Интересные факты о фильме Убить Зои (1993)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"

«Сказка странствий» — чума, инквизиция и Андрей Миронов

Фильм Александра Митты «Сказка странствий» (1982) не похож ни на советские киносказки, ни на европейские или, тем паче, голливудские варианты. Будучи заявлена, как детско-подростковая, эта лента пугала и – пугает даже взрослых. Философия переплетена с мифологией и религиозными мотивами.

Действие происходит не сказочных царствах-королевствах, а на территории средневековой Европы примерно в XV веке. Кто-то говорит, что это – хоррор, кто-то относит «Сказку странствий» к жанру фэнтэзи, а кто-то называет её притчей.

..В Советском Союзе отношение к Средним векам было не то, чтобы резко-отрицательном, но сложным. С одной стороны, самым распространённым эпитетом считалось прилагательное «мрачные». Мрачное Средневековье.

С другой, в интеллигентной среде царил настоящий культ поэзии менестрелей, издавался и цитировался Франсуа Вийон, а Вальтеру фон де Фогельвейде приписывали «гуманистические тенденции» (в предисловиях с цитатами Ленина).

В антураже Средневековья были сняты и некоторые киносказки – «Город мастеров» (1965), «Русалочка» (1976), «Пока бьют часы» (1976). У «Сказки странствий» нет европейского первоисточника.

Это — советский сценарий, написанный Миттой в содружестве с Юлием Дунским и Валерием Фридом. Прибавьте музыку Альфреда Шнитке. Всё это, явно, недетские авторы. И, тем не менее, «Сказку…» мы посмотрели в подростковом возрасте.

Итак, перед нами некий город, где живут нищие сироты – девочка Марта (в её роли снялась Татьяна Аксюта, блеснувшая в юношеской мелодраме «Вам и не снилось» (1980)) и парнишка Май. У него есть волшебный дар – он чувствует золото, но при этом – испытывает страшные физические муки.

Прознав об этом, Мая крадут два злодея-уголовника Горгон (Лев Дуров, умеющий играть подлецов и при том философствовать) и Брутус – римское имя в придачу к наружности монгольского воина (Балтыбай Сейтмамутов).

Марта отправляется на поиски Мая и встречает по пути странствующего поэта, врача и техника Орландо (Андрей Миронов). Помнится, в одной статье о Миронове была фраза, что у него было только две маски – интеллектуала-романтика и обаятельного жулика, но все роли — гениальны.

Так вот, в Орландо он объединил …Фарятьева с Фигаро / Бендером. Его персонаж остроумен, даже чуть циничен, весел и — находчив, но верит в хороших людей и светлые помыслы, в силу разума и мощь науки. Он — мечтатель.

Орландо и Марта путешествуют по разным местностям, и постоянно нарываются на гнусность. То попадают в лапы инквизиции, то забредают в процветающий (на вид – славянский) посёлок, где всё благоденствие зиждется на ресурсах огнедышащего дракона.

Читала тут разбор, где этот посёлок сравнили с …Советским Союзом, жившим богато и слывшим сверхдержавой из-за высоких цен на энергоносители. Дескать, Митта сотоварищи лихо высмеяли социалистическое довольство, где нет ни технологий, ни прорывов.

И да, по мнению того автора текста, сходство с СССР подчёркивалось закрытостью границ того посёлка – оттуда никого не выпускали. О чём это? О том, что «Сказка странствий» может иметь массу толкований. Даже таких.

Обычно все вспоминают персонифицированную чуму, сыгранную румынской актрисой Евгенией-Кармен Галин, дублированную Екатериной Васильевой. Она тогда многих шокировала, хотя чисто внешне была стабилизована под поп-звёзд – вся эта буйная химзавивка, тонна косметики, нечто блескучее.

Но вообще в наших (да и не наших) киносказках массовая смерть от эпидемий – нонсенс. По сюжету Ордандо спасает город от эффектной мадам Чумы ценой собственной жизни.

После этого Марта остаётся одна, и, плутая по свету, набредает на государство, где правит жестокий и красивый принц, поначалу возжелавший спустить на нищенку свору охотничьих собак. Для потехи!

Затем выясняется, что этот тиран — …подросший Май, руководимый Горгоном. Они давно сыскали всё золото, какое может вообразить человек, и теперь живут в замке, тратя деньги на развлечения и наряды. Горгон любит Мая, как сына, как свою креатуру.

У того и судороги при виде злата давно прекратились – купается в роскоши и не страдает. Сцена вакханалии во дворце – это почти прямая цитата эйзенштейновской пляски опричников из «Ивана Грозного» (1944) – те же красные сполохи, точно в аду и — парчовые кафтаны.

В финале мы видим, как Май обретает не только потерянный смысл, но к нему «переходит» дух Орландо, а заодно и его разум. Он чертит план летательного аппарата (а-ля модный в начале 1980-х дельтаплан) и брат с серой летят домой. Правда, мне всегда становилось грустно – в столь удручающем мире, что дом, что не_дом — единый ужас.

"

Мисс Марпл, Пуаро и Зельдин. Пять лучших фильмов по Агате Кристи

Британская писательница Агата Кристи — одна из самых авторитетных авторов детективов. Её романы и рассказы издаются и переиздаются по всему миру, они служат источником вдохновения для новых и новых поколений писателей. И, разумеется, по её произведениям не раз снимались художественные фильмы — первый вышел аж в 1928 году.

Статья по теме

Правда, интерес к киновоплощениям героев Кристи — в первую очередь Эркюля Пуаро и мисс Марпл — был специфическим. В первую очередь, пожалуй, из-за многочисленных британских телефильмов, появившихся в 1980-е годы. «Пуаро Агаты Кристи» с Дэвидом Суше (около 70 отдельных фильмов за 25 лет) и сериалы про мисс Марпл (с Джоан Хиксон, Джеральдин Макьюэни, Джулией Маккензи) словно удовлетворили спрос на экранизации Агаты Кристи. Но в последние годы вышли два фильма Кеннета Браны — «Убийство в Восточном экспрессе» и «Смерть на Ниле», — которые грозят превратиться в новую франшизу. Но пока этого не случилось, АиФ.ru рассказывает о тех хороших фильмах, которые сняли отечественные и зарубежные кинематографисты до появления Браны.

«Свидетель обвинения», 1957

Экранизация одноименной пьесы Кристи поставлена режиссером Билли Уайлдером («В джазе только девушки»). В пьесе нет ни Пуаро, ни мисс Марпл, зато есть адвокат Уилфрид Робартс, который взялся за защиту человека, обвиненного в убийстве. В ролях заняты оскаровский лауреат Чарльз Лоутон и Марлен Дитрих. Фильм получил шесть номинаций на «Оскар» и не выиграл ни одной, но потом постоянно включался в различные рейтинги лучших киноработ XX века.

