и разрушать, каковые призывы сопровождаются изощренной бранью и похабщиной. Поклонники такого рода представлений утверждают, что не надо принимать их слишком всерьез, что все это только «игра». Так ли? Слишком часто складывается впечатление, что здесь не «игра», а глубокое убеждение. Но даже если это «игра», зачем она? Как говорит русская пословица, не с доброго умысла злы коренья копают.

Один из идеологов рок-музыки пишет, что она (вообще рок-музыка, а не только та, что ставит целью прославление дьявола) приучает слух к «звуку ярости». Против кого будет направлена ярость, видимо, зависит от обстоятельств.

Подробнее следует остановиться на теме Голливуда. Это самый сильный «игрок» в поле culture wars, самый изощренный «ловец человеков» в нынешних обстоятельствах. В Антихристианской лиге, назовем ее так, - ударная сила.

Это своеобразное поселение на склоне горы Маунт-Ли близ Города Ангелов называют иногда, по созвучию, HolyWood, Священный лес. Лучше было бы: Очарованный лес или Заколдованный лес. Хозяин в нем - Лесной царь, что «сверкает очами меж темных ветвей» (так, кажется, у Гёте). И он не только отнимает младенцев у их отцов, но и отцов отнимает у младенцев.

Необходимо задержаться у экрана, чтобы вынести некоторые непосредственные впечатления о том, что снимают в Голливуде на интересующую нас тему.

Американские издания подразделяют выпускаемые Голливудом фильмы на «христианские» и «антихристианские», разумеется, последних оказывается подавляющее большинство. Такое подразделение выглядит упрощенным, порою даже несколько топорным.

Есть фильмы, которые трудно отнести к той или иной категории, -о них правильнее сказать, что они отражают духовную ситуацию, часто как раз эти фильмы оказываются наиболее интересными.

А что в Голливуде все еще выходят и «христианские» фильмы, не должно удивлять: на склонах горы Маунт-Ли или где-то близ нее (я имею в виду производственную «близь») существуют более или менее независимые продюсеры и дистрибьютеры, позволяющие себе идти вразрез с «генеральной линией». Примером может служить «Жена проповедника» Пенни Маршалл (1996) - о праздновании Рождества в провинциальном городке. Это добрый, без сусальности, фильм, с замечательной исполнительницей госпелов Уитни Хьюстон в главной роли. Кстати, снимался он на Юге, в Джорджии.

Еще пример: «Боги и генералы» Рональда Максвелла (2003) -о Томасе Джексоне с прозвищем Каменная стена, самом знаменитом генерале Конфедерации после Роберта Ли. Не знаю, каков был подлинный Джексон, но в фильме создан образ идеального христианского военачальника на все времена, никогда не забывающего о заповедях любви и вместе с тем вынужденного убивать. Опять-таки не знаю, принадлежит ли эта фраза историческому Джексону, но в любом случае она делает честь тому, в чьей голове она родилась: «Не так уж важно, кто победит, потому что в конечном счете победит Бог». Кстати, отношение к северянам в фильме вполне лояльное.

К числу «христианских» отнесен фильм «Погоня с дьяволом» Энга Ли (1999). Это великолепная в чисто художественном отношении картина Гражданской войны (показанной на партизанском «фронте»), подтверждающая мнение классика киновестерна Джона Форда (северянина), что фильмы о Гражданской войне надо снимать с позиции южан.

К «христианским» отнесен и фильм Питера Хьюита «Том и Гек» (2000), даром что автором его литературного первоисточника (фильм снят близко к его тексту и духу) является великий насмешник и скептик. И без шпилек в адрес религии (они сохранены и в фильме) он не обошелся: молитва наводит на Тома и Гека тоску, певчие в церкви хихикают и шушукаются во время службы и т.п. Но Том и Гек облучены христианством: они не могут совершить ничего по-настоящему дурного, хотя обожают разного рода авантюры и в мыслях своих даже видят себя пиратами или разбойниками. Недаром два веселых мальчика, два неисправимых романтика надолго стали любимыми героями американцев. И не только аме-

риканцев. Уже взрослая Марина Цветаева сохраняла свои к ним теплые чувства:

О, золотые времена,

Где взор смелей и сердце чище!

О, золотые имена:

Гек Финн, Том Сойер, Принц и Нищий.

Да и городок, где живут Том и Гек, скорее, располагает к себе: здесь случается, что от чужой беды у всех все валится с рук. А ведь это Юг периода расцвета рабовладения (примерно 40-е годы XIX в.). Конечно, у «старого Юга» были и совсем другие лица. Но ведь и такое было тоже.

Редки, однако, «христианские» фильмы, куда больше тех, что «анти-». Принципиальный фильм - «Народ против Ларри Флинта» Милоша Формана (1996). Ларри Флинт - реальное лицо, основатель и владелец порнографического журнала «Hustler». Фильм -оправдание порнографии. Ларри вышел из низов, это простяга, твердо знающий две вещи: что Бог создал мужчину и женщину, «и значит», благословил все, что может между ними произойти, и что существует поправка к Конституции номер такая-то, гарантирующая свободу печати. Ему невдомек, что создание мужчины и женщины Бог сопроводил некоторыми соображениями по поводу их отношений, а свобода печати, да и вообще любая свобода - «парное» понятие (как правое - левое, верх - низ и т.п.) и обретает позитивные смыслы лишь в том случае если замкнута на несвободу (силу авторитета, общественного интереса и т. п.), в противном случае она «болтается в воздухе», не ведая, куда приткнуться.

«Христианский террор закончился», - торжествует Ларри, и да здравствует «место, где любят извращенцев» - Голливуд. Но так как публика в целом сильно «отстала» от Голливуда в любви к извращенцам, авторы фильма делают своего героя сентиментальным однолюбом: у него постоянная связь с одной из его потаскух. Хотя такая его «моногамия» выглядит не очень убедительно, иного зрителя она способна подкупить: раз уж сам Ларри в своих интимных чувствах «правильный», стоит к его идеям прислушаться и к его журналу присмотреться.

«Атаке снизу» подвергся сам Христос в фильме Мартина Скорсезе «Последнее искушение Христа» (1990). В этом фильме Он возлег с женщиной. Христос здесь - никакой не Бог, просто человек, притом слабый, легко поддающийся искушениям, боя-

щийся всего на свете, «Мой бог - страх», - признается он. Когда-то Скорсезе считал себя католиком и даже собирался стать священником, но потом разуверился и, вероятно, в образ Христа вложил самого себя, одного из слабодушных «малых сих». Охочим до женского пола представляется Христос и в фильме «Код да Винчи» Рона Ховарда (2006). Это вытекает из того, что у Него, «как выясняется», были дети. Фильм, как и роман Дэна Брауна, по которому он поставлен, полон вздорных вымыслов и призван увлечь зрителя последовательностью раскрытия каких-то скучных «тайн». Заодно оболгана вполне почтенная организация «Opus Dei», предстающая как сборище фанатиков и бестрепетных убийц.

Еще один вариант «атаки снизу» готовит Пол Верхувен в фильме, который должен выйти до конца нынешнего (2013) года. Объектом атаки здесь становится Дева Мария: ее насилует римский солдат, который таким образом становится подлинным отцом Иисуса. Наверняка этот фильм кому-то покажется остроумным и кто-то будет ему бешено аплодировать.

В несколько ином роде «сюрприз» готовит Джеймс Камерон. Он где-то прочел, что в Святой земле якобы найдены подлинные останки Христа вместе с членами Его семьи, и намерен снять на эту тему фильм с «закрученным» сюжетом, который, как он надеется, «потопит» христианство, подобно тому, как он, Камерон, потопил «Титаник».

Грубо искажается роль христианства в фильмах на исторические темы. Таковы, к примеру, «Царство небесное» Ридли Скотта (2005), нагромождение клевет - на крестоносцев в целом, на тамплиеров в частности и в особенности - и «Время ведьм» Доминика Сена (2011), где один из Темных веков, именно XIV, изображен таким, чтобы никому не захотелось ненароком туда попасть. К сложной, драматичной истории Европы прилагаются расхожие политкорректные мерки, отчего в проигрыше оказываются не средневековые рыцари и монахи, давно упокоившиеся и принятые (или не принятые) в Царствие Небесное, а современные зрители, оторванные от своей реальной истории.

Антихристианская тема переплетается с традиционной антиЮжной, как в «Соломенных псах» Рода Лури (2011). Режиссер из Голливуда приезжает со своей женой на ее родину, в маленький южный городок. Постепенно их окружает глухая враждебность внешне приветливых обывателей. Причиною тому, во-первых, всеобщая неприязнь к Голливуду и, во-вторых, тот факт, что режиссер «забывает» ходить в церковь. В определенный момент враждебность

прорывается: парни, набивающиеся режиссеру в друзья, все как один оказываются мерзавцами - они насилуют его жену и пытаются убить его самого. Важное обстоятельство: все мерзавцы - прихожане местной баптистской церкви. Фильм заканчивается большим пожаром и тревожной музыкой, как бы обещающей распространение пожара. (Есть в нем, однако, любопытный обмен репликами. Режиссер-атеист говорит о защитниках Сталинграда: «Они не верили в Бога» - подразумевая, «что не мешало им победить». И слышит в ответ от своего оппонента: «Зато Он верил в них».)

Но как я уже сказал, интереснее других часто оказываются фильмы, просто отражающие духовную ситуацию. «Будь что будет» Вуди Аллена (2009), как и некоторые другие картины этого известного режиссера и актера, внушают зрителю (привожу слова героя), что «мир - дикий, жестокий, бесполезный, темный хаос». Такой взгляд можно назвать стихийным гностицизмом, в смысле ощущения, что мир сей оставлен Богом. Этому злому миру герой Аллена противопоставляет посильное наслажденчество, устраивая свой маленький «пир во время чумы». В других фильмах герои находят иные «решения».

