34 факта о фильме Пленницы

Похищена шестилетняя девочка и ее подруга. Отец одной из них отчаивается найти дочку с помощью полиции и вершит правосудие сам: берет в заложники человека, подозреваемого в похищении девочек. Теперь именно его ищет вся местная полиция и детектив Локи.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 46 000 000 $ Кассовые сборы: 122 126 687 $ Длительность: 2 ч 26 мин Производство: США Премьера: 18 сентября 2013 Премьера в России: 26 сентября 2013 Кадры и изображения

Факты

Джейк Джилленхол и Дени Вильнев так здорово провели время в «Враг» (2013), что Вильнёв снял его для этого фильма без прослушивания.

Татуировки детектива Локи, кольцо масонов и тики на лице были идеями Джейка Джилленхола.

Чтобы сыграть в «Холли Джонс», Мелисса Лео была в сером парике и задней части из поролона, подготовленной художником по костюмам Рене Эйприл, чтобы «заземлить» своего персонажа. Лео также попросил помощников реквизита не чистить очки после каждодневных съемок.

Детектив Локи хорошо виден во многих сценах с кольцом масонов на левой руке. По словам сценариста Аарона Гузиковского, первоначальный отрезок фильма составлял три часа.

Сценарий этого фильма был включен в черный список 2009 года, список «самых любимых» не сделанных сценариев года.

Марк Уолберг и Кристиан Бэйл должны были сыграть главную роль под руководством Брайана Сингера, но вместо этого оба актера решили сыграть Боец (2010).

Райан Гослинг проходил прослушивание на роль детектива Локи, которая позже досталась Джейку Джилленхолу, частому сотруднику режиссера Дени Вильнева (и дружелюбному профессиональному конкуренту Гослинга, поскольку они часто прослушивались на те же роли). Вильнев и Гослинг наконец получат шанс поработать вместе в «Бегущий по лезвию 2049» (2017).

"

Интересные факты о фильме Поезд в Пусан 2: Полуостров (2020)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"

Пленницы (2013)

«Пленницы» — фильм, повествующий о Доверах и Бирчи, двух семьях, что вместе отмечают День благодарения. Праздник омрачается пропажей двух младших девочек из обеих семей. Вскоре после безрезультатных поисков родители девочек понимают, что те были похищены. Полиция, несмотря на все прикладываемые усилия, пока не может помочь встревоженным семьям. Вскоре Келлеру Доверу, отцу одной из девочек, это надоедает, и он решает взять дело в собственные руки. Вопрос лишь в том, как далеко он готов зайти, когда речь идет о его ребенке…

Интересные факты Джейк Джилленхол не прослушивался на роль в фильме «Пленницы». Постановщик Дени Вильнев пригласил его на съемки без проб, ведь ранее у них уже был удачный опыт совместной работы на съемочной площадке фильма «Враг» (2013), где актеру также досталась главная роль Хью Джекман и Джейк Джилленхол участвовали в съемках кинокомиксов Marvel, однако работали они над разными проектами. Так, Джилленхол появляется в одном из фильмов о Человеке-пауке, а Хью Джекмана можно увидеть в лентах о Людях Икс Фильм был номинирован на множество наград, в числе которых «Оскар», «Сатурн» и «Спутник» Фильм снимался в Атланте, Дерби и Конайерсе

Трейлеры и тизеры

«Пленницы» (2013)"

Поезд в Пусан 2: Полуостров (2020)

«Поезд в Пусан 2: Полуостров» — продолжение кинокартины «Поезд в Пусан». Действие ленты происходит спустя 4 года после того, как началось активное распространение опасного вируса. Стране не удалось его сдержать, зараза пробралась даже в Пусан, который ранее считался безопасным. Теперь по городам гуляют зомби, а оставшиеся люди находятся в блокаде. Один из них, Хан Джон-сок, вместе с небольшой группой людей, решает отправиться в закрытую зону с целью найти грузовик с деньгами. Теперь его ждет страшный новый мир и множество опасностей.