«Смерть на Ниле», 1978

1970-е и 1980-е годы — самый пик интереса кинематографистов к произведениям Кристи. В 1974-м вышли «Десять негритят» (в оригинале — «Десять маленьких индейцев», Ten Little Indians) Питера Коллинсона и «Убийство в «Восточном экспрессе» Сидни Люмета, а в 1978-м Джоном Гиллермин экранизировал ещё один роман про Пуаро — «Смерть на Ниле». Бельгийского сыщика сыграл Питер Устинов, в ролях были заняты Лоис Чайлз, Джейн Биркин, Бетт Дейвис, а одну из героинь сыграла Анджела Лэнсбери, которая чуть позже прославилась как Джессика Флетчер из сериала «Она написала убийство».

«И, треснув, зеркало звенит. », 1980

Экранизация одноименного романа про мисс Марпл — как раз с Лэнсбери в главной роли, которая ещё раз прикоснулась к творчеству Кристи. В ролях были заняты Элизабет Тэйлор, Ким Новак и Тони Кёртис. По сюжету мисс Марпл расследует смерть одной из гостей голливудской кинозвезды — ну и заодно раскрывает некоторые грязные детали киноиндустрии. Снял фильм режиссер Гай Гамильтон, который через два года поставит ещё один фильм про Пуаро с Питером Устиновым — по книге «Зло под солнцем».

«Тайна черных дроздов», 1983

В 80-е Агатой Кристи заинтересовались и советские кинематографисты. Фильм Вадима Дербенева поставлен по роману 1953 года «Карман, полный ржи», главной героиней которого была мисс Марпл, она расследует загадочное убийство промышленника-миллионера, действие перенесено в современность. Главную роль сыграла советская и эстонская актриса Ита Эвер, в других ролях были заняты Всеволод Санаев, Любовь Полищук, Борис Новиков, Владимиp Зельдин. В конце десятилетия Дербенев снял ещё один фильм по Кристи — «Загадка Эндхауза» с Анатолием Равиковичем в роли Эркюля Пуаро.

«Десять негритят», 1987

Экранизация знаменитого романа от Станислава Говорухина не уступает западным аналогам, хотя подчеркнуто неполиткорректна. Дело в том, что Кристи ещё в 1940-е годы переделала своих «негритят» для американского зрителя — сначала сменила название на нейтральное «И никого не стало», а потом адаптировала в пьесу, в которой оказались выжившие. Первая же голливудская экранизация 1945 года от режиссера Рене Клера (француза, бежавшего в США от немцев) стала своего рода эталоном — Клер опирался как раз на пьесу. А вот Говорухин отказался и от «маленьких индейцев», и от хэппи-энда. Зато собрал в своем фильме многих кинозвезд того времени — Татьяну Друбич, Александра Кайдановского, Алексея Жаркова, Анатолия Ромашина, Людмилу Максакову, Михаила Глузского, Александра Абдулова, Игоря Ясуловича. И, конечно, Владимира Зельдина, блестяще сыгравшего судью Лоуренса Уоргрейва.

"

Сказка странствий интересные факты о фильме

Принимается оплата хостинга сайта на счет провайдера ООО Зенон Н.С.П. от любого человека/организации.
Способы оплаты (через банк, терминал, карточку и т.д.): http://www.host.ru/support/pay/#1 Обязательно указать ПИН:708018
Варианты ч/з интернет: webmoney - R186413342881, yandex-кошелек - 41001222111535

Страница: 1 из 7 фильм Cказка странствий" Написано: Ilona [аксакал-основатель] Дата: 21.01.07 03:38:27

Наткнулась на дискуссию об этом фильме, даю ссылку всем почитать, возможно захотим продолжить обсуждение и здесь:
http://forum.exler.ru/index.php?showtopic=112928

Несколько интересных фактов для завязки:
1. Роль Татьяны Аксюты озвучивала Марина Неёлова.
2. До того, как выбрать Миронова на роль Орландо, Митта рассматривал кандидатуру Леонида Филатова.

Из книги, А. Митта, "Кино между адом и раем":

"Я выбирал актера на главную роль в фильме "Сказка странствий". Одним из претендентов был Леонид Филатов. Я практически открыл его в "Экипаже" и, как любой режиссер, мечтал работать с ним еще и еще. А тут такая роль — герой сказки, он этого не играл, но мог поднять фильм до уровня философской притчи.
Другой претендент - Андрей Миронов. С ним был бы совсем другой фильм: яркий, праздничный, сочный. Я был знаком с ним много лет, но никогда не было роли для него. А тут возможность, может, раз в жизни. Сейчас после ранней смерти Миронова ясно, что это был актер будущего. Он уже в те годы создавал искусство там, где оно не признавалось за искусство: на площадке развлечения. Теперь его энергия осталась бессмертной частью нашей жизни. Но тогда это только угадывалось.
Я работал на территории "серьезного" искусства и "Экипажем" прорывался на чуждую территорию развлечения. А Миронов хотел обновить привычные краски. Начал сниматься у Германа в фильме "Мой друг Лапшин", поглядывал в мою сторону, как будто общая работа имела смысл. А Филатов уже заявил о себе как герой десятилетия. Умный, язвительный, ироничный, с бешеным внутренним темпераментом. Актер, который нерасчетливо сжигал себя на съемках, играя каждый кадр как главный в жизни, последний и решающий его судьбу. И при этом придавал ему вид проходного, как бы ничего не значащего. Для философской сказки-притчи редкий подарок. В общем, выбор фантастический. но не простой.

Филатов держался подчеркнуто на дистанции:
— Прими решение и сообщи мне. Я не хочу на тебя влиять. Это была его позиция во всем. Он и в "Экипаже" вел себя так же. Я тогда выбирал между ним и Олегом Далем. И Филатов отказался пробоваться на роль. Даль уже был звездой, а Филатова еще практически не снимали. Ассистенты закричали:
— Вы видите, он несерьезно относится к роли!
А он просто не хотел получать травму отказа. Я начал снимать Даля, но он почти сразу заболел. У него был нервный срыв от перенагрузок. Врачи требовали покоя на два месяца. А фильм не может стоять.
И я позвонил Филатову:
— Роль свободна. Она твоя.
Леонид встретился с Далем, выяснил, что нет никакой интриги, и пришел в фильм. На следующий день после выхода "Экипажа" популярность Филатова взорвалась японским фейерверком. Не было секретарши, которая бы не повесила его портрет над пишущей машинкой. Но, конечно, серьезные актерские достижения пришли в следующих фильмах. И я очень хотел сделать с ним роль по максимуму его темперамента и ума.
В общем, я был в смятении.
Миронов, наверное, подумал: "Бедный парень, сам не знает, что ему выбрать. Надо ему помочь. "
Он позвал меня домой. И устроил фантастический вечер: читал сценарий, импровизировал, напевал, приплясывал, преображался. Одним словом, не оставил мне ни одного шанса.