Прот. Александр Шмеман, много лет проживший в Америке, писал: «Неверно говорить: американец "не глубок". Он так же глубок, как и все люди, только, в отличие от других, он не хочет глубины, боится ее и ненавидит ее»1. Эти строки написаны лет 30 или 40 назад. С тех пор американцы, похоже, чаще стали заглядывать «в глубину», что приводит иногда к неприятным сюрпризам. Какой-нибудь тихоня-школьник, заглянув «в глубину», видит там одни страшные хари и не видит ничего другого и, потрясенный этим открытием, берет оружие, идет в школу и расстреливает всех, кто ему там попадется. Потом штатные психологи доискиваются, что «не так» было в жизни юноши, что побудило его совершить столь страшный поступок. Невдомек им, что под определенным углом зрения - «все не так». Откуда и рождается настроение, которое можно передать словами Ивана Карамазова: «Кубок об пол!».

Зато именно эта мысль приходит в голову двум полицейским, дежурящим на улице ночного города в фильме «Легион» Скотта Стюарта (2010). Этот «дерьмовый город», рассуждают они, следовало бы уничтожить с концами и начать на его месте совсем новую жизнь. То, что происходит дальше, - страшновато, но не интересно. Интересен здесь только провокационный зачин.

1 Прот. Александр Шмеман. Дневники. 1973-1983. - М., 2005. - С. 243.

А вот незаурядный фильм «Боже, благослови Америку» Бобкэта Голдсуэйта (2011) стоит досмотреть до конца. В некотором смысле это парафраз набоковской «Лолиты»: мы видим здесь союз 13-летней девочки «из нормальной семьи» с мужчиной в возрасте примерно Гумберта Гумберта. Но соединяются они не ради любовных утех (отношения между ними остаются вполне целомудренными), а для того лишь, чтобы убивать. Не абы кого, но определенных людей - тех, кому, на их беглый взгляд, не стоит жить на этом свете. В число последних попадают и «сучки с телевидения», и чересчур развязные молодые люди, и те, кто демонстрирует аффектированный «патриотизм», в финале картины парочка проникает в Голливуд и расстреливает там «звездное» шоу. Здесь же герой успевает сказать свое последнее слово перед тем, как его самого вместе с девочкой расстреливает полиция: «Америка стала местом жестокости и порока. Больше нет ни всеобщего чувства достоинства, ни чувства стыда, ни представления о добре и зле. Мы подражаем худшим человеческим качествам, прославляем их. Мы становимся нацией цепких слоганов, желчных циников и торгашеской ненависти. Мы потеряли душу».

Один критик назвал фильм «стрельбой по безбожной Америке». Другой - «репетицией джихада, который готовят христианские фундаменталисты». Герой, действительно, своеобразный моралист - точнее, - это «маленький человек», «Джо с улицы», в котором однажды пробудилось смутное чувство должного, но нигде он не отождествляет себя с христианскими фундаменталистами, ни вообще с христианами. Напротив, выказывает пренебрежение к «религиозным задницам».

«Христианские фундаменталисты» или те, кто себя так называет, прибегают к террору в фильме «Красный штат» Кевина Смита (2007). Это изуверская секта, распространяющая объявления о сексуальных услугах и тех, кто на них купился, уничтожающая тем или иным способом. Вроде бы к очевидному злодейству отношение может быть только однозначным. Но тут, в фильме, есть одно «но».

Томас Манн писал, что в кино правит «демон физиогномики и телесности». Так вот, у сектантов, за исключением разве что одного из них, хоть и угрюмые, но честные лица. А трое юношей, явившихся за сексуальными услугами, выглядят довольно гадкими. Очень несимпатичными выглядят полицейские, штурмующие церковь, где засели сектанты, подобно нашим когдатошним раскольникам, «умиравшим за азъ», обрекающие себя на верную смерть.

Иному зрителю впору засомневаться: чьей стороне здесь следует отдать предпочтение?

Лукавый Тарантино, хорошо чувствующий конъюнктуру, снимает новый фильм, который готовится выпустить к осени 13-го, -«Иисус, сошедший с креста». Я видел трейлер к этому фильму: воскресший Иисус, самолично отодвинувший камень от своей гробницы, выходит оттуда. с автоматом и расстреливает окруживших его римских воинов, потом убивает Иуду и еще кучу какого-то народа. Предвижу, сколь различны будут отзывы на этот очередной «шедевр». Верующие люди, естественно, найдут его кощунственным. Противники христианства увидят здесь предупреждение о якобы изначально присущей ему агрессивности. Найдутся, однако, и такие «христиане», которые кощунственный «вброс» Тарантино найдут логичным: разве не говорил сам Христос, что «не мир, но меч» принес он в мир сей? (Кстати, из гробницы Он выходит вооруженным не только автоматом, но и саблей.)

Следующие два фильма касаются непростого вопроса бытования религии в атмосфере современной культуры. Первый из них -«Грустный как джаз» Стивена Тейлора (2012). Юноша из Техаса, воспитанный Южной баптистской церковью, едет в противоположный конец Америки, в Портленд, чтобы поступить в ультралиберальный лицей. Это один из тех вузов, о которых говорят, что время обучения в них - не начало взрослости, но продолжение детскости. Здесь в почете фрики, а не ботаники, здесь царит атмосфера дурашливости и постоянной карнавальности, бросается в глаза «легкость в мыслях необыкновенная» у всех и каждого. О религии как будто не говорят серьезно: даже Рождество здесь «празднуют» под девизом «Положи Христа обратно в ясли». Забыв о вчерашних наставлениях, всю эту необычную для него жизнь юноша принимает с доверчивостью Кандида. Но потом оказывается, что и здесь кое-кто о Боге все-таки помнит, эти «кое-кто» «спрятали» его внутрь себя. Именно с такими однокашниками юноша в конце концов находит общий язык. Фильм - не антихристианский, но антицерковный.

«Цена страсти» Мэтью Чэпмена (2011) - о любовном треугольнике, трагически разрешающемся гибелью одного из персонажей. Что здесь интересно, так это постоянный диалог, который ведут атеист (это он кончает самоубийством) и христианин. Подобно «русским мальчикам» былых времен, в любых обстоятельствах готовых обсуждать «вечные вопросы», эти двое не устают говорить о существовании (или несуществовании) Бога. Поскольку

автор фильма атеист, то и выигрывает в споре за некоторым преимуществом атеист. Христианин-фундаменталист слишком риторичен и потому недостаточно убедителен. Наивно-неуклюжим выглядит вопрос, адресованный им самому себе (и вообще нередкий у протестантов): «Как бы поступил на моем месте Христос?». Фигура Христа - это Невероятное, это осуществившееся Невозможное, нельзя помещать Его в бытовую обстановку и смотреть, «что из этого выйдет». Надо самому догадываться, как должен вести себя христианин в тех или иных обстоятельствах. К. С. Льюис сказал, что христианство подобно солнцу: на него нельзя смотреть, но в его свете видно все остальное. Наверное, то же самое можно сказать и лично о Христе.

Определенную роль в спорах о вере играет «музыкальный момент». В фильме «Рок на века» Адама Шенкмана (2012) сталкиваются рок-группа, играющая в клубе, где каждый вечер собирается толпа расхристанных рокеров, стриптизеров etc., и команда «лицемерных христианок» во главе с женой мэра, «старой занудой», пытающейся этот клуб закрыть. Победа остается за рокерами, когда у жены мэра ноги сами начинают двигаться в ритме рока. Что-то похожее происходит в необычно жестокой для Андерсена сказке «Красные башмаки», но там хоть ангел останавливает непроизвольный танец. (Жаль здесь некоторых актеров: Кэтрин Зета-Джонс рождена для ролей, в которых некогда блистали такие актрисы, как Грейс Келли или Оливия де Хэвиленд, и менее всего подходит для роли «старой зануды», И Питер Крус, играющий главного из расхристанных, куда лучше смотрится в ролях благородных героев, которые ему изредка выпадает играть.)

Фильм «Гончий пес» Деборы Кампмайер (2007) можно было бы посчитать «ответом» на фильм Шенкмана, если бы он не был снят раньше. Действие развертывается на Глубоком Юге в конце 50-х годов прошлого века. Девочка-пострел лет 13, дочь бедных фермеров, раскрыв рот, смотрит, как поют и паясничают негры, и сама поет, «как Элвис», которого обожает (могу понять: меня тоже увлек Элвис Пресли в те же самые годы). Пропуская мимо ушей слова священника, что рок-н-ролл - «от семени дьявола». Сюжет выстраивается таким образом, что именно увлечение роком заводит девочку в ловушку, где ее жестоко насилует один из фанатов Элвиса (белый). Пытаясь ее утешить и поддержать психологически, сосед, пожилой негр, говорит: рок - из нашего, негритянского колодца, но это поверхностная музыка, если заглянуть глубже, ты найдешь там блюз, а вот он передает всю глубину, и полноту, и

тоску жизни. И учит ее петь блюз. Интересно, с чего он начинает обучение: надо, говорит он, воздерживаться от любых телодвижений, стоять спокойно, «не дергаться» - только так, без «трясучки», поется «настоящая музыка».

Еще важная тема - знаменитый «обезьяний процесс» 1925 г. (состоявшийся в г. Дейтоне, шт. Теннеси, процесс, где судили учителя Дж. Скоупса за то, что он преподавал в школе теорию эволюции Дарвина). На эту тему в Голливуде снято по меньшей мере шесть фильмов, из которых я посмотрел четыре. Самый известный - уже давнишний «Пожнешь бурю» режиссера-классика Стенли Крамера (1960).

«Дарвин против Иеговы» - так охарактеризовал процесс один из его участников. В фильме Крамера «демон физиогномики и телесности» работает исключительно на защитников Дарвина. Обаятельный пожилой Спенсер Трейси, выступающий в роли адвоката учителя, и сам молодой симпатичный учитель сильно выигрывают в глазах зрителя в сравнении с типичным «бурбоном» (который, между прочим, жадно что-то ест в неподходящие моменты - один из признаков отрицательных персонажей), защищающим «Иегову», и выступающей в его поддержку «косной» толпой местных жителей.