Интересные факты

Несмотря на то, что «Поезд в Пусан 2: Полуостров» позиционируется как продолжение фильма «Поезд в Пусан» (2016), в нем нет упоминаний о персонажах из первой части

Как признавался режиссер Ен Сан-хо, при создании антуража и истории он обращался к манге «Акира»

Трейлеры и тизеры «Поезд в Пусан 2: Полуостров» (2020) «Поезд в Пусан 2: Полуостров» (2020)"

Жизнь других интересные факты о фильме

FISHKINET

Поскольку книга Янна Мартеля считалась плохо поддающейся для экранизации, долгое время продюсеры картины «Жизнь Пи» не могли подыскать подходящего человека на место режиссера. Переговоры велись и с Найтом М. Шьямаланом (известному по фильмам «Шестое чувство» и «Повелитель стихий»), и с Жаном-Пьером Жене (снявшему романтическую «Амели»), и с Альфонсо Куароном (подарившему миру «Гарри Поттера и узника Азкабана»). Найт М. Шьямалан привлекал тем, что, как и Писин Молитор Патель, он был уроженцем Пондишери, а потому не понаслышке знал особенности индийского быта и культуры. Однако режиссер отказался участвовать в проекте, отдав предпочтение работе над другой лентой – «Девушка из воды».

Переговоры с Альфонсо Куароном также не увенчались успехом. В это же время режиссеру поступило предложение приступить к работе над фильмом «Дитя человеческое» и Куарон предпочел отказаться от экранизации «Жизни Пи». В конечном итоге свое согласие принять участие в проекте выразил тайванец Энг Ли. К предстоящей ему работе Ли отнесся максимально ответственно. Так, к примеру, он обратился к Стивену Каллахану и привлек его в качестве своего консультанта. Достижением Каллахана являлось то, что в начале восьмидесятых годов двадцатого века ему пришлось в одиночку дрейфовать в Атлантике почти восемьдесят дней на резиновой спасательной лодке. Воспоминания о тех событиях он изложил в своей книге «По воле волн» («Adrift»). Само собой разумеется, приобретенный им тогда опыт не мог не оказаться полезным при съемках «Жизни Пи».

Кроме того, Энг Ли много внимания уделил использованию новомодного 3D-формата. По его мнению, это был единственный способ максимально достоверно перенести на экран книгу Янна Мартеля. Ранее не знакомый с новой технологией, режиссер лично изучал особенности работы в подобных обстоятельствах. Поначалу руководство Fox 2000 Pictures отнеслось к его идее весьма скептически – уж больно дорогостоящей получалась картина. Однако бюджетные разногласия были преодолены и Энг Ли получил карт-бланш. Его труды оказались не напрасными.

Мало кому из зрителей, посмотревших фильм, пришло бы в голову, что практически все животные, присутствующие на экране, являются результатом применения компьютерной графики. А между тем, это действительно так. В частности, более восьмидесяти процентов всех эпизодов с участием Ричарда Паркера были сгенерированы на компьютере. Реальный же тигр (точнее, тигры, поскольку всего было задействовано четыре подобных зверя) присутствует только в отдельных кадрах (сцены, где животное сидит в вольере зоопарка, где оно плавает и пытается забраться в лодку, а также в некоторых других). Работы по визуализации Ричарда Паркера, как, впрочем, и других аналогичных персонажей, осуществлялись силами студии Rhythm & Hues.

Режиссер Энг Ли решил привлечь этих специалистов после того, как посмотрел на их работу в знаменитых «Хрониках Нарнии» (там Rhythm & Hues воплощала на экраны образ благородного льва Аслана). Однако было неизвестно, как именно будет сочетаться компьютерная анимация с форматом 3D.
Как уже отмечалось, львиную долю работ по анимации животных производила студия Rhythm & Hues. Однако не только она приложила свою руку к «Жизни Пи». Спецэффекты разрабатывались и другими компаниями, в числе которых были Halon Entertainment, Plowman Craven & Associates,Animal Makers, Crazy Horse Effects, Gimzi Studios, Legacy Effects, Lola Visual Effects, The Moving Picture Company, Total Measurement Solutions и другие.