Я его утвердил. И, надо сказать, не жалел об этом никогда. Работа с ним была сказочно интересной. Но с маниакальной неотвязчивостью много раз после фильма я думал: каким стал бы фильм, если бы эту роль играл Филатов? И этот неснятый фильм казался мне во многом серьезнее.
Но мы не можем иметь два разных решения ни для одного фильма, ни для одной сцены""
Источник: http://yanko.lib.ru/books/cinema/mitta_all.htm

Редактировано 2 раз. Последний раз 16.04.07 14:02 (Ilona).

Re: фильм "Cказка странствий" Написано: Мери [абориген] Дата: 19.12.07 02:13:49 Сказка странствий "Полет"
http://ru.youtube.com/watch?v=zwIzYjwOnLk&NR=1 Re: фильм "Cказка странствий" Написано: Лиза [аксакал] Дата: 06.01.08 22:08:23 Спасибо большое. ! :)
Re: фильм "Cказка странствий" Написано: FANta [аксакал] Дата: 06.01.08 22:39:39

Ilona, спасибо боьшое за пищу для размышлений:))) фильм классный..всегда реву в конце. В детстве обидно было что из-за какого то мальчика погибает Миронов..честно говоря и ейчас тоже обидно..хотя и понимаю фишку фсего фильма:)) Два года назад Александр Наумович Митта снимал в нашем городе сериал, мне как участнику народного театра тоже удалось в нем поучаствовать - массовка. сладкое слово. Боже мой, как я обхаживала Митту, чтобы начать разговор про Миронова. И вот только когда наступал подходящий момент и беседа потихонечку завязывалась - обязательно подходил кто нибудь и рассказывал об очередной проблеме:))) но на финальной пресс-конференции я таки задала вопрос наподобии "как работалось с актерами ушедшего веак, и отличается ли эта работа с актерами нынешними" естественно надеясь, что расскажут и про Андрея Александровича. и. рассказал! примерно тоже самое, что и в предоставленном материале:)) я была довольна.Очень уважаю Александра Наумовича.. на съемочной площадке он вел себя проще всех, в отличии от его ассистентов и конечно кино звезд :))))))) Очень отзывчивый человек.Дай Бог ему здоровья и творческих побед:))))))))

Re: фильм "Cказка странствий" Написано: Marietta [новичок] Дата: 19.01.09 12:24:32

В "Сказке странствий" роль Марты озвучивала Марина Неелова, это вы знаете.
А знаете ли вы. что взрослого Мая озвучивал Юрий Борисович Васильев!
Так что взрослый Май -актерское создание двух актеров - В. Сторожика и Ю. Васильева.

Re: фильм "Cказка странствий" Написано: Мери [абориген] Дата: 19.01.09 22:16:48 Надо же, Аксюта и Сторожик не смогли сами себя озвучить! Re: фильм "Cказка странствий" Написано: Зорка [абориген] Дата: 20.01.09 21:18:22

Более того, Андрей с самого начала убеждал Митту взять Юру на этоу роль. Но тот упёрся в Сторожика. А потом понял, что он не тянет, и попросил Васильева его хотя бы озвучить. Жаль, роль прямо для Юрия Борисовича, в роли Мая он был бы бесподобен.

Re: фильм "Cказка странствий" Написано: mika-26 [аксакал-основатель] Дата: 03.02.09 11:57:00

Сказка, рассказанная всерьез.

Когда-то Александр Митта был признанным мастером кинематографа для детей («Звонят, откройте дверь», «Точка, точка, запятая. »). Потом постепенно стал осваивать территорию кинематографа «взрослого» («Гори, гори, моя звезда», «Сказ о том, как царь Петр арапа женил», «Экипаж»). И вот возвращение в мир кино для тех, кому, как говорится, нет еще шестнадцати,— фильм «Сказка странствий» (сценарий А. Митты, Ю. Дунского, В. Фрида).

Все так. Но возвращение это не прямое. К этой постановке режиссер пришел сложным путем поясков.

Режиссер поставил перед собой нелегкую задачу — изучив вкусы зрителей, особенно молодых, создать увлекательные, остросюжетные произведения, в которых воплотились бы светлые, гуманистические идеи. При этом А.Митта в своих многочисленных интервью и выступлениях на страницах прессы неоднократно подчеркивал, что для такого рода картин массового успеха необходима опора на предание, на миф.

При этом у авторов ощутимо стремление предельно наполнить характеры своих героев психологической, бытовой достоверностью, правдоподобностью.

Именно такой принцип сочетания зрелищности жанра, мифа, предания, многослойносги и многоадресности повествования с достоверностью поведения и быта героев в, казалось бы, самых фантастических ситуациях Александр Митта использует и в новой работе.

«Сказка странствий» оригинальна по сюжету. И вместе с тем во многих эпизодах ощутима неслучайная стилизация под среднеевропейский фольклор. История бедных сироток Марты (Татьяна Аксюта) и Мая начинается феерическим предновогодним празднеством шипящего, сверкающего бенгальскими огнями городка, похожего своими узкими улочками и домами с черепичными крышами то ли на городок братьев Гримм, то ли на городок Гофмана. Да и дальнейший ход событий — кража маленького Мая злым разбойником Горгоном (Лев Дуров) вроде бы настраивает нас на привычный лад сказки о поисках пропавших братьев и сестер. Однако авторы делают все, чтобы привычное здесь все чаще оборачивалось непривычным.

Прежде всего А. Митта заведомо отказывается следовать неписанному закону отечественной киносказки, где малейшее эмоциональное напряжение, едва зародившееся душевное волнение, страх за судьбу героев мгновенно переводятся либо в комическое русло, либо разрешаются самым спасительным образом. Используя внешние приметы фильма ужасов, авторы дают возможность зрителям, особенно юным, поволноваться за Мая, Марту и ее спутника — лекаря и ученого Орландо (Андрей Миронов) самым нешуточным образом. Испытания и опасности, которые встречают на своем пути Марта и Орландо, нужны авторам, чтобы еще раз, в полном соответствии с законами настоящей сказки, вселить в юных зрителей веру в добро, любовь, справедливость, верность. Веру в го, что никакие преграды не устоят перед смелой Мартой и ее другом.

Итак, сказка для детей? И да, и нет. Ибо во многие эпизоды («рай» на спине дракона, суд над Орландо) авторы фильма вкладывают подтекст, несомненно, рассчитанный на взрослых, на их понимание мира во всей его сложности и противоречивости. Да и прозрачная стилизация изображения сказочно - мистического толка (к примеру, «Эскалибур» Дж.Бурмана) адресована, разумеется, не детям.

То же, впрочем, можно сказать и об актерской игре. И Андрей Миронов, и Лев Дуров отнюдь не склонны делать своих героев однозначными. Орландо, который, кажется, за свою недолгую жизнь успел изобрести все, на что человечеству потом понадобятся века, сыгран А.Мироновым человеком непоследовательным, порой слабым, способным на опрометчивый поступок и вместе с тем чистым душой, добрым, наивным, искренним и бескорыстным. Актер, отказываясь от многих стереотипов прежних ролей, создает образ сказочного Дон-Кихота, человека, готового пожертвовать собой ради других, в манере психологически сдержанной, без излишнего гротекска.