Но вот странность: «косная» толпа южан дружно поет знаменитый религиозный гимн, в маршевом ритме, «Glory, glory, Halleluiah!» (вот его начальные строки: «Слава, слава, аллилуйя! Бог шагает с нами. »), который был написан в самом начале Гражданской войны и с которым северяне шли в бой против южан. Это похоже на тур в танце падекатр, когда меняются партнерами. И еще неожиданность: выиграв дело, Спенсер Трейси, т.е. его персонаж, говоривший перед тем, что «прогресс науки важнее всех хождений по воде», покидая «поле боя», грустно вздыхает и уносит с собою две книги, сложенные воедино, Библию и «Происхождение видов». И еще раз тихо звучит «Glory, glory. ».

Умный Крамер понимает, что в христианской стране (а Америка была тогда хотя бы номинально таковою) пропагандировать научные исследования можно, но так, чтобы они не ущемляли религиозных убеждений. И он оставляет для них своего рода охранную зону - сентиментальных привязанностей, куда не должен проникать цинизм, который, как он это признает, способна породить теория эволюции. Само название фильма говорит об опасности безоглядного распространения научных знаний - оно взято из Книги притчей Соломоновых: «Посеешь ветер - пожнешь бурю».

При всем том объективная истина, как явствует из фильма, целиком остается достоянием науки.

Фильм Крамера возымел целых три ремейка: Дэвида Грина в 1988-м, Дэниэла Петри в 1999-м и телевизионный сериал в 2006-м. Последний мне не удалось посмотреть, но что касается первых двух, то они ничем существенным не отличаются от оригинала. Кроме одной детали: манифестирующая на улице толпа по-прежнему поет «Glory, glory. », но в конце фильма, в функции его смыслового завершения эта мелодия уже не звучит: в Голливуде уже сложилось твердое предубеждение против всех и всяческих религиозных гимнов.

Совершенно по-новому осветил «процесс века» Томас Хайнс в фильме 2011 г. «Предполагаемое» («Alleged»). Демон, о котором писал Томас Манн, здесь работает скорее против Дарвина. Молодой учитель защищает теорию эволюции в корыстных целях: он хочет устроиться на работу в газету «Baltimore Sun», которая эту теорию энергично продвигает. А главный редактор газеты Г. Менкен (историческое лицо, известный популяризатор дарвинизма) показан как пьяница и развратник. Нельзя сказать, чтобы фильм защищал креационизм, но он определенно дискредитирует эволюционизм. На счет Дарвина относят и насильственную стерилизацию, и веру в выживание сильнейших, и другие неприятные вещи. Фильм отразил разуверенность в науке: рядовой зритель все больше верит в чудеса, только не те, что прописаны в Библии, а те, что материализовали «из ветра главы своей» фантасты и всякого рода лжеученые, подлинно научные теории им «до лампочки».

Вероятно, еще не один фильм будет снят об «обезьяньем процессе» - слишком важна тема. Сейчас верующие и атеисты схватываются по ряду частных вопросов: об абортах, об использовании стволовых клеток, об однополых браках и некоторых других. Но решение всех этих вопросов зависит от того, кто овладеет Главной стратегической высотой, где решается двуединый вопрос о происхождении мира и происхождении человека. Не будет преувеличением сказать, что здесь именно определяется будущее всей цивилизации, по инерции до сих пор именуемой христианской.

Для каждой из спорящих сторон задача не в том, чтобы столкнуть с означенной высоты другую сторону, а в том, скажем так, чтобы найти способ сопряжения с нею. Теория эволюции Дарвина кое в чем уже сейчас признана ошибочной, но самый факт эволюции отрицать невозможно. С другой стороны, библейская история Творения (Шестоднев), прибегающая к символическому

языку, остается для верующих бесспорной. Сколь ни невероятным это может показаться, но согласовать два взгляда, научный и библейский, можно, кое-какие наметки в указанном направлении существуют уже сейчас (к сожалению, я не могу здесь говорить об этом подробнее). Задача это труднейшая, но и интереснейшая. Надо надеяться, что в следующие десятилетия лучшие умы возьмут на себя ее решение. Только, конечно, не средствами кино.

Все фильмы, о которых я только что говорил, относятся к категории «А», как ее до сих пор называли (сейчас вроде бы называют как-то иначе), т.е. относительно более высокого художественного уровня. Наряду с ними ежегодно выходят сотни фильмов категории «Б», их показывают преимущественно по телевидению. Есть трудяги-критики, которым ех ргоГе880 приходится смотреть если не все, то большую часть этих фильмов. Воспользуюсь их выводами.

Главный из них: Голливуд повел широкомасшабную войну против христианства.

Напомню, что история кино как искусства ведет отсчет с фильма Дэвида Гриффита «Рождение нации» (1915). Это была «песнь» о христианской Америке и о «старом Юге» как лучшей его части, в отношении последнего Гриффит даже перебрал, взяв под защиту ку-клукс-клан. Тем не менее северные либералы проглотили даже малоприятные для них вещи, ибо дух воинствующего христианства, коим был пронизан фильм, не был чужд и им тоже. Сам президент В. Вильсон, патентованный прогрессист, назвал его «историей при свете молний».

Но вообще-то посещение кинематографа длительное время рассматривалось как развлечение. Лишь ближе к концу 20-х годов кое-кто стал задумываться, какое влияние оказывает он на души зрителей. В 1929-м Фонд Пейна заказал трем университетам специальные исследования на эту тему. Спустя три года три университета пришли к выводу, что кино развращает молодежь. Под давлением религиозных организаций в 1932-м Ассоциацией производителей и прокатчиков был принят так называемый «кодекс Хейса», налагавший на производителей некоторые ограничения нравственного порядка. В частности, запрещалось изображать священников в неприглядном или комическом виде. Отныне если на экране появлялось духовное лицо, оно сразу внушало доверие зрителю, недаром в соответствующих ролях выступали такие вызывавшие расположение к себе актеры, как Бинг Кросби и Спенсер

i Не можете найти то, что вам нужно? Попробуйте сервис подбора литературы.

Трейси, и даже Кларк Гейбл и Ричард Уидмарк, обычно игравшие героев-ковбоев.

Это не была цензура в собственном смысле слова, скорее самоцензура: снимать можно было все что угодно, но в этом случае возникали трудности с прокатом. «Кодекс Хейса» не нанес ущерба американскому кино, как раз наоборот: в начале 30-х начинается период, протянувшийся на три десятка лет, который принято называть золотым или классическим веком Голливуда.

Но в начале 60-х от «кодекса Хейса» стали откусывать отдельные части, а в знаменательном 68-м отменили его целиком. Теперь Голливуд получил возможность «оттянуться» на священниках и вообще на христианах. И замелькали на экране «идиоты со средневековым мышлением», «фанатики», «лунатики», «лицемеры», «изуверы», иногда откровенные негодяи, убийцы, мошенники, не знающие удержу корыстолюбцы, в иных случаях сладострастники и растлители малолетних. Весь запас атеистической пропаганды, накопленный за минувшие три столетия, был вылит на экраны. Грубо исказилось содержание христианства - и это по большей части теми, кто заканчивал хотя бы воскресные школы. Такое впечатление, что для написания сценариев, в которых затрагивалась религия, теперь привлекали одних только недоучек и прогульщиков.

Чего стоит хотя бы распространившееся обвинение христиан в «человеконенавистничестве»! Они, дескать, ненавидят самих себя и заодно всех остальных. На самом деле христианин отказывается любить в себе пороки и просто, скажем так, душевную слякоть. И отказывается любить эти качества в окружающих его. И совсем другие вещи считает достойными любви.

А вот наивный лозунг 68-го года «Делайте любовь, а не войну» (что означало: «вступайте в любого рода половые отношения, и да воцарится мир на Земле!»), поразивший воображение молодых, а то даже и не так уж молодых людей, как раз повел к очень заметному ухудшению человеческих отношений. Еще древние знали: Эросу всегда сопутствует Эрис (она же Эрида), богиня ненависти. В Новое время Фрейд подтвердил: эрос, когда слабеют узы, налагаемые на него культурой, пробуждает инстинкт разрушения и смерти. Вольно было Вильгельму Райху, считавшему себя учеником Фрейда и ставшему одним из кумиров культурных революционеров 68-го года, провозгласить «освобождение пола» - всех последствий этого «революционного» акта ни он, ни его последователи не просчитали.

Насколько изменились, в худшую сторону, нравы, свидетельствует (еще раз обращусь к опыту кино) фильм «Плезантвилль» Гэри Росса (1998). Показывая американскую глубинку конца 50-х, авторы не ставили целью ее идеализировать, иногда даже, напротив, и все равно здесь есть на чем отдохнуть глазу: доброжелательные юноши и смешливые девушки, кстати, очень напоминающие их советских сверстников и сверстниц. Удивительное дело: Время властвует по обе стороны железного занавеса. А вопрос одной из местных дам, матери семейства, «Что такое секс?» достоин стоять рядом с известной и многажды осмеянной репликой «В СССР секса нет».

«Сексуальная революция», которую с подачи «передовых» университетов стал продвигать Голливуд, означала, ни много ни мало, перекладку фундамента всей евро-американской цивилизации. Основанной, как ни крути, на христианских началах. И на христианских представлениях о «тайне пола». Цивилизация эта, в лоне которой родились гётевский Вертер и (что гораздо ближе по времени и месту) фолкнеровский Гэвин Стивенс («сквозной» персонаж трилогии «Деревушка» - «Город» - «Особняк»), становится не просто чуждой, но и непонятной.

Одухотворение половой любви в христианском сознании сопряжено с представлением о высокой значимости семейных начал. Конечно, Эрос - существо крылатое, подверженное тем или иным веяниям эфира (без чего, например, невозможно было бы представить лунные забавы духов шекспировских комедий), но в плотных слоях жизни - а без них она не может обойтись - крепость семьи возводится в идеал. Голливуд же этот идеал методически разрушает.

Убожество личных отношений (вообще личных отношений, а не только отношений между полами), которое можно видеть в девяти из десяти голливудских фильмов, - результат «освобождения» от христианства.