В качестве оператора картины был приглашен Клаудио Миранда, который стал известен широкой публике после своей работы над фильмом две тысячи восьмого года «Загадочная история Бенджамина Батона». По словам Миранды, участие в проекте «Жизнь Пи» стала для него самым настоящим испытанием – настолько тяжелых, с профессиональной точки зрения, съемок у него никогда раньше не было. Тем не менее, с поставленной задачей он справился блестяще, что было по заслугам оценено, как рядовыми зрителями, так и более опытными кинокритиками.
Съемки картины стартовали в середине января две тысячи одиннадцатого года. Некоторая их часть проходила на территории Индии и, в частности, в Пондишери (здесь, к примеру, были отсняты кадры с католической церковью). Однако этим география «Жизни Пи» не ограничилась. Большинство эпизодов были сняты на родине режиссера Энга Ли – в Тайване. В частности, во всемирно известном тайпейском зоопарке. И, наконец, завершающие работы в отношении фильма прошли в Канаде.

Что особенно удивительно, большая часть съемок картины проводилась в специально организованном павильоне. В качестве такового приспособили здание заброшенного аэропорта в городе Тайджун, расположенном в центральной части Тайваня. Там был создан гигантский резервуар, доверху наполненный водой. Именно этот резервуар выполнял функцию «океана», в котором Пи Молитор Патель совершает свое невероятное путешествие. При этом при помощи особых технических устройств режиссер Энг Ли мог обеспечить необходимую по сценарию погоду и создать требуемую в данный момент атмосферу происходящего.

Кинокритики весьма благосклонно встретили «Жизнь Пи». Так, например, на страницах Chicago Sun-Times Роджер Эберт присвоил фильму режиссера Энга Ли максимальный балл из четырех возможных и отметил, что, по его мнению, это одна из самых потрясающих кинокартин, вышедших в две тысячи двенадцатом году. В свою очередь, Питер Трэверс из Rolling Stone также высоко оценил «Жизнь Пи» и подчеркнул, что Энгу Ли удалось использовать формат 3D с деликатностью и лиричностью настоящего поэта.

Кроме того, и многие известные люди также весьма лестно отозвались о фильме «Жизнь Пи». В их числе актеры Рассел Кроу, Энн Хэтэуэй и режиссер Джеймс Кэмерон. Крупнейшие Интернет ресурсы также благосклонно отнеслись к работе Энга Ли. Так, например, авторитетный сайт Rotten Tomatoes присвоил фильму 88%-ный рейтинг одобрения, а портал Metacritic оценил картину на семьдесят девять баллов из ста возможных.

При подобных обстоятельствах вполне закономерным стал тот факт, что фильму «Жизнь Пи» удалось добиться весьма впечатляющих кассовых сборов. При затратах на его производство в размере ста двадцати миллионов долларов, он смог получить прибыль почти шестьсот миллионов, что для картины с, мягко говоря, нетрадиционным для Голливуда сюжетом, выглядит более, чем впечатляюще. Однако справедливости ради стоит отметить, что кассовые успехи стали большой неожиданностью для многих, кто знал об этом проекте. Дело в том, что скептики были убеждены в финансовом провале картины. Еще бы – в «Жизни Пи» не было звездных «раскрученных» имен, не было столь любимых аудиторией погонь, перестрелок и тому подобных вещей. Да и сюжет фильма, прямо скажем, нетипичен для традиционного голливудского кино – «Жизнь Пи» с некоторой долей условности можно рассматривать в качестве своеобразной философской притчи, что уж совсем не вяжется с понятием блокбастер. Однако режиссер Энг Ли тем и известен, что из «нерентабельного» сценария может создать нечто такое, что произведет неизгладимое впечатление на потенциального зрителя.