Так и Лев Дуров вовсе не педалирует порочных страстей Горгона. В предфинальной сцене умные, грустные глаза теперешнего герцога и бывшего разбойника говорят нам о многом. Горгон, пожалуй, не лжет, когда уверяет Марту, что золото не принесло ему счастья, и смысл жизни он видит в приемном сыне Мае, его наследнике.

И когда в финале камера Валерия Шувалова сквозь золотой дождь несметных сокровищ, улетающих в неистовом вихре, пробирается к ложу Горгона, мы видим, что тот пытается задержать ускользающие драгоценности, скорее, по инерции. Он стар. Он потерял Мая. Он почти мертв.

Александр Федоров
11.04.1984

"

Зои Салдана: интересные факты биографии и лучшие роли актрисы

Зои Ядира Салдана-Перего родилась 19 июня 1978 года в городке Пассаик, Нью-Джерси (США). Отец Аридио Салдана — доминиканец. Мать Асалия Назарио — пуэрториканка. У актрисы есть две сестры — Сисли и Мариэль. Сколько лет Зои Салдане? Сейчас актрисе 45 лет.

В 9 лет, когда отец погиб в автокатастрофе, Зои переехала в Доминиканскую Республику, а в 17 лет вновь вернулась в США. Свободно говорит на английском и испанском языках.

В 1995 году Зои Салдана выступала в Нью-Йорке с театральной труппой Faces, где была замечена и приглашена в актерское агентство. Где снималась Зои Салдана? Кинодебютом стало участие в эпизоде сериала «Закон и порядок» (1999). Сразу за ним актриса сыграла колоритный образ балерины Евы Родригес в фильме «Авансцена» (2000). Актрису прославили роли в фильмах разных жанров, среди которых наиболее значимыми стали:

романтическая комедия «Угадай, кто?» (2006), фантастические эпосы «Аватар» (2009) и «Аватар: Путь воды» (2022), «Звездный путь» (2009) и трилогия «Стражи Галактики» (2014, 2017, 2023), приключенческая драма «Коломбиана» (2012).

Когда к красавице с экзотической внешностью пришла известность, начались и любовные романы. С 2005 по 2011 год Зои Салдана находилась в отношениях с актером и предпринимателем Китом Бриттоном («Детектив Раш»). В июне 2010 года состоялась помолвка, но свадьбы не было, так как в ноябре 2011 года пара рассталась. Ее следующим избранником стал актер Брэдли Купер («Мой парень — псих»). Отношения продлились с декабря 2011 по январь 2013 года.

Кто муж Зои Салданы? В 2013 году актриса вышла замуж за итальянского художника Марко Перего. У пары трое сыновей — близнецы Аридио и Боуи (2014) и Зен (2017).

Зои Салдана училась на танцора в ECOS Espacio de Danza — одной из самых престижных школ танца в Доминикане. Полученные навыки и таланты помогли в карьере. Они обеспечили актрисе 18 побед и 70 номинаций. Другие интересные факты:

Была лицом известной марки нижнего белья (2010). С 2018 года имеет звезду на Аллее славы. Единственная актриса в истории кинематографа, которая сыграла сразу в трех самых кассовых фильмах. Включена в список 100 самых сексуальных женщин мира журнала FHM (2010, 2011), 100 самых горячих женщин журнала Maxim (2008, 2010, 2011, 2014), 100 самых красивых людей в мире журнала People (2007). Журнал Time включил ее в список 100 самых влиятельных людей в мире в 2023 году.

Какие предстоящие премьеры с Зои Салданой? Впереди с участием Зои три новые части франшизы «Аватар». В 2023 году выйдет три эпизода сериала с элементами драмы и триллера «Спецназ: Львица». На разных стадиях производства находятся еще три проекта, в которых задействована актриса.

Самые яркие роли Зои Салдана

По мнению издания Movie Web, лучшие роли актриса сыграла в фильмах «Звездный путь», «Аватар», «Коломбиана» и «Стражи Галактики». Критики Rotten Tomatoes высоко оценили работу звезды в мини-сериале «Вкус к жизни».

Нийота Ухура в фильмах «Звездный путь» (2009) и «Стартрек: Возмездие» (2013)

Нийота Ухура в исполнении Зои Салдана — душа звездного корабля «Энтерпрайз». За нее актриса была номинирована на премии People's Choice Awards, ALMA Award, Scream и Teen Choice Awards в 2009 году.

Воплотить на экране образ целеустремленного, сильного и жесткого лидера Зои помогла актриса Нишель Николс, сыгравшая роль Нийоты Ухуры в оригинальном сериале «Стартрек», снятом в 1960-х годах. Нишель лично консультировала Зои.

Нейтири в «Аватаре» (2009)

Джеймс Кэмерон («Терминатор») искал Нейтири по всему миру. Зои утвердили на раннем этапе съемок, поэтому она принимала участие в кастинге актеров на роль возлюбленного Нейтири Джейка Салли и видела пробы Сэма Уортингтона («Битва титанов»).

Издание Collider называет игру актрисы в фильме невероятной. Пришлось изобретать и приспосабливаться к существам, рожденным в воображении режиссера, и она делала это с огромным самообладанием и достоинством. Итог — три номинации и премии «Сатурн» и Teen Choice Awards.

Каталея Рестрепо в «Коломбиане» (2011)

Роль хладнокровной убийцы, оставляющей следы губной помады на жертвах, далась актрисе легко. Остросюжетный фильм получил неоднозначные отзывы. Зато критики единодушны в своем восхищении спортивной подготовкой актрисы, хвалят ее фигуру.

На Rotten Tomatoes у фильма не слишком высокий рейтинг, но он принес исполнительнице главной роли приятные бонусы — награду Teen Choice Awards в номинации «Лучшая актриса боевиков / приключенческих фильмов» и премию ALMA (2012).

Гамора во франшизе «Стражи Галактики» (2014, 2017, 2023)

Гамора — участница команды «Стражи Галактики», предавшая Таноса, который насильно удочерил ее, уничтожив половину расы на ее планете, включая мать Гаморы. Зои Салдана смогла воплотить на экране реалистичный образ сироты, ищущей искупления за грехи.

По мнению Аманды Маркотт, именно она в конечном итоге принимает все важные решения в фильме. Эта роль принесла актрисе множество номинаций и премию Choice Movie (2017).

Роль Гаморы актриса повторила в фильме «Мстители: война бесконечности» (2018).