«Христианский террор закончился», - ликует, как мы помним, Ларри Флинт в картине Формана, теперь все можно - в части телесных утех. А вот террор против христианства, пожалуй, только начинается. Журналист Дэвид Лимбо в книге «Преследования: как либералы воюют с христианством»1 пишет, что в Америке возродился маккартизм, только с другим знаком - теперь это «левый маккартизм». В Голливуде существует «черный список» режиссе-

1 Limbaugh David. Persecution: How liberals are waging waragainst Christianity. -New York, 2007.

ров, сценаристов и актеров, замеченных в симпатиях к христианству, - они подвергаются притеснениям или вообще не допускаются к съемочной площадке. Мел Гибсон, например, подвергся форменной травле за фильм «Страсти Христовы» (1988), где он выступил как режиссер, мастерски сделанный и более или менее соответствующий новозаветным текстам, и только высокий статус его как актера позволил ему остаться в голливудской «обойме». Другим режиссерам приходится прибегать к услугам независимых фирм с гораздо меньшими прокатными возможностями.

Весть пронеслась: «Император Нерон высадился в Америке» (пастор Сэмюэл Родригес).

На обложке книги Лимбо изображен крадущийся лев. Смысл картинки ясен. «Мы живем в эпоху Римской империи, - говорит Ларри Флинт, - пора скармливать львам христиан». Ему возражают, что львов осталось мало, а христиан еще слишком много. Положим, это всего лишь черный юмор, но перспектива тех или иных репрессий, направленных против христиан, вполне реальна.

Кое-кто из них уже забегает вперед и пытается представить, к чему репрессии приведут. Говорят, например, что многие отойдут от христианства, когда быть верующим станет и невыгодно и непочетно. Есть и иные прогнозы. Так, писательница Делорес Лиснер, на вопрос корреспондента журнала «CP Politics» «Даст ли позитивный эффект преследование христиан?» отвечает: «Безусловно. Преследования за правду дадут возможность истинным христианам показать, что они тверды в вере и не идут на компромиссы»1.

Бостонский профессор философии Питер Крейфт заглядывает еще дальше, в пугающую глубину времени. По его словам, «если Бог еще любит Церковь в Америке, Он скоро сделает ее маленькой и преследуемой, как Он поступил в Древнем Израиле с целью ее сохранить. Если Он любит нас, Он подрежет нас (в том смысле, в каком подрезают ветки. - Ю. К.) и мы будем кровоточить, и кровь мучеников еще раз станет семенем Церкви, и наступит вторая весна -но не без крови. Ибо не может она наступить без крови, жертвы и страданий». И далее: «Станет ли Америка банановой республикой, забудем ли мы Шекспира, или даже какой-нибудь ядерный террорист уничтожит половину человечества, важнее другое: будут ли наши дети и дети наших детей видеть Бога. Вот что поставлено на карту в игре "Голливуд против Америки". Вот почему мы должны

1 Режим доступа: http://www.christianpost.com/news/growing-mtolerance-for-christianity-in-us-49588/

пробудиться и уловить запах гниющих душ. Надо знать, что мы находимся в состоянии войны - это первое условие, необходимое для того, чтобы ее выиграть»1. Имя «Голливуд» здесь употребляется в расширительном смысле, охватывающем всю «индустрию развлечений».

Это суровый и жертвенный взгляд на положение вещей, но если исходить из сегодняшних реалий, не слишком ли автор драматизирует ситуацию? Христианская община Америки пока еще далека от того, чтобы стать «маленькой и преследуемой».

Там строгая страна, уклад которой свят.

Согласно последним данным, почти 80% американцев называют себя христианами (правда, в конце прошлого века таковых было 90%). Более половины из них посещают церковь как минимум один раз в неделю. Если судить по этим признакам, Америка пока еще остается «христианской страной».

Правда, значительная часть этих 80% относит себя к так называемому либеральному христианству, что звучит довольно-таки противоестественно, ибо либерализм - это понятие из области политики и экономики, а к религии он не применим. Существует (в США, как и во многих других странах) свобода вероисповедания, но тот, кто связывает себя определенной религией, должен уважать все ее предписания, включая и запреты. А тот, кто следует классическому правилу императрицы Юлии Домны «Если нельзя, но очень хочется, то можно», вряд ли вправе считать себя христианином.

Более или менее твердым в своих религиозных устоях считается так называемый Библейский пояс - это Юг и отчасти Средний Запад. Но так было не всегда. Изначально и до самой Гражданской войны градус религиозности на Севере был выше, чем на Юге. И волны религиозных «обновлений» раз в несколько десятилетий возникали на Севере и оттуда уже, постепенно ослабевая, катились к Югу. К тому же на Юге существовала аристократия, которая по свойству, вероятно, всех аристократий (по крайней мере, со времен Ренессанса), жила в атмосфере светской культуры,

1 Кгеей Р. Нош 1,о шт &е сиИиге шаг // Сп818. - 1998. - № 6. - Р. 14-15.

хоть и настоенной на христианских началах, но строгостей северного пуританства не приемлющей (уже первые джентри, приплывшие сюда в XVII в., привезли с собой не только Библию, но и популярную тогда «Книгу развлечений»).

В период после Гражданской войны Север градуально секуляризовался, а Юг замкнулся в своем традиционализме, основу которого составляло местничество, а религиозность служила скорее навершием. Положение стало меняться в конце прошлого века: традиционализм, как уже было сказано, активно вытесняется чисто религиозным движением, которое называют по-разному, чаще всего -фундаментализмом или пуританством. Южный традиционализм можно назвать акмеизмом в смысле, расширяющем это понятие до общего мироощущения, акмеизм - сосредоточенность на предметном окружении, «домоседство», по определению Мандельштама. А религиозное мышление, сохраняя живую связь с предметным окружением, в то же время возвышается до предельно отвлеченных понятий.

В конфессиональном отношении протестантская Америка представляет собою довольно пеструю картину: здесь есть баптисты, пресвитериане, методисты и т. д. Но почти все они, по удачному выражению одного теолога, суть не что иное, как «экспериментальный кальвинизм», т.е. по-своему интерпретируют или развивают те или иные положения первоначального кальвинизма. Сюда относятся, например, вопросы о соотношении природы и благодати, предопределения и свободы воли и некоторые другие. Но основная разграничительная линия проходит внутри самих конфессий -между «либеральными» христианами и фундаменталистами. Последних отличает неприятие секулярной культуры в ее нынешнем виде, подающей себя с экранов кино и телевидения.

Разграничительная линия проходит и внутри самого фундаментализма - между неопуританами и неокальвинистами. Для неопуритан задача личного спасения заслоняет все остальные, в этом они продолжают традицию американских пуритан, высадившихся когда-то на диком берегу Нового Света. Позицию неопуритан выразил историк кино Уильям Романовски: «Жить в вавилонской культуре, но не принадлежать ей. Служить при дворе Навуходоносора, но не поклоняться его золотому идолу»1.

А неокальвинисты продолжают традицию женевских кальвинистов и их последователей, английских пуритан, в атмосфере

1 Romanowski W. Eyes Wide Open. - Boston, 2007. - P. 54.

Старого Света ставивших перед собою задачу также и преображения культуры. Иначе говоря, позиция пуритан vis-à-vis секулярной Америки является скорее оборонительной, а позиция неокальвинистов - наступательной. Впрочем, «внешние» не очень отличают их друг от друга, называя тех и других пуританами. Буду называть их так и я, делая исключения, когда это необходимо.

Следует отметить, что к пуританам тяготеют сегодня и многие католики. Не в догматических вопросах, но в вопросах морали и практической политики.

Численность всех тех, кого можно отнести к пуританам, по стране в целом составляет, по разным оценкам, от 10 до 15 млн. Как будто не так много для страны с населением в 300 млн, но сами пуритане, употребляя евангельские образы «квашни» и «закваски», считают, что для «закваски» этого достаточно. Пуритане есть во всех слоях населения, но преимущественно в небольших городах, где сохраняется относительно неторопливый ритм жизни и больше элементов прямой демократии.

Пуритане есть во всех штатах, но в основном сосредоточены на Юге. По отношению к южному традиционализму они выступают скорее как революционная сила, хотя некоторая преемственность здесь сохраняется. В отношениях с Севером фундаменталистский Юг совершает опять-таки тур падекатр (если позволительно употребить легкомысленно-танцевальный образ применительно к тем серьезным материям, о которых идет речь): прежде волны религиозных «пробуждений» и «обновлений» катились с Севера на Юг, теперь они катятся в обратном направлении.

Чем было пуританство в прошлом? Некоторые из нынешних «либералов» называют его «протофашизмом», демонстрируя этим лишь свое невежество. Глубокие мыслители, от Алексиса де Ток-виля до Г.П. Федотова, определили место пуританства в истории: оно стало школой одновременно демократии и теократии. Пуритане отвергли иерархию в любой ее форме, все вопросы оставив на усмотрение народного собрания. Но выше мнения народного был для них Закон Божий, на страже которого стояли опять-таки избранные собранием духовные лица - проповедники и диаконы (чьей обязанностью является читать вслух псалмы). Да, это была теократия, притом весьма жесткая, требовавшая неукоснительного соблюдения Десяти заповедей, чему дала толчок крайняя распущенность, распространившаяся в определенных кругах ренессансной Европы (лютеранство, первым восставшее против католичества и утвердившее свободу личного духа, поначалу еще усугубило распущен-

ность), пуритане исходили из того, что человек насквозь греховен, часто гадок, и потому следует его держать в ежовых рукавицах. С догматической точки зрения здесь была некоторая односторонность, а в ином аспекте пуританская теократия была, так сказать, избыточно демократична: в католичестве и в православии духовные лица проходят более строгий отбор и соответствующую подготовку.