Награды, полученные работой Энга Ли.
Как уже упоминалось, фильм «Жизнь Пи» произвел крайне благоприятное впечатление на профессиональных знатоков киноискусства. В подобных обстоятельствах вполне закономерно, что картина Энга Ли была выдвинута на соискание целой массы престижных наград и премий. В частности, «Жизнь Пи» была номинирована на премию Оскар сразу в одиннадцати категориях. В четырех из них фильм был признан победителем («Лучший режиссер», «Лучшая РАБОТА оператора», «Лучший саундтрек» и «Лучшие визуальные эффекты»). К слову сказать, картина стала первой лентой за долгое время, которая смогла получить награду Американской киноакадемии за режиссуру и при этом уступить победу в номинации «Лучший фильм». Около семи лет назад такая же ситуация сложилась применительно к фильму «Горбатая гора», режиссером которого также был Энг Ли.
Помимо Оскара в копилке достижений «Жизни Пи» присутствуют три номинации на премию Золотой глобус, из которых выигрышной стала категория «Лучший саундтрек», девять номинаций на премию Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA), из которых две стали успешными («Лучшая РАБОТА оператора» и «Лучшие визуальные эффекты»), а также две номинации на премию Энни, из которых удача сопутствовала в категории «За выдающиеся достижения в области анимации персонажей».

Судно, на котором семья Пи Пателя отправилась в злополучное путешествие, именовалось Tsimtsum. Это слово еврейского происхождения, которое впервые было введено в оборот в шестнадцатом веке каббалистом Ицхаком Лурией. Этим термином он обозначал процесс сжатия бесконечной божественной сущности, в результате которого образуется пустота.

Как уже упоминалось, свое имя Пи (Писин Молитор Патель) получил от названия французского бассейна – Piscine Molitor. Такое строение действительно существует. Оно находится в Париже, неподалеку от Булонского леса и стадиона Ролан Гарос. Бассейн был построен в одна тысяча девятьсот двадцать девятом году и торжественно открыт для посещения в присутствии нескольких пловцов-призеров олимпийских игр. Спустя несколько десятилетий комплекс был заброшен. Однако в настоящее время ведутся работы по его реконструкции.

Кадры, в котором камера оператора показывает сверху спящего на брезенте Пи, в то время как тигр Ричард Паркер свернулся в лодке, а вокруг плавают морские рыбы, практически полностью воспроизводят дизайн обложки романа Янна Мартела, положенного в основу сценария.

Имя тигра, Ричард Паркер, было выбрано автором романа «Жизнь Пи» совсем неслучайно. Дело в том, что оно было позаимствовано из произведения Эдгара Алана По «Повесть о приключениях Артура Гордона Пима». В этой книге Ричард Паркер был несчастным моряком, который выжил после кораблекрушения, но был съеден своими обезумевшими от голода товарищами. Кроме того, Янну Мартелу была известна и другая похожая история. В одна тысяча восемьсот восемьдесят четвертом году где-то в просторах океана затонуло судно под названием Mignorette. После кораблекрушения выжило только четыре человека, одним из которых стал юнга по имени Ричард Паркер. Несчастному мальчику было суждено стать для остальных уцелевших моряков источником пищи.

"

Перелом (Fracture)", 2007 (1)

"Перелом (Fracture)", 2007, режиссёр: Грегори Хоблит, в главных ролях: Энтони Хопкинс и Райан Гослинг. Интересные факты: создатели картины не удержались от небольшой шутки. В сцене, где Бичум сидит в собственном офисе, можно разглядеть подписанные коробки с делами. Среди них: «Народ против Бопре», рядом - «Народ против Моргенто». Смысл становится понятен после просмотра титров, потому что Стивен Бопре участвовал в съемках в качестве второго ассистента режиссера, а Крамер Моргенто стоял за камерой.

Показать больше

Войдите , чтобы оставлять комментарии

"

Коренной перелом. 5 малоизвестных фактов о Курской битве

5 июля 1943 года началась одна из крупнейших битв Великой Отечественной войны — сражение на Курской дуге. Согласно отечественной историографии, Курская битва наряду со Сталинградской составляет так называемый период коренного перелома в войне.