Эми Уиллер в сериале «Вкус к жизни» (2022)

Дэнни Гордон и Зинга Стюарт, режиссеры картины, посчитали большой удачей, что востребованная Зои Салдана согласилась принять участие в их сериале. Ее тронул сюжет и образ Эми Уиллер. Актриса также взяла на себя обязанности исполнительного продюсера.

Кинокритик Кэролайн Фрамке называет сериал беззастенчиво сентиментальным и отмечает, что зрелая Зои Салдана неплохо справилась с ролью студентки колледжа. Она блеснула знанием итальянского языка и кухни, которые доступны ей из-за опыта совместной жизни с мужем-итальянцем.

Коллеги и режиссеры не перестают восхищаться трудолюбием и многогранностью таланта актрисы. Она с готовностью берется за самые сложные роли и продолжает развивать карьеру.

"

Тайны кино": "Сказка странствий"

"Сказка странствий" – самая загадочная картина самого непредсказуемого режиссера-сказочника Александра Митты. Кто знает, может быть, в этой истории нашли отражение странствия самого Александра Наумовича по дорогам кинематографа.

Какие трагедии оставили свой "отпечаток" на многострадальном фильме? За что режиссер долго себя упрекал? Чем его покорил Андрей Миронов? Кто финансировал масштабные съемки? Почему картине "Сказка странствий" было отказано в полноценной премьере? И где режиссер Александр Митта познакомился с самыми преданными поклонниками фильма?

Об этом – в программе "Тайны кино".

"Тайны кино": "Али-Баба и 40 разбойников" "Тайны кино": "Покровские ворота", "Пять вечеров", "Место встречи изменить нельзя"

Все права на материалы, находящиеся на сайте m24.ru, охраняются в соответствии с законодательством РФ, в том числе об авторском праве и смежных правах. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.ru обязательна. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.

СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.ru» зарегистрировано в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации средства массовой информации Эл № ФС77-53981 от 30 апреля 2013 г.

Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.ru» создано при финансовой поддержке Департамента средств массовой информации и рекламы г. Москвы. © АО «Москва Медиа».

Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор И.Л. Шестаков. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. 24, стр. 2. Почта: mosmed@m24.ru. Тел.: +7 (495) 009-12-89

Информация о погоде предоставлена Центром «ФОБОС». Информация о курсах валют предоставлена Центральным банком Российской Федерации. Информация о пробках предоставлена ООО «Яндекс.Пробки».

В сетевом издании могут быть использованы материалы интернет-ресурсов Facebook и Instagram, владельцем которых является компания Meta Platforms Inc., запрещённая на территории Российской Федерации как экстремистская.

"

Агата Кристи: свидетель обвинения

«Редакция Елены Шубиной» представляет книгу Александра Ливерганта «Агата Кристи: свидетель обвинения» — биографию знаменитой писательницы, написанную на русском языке. Издание выходит в серии «Литературные биографии».

Дама Агата Мэри Кларисса, леди Мэллоун прожила долгую жизнь — 85 лет. Один из самых влиятельных авторов детективной прозы и известный драматург, в юности она писала стихи, мечтала о карьере певицы и неплохо разбиралась в лекарствах и ядах благодаря немалому опыту провизора. Создательница проницательных и невозмутимых геров обладала, по мнению близких, легким нравом и была изрядно наивной для своего возраста и таланта. Но это не мешало ей по‑детски восхищаться окружающими, очаровываться людьми, увлекаться театром и писать, писать, все время писать, редко отрываясь от любимого занятия — придумывания криминальных загадок.

На ее долю пришлись переломные эпохи, Первая и Вторая мировая, брак несчастливый и брак счастливый, первый кабальный контракт и дальнейшая известность, позволяющая диктовать условия. Она вывела низкий жанр из тени и превратила детективную прозу из легкого одноразового развлечения в интеллектуальную игру, достойную, чтобы быть воплощенной на театральных подмостках. Но вместе с тем ее жизнь была полна разочарований и трагедий.

Аннотация

Александр Ливергант — литературовед, переводчик, главный редактор журнала «Иностранная литература», профессор РГГУ. Автор биографий Редьярда Киплинга, Сомерсета Моэма, Оскара Уайльда, Скотта Фицджеральда, Генри Миллера, Грэма Грина, Вирджинии Вулф, Пэлема Гренвилла Вудхауса.

«Агата Кристи: свидетель обвинения» — портрет знаменитого, самого читаемого автора детективных романов и рассказов. Под изобретательным пером Агаты Кристи классический детектив достиг невиданных высот, разгадки преступления в ее романах всегда непредсказуемы.

Долгая, необычайно насыщенная жизнь, необъятное по объему творчество создательницы легендарных сыщиков Эркюля Пуаро и мисс Марпл — казалось бы, редкий пример благополучия. Автор биографии, опираясь на многие, в том числе впервые опубликованные на русском материалы, рисует несколько иную картину: оказывается, жизнь писательницы была полна самых неожиданных поворотов — и иной раз напоминала «закрученные» сюжеты ее романов.

Случайная новинка

Пять причин прочитать Биография основоположницы классического английского детектива — чтение не менее увлекательное, чем истории ее собственного сочинения. Агата Кристи — дитя своей эпохи и одновременно выжавшая из нее максимум женщина, сделавшая хобби делом своей жизни. История не только взлетов, но и разочарований. Биография великой писательницы, написанная удивительно тепло и человечно. Автор использует ранее не публиковавшиеся на русском языке материалы и свидетельства. Это не только летопись одной жизни, но и срез эпохи. Александр Ливергант — переводчик и литературовед, автор множества увлекательных биографий, не перечисляет сухие факты и важные вехи. Он рассказывает Историю.

Цитаты

«15 сентября 1890 года, в два часа пятнадцать минут пополудни Клара рожает девочку с золотистыми волосами, серо‑голубыми глазами и очень длинным именем: Агата Мэри Кларисса Миллер, Клариссой назвала дочь в свою честь, Мэри — в честь матери, а Агатой — в честь любимой героини из книги Дайны Крейк „Муж Агаты“».

«Еще коварнее, по мнению Клары, было образование. Нет ничего более вредного для ребенка, считала она, чем учить его читать до восьми лет. И упаси бог отдавать в школу — научат невесть чему. Не выносить же из дома сотни книг — а потому Агате строго‑настрого запрещалось заходить в библиотеку. Что бывает, когда детям что‑то строго‑настрого запрещается, все мы хорошо знаем».

«За время написания „Таинственного происшествия в Стайлз“ сформировался и стиль работы, которому Агата Кристи останется верна всю жизнь. Первые дни она ничего не пишет, сидит за столом перед пустым листом бумаги в какой‑то забывчивости, отрешенности, словно спит наяву, что не могло, особенно поначалу, не волновать тревожную Клару, хорошо помнившую „одинокое время“ своей младшей дочери, по целым дням сидевшей в дупле дерева и что‑то самой себе говорившей. Потом, стряхнув с себя эту дремотную отрешенность, Агата встает рано утром и до обеда, не отрываясь, пишет задуманное, причем карандашом, от руки, в старых тетрадях или блокнотах, беглым, неразборчивым почерком. После чего отправляется на длинную, многочасовую прогулку, обдумывает, как будут развиваться события в книге, и вслух, словно репетируя роль, проговаривает на ходу реплики своих персонажей, называет это „писать ногами“. И только после этого, вернувшись домой, перепечатывает на машинке написанное».