В практическом плане эти «выходцы» из католицизма, как бы облачившие себя в броню, совершали удивительные вещи. Стало, например, общепринятым суждение Макса Вебера о том, что именно этика кальвинизма дала толчок развитию капитализма. Стефан Цвейг, лично, естественно, от пуританства далекий, писал: «Великолепное, суровое, жестокое, не боящееся никаких лишений поколение мореплавателей и колонистов, захватившее и населившее новые континенты сначала для Голландии, потом для Англии, это поколение в основном пуританского происхождения, и это же духовное начало определило американский характер, все эти нации своими историческими успехами обязаны строгому влиянию про-поведника-пикардийца. ». То есть Кальвина, который был французом из Пикардии1.

Отцы-основатели Соединенных Штатов усвоили и провели в жизнь некоторые идеи английского и французского Просвещения, но следование Десяти заповедям почитали непреложным. Джеф-ферсон писал, что самая большая опасность, которая может ожидать впереди американцев, - «возвращение в век Борджиа». Известно, что семейка эта символизирует глубокую порочность значительной части итальянской аристократии в эпоху Ренессанса.

Так секулярность и религиозность установили промеж себя modus vivendi, сохранявшийся до самых недавних пор.

Сегодня рассадником всяческой скверны представляется Голливуд, а также некоторые другие media и некоторые (но при этом самые известные) университеты. Кто, однако, всем этим процессом «дирижирует» и существует ли вообще такой «дирижер»?

Консервативная печать различных оттенков постоянно возвращается к теме «еврейского засилья» в упомянутых учреждениях, и в первую очередь в Голливуде. Пишут, что подобно тому, как ранее евреи разрушили историческую Россию, так они теперь разрушают историческую Америку. Это чрезвычайно сложный и запутанный вопрос, с ответом на который не следует торопиться, как и вообще

1 Цвейг С. Совесть против насилия. Кастеллио против Кальвина. - М., 1988. - С. 210.

с вопросом о роли евреев в европейской и мировой истории1. Пока что можно констатировать, что секулярный универсализм (марксистского типа в России, неомарксистского или мультикультураль-ного типа в Америке) сам по себе из еврейской крови, так сказать, не вытекает, ибо он есть продукт европейской, т.е. христианской по своему происхождению цивилизации. И если что вытекает из еврейской крови, то это иудаизм, в разрушении исторической России или исторической Америки неповинный.

Более того, иудаисты, наряду с пуританами, - в числе наиболее решительных обличителей пороков, источником которых является, в частности, Голливуд, достаточно почитать таких известных кинокритиков, как Бен Шапиро и Майкл Медвед (автор книги «Голливуд против Америки»). Еще один в этом ряду, раввин Дрезнер создает выразительную картину «языческой Америки», какою она стала за последние годы: «Андеграунд вылез наружу. Авангард стал человеком с улицы. Богема стала Бродвеем (в смысле "главной улицы Америки". - Ю. К.). Грязные шутки, когда-то принятые в притонах и некоторых ночных клубах, стали цениться в кино и на телевидении. Лас-Вегас - уже не город, а образ жизни»2. Виною всему этому - «голливудская шайка». Одно из самых тяжких последствий, какие влечет власть этой «шайки», - разрушение семьи, в частности и даже в первую очередь еврейской семьи. В конце прошлого века в США насчитывалось 6 млн евреев, если сохранится нынешний демографический тренд, к концу нынешнего века их останется 1 млн. Вуди Аллена, который стал символом богемы, называют «главным предателем еврейского народа» и «вторым Гитлером»: тот уничтожил 6 млн евреев, а символический «Вуди Аллен» только в США убавит их число на 5 млн. Что ж, достаточно логично. Наверное, единственное, что может предотвратить столь печальный исход, - это рост числа иудаистов, наблюдающийся в Америке за последние годы.

Со своей стороны пуритане, среди обличителей «еврейского засилья» не последние, в то же время вполне лояльно и даже не без некоторой симпатии относятся к иудаистам. Такова традиция. Ран-

1 Достоевский писал: «Окончательное слово человечества об этом великом племени еще впереди» (Цит. по: Солженицын А.И. Двести лет вместе. - М., 2006. -Ч. 2. - С. 17). Кстати, в этой книге Солженицына вопрос об участии евреев в разрушении исторической России освещен, на мой взгляд, достаточно объективно.

2 Dresner R. Can Families Survive in Pagan America? - New York, 2003. -Р. 316-317.

них пуритан легко было опознать не только по усвоенному ими выговору в нос, но и по именам, которые они давали своим детям: все эти Бенджамены и Джонатаны, Эстер и Рахели, взятые из Библии, непривычно звучали для английского уха. Вряд ли будет преувеличением сказать, что они с головою были погружены в ветхозаветный мир. Конечно, они оставались в принципе христианами, но полагали, что обилием ссылок на Исход или Второзаконие они усиливают историческое измерение христианства и делают его более «фундированным». Переселяясь в Америку, они видели в себе, на манер израильтян, «избранный народ», открывающий для себя «новый Израиль». Это чувство духовного родства с «народом Библии» сохраняется до сих пор: в то время как светски мыслящие евреи все более охладевают к нынешнему Израилю, а некоторые «либералы» даже называют его «фашистским государством», пуритане грудью встают на его защиту всякий раз, когда это необходимо.

Такая на сегодня сложилась расстановка сил.

Существует, однако, и другое объяснение того, кто «дирижирует» в Америке насаждением скверн. Главный редактор интернет-журнала «АИегпе1» Сара Робинсон выступила недавно со статьей, получившей широкий (и по большей части критический) отклик. Опираясь на исследования некоторых социологов, она пишет, что борьба за овладение Западом, которую вели элиты Севера и Юга до Гражданской войны, возобновилась в середине XX в., с началом ускоренной индустриализации Юга. И в этой борьбе южане одержали верх. По крайней мере, все, что простирается к югу от 40° сев. широты (так называемая линия Мэйсон-Диксон, разделившая свободные и рабовладельческие штаты), принадлежит в основном им. Перлы в этом раздолье - Голливуд и Силиконовая долина.

Данный факт (если это факт) вызывает у Робинсон крайне негативную реакцию. Богатые, пишет она, вспоминая Фицджеральда, не только непохожи на нас с вами, они порою очень непохожи друг на друга. Элиты Северо-Востока, по ее словам, еще сохраняют некоторые пуританские традиции - скромность, непритязательность в быту, заботу об общественном благе (в пример приводятся Билл Гейтс и Уоррен Баффет). А южане, перебравшиеся на Запад, -наследники плантаторов, сохранившие их эгоизм и брутальность, равно как и вкус к роскошной жизни. Цитирую: «Элиты, в продолжение четырех столетий выжавшие из Юга все соки (не все. -Ю. К.). теперь сумели обыграть более демократичные и прогрессивно мыслящие северные элиты. Из-за этого тихого переворота Соединенные Штаты становятся увеличенным эквивалентом шта-

тов Глубокого Юга.» И далее: «Мы живем в Америке, где хозяйничают наследники плантаторов»1.

Вероятно, в этих утверждениях есть доля правды, но больше все-таки доля неправды. Пуританские нравы, даже в остаточном их выражении, вряд ли так уж характерны для Северо-Востока. Еще больше искажен коллективный портрет другой стороны. Грешно воскрешать старые клише о бессовестных плантаторах. Реальные плантаторы, как уже было сказано, равнялись на идеал джентльмена (далеко не у всех это получалось, но равнение было именно такое), брутальности никоим образом не предполагавший, «радости жизни» ценивший, но стремление к большому богатству считавший не «комильфотным». Другое дело, что в процессе разложения всякая аристократическая культура (как и всякая вообще культура) выделяет какие-то ядовитые продукты. В «Унесенных ветром» уже при первом появлении Ретта Батлера (в романе) его героиня замечает, что он «похож на Борджиа», и сам он признается, что «не джентльмен» (на поверку, впрочем, оказывается, что это верно лишь отчасти). В эпоху после Гражданской войны некоторый процент плантаторов сумели «вписаться» в капитализм и соответственно перестроились психологически. Но подлинным хозяином Юга становится невесть откуда взявшееся волчье племя «сноупсов» - сам Фолкнер сделал нарицательным существительным (в очерке «Миссисипи») фамилию персонажей ряда своих романов. Вероятно, это их наследники ныне «правят бал» в угодьях Калифорнии и Аризоны. И все же в чисто идеологическом отношении их влияние не может не быть ограниченным. Напомню также, что Запад - это и оплот либертарианцев, которые по-своему тоже выступают за моральное оздоровление, как они его понимают.

На мой взгляд, правы те наблюдатели, которые связывают «переоценку всех ценностей» с приходом идеологически выдержанной контрэлиты, проникшейся духом неомарксизма и мульти-культурализма и по степени идеологической одержимости не сильно отличающейся от раннесоветской контрэлиты. Ей удалось вытеснить (или основательно потеснить) прежнюю элиту, отмеченную печатью WASP (белых англосаксов-протестантов) с позиций, имеющих отношение к идеологии. Эта смена элит растянулась на годы и совершилась настолько «плавно», что многими осталась незамеченной.

1 Режим доступа: http://www.alternet.org/story/15607/conservative_southern_values_ revived%3A_how_a_brutal_strain_of_american_aristocrats_have_come_to_rule_america? page=0%2.

В результате нарушилось сохранявшееся в Соединенных Штатах с момента их образования равновесие между секулярно-стью и религиозностью, уживавшихся друг с другом, «как Иаков и Исав во чреве Ревекки». Общество чем далее, тем более поляризуется. «Старая борьба, которая велась в Европе между Средневековьем и секулярным Просвещением, - пишет социолог Милан Зафировски, - продолжается и даже становится интенсивнее в Америке XXI в., где неопуританство развязало culture wars.»1. Замечу лишь, что историческое пуританство знаменовало собою скорее разрыв со Средневековьем, а новое, по крайней мере в его неокальвинистской ветви, так вообще называет себя Новым Просвещением. И справедливости ради надо заметить, что culture wars развязала все-таки другая сторона и что воинственность религиозников скорее ответная.