Об этом сражении написаны тысячи книг, но многие факты по-прежнему являются малоизвестными для широкой аудитории. АиФ.ru собрал 5 из них.

Сталинский «Вертер»

К лету 1943 года Советский Союз догнал и перегнал фашистскую Германию не только в плане производства вооружений, но и фактически во всех сферах военной деятельности.

Блестяще работала и советская агентура в глубоком тылу врага. Уже с начала 1943 года Сталину и советскому Генеральному штабу было известно о подготовке немецким командованием плана летнего наступления под кодовым названием «Цитадель».

12 апреля 1943 года на столе у Сталина появился переведённый с немецкого точный текст директивы № 6 «О плане операции „Цитадель“» немецкого Верховного командования, завизированный всеми службами вермахта. Единственное, чего не было на документе, это визы самого Гитлера. Он поставил её через три дня после того, как с ней ознакомился советский лидер. Фюрер, разумеется, об этом не знал.

О человеке, который добыл для советского командования этот документ, неизвестно ничего, кроме его кодового имени — «Вертер». Различные исследователи выдвигают разные версии о том, кем на самом деле был «Вертер» — некоторые считают, что советским агентом являлся личный фотограф Гитлера.

Рокоссовский оказался прозорливей Ватутина

Среди советских военачальников не было единой точки зрения относительно того, как следует действовать летом 1943 года. Командующий Центральным фронтом Константин Рокоссовский предлагал переход к преднамеренной обороне с целью измотать и обескровить наступающего противника с последующим переходом в контрнаступление для его окончательного разгрома. А вот командующий Воронежским фронтом Николай Ватутин настаивал на переходе наших войск в наступление без всяких оборонительных действий.

Сталин, которому больше импонировала точка зрения Ватутина, тем не менее, прислушавшись к мнению большинства военных и, в первую очередь, Жукова, поддержал позицию Рокоссовского.

Однако немцы в начале июля демонстрировали поразительную пассивность, что заставило Сталина усомниться в правильности принятого решения.

В ночь на 5 июля 1943 года Рокоссовский позвонил Сталину.

Статья по теме

– Товарищ Сталин! Немцы начали наступление!

– А чему вы радуетесь? — спросил удивлённый вождь.

– Теперь победа будет за нами, товарищ Сталин! — ответил полководец.

Рокоссовский не ошибся.

Загадочная битва под Прохоровкой

Ключевым моментом Курской битвы считается танковое сражение под деревней Прохоровкой.

Удивительно, но это масштабное столкновение бронетехники противоборствующих сторон и по сей день вызывает ожесточённые споры историков.

Классическая советская историография сообщала о 800 танках у Красной Армии и 700 у вермахта. Современные историки склонны увеличивать число советских танков и уменьшать число немецких.

Советские танки в районе Курской дуги, июль 1943 года. Фото: РИА Новости

Дальше всех пошёл профессор королевской кафедры современной истории Кембриджского университета Ричард Эванс, пишущий о том, что у немцев под Прохоровкой было лишь 117 танков, из которых лишь три было потеряно.

Согласно Эвансу, Курская битва закончилась отнюдь не советской победой, а по «приказу Гитлера». Тот же Эванс, которого поддерживает немало молодых российских историков, заявляет, что к концу битвы Красная Армия потеряла 10 000 танков.

Статья по теме

У этой версии есть одно чрезвычайно слабое место — непонятно, отчего при таких успехах гитлеровцы вдруг начали стремительно откатываться на Запад?

Потери Красной Армии в битве под Прохоровкой были больше, чем у гитлеровцев. Костяк советских танковых корпусов и армий на тот момент составляли Т-34, значительно уступавшие новейшим немецким «Тиграм» и «Пантерам» — именно этим объясняется высокое число советских потерь.