«В эти годы из любителя я превратилась в профессионала. Я впервые ощутила бремя профессии — писать, даже когда не пишется, даже когда не слишком нравится то, что пишешь, и когда ты недовольна результатом».

«Забавно сравнить путевые дневники молодых: Макс записывает факты, Агата — впечатления, Макс пишет бисерным почерком, Агата — крупным, неразборчивым, с завитушками, Максу хочется смотреть древности, Агате — лишь бы купаться, часами не вылезать из воды. »

«В восемь завтракаю, в девять размышляю. До 11:30, как безумная, колочу по клавишам пишущей машинки, пока не кончится глава. Чем лучше погода, тем короче глава. После ужина (если спала днем) стучу опять. И ложусь спать под защитой москитной сетки. » Убийца должен быть обнаружен. Убийца должен быть на протяжении всего повествования вне подозрений и при этом находиться на переднем плане. Читатель должен быть направлен по ложному следу. Сыщик должен до определенного момента держать свои наблюдения при себе. Автор должен держаться в тени и не подсказывать действующим лицам и читателям, кто и почему совершил убийство«.

«Изобрела писательница и новый детективный поджанр — герметичный детектив, где действие из‑за „форс‑мажорных“ обстоятельств (снежные заносы, водные преграды, пребывание в двигающемся поезде или в летящем самолете) происходит в замкнутом пространстве, откуда нет и не может быть выхода, кто убийца — неизвестно, но искать его следует только среди находящихся в этом пространстве».

«Романы писательницы экономны, информативны, скупы на эмоции, не натуралистичны, они, говоря языком кино, — не цветные, а черно‑белые. Это не „крутые“ детективы соотечественника и учителя Чандлера Дэшила Хэммета, в которых нет, пожалуй, ни одной главы без жестоких потасовок, сведения счетов, смакования бессчетных, на все вкусы, убийств, истязаний, мордобоев»."

Зои Дойч: факты биографии и самые яркие роли актрисы

Актриса Зои Фрэнсис Томпсон Дойч появилась на свет 10 ноября 1994 года в Лос-Анджелесе (штат Калифорния, США). Неудивительно, что девушка связала свою жизнь и карьеру с кино, ведь родители у нее знаменитости киноиндустрии. Папа Ховард Дойч — режиссер, а мама Лиа Томпсон («Назад в будущее») — актриса. Старшая сестра Мэделин («Сестра в отрыве») также выбрала актерскую карьеру.

Уроки актерского мастерства Зои начала брать в пятилетнем возрасте, затем обучалась в школе искусств, специализировалась на театральной игре. Освоив все нюансы профессии, в 2010 году Дойч дебютировала на экране в сериале на телеканале Disney «Все тип-топ, или Жизнь на палубе» (2008–2011).

В 2011 году юная актриса начала съемки в драматическом сериале «Двойник» (2011–2012), в котором сыграла роль падчерицы главной героини. В этом же году зрители увидели Зои в эпизоде картин «Морская полиция: Спецотдел» (с 2003 года) и «Мыслить как преступник: Поведение подозреваемого» (2011). Ее дебют на большом экране тоже пришелся на 2011 год. Актриса получила роль в семейном фильме «Мэр Кекс», в котором играли ее мать и сестра.

В 2013 году Дойч появилась в роли второго плана в фильме «Прекрасные создания», а в 2014-м получила первую главную роль. В каком фильме про школу играла Зои Дойч? Девушка сыграла в проекте «Академия вампиров» (2014), основанном на бестселлере Райчел Мид.

После этой работы Дойч стала чаще появляться на экранах. В каких фильмах снималась Зои Дойч? В ее профессиональной копилке 34 работы, среди которых наиболее известны следующие картины:

«Дедушка легкого поведения», «Мажоры на каникулах», «Каждому свое», «Винсент и Рокси», «Почему он?» (2016), «Матрица времени», «За пропастью во ржи», «Взрослые игры», «Сестра в отрыве» (2017), «Подстава», «Во все тяжкое» (2018), «Zомбилэнд: Контрольный выстрел», «Коллекторша» (2019), «Политик» (2019–2020).

В 2021 году звезда озвучила персонажа в мультсериале «Фэрфакс», а в 2022-м снялась в картинах «Костюм», «Не в порядке», «Что-то от Тиффани». Поклонники с нетерпением ожидают новых работ Зои. Deadline сообщает, что вскоре состоятся премьеры двух фильмов с Дойч — «Присяжный №2» и «Годовщина».

Личная жизнь актрисы и другие интересные факты

Популярность Зои легко отследить по ее появлениям на обложках. Звезда снималась для множества известных журналов, включая Vogue, Cosmopolitan, Marie Claire. В 2017 году издание Harper’s Bazaar назвало ее самым ценным игроком молодого Голливуда, а GQ присвоило актрисе статус «Самый горячий новичок Голливуда».

Отношения Зои Дойч

С 2011 года звезда встречалась с актером Эваном Джогиа («Виктория-победительница»). В 2016-м партнеры расстались без скандалов и взаимных обвинений.

Как складывается личная жизнь Зои Дойч? В 2021-м знаменитость признала роман с Джимми Татро («Американский вандал»). Их отношения Зои описывает как веселые. Ей было бы слишком скучно встречаться с тем, кто бы постоянно с ней соглашался и думал так же, как она. Джимми — ее полная противоположность. В 2023-м партнеры по-прежнему вместе и время от времени радуют поклонников совместными снимками в Instagram.

Интересные факты

Зои вдохновляет энергичностью, страстью и неординарностью. Что интересного происходит в ее жизни? Вот самые любопытные факты о звезде:

У нее ирландские и еврейские корни. Обучалась балету, степу и джазу. В интервью заявила, что не любит, когда упоминают ее звездных родителей. Разговоры о родстве со знаменитостью будто обесценивают старания человека. Снималась в клипах The New Division на композицию «Opium», Эда Ширана («Игра престолов») на песню «Perfect» и Джастина Бибера («C.S.I.: Место преступления») на трек «Anyone». В 2018 году получила приглашение стать членом Академии кинематографических искусств и наук США. В 2020 году попала в список 30 талантов Голливуда и индустрии развлечений до 30 лет, который составил Forbes. Любит животных. У нее есть собака (помесь питбуля) по имени Мэйбел. У собаки есть аккаунт в Instagram. Восхищается Джулианной Мур («Одинокий мужчина») и Сандрой Буллок («Невидимая сторона»).