Бывший министр образования (US secretary of education) в правительстве Рейгана Уильям Беннет пишет, что война, объявленная христианству, - «самая серьезная война в американской истории» за все время существования Соединенных Штатов. Интернет-журнал пуританского направления «TheVoice» (в номере от 11.11.2012) пишет, что компромисс с «антиамериканскими силами» невозможен: «Мы находимся в состоянии войны: царство против царства, культура против культуры, ценности против ценностей, истина против лжи, свет против тьмы». Профессор университета в Беркли Дэвид Ромер: «Возможно, Америка прямиком идет к следующей гражданской войне. Многие игроки сегодня те же, что и тогда. Даже флаги те же. Неизвестно только, когда начнется Вторая гражданская война и чем кончится»2. Игроки, правда, не совсем те же. В ту войну аболиционисты пошли против Юга, ведомые не только идеей гражданского равенства, но еще не остывшим духом пуританства, который ее поддерживал, а сейчас пуританство возрождается как раз на Юге. Даже отношения рас на Юге складываются теперь более благоприятно, чем на Севере. На Юге почти не осталось черных гетто, какие существуют в северных городах. И если ранее многие негры переселялись на Север, то в последние два десятилетия переселенческий поток идет в обратном направлении.

1 Zafirovsri M. The Protestant Ethic and the Spirit of Authoritarianism. - Denton (Tex.), 2007. - P. 314.

2 Режим доступа: http://www.watchblog.com/thirdparty/archives/002298.html

Примечательно, что в 2011 г. президентом Южного баптистского конвента, самой многочисленной религиозной организации Юга и основного рассадника пуританства, впервые в истории избран чернокожий, - пастор Фред Лютер из Нового Орлеана.

Неопуритане Юга, так же, как и местные традиционалисты, при определенных условиях готовы выступить за сецессию1. А вот неокальвинисты делают ставку на Соединенные Штаты в целом, которые изначально были единым «Городом на холме» (это «приватизированное» американцами выражение взято из Нагорной проповеди Христа2) и должны оставаться им - не так, как это понимали позднейшие экспансионисты (в частности, современные неоконсерваторы), но в том смысле, который вкладывали в это понятие первые кальвинисты-пуритане, претендовавшие стать духовным центром христианского мира, но не более чем.

Неокальвинисты отдают себе отчет, что «обратное завоевание» Соединенных Штатов является очень нелегкой задачей, учитывая, что оно должно вестись в поле культуры. Изначальный кальвинизм был также реакцией против культуры Ренессанса, смущавшей множеством соблазнов сердца, преданные Богу. Неук-лонимое соблюдение Закона Божьего, в глазах последователей «женевского папы», требовало отказа от всякого рода «сомнительных увлечений и развлечений», от прелестных, но и прелестных излишеств3. К числу «сомнительных развлечений» были отнесены даже крестьянские песни и пляски, т.е. в принципе они допуска-

1 Тот факт, что неопуритане существуют не только на Юге, но и в других штатах, не исключает возможности размежевания по географическому признаку. В канун Гражданской войны в Соединенных Штатах тоже существовала некоторая чересполосица взглядов и позиций. Так, в вопросе о рабстве негров среди религиозных организаций Севера (а их решения имели тогда очень большой вес) лишь меньшинство выступало за немедленное освобождение рабов. Существовало и другое меньшинство, считавшее, что рабство следует сохранить. Большинство же стояло на той точке зрения, что рабов следует освобождать постепенно. Но также считало и большинство религиозных организаций на Юге! Или взять другой предмет раздора: вопрос о правах штатов. Как на Юге, так и на Севере были штаты, которые испытывали в этом вопросе колебания. И только тогда, когда военнообязанные северяне облачились в синие мундиры, а южане в светло-серые, - Север стал одноцветно «синим», а Юг «серым».

2 В каноническом русском переводе: «Не может укрыться город, стоящий на верху горы» (Мат. 5: 14).)

3 Примечательно, однако, что кальвинизм первоначально распространился в высшем культурном слое ренессансной Европы, а именно в аристократических кругах Франции, Англии и Польши, к излишествам как раз привычных.

лись, но мужчины и женщины должны были петь и плясать отдельно друг от друга. Не удивительно, что на сторонний взгляд кальвинисты, они же пуритане, выглядели мрачноватыми фанатиками, не способными прочувствовать «радости жизни».

Лично Кальвин не был культурно ограниченным человеком. Кстати, в 2009 г. отмечалось 500-летие со дня его рождения, что дало повод появлению множества публикаций об этом человеке, оказавшем столь исключительное влияние на всю позднейшую евро-американскую историю, и заодно хотя бы чуть-чуть просветить невежественную массу, имевшую самые поверхностные и иногда прямо фантастические представления о нем (вот характерное суждение: Кальвин был «шотландцем XVIII в., который носил шляпу с пряжкой, сжигал ведьм и являлся ходячим «духом капитализма»).

Реальный Кальвин был широкообразованным человеком, любившим слушать мадригалы Палестрины и хорошо знавшим античную литературу, особенно Вергилия, чьи слова «Все на свете полно радости» не раз цитировал. У него есть любопытное замечание: если человек - актер на театре жизни, то Бог в таком случае -как бы зритель. Известная писательница и мыслитель, лауреат Пу-литцеровской премии Мэрилин Робинсон (неокальвинистка по вероисповеданию) заключает из этих слов, что Бог-зритель не может не обращать внимания на эстетическую сторону представления, которое перед ним развертывается. По ее словам, «если в жизни того или иного человека есть нечто по-своему прекрасное, это значит, что на него сошла благодать, даже если его поведение не отвечает требованиям строгой морали»1.

Мне довелось прочесть лишь отрывки из сочинений Кальвина, из них я вынес впечатление, что он испытывал колебания: ценил то прекрасное, что открыл Ренессанс в мире человеческого, и в то же время видел, как легко человек превращается в мерзопакостное существо. И склонился к тому, что его, т.е. человека, необходимо «держать в шорах». Как это и предписано Десятью заповедями. (Напомню, что шоры - наглазники для лошадей, закрывающие им боковой обзор: применительно к человеку «зашоренным», в метафорическом смысле, правильно было бы называть взгляд, обращенный только вперед и не отвлекающийся по сторонам, что-то подобное блестяще демонстрирует Форрест Гамп в одноименном

1 Режим доступа: http://www.guardian.co.uk/commentisfree/andrewbrown/2009/ jun/04/religion-marilynne-robinson.

фильме Р. Земекиса.) Но задача «удержания в шорах» возлагалась им не на поставленный извне авторитет, но на общину верующих, где каждый наделен равными правами.

Настоенная на кальвинизме культура отнюдь не обязательно демонстрировала некоторую узость и монотонность. Влияние «женевского папы» испытали выдающиеся поэты и писатели - от Маргариты Наваррской (не путать с «королевой Марго» Дюма) до Германа Мелвилла, от Роберта Бёрнса до Роберта Фроста. Без Кальвина, наверное, не было бы ни Робинзона Крузо, ни ричард-соновской Памелы (напомню, что романами Ричардсона зачитывалась пушкинская Татьяна), и уж, конечно, не было бы «бедного Ричарда» Бенджамена Франклина.

В наш век более чем сомнительных увлечений и развлечений продвижение кальвинизма в сфере культуры становится в большой степени проблематичным. Есть в неокальвинизме уклон, который можно назвать по аналогии «живоцерковным»: наиболее известный богослов этого направления Марк Дрисколл считает, что с современной аудиторией, особенно молодежной, надо говорить на ее языке. Богослужения «живоцерковников» (их можно посмотреть по You Tube) представляют собой странное зрелище: пастор произносит проповедь в жанре рэпа (мелодекламации, сопровождаемой ритмичными телодвижениями), и в такт ему раскачивается и повторяет его слова многотысячная аудитория. Религия ли здесь вторгается в «мир» или, наоборот, «мир» вторгается в религию? На упреки коллег в отходе от кальвинизма Дрисколл отвечает, что он руководствуется велениями Св. Духа и отходит от кальвинизма «вместе с Кальвином».

Не знаю, как бы повел себя Кальвин теперь, но в свое время он остерегался велений Св. Духа или того, что за них принимается: лютеровской Sola fide он противопоставил Sola Scriptura, т.е. интуитивной вере противопоставил опору на Библию. Виднейший теолог неокальвинизма Тимоти Келлер (его называют, не знаю, заслуженно ли, «Клайвом Льюисом XXI в.»), хоть и считает себя твердым последователем Кальвина, тоже старается преодолеть его избыточный рационализм, приобщая своих читателей и слушателей к духовному опыту Игнатия Лойолы, Франциска Сальского и Терезы Авильской, т. е. католических мистиков и деятелей Контрреформации, а с другой стороны, - Достоевского. Обращение к ним, по его убеждению, расширяет диапазон кальвинизма, не изменяя его сущности.

«Мы, христиане, - говорит Келлер, - должны так же уметь воздействовать на души, как это делает Голливуд»1.

А вот Мэрилин Робинсон считает, что путь духовного возрождения пролегает мимо Голливуда. «Рэймонд Чандлер (известный писатель-детективщик и киносценарист. - Ю. К.), - пишет она, -в. очерке 1945 г. "Писатели в Голливуде" показывает нам, что киноиндустрия и 65 лет назад была, в общем и целом, такой же невдохновленной и смешной, как и сейчас»2. Задача состоит в том, чтобы «вернуть теологию в разговор культурных людей», и вернуть книге первенствующую роль в современной культуре.

Напомню, что традиционные кальвинисты-пуритане, как, впрочем, и все протестанты, - книжники. Это благодаря их усилиям Северная Америка в свое время далеко опередила Европу по степени распространения грамотности. И это они основали первые в стране университеты - те, что сейчас входят в группу Плющёвой лиги.