Тем не менее гитлеровские танки были остановлены на поле у Прохоровки, что фактически означало срыв планов летнего немецкого наступления.

«Кутузов» и «Румянцев»

Когда говорят о Курской битве, часто упоминают операцию «Цитадель» — план немецкого наступления. Между тем после того, как натиск вермахта был отбит, советские войска провели две своих наступательных операции, закончившиеся блестящими успехами. Названия этих операций известны куда меньше, чем «Цитадель».

12 июля 1943 года войска Западного и Брянского фронтов перешли в наступление на орловском направлении. Спустя три дня своё наступление начал Центральный фронт. Эта операция получила кодовое название «Кутузов». В ходе неё было нанесено крупное поражение немецкой группе армий «Центр», чьё отступление остановилось лишь 18 августа на оборонительном рубеже «Хаген» восточнее Брянска. Благодаря «Кутузову» были освобождены города Карачев, Жиздра, Мценск, Болхов, а утром 5 августа 1943 года советские войска вошли в Орёл.

Август 1943 года. Фото: РИА Новости

3 августа 1943 года войска Воронежского и Степного фронтов начали наступательную операцию «Румянцев», названную в честь ещё одного русского полководца. 5 августа советские войска овладели Белгородом и затем приступили к освобождению территории Левобережной Украины. В течение 20-дневной операции они нанесли поражение противостоящим силам гитлеровцев и вышли к Харькову. 23 августа 1943 года в 2 часа ночи войска Степного фронта предприняли ночной штурм города, который к рассвету завершился успехом.

Статья по теме

«Кутузов» и «Румянцев» стали причиной первого победного салюта в годы войны — 5 августа 1943 года в Москве он был проведён в ознаменование освобождения Орла и Белгорода.

Подвиг Маресьева

Книга писателя Бориса Полевого «Повесть о настоящем человеке», в основу которой была положена жизнь реального военного лётчика Алексея Маресьева, в Советском Союзе была известна практически всем.

Но не все знают, что слава Маресьева, вернувшегося в боевую авиацию после ампутации обеих ног, зарождалась именно во время битвы на Курской дуге.

Прибывший накануне Курской битвы в 63-й Гвардейский истребительный авиационный полк старший лейтенант Маресьев столкнулся с недоверием. Летать с ним в паре лётчики не хотели, опасаясь, что пилот с протезами не справится в трудную минуту. Не пускал его в бой и командир полка.

К себе в пару его взял командир эскадрильи Александр Числов. Маресьев справился с заданием, и в разгар боёв на Курской дуге совершал боевые вылеты наравне со всеми.

20 июля 1943 года во время боя с превосходящими силами противника Алексей Маресьев спас жизни двух своих товарищей и лично уничтожил два вражеских истребителя «Фокке-Вульф 190».

Эта история тут же стала известна по всему фронту, после чего в полку и появился писатель Борис Полевой, обессмертивший имя героя в своей книге. 24 августа 1943 года Маресьеву было присвоено звание Героя Советского Союза.

Интересно, что за время участия в боях лётчик-истребитель Алексей Маресьев лично сбил 11 самолётов противника: четыре до ранения и семь — возвратившись в строй после ампутации обеих ног.

"

Осторожно, много розового: 5 интересных фактов о том, как создавался фильм «Барби»

Дом мечты, русалочка Дуа Липа и стильные костюмы — по случаю грядущей премьеры «Барби» делимся всеми известными подробностями о картине Греты Гервиг.

Фэнтези-комедия в розовых тонах «Барби» выходит в мировой прокат 21 июля. К счастью, создатели фильма радуют нас различными промороликами, тематическими фотосессиями и интервью о процессе работы над картиной. Собрали для вас все самое интересное о долгожданной новинке.

О чем фильм?

На одной из вечеринок, когда все Барби и Кены, как всегда, танцевали, пели и веселились, милая блондинка вдруг задает друзьям экзистенциальный вопрос: «А вы думали о смерти?» За это на следующее утро ей приходится мыться в холодной воде, у нее исчезает способность выпорхнуть из дома прямиком в свой ярко-розовый кабриолет, а ее стопы вдруг теряют высокий подъем. Теперь она не соответствует идеалам красоты Барбиленда, так что героине придется начать новую жизнь в реальном мире.