Дойч занимается не только кинематографом, но и благотворительностью. Она поддерживает детские дома, движение против сексуальных домогательств, Американскую федерацию планирования семьи, Ассоциацию Альцгеймера. В 2017 году издание Grazia назвало ее символом нового поколения актрис-активисток.

Зои Дойч мастерски справляется как с комедийными персонажами, так и с серьезными драматическими ролями. Ее страсть к искусству и активизму, непрерывное стремление к росту и развитию, а также способность захватить зрителя волнующими историями на экране делают ее неотъемлемой частью современной культуры.

"

8 малоизвестных фактов о легендарном Экипаже" Александра Митты

28 марта Александр Митта отмечает юбилей. Выдающемуся режиссеру, сценаристу, педагогу, народному артисту РФ исполняется 90 лет. "Точка, точка, запятая…", "Гори, гори, моя звезда", "Друг мой, Колька!", "Сказка странствий" – его фильмография включает картины разных жанров, среди которых особое место занимает легендарный фильм-катастрофа "Экипаж". К юбилею мастера вспоминаем, как создавалась лента, навсегда вошедшая в историю кино.

Александр Митта собрал для своего фильма идеальный "экипаж": он видел в главных ролях Алексея Петренко, Николая Караченцова, Олега Даля и Елену Проклову. Однако по разным причинам ни один из артистов так и не появился в картине. Петренко был не в восторге от сценария и решительно отказался от роли Андрея Тимченко. Тогда обратились к Георгию Жженову. Он согласился работать с Миттой и даже позволил снять несколько сцен для фильма в своей квартире.

"Мы дружили. Я пришел к нему чай пить, после съемок приехал. Поднялся к нему, вышел на балкон и говорю: "Георгий Степанович, у вас такой вид с балкона. Может, мы на балконе снимем сцену какую-нибудь? А он говорит: "А что на балконе? Снимайте в квартире". И мы сняли линию с дочкой, по-моему, очень хорошо", – рассказал режиссер.

Олег Даль был утвержден на роль бортинженера Игоря Сквороцова и успел отработать пять съемочных дней, но его организм дал сбой. У него тряслись руки, он не мог спать. Пришлось экстренно искать другого актера, и Александр Митта обратился к Леониду Филатову. "Без всякой пробы он занял свое место, и сыграл прекрасно, по-моему. Просто сказочно. Сразу стал любимцем всей России", – говорил режиссер. Леониду Филатову было тяжело играть ловеласа. Ведь в жизни он был скромным семейным человеком. "Боря, я же не плейбой. Я люблю только жену. Вот Жженов ничего не играет! Какой он есть, такой и есть на экране. А мне приходится ломать себя", – жаловался артист директору кинопроизводства Борису Криштулу. Сложности вызвали съемки той самой откровенной сцены между Скворцовым и красавицей-стюардессой Тамарой. Стеснительный актер так и не смог раздеться – он лежал под одеялом в джинсах. В отличие от него Александра Яковлева, для которой "Экипаж" был дебютным фильмом, ничего не боялась.

"Мы договорились, что он будет лежать, а она будет вокруг него как будто танцевать. А потом мы их снимем уже вместе", – вспоминал Александр Митта. Чтобы скандальная сцена устроила всех, ее пришлось сократить в семь или восемь раз, но, несмотря на это, она произвела фурор среди зрителей.

Для съемок использовались настоящие самолеты. Помогла случайность: незадолго до съемок пассажир разлил в салоне Ту-154 ртуть. Самолет отправили на ремонтный завод. Режиссер с директором кинопроизводства сразу бросились на прием к министру. Он и распорядился отдать "ртутный самолет" в распоряжение съемочной группы. Другой самолет нашли в Новосибирске – Ту-154 загорелся, пожарные пытались потушить пламя, но удалось спасти только хвост. Хвост привезли во Внуково и сняли в нем всю напряженную "ремонтную сцену", в которой Скворцов и Ненароков пытаются починить поврежденный самолет. Сцена схода мощного селя обещала быть очень эффектной. Нужно было лишь найти подходящее вещество для создания потока. Выручил подкрашенный комбикорм! Чтобы приобрести сразу три тонны, Борису Криштулу пришлось пойти на хитрость – он сказал директору, что корм нужен для коров, снимающихся в фильме о Великой Отечественной войне. Изначально каскадеры, игравшие жертв, несерьезно отнеслись к "селю из комбикорма", но бурный поток мгновенно снес их с ног и заставил отплевываться от грязи! "Это просто трагическая история", – говорит о финале картины Александр Митта. Ведь он задумывался совсем иным. Андрей Тимченко, герой Георгия Жженова, должен был умереть, но такой печальный конец не одобрили. Митта утверждал, что делал фильм о преемственности поколений. Мол, один умирает, а другой приходит за штурвал. И все же цензоры велели вырезать опасную сцену со смертью зрелого человека, которая якобы могла не понравиться Леониду Брежневу. В дальнейшем режиссер признавался, что до сих пор сожалеет, что послушался и отказался от задуманной концовки. И все же зрители приняли и полюбили счастливый финал картины. Только за первый год проката "Экипаж" посмотрели 90 миллионов человек. Первый советский фильм-катастрофа – это не только приключения и зрелищные сцены бедствий, это еще и истории людей, которые трогают до сих пор. "

Зои интересные факты о фильме

8. Училась в Oakwood School, а также в Высшей школе искусств Лос-Анджлеса, где специализировалась на театре

9. Росла с большим количеством домашних животных, в их числе 6 собак, кот, Африканский серый попугай, несколько лошадей и водоем полный рыб кои

10. Зои большая поклонница сериалов «Во все тяжкие» и Остаться в живых"

11. Любит группу "Спайс Герлз", а в особенности Джинджер-Спайс, в которую она одевалась три Хэллоуина подряд, также у нее была кукла Барби-копия этой певицы

12. Зои является сторонником организации Corazon De Vida по помощи детям в детских домах, также выступала за Ассоциацию Альцгеймера, What A Pair и Race to Erase MS .

"

Сказка странствий фильм 1983 года / Материал из Википедии — свободной энциклопедии Уважаемый Wikiwand AI, давайте упростим задачу, просто ответив на эти ключевые вопросы:

Перечислите основные факты и статистические данные о Сказка странствий?

Кратко изложите эту статью для 10-летнего ребёнка

ПОКАЗАТЬ ВСЕ ВОПРОСЫ

«Ска́зка стра́нствий» (чеш. Pohádka o putování , рум. Povestea călătoriilor ) — советский художественный фильм, снятый режиссёром Александром Миттой по собственному сценарию (в соавторстве с Валерием Фридом и Юлием Дунским) в 1982 году. Совместное производство киностудий «Мосфильм», «Баррандов» (Чехословацкая Социалистическая Республика) и «Букурешти» (рум.) ( рус. (Социалистическая Республика Румыния). Действие фильма происходит в выдуманном княжестве, в основе сюжета — поиски сиротой Мартой похищенного младшего брата вместе с бродячим изобретателем Орландо. Главные роли исполнили Андрей Миронов, Татьяна Аксюта, Лев Дуров и Валерий Сторожик. Натурные съёмки проходили в Подмосковье, Крыму, а также Чески-Крумлове, Седьмигорках (чешск.) ( рус. , окрестностях замка Кост и крепости Троски в Чехословакии.