Актуальными остаются их взгляды на вопросы экономики. Что протестантская, а точнее, именно кальвинистская этика сделала возможной развитие капитализма, это сегодня всякий знает. Менее охотно вспоминают, что Кальвин был противником чрезмерного потребления, а роскошь осуждал в самых резких выражениях. Сегодня неокальвинисты выступают против идеологии всемирного рынка, этого «экономического Пантократора», лишающего экономику устойчивости и увеличивающего разрыв между богатыми и бедными, и это в условиях неизбежного сокращения ресурсов. Их девиз, охватывающий равно сферы экономики и морали, - Самоограничение (заметная точка схождения с идеологией А. И. Солженицына). Неизменным остается у неокальвинистов культ работы, если девиз потребительского общества - «работать, чтобы жить», то девиз неокальвинистов тот же, что и столетия назад, - «жить, чтобы работать».

Неокальвинисты способны произвести впечатление своей уверенностью в будущем, декларируемой ими способностью с Божьей помощью «обновить мир». В 2009 г. впечатленный ими журнал «Time» поместил неокальвинизм в число «десяти идей, которые изменяют мир прямо сейчас», поставив его в этом списке на третье место.

1 Режим доступа: http://www.crosswalk.com/blogs/tchividjian/1im-keller s-foreword-to-unfahionable-11636819. htmk

2 Режим доступа: http://www.niemanstoryboard.org/tag/marilynne-robinson.

Хотя политическая сфера не является приоритетной для неокальвинистов (и тем более для неопуритан, занимающих, как я уже сказал, оборонительную по отношению к «миру» позицию), некоторые из них мечтают о «политическом принце», который возглавит движение. Пока «принца» не видно, зато появилась «принцесса» -экс-губернатор Аляски Сара Пейлин, заслужившая прозвище «Катюша» (отсылка к системе залпового огня, а отнюдь не к выходящей на берег певунье). Твердо стоящая «на страже Библии», Пейлин способна объединить консерваторов и консервативных революционеров разных мастей, включая южных традиционалистов, не привыкших видеть женщину в роли лидера. Впрочем, «маскулинность» южан, возможно, преувеличена, напомню характеристику, которую дал южанину Фолкнер: «буян и подкаблучник». Так или иначе, когда Пейлин посетила кладбище павших конфедератов под Геттисбергом, собравшаяся толпа неоконфедератов скандировала: «Сара, веди нас на Маунт-Ли!» (т. е. на Голливуд).

На последних президентских выборах Пейлин выставила свою кандидатуру от республиканцев и одно время «бежала» рядом с М. Ромни, лишь чуть-чуть отставая от него (но имея шансы опередить). Неожиданно для многих в какой-то момент она вышла из борьбы. Почему это произошло, возможно, объясняет фильм «Игра изменилась» Джея Роуза (2012), признанный лучшей политической драмой минувшего года, - о политическом дебюте Пейлин на выборах 2008-го (где она баллотировалась в качестве вице-президента). Не посмотрев фильм, а только познакомившись с трейлером, Пейлин поспешила сказать, что это «очередная голливудская стряпня». Между тем фильм скорее благорасположен к Пейлин, а играющая героиню Джулианна Мур явно ей симпатизирует. Но в чем смысл заголовка: что изменилось или, по крайней мере, что меняется на политическом Олимпе? Кандидат в вице-президенты в какой-то момент начинает вести себя не так, как это предусмотрено отлаженной партийной машиной, она все меньше прислушивается к голосам политических консультантов, все больше доверяет своей интуиции человека «простого», но твердо верующего в каждое слово Библии (она отказывается, например, поддержать слишком «мягкую» позицию кандидата в президенты Маккейна по вопросам об абортах и об использовании стволовых клеток).

Историк Дэррил Харт пишет, не скрывая раздражения: «После тридцати лет сотрудничества с политическими консерваторами евангелисты не расширили свой интеллектуальный репертуар сверх

моральных императивов Библии»1. Поскольку речь идет о пуританах, точнее будет сказать: укрепились на моральных императивах2.

Выход «Катюши» из президентской гонки 2012-го ее сторонники объясняют тем, что необходимо «оздоровить» атмосферу политической жизни, прежде чем ввязываться в борьбу на этом поле. Один из ее советников, президент фонда Альфа-стратегии Джей Роджерс пишет: «Выиграть битву идей гораздо важнее, чем выиграть очередные выборы - потому что это идеи формируют программы политических коалиций»3. Другие ратоборцы пуританского направления первостепенную важность придают «переменам в сердце», на евангельском языке сердце есть средоточие духовной и душевной жизни человека.

Итак, битва продолжается на поле культуры. Бескровная (пока, во всяком случае), но битва. Национальная конференция евангельской церкви даже издает газету, которая называется «Вести с фронтов». Другая газета пуританского направления завела такую рубрику - «На линии огня». Президент Библейского института Джефферсон Зиглер следующим образом формулирует задачу, общую для всего американского пуританства или, по крайней мере, для неокальвинистской его части: «Пуританский шторм должен превратить Американскую церковь из сентиментального и давшего течь корабля, каковым она ныне является, в полностью вооруженную пуританскую боевую машину, которая вернет Христу положение возглавителя нашего народа»4. Призрак кромвелев-ских «железнобоких» возникает при чтении подобных текстов.

Чем дело кончится? Трудно представить, чтобы современная Америка могла обернуться «строгой страной», по выражению Ро-

1 Hart D. From Billy Graham to Sarah Palin. - Grand Rapids, 2011. - Р. 8.

2 Харт, по крайней мере, правильно указывает на религиозную основу взглядов Пейлин, а вот политолог из Нью-Йорка Кори Робин в книге «Реакционный дух: консерваторы от Эдмунда Бёрка до Сары Пейлин» (М., 2012) допускает слишком большую натяжку, выстраивая консерваторов разных времен и народов в одну шеренгу «элитистов», т.е. в его представлении антидемократов. Кого-кого, а Пейлин отнести к «элитистам» крайне трудно. И ее пуританский консерватизм (который оборачивается сейчас консервативным революционизмом) - совершенно иного типа, чем консерватизм Бёрка и его последователей. И совсем не вяжется с «элитизмом» анекдотическое незнание Сарой географии и ее невежественность во внешнеполитических вопросах.

3 Режим доступа: http://www.forerunner.com/blog/christian-jihad-par-b-enter-the-theocrats).

4 Режим доступа: http://www.forerunner.com/puritans/puritan.html

берта Фроста, какою она была (или хотела быть) когда-то, хотя вообще-то в истории возможно все, что угодно. Легче представить, что сторонники и противники пуританства «разбегутся» по разные стороны линии Мэйсон-Диксон. Новое кровопролитие, по образцу 1861-1865 гг., маловероятно, но в определенный момент сецессия вполне возможна, раз уж о ней столько говорят и пишут. Возможен, на мой взгляд, и третий вариант: подымется вторая волна макрекерства (движения «разгребателей грязи»). Первая волна пришлась на начало XX в.: она хотя бы отчасти смыла уродства дикого капитализма последней трети XIX (экономические и финансовые преступления, коррумпированная полиция, злоупотребления в сфере здравоохранения, использование детского труда и т. п.), пришедшие в кричащее противоречие с традициями американской добросовестности. Новая волна могла бы ударить по «сексуальным революционерам», мультикультуралистам и прочим отщепенцам от национальной основы.

Это, конечно, не наша война. Но и считать ее чужою для нашей американизированной в высокой (значительно большей, чем в этом хотелось бы признаться самим себе) степени страны никак нельзя. Следить за ее ходом важнее, чем следить за курсом доллара или перемещениями американских военных баз на планете.

"
Интеллектуалка, которая не дружит с цифрами и не умеет покупать одежду. 15 фактов о Джоди Фостер | Кино | Time Out

Интеллектуалка, которая не дружит с цифрами и не умеет покупать одежду. 15 фактов о Джоди Фостер | Кино | Time Out

Интеллектуалка, которая не дружит с цифрами и не умеет покупать одежду. 15 фактов о Джоди Фостер

19 ноября исполняется 60 лет одной из самых титулованных и ярких актрис Голливуда — Джоди Фостер. Time Out присоединяется к поздравлениям и предлагает проверить, все ли мы знаем об этой актрисе.

1

Фостер попала на съемочную площадку совершенно случайно

Кадр из фильма «Обвиняемые»

Алисия Кристиан Фостер, она же Джоди, родилась 19 ноября 1962 года в Лос-Анджелесе. Отец из семьи к тому времени уже ушел, поэтому воспитанием девочки занималась исключительно мать, у которой, кроме Джоди, было еще четверо детей. Именно она сделала все, чтобы Джоди стала актрисой.

«Я никогда бы не выбрала эту работу, если бы меня кто-то спрашивал. Актерство — противоестественное занятие. Так уж вышло, что мама повезла на пробы моего старшего брата, а меня было не с кем оставить дома. Поэтому ей пришлось взять с собой и меня. Там меня, естественно, никто не ждал, однако отсидеться в сторонке не получилось: неожиданно для всех кастинг-директор предложил мне встать перед камерой и что-то сыграть. Не помню, что это было, но, видимо, я произвела впечатление, потому что мне сразу же дали роль. А мне было три года. Потом, опять-таки неожиданно, появился в моей жизни актерский агент, и детство закончилось, так и не начавшись: я этого момента я все время проводила на съемках и пробах».

2

Джоди Фостер ненавидит опаздывать

Кадр из фильма «Молчание ягнят»

Это качество появилось у будущей актрисы еще в детстве — и сформировалось оно не благодаря материнскому воспитанию, а, скорее, вопреки.

«Моя мать постоянно опаздывала. Везде и всегда. Причем ее это совершенно не волновало, а меня попросту сводило с ума. Поэтому я очень рано решила, что должна приходить вовремя или даже чуть раньше, и с того времени это правило не нарушаю». Браво, Джоди!

3

У Фостер были сложные отношения с матерью

Кадр из фильма «Резня»

«Мы общались так, как будто вели сражение. У нее был очень сильный характер, да и у меня тоже. Но она хотела, чтобы моя жизнь сложилась лучше, чем у нее, и это давало ей силы и делало ее излишне строгой. К тому же она убеждала меня заниматься тем, что когда-то не получилось у нее самой: мое актерство — это реализация ее собственных желаний, а не моих. Но она всегда была на моей стороне и всегда меня защищала. Поэтому у нас были по-настоящему замечательные отношения, хотя и очень болезненные».

4

В откровенных сценах «Таксиста» снималась ее сестра

Кадр из фильма «Таксист»

Мать с самого начала твердила Джоди, что ее актерская карьера быстро закончится. Да и сама она не очень-то верила, что сможет из детских ролей перейти во взрослые, ведь огромное количество детей-актеров так и не сумели этого сделать.

Однако в 11 лет она снялась в фильме у Мартина Скорсезе «Алиса здесь больше не живет», а, когда Джоди было 13, режиссер пригласил ее сыграть малолетку, торговавшую телом в «Таксисте». После этого об актерской карьере можно было не беспокоиться: Джоди номинировали на «Оскар», а количество новых предложений увеличилось в несколько раз.

Однако на премьеру «Таксиста» Фостер не пустили: для фильма с рейтингом R она была слишком юна. А как же тогда откровенные сцены, в которых она снималась, будучи несовершеннолетней? Все очень просто: во время этих эпизодов ее подменяла одна из ее старших сестер, которой к тому времени уже исполнилось 18.

5

Отец Джоди сидел в тюрьме

Кадр из фильма ««Элизиум: Рай не на Земле»»

С отцом Джоди почти не общалась: родители развелись за несколько месяцев до ее рождения. Однако она знала, что папа был полковником ВВС США, а потом работал брокером по недвижимости.

Однако в 2011 году ей пришлось узнать о нем кое-что еще. Оказывается, мужчину уличили в мошенничестве и приговорили к пяти годам лишения свободы: он продавал контракты на строительство жилых домов в долине Сан-Фернандо, а в качестве предоплаты брал с клиентов пять тысяч долларов. В итоге дома построены не были, хотя таких договоров Фостер-старший заключил около 20. Самое обидное было в том, что горе-брокер использовал для афер имя дочери, благодаря которому клиенты более охотнее шли на сделку, хотя сама Джоди к продаже контрактов никакого отношения не имела.

6

Джоди считает, что актерская профессия ей не подходит

Кадр из фильма «Мавританец»

«Я всегда мечтала быть режиссером. Даже какие-то ролики снимала для ВВС в 14 лет. Мне вообще комфортнее управлять процессом, чем быть в кадре самой, это особенности моей психики. Тем более что актерский труд — сплошной стресс. У режиссера есть, по крайней мере, четкий план, которому он должен следовать. А у актера что? Поэтому мне гораздо ближе профессия, которая заставляет меня целый день решать какие-то нерешаемые задачи, а не подчиняться чужой воле и чужим замыслам. У меня и своей воли достаточно. Что же касается актерства, то моей сущности оно не затрагивает и всегда давалось мне с большим трудом».

Разговоры Джоди о режиссуре — не просто слова. Свой первый полный метр она сняла в 1991 году — «Маленький человек Тейт». Потом было еще три фильма, включая «Финансового монстра» с Джорджем Клуни и Джулией Робертс, а также серии в сериалах «Черное зеркало», «Карточный домик» и «Оранжевый — хит сезона».

7

В 14 лет Фостер сталкивалась с домогательствами

Кадр из фильма «Обратный след»

Об этом эпизоде актриса рассказала журналистам не так давно. «Мне было 14, и я сидела в гостях у своего друга. Внезапно ему позвонил продюсер и спросил, почему я “забыла” о встрече, которая будто бы должна состояться. Я растерялась, но согласилась приехать. Как только я вошла, он попросил меня снять пиджак, а чуть позже и вовсе потребовал, чтобы я разделась, потому что ему якобы необходимо увидеть меня без одежды. “А иначе как я могу предложить тебе роль?” — удивлялся он. К счастью, подоспел мой агент, который ударил его по лицу».

8

Джоди Фостер не дружит с цифрами

Кадр из фильма «Контакт»

Фостер считается одной из самых умных актрис в Голливуде: ее IQ равен 132. Тем не менее у интеллекта Джоди есть кое-какие особенности.

«Не поверите, но у меня настоящая математическая фобия. Поэтому даже простейшие арифметические действия у меня не всегда получаются. Даты и факты я тоже запоминаю с трудом, хотя покадрово могу пересказать какой-либо фильм, который смотрела несколько лет назад. Однако если вы меня спросите, какой сегодня день недели или когда была подписана Декларация независимости США, я вам не отвечу, потому что не помню. А когда мы готовились к съемкам “Контакта”, я была вынуждена штудировать книжки по астрономии для дошкольников, потому что воспринимать что-то более серьезное мой мозг отказывался наотрез».

9

Некоторых ролей актриса добивалась сама

Кадр из фильма «Иллюзия полета»

В фильмографии Фостер есть проекты, в которых ее участие изначально даже не предполагалось. К примеру, в начале 2000-х продюсер Брайан Грейзер решил снять историю мужчины, который во время авиаперелета потерял сына. Единственным претендентом на главную роль считался Шон Пенн. Однако каким-то чудом сценарий попал в руки Фостер, которая его прочла и начала заваливать Гейзера сообщениями и звонками.

«Я твердила ему, что на эту роль Шон не годится и что будет лучше, если главного персонажа сыграет женщина. Например, я. Он долго мне не верил, но в конце концов согласился».

Так появилась «Иллюзия полета». Правда, имя героини Фостер так и не поменяли, поэтому в фильме ее зовут, как мужчину — Кайл.

"
Рецензия на фильм «Боже, благослови Америку»

Рецензия на фильм «Боже, благослови Америку»

Рецензия на фильм «Боже, благослови Америку»

Доведенный до кипения увольнением, обнаруженной опухолью мозга и презрением бывшей жены обыватель Фрэнк (Мюррей) достает со шкафа "кольт" и со случайно прибившейся девочкой Рокси отправляется вершить приговор Америке. Первыми жертвами становятся героиня реалити-шоу и подростки, болтающие в кинозале во время сеанса.


Самая известная роль в актерской карьере режиссера Голдтуэйта – Зед из «Полицейской академии», а у исполнителя главной роли Джоэля Мюррея – Фред Рамсен в "Безумцах".

«С меня хватит», «Прирожденные убийцы» – сколько их уже было… Америка, погрязшая в консюмеризме, ставит убийство на конвейер индустрии развлечений уже не одно десятилетие, а после 11 сентября высказывания на тему перестали быть не то что забавными, а даже интересными. Однако горячиться с оценкой труда экс-актера Голдтуэйта не стоит, несмотря на то, что фильм встречает зрителя расстрелянным из двустволки младенцем, обещая что-то между дуболомным грайндхаусом «Бомжа с дробовиком» и наивной жестокостью «Пипца». Примерно до середины фильм так и будет балансировать между этими двумя опорными точками, периодически для уверенности цитируя тех же "Прирожденных убийц".

Собственно, крючок, на котором фильм держит зрителя, и заключается в попытках угадать, в сторону какого из предшественников завалится в результате этот похожий на своего героя в смысле неуклюжей уверенности в себе фильм. Все остальное, в общем, как обычно: в меру смешные шутки про педофилию и "Звездный путь", а крови чуть меньше, чем ожидаешь.

Неуклюжесть проходит, когда мужчина учит девочку стрелять по плюшевым медвежатам. Эта сцена проникнута такой нежностью, что героям начинаешь сопереживать – редкий случай для социальной сатиры. Дальше сюжет только разгоняется: в расход идут гомофобы и проповедники, а герои все глубже уверяются в том, что список жертв в идеале должен включать все население страны. А вскоре наступает финал, в котором режиссер вместо того, чтобы сыграть по правилам и закруглить историю в умеренно гуманистическом ключе, вдруг начинает говорить от первого лица. И самоубийственная серьезность, с которой это делается, вызывает если не восторг, то уж точно легкое оцепенение и уважение, которое можно испытать к предельно вменяемому камикадзе.

"
Фильм – ИЛЛЮЗИЯ ПОЛЕТА

Фильм – ИЛЛЮЗИЯ ПОЛЕТА

ИЛЛЮЗИЯ ПОЛЕТА Flightplan

Во время авиарейса Берлин - Нью-Йорк у Кайл Пратт неожиданно бесследно пропадает 6-летняя дочь Джулия. Переживая стресс после кончины мужа, Кайл пытается доказать свою вменяемость не верящим ей членам экипажа и пассажирам. Однако ситуация выглядит настолько абсурдной, что она сама начинает сомневаться в адекватности своего восприятия реальности. К тому же факты свидетельствуют о том, что Джулии вообще не было на борту самолета. Понимая, что разгадать эту тайну и спасать свою дочь ей придется в одиночку, Кайл решает полностью положиться на свой ум и смекалку.

Краткое содержание

Во время авиарейса Берлин - Нью-Йорк у Кайл Пратт неожиданно бесследно пропадает 6-летняя дочь Джулия. Переживая стресс после кончины мужа, Кайл пытается доказать свою вменяемость не верящим ей членам экипажа и пассажирам. Однако ситуация выглядит настолько абсурдной, что она сама начинает сомневаться в адекватности своего восприятия реальности. К тому же факты свидетельствуют о том, что Джулии вообще не было на борту самолета. Понимая, что разгадать эту тайну и спасать свою дочь ей придется в одиночку, Кайл решает полностью положиться на свой ум и смекалку.

"
92 интересных факта о фильме Русалочка (1989) — smartfacts

92 интересных факта о фильме Русалочка (1989) — smartfacts

92 факта о фильме Русалочка

Таинственные глубины моря хранят немало тайн, а обитатели океана могут рассказать множество удивительных историй. И самой невероятной из них была и остаётся история русалочки Ариэль. Дочь могущественного царя подводного мира Тритона, она однажды влюбляется в прекрасного и мужественного принца. Но разве они могут быть вместе — земной человек и морская дева? Однако настоящие чувства преодолевают любые преграды. Ради своей любви Ариэль готова пойти на всё. Даже если для обретения своего счастья ей навсегда придётся покинуть родной океан и навеки стать земной девушкой…

"