Картина снята в жанре сказки, совмещающей в себе приключенческий сюжет, элементы фэнтези и притчи. В отличие от ранее снимавшихся советских киносказок, она содержит философский подтекст, рассчитанный, по мнению критики, в большей степени на «взрослую» аудиторию. По признанию самого режиссёра, она является фильмом, в котором идеи К. Станиславского объединены с идеями С. Эйзенштейна. Музыку к фильму написал композитор Альфред Шнитке. В советский кинопрокат картина вышла в январе 1984 года. Демонстрировалась в программах XXVIII Международного кинофестиваля в Лондоне (1984) и IX Международного кинофестиваля в Гонконге (англ.) ( рус. (1985).

Oops something went wrong:

Свидетель Обвинения \ Witness for the Prosecution(1957)- режиссёр — Билли Уайлдер

Снова мой любимый Билли Уайлдер. Я писала о его «Квартире», где его ирония бьёт через край, где его жалость к простому человеку проявилась особенно остро. Фильм « Свидетель обвинения» 1957 – это экранизация романа Агаты Кристи. Трудное и неблагодарное дело – экранизация — у читателя сложились свои представления о героях, и попробуй состязаться с устоявшимся мнением. В этом же фильме совершенно всё – безупречная игра актёров первого и второго плана, острые диалоги, юмор, и, конечно же, сама и история.

Сэр Уилфрид Робардс (Чарльз Лоутон) – известнейший адвокат в Лондоне переживает не самые лучшие дни в своей жизни. Пролежав в больничной палате несколько месяцев по причине больного сердца, он почти что согласился расстаться с милыми сердцу сигарами, бренди и уголовными делами, самой любимой своей работой. Возвращение домой под надзором медсестры, сон пополудни, диета, уколы, таблетки по расписанию. И не волноваться! В огромном доме его уже дожидаются истосковавшиеся клиенты. Одно дело особенно перспективно: запутанно, практически безнадёжно, но тем и интересно великому адвокату. На одной чаше весов собственное здоровье, на другой профессиональная страсть. Сигары и спички решают эту дилемму в доли секунды. Адвокат снова в работе.

Его подзащитный, Леонард Воул (Тайрон Пауэр), вызывает смешанные чувства. Поверить в то, что он не убивал богатую леди, после смерти которой ему завещано 80 тысяч фунтов, очень нелегко. Сэр Уилфрид проводит допрос с пристрастием, бросая жесткие вопросы Леонарду, он направляет свой монокль так, чтобы отблески света попадали прямо в глаза подозреваемому.

Последний с честью вышел из допроса с пристрастием, и прославленный адвокат взялся за труднейшее дело.

Надёжных свидетелей нет, кроме жены немки ( Марлен Дитрих). Да и кто в своём уме станет свидетельствовать против мужа? Все обстоятельства против Леонарда: он часто навещал богатую женщину. Их знакомство состоялось случайно. Без работы и денег он болтался по улицам Лондона и в одной из витрин модного магазина изобретатель взбивалки для яиц увидел пожилую даму, примеряющую кошмарную шляпку. Она повернулась к окну, где стоял Леонард, и тот отрицательно покачал головой. Дама тотчас же потребовала другую шляпку, которая была нелепее первой. Но Леонард утвердительно махнул головой. Дама обрадованно обратилась к продавщице. Леонард ушёл. Откуда было ему знать, что в полутёмном зале кинотеатра ему закроет весь экран та самая шляпка, которую он от нечего делать посоветовал даме в магазине. Он не стал говорить новой знакомой о своей жене. На следующий день он появился в богатом доме со своей взбивалкой, чтобы продемонстрировать её в деле.

На кухне царила экономка, которая с первых секунд невзлюбила гостя. Желчная, сухопарая бестия не желала конкурентов в доме хозяйки, для которой она готовила все эти годы. Тем более, потенциальных женихов.

Она и стала свидетелем против Леонарда, обвинив его в убийстве, когда случайно вернувшись домой раньше времени, нашла свою хозяйку на полу.

Этого основного свидетеля и взялся уничтожить Сэр Уилфрид. Перекрёстный допрос доставит зрителю неописуемый восторг. Насмерть глухая экономка настолько мастерски избегает ловушек, расставленных адвокатом, что в какой-то момент ловишь себя на мысли, она выиграла поединок. Но вопрос о слуховом аппарате настолько размягчает сердце допрашиваемой, что из этой ловушки ей уже не выбраться.

Дело кажется предрешённым, количество таблеток для приёма во время судебного процесса уменьшилось вдвое, и вдруг противник вводит в бой тяжёлую артиллерию. Обвинение приглашает своего главного свидетеля, жену Леонарда Воула.

Ту, которая клялась и божилась в его непререкаемом алиби, ту, которая согласно английским законам, не имеет права свидетельствовать против своего мужа.

Глаза адвоката словно выкатились из орбит, подсудимый на грани истерики, публика в зале неистовствует. Всеобщий шок. И появляется легендарная Марлен Дитрих.

От неё глаз нельзя отвести, так она хороша. Икона. Её героиня собранна, аккуратна, немногословна. Ответы на вопросы повергают всех в новый шок.

— Нет, она не является женой подсудимого (вопли в зале!). У неё есть муж в Германии. Она не может подтвердить алиби Леонарда, поскольку он пришёл на час позже заявленного времени. Пиджак был в крови, и она застирала рукав.

Как в кошмарном сне Сэр Уилфрид наблюдал крушение тщательно выстроенной защиты, которая стоила ему немало сигар и бренди.

Ну что же, дело практически проиграно…Адвокат и его помощники в хмуром настроении возвращаются домой, чтобы обсудить формальности. Их беседу прерывает звонок от неизвестной. Словно с небес или из ада!

Фильм Свидетель Обвинения 1957 чёрно-белый. И опять это оправданно: игра света и тени даёт дополнительный эффект присутствия в том времени. Не надо забывать, что Билли Уайлдер, начинал свою карьеру в Берлине в 1920 вплоть до начала 30-х, где в это время в кинематографе царил экспрессионизм Фридриха Мурнау и Фрица Ланга. С приходом к власти Гитлера Уайлдер, будучи евреем, вынужден был бежать в Париж. В 1939 состоялся его дебют в США фильмом « Ниночка». С этих пор он стал одним из любимейших режиссёров Америки. Очень надеюсь, что и вашим тоже.

У нас на блоге читайте рецензии на фильмы Билли Уайлдера:

"