Как зародилась идея?

В 1959 году американская компания Mattel навсегда изменила индустрию игрушек для детей, создав свою первую Барби. А вместе с тем девочки и мальчики, которые любовались стройной светловолосой куколкой и загорелым спортивным Кеном, видели в них примеры для подражания. В результате многие дети росли неуверенными в себе и страдали РПП. В 1963 году куклы Барби даже продавались с книгой о похудении с нездоровым названием «Не ешь», что еще больше влияло на юную психику.

В 2009 году Mattel решила экранизировать историю Барби вместе с Universal Pictures. В 2014-м компания возобновила работу над проектом, но уже совместно с Sony Pictures, однако и этот план не был реализован. Через четыре года права перешли к Warner Bros. Pictures. Благодаря студии проект сдвинулся с мертвой точки.

В 2019-м за сценарий фильма взялись Грета Гервиг («Леди Берд», «Маленькие женщины») и Ноа Баумбах («Брачная история», «Белый шум»). Кстати, в жизни они пара и воспитывают сына. А в 2021 году Гервиг, киноработы которой называют «гармоничным феминизмом», утвердили на должность режиссера. Так что Грета привнесла в фильм о легендарной кукле свой особый взгляд и инклюзивность: в ее мультивселенной герои учатся принимать свою внешность и стремятся вырваться из стереотипов красоты, навязанных обществом.

Марго Робби, звезда и продюсер «Барби», делилась с журналистами: «Когда я впервые прочитала сценарий, я была в восторге — настолько он был хорош. Я расстроилась, что он никогда не увидит мир, потому что его никто не одобрит. Но все получилось».

Кого отобрали в каст?

На роль главной Барби в разное время рассматривались Эми Шумер и Энн Хэтэуэй. Однако в 2019 году утвердили Марго Робби. К слову, в роли Кена Гервиг всегда видела Райана Гослинга. Ходят слухи, что звезды получили по $12,5 млн.

Других Барби сыграли Исса Рэй, Хари Неф и Эмма Маккей из «Полового воспитания», которую в сети называют «двойником» Робби из-за внешнего сходства. Кроме того, в касте заявлены актриса и комик Saturday Night Live Кейт Маккиннон, Америка Феррера («Дурнушка Бетти»), Александра Шипп («Тик-так… БУМ!») и даже певица Дуа Липа.

В мае этого года Марго Робби рассказала, что предложила стать еще одной Барби Галь Гадот. Однако актриса отказалась из-за плотного графика. Среди Кенов, помимо Гослинга, в касте — Симу Лю («Шан-Чи и легенда десяти колец») и Шути Гатва («Половое воспитание»). А в роли генерального директора Mattel — комик Уилл Феррелл.

Небольшой фан-факт: чтобы сыграть гладкого Кена, Симу Лю пришлось сделать эпиляцию всего тела. После процедуры он сильно зауважал женщин, которые проходят через это каждый месяц.

Кто занялся костюмами?

На плечи художницы по костюмам Жаклин Дюрран легла непростая задача. Ей нужно было сделать костюмы известных кукол, адаптируя их под современную моду. Однако двукратная обладательница «Оскара» за лучшие костюмы в фильмах «Анна Каренина» и «Маленькие женщины» (в последнем художница работала с Гервиг), по-видимому, справилась отлично. Достаточно лишь взглянуть на кадры из фильма, на которых Робби и Гослинг демонстрируют модные ковбойские луки и неоновые костюмы с роликовыми коньками.

Как строились декорации?

Грета Гервиг, стремясь к «подлинной искусственности», хотела создать целый мир Барби. Для этого она отказалась от большого количества компьютерной графики в пользу реальных декораций, которые создавались вручную. Например, художники сами изображали небо и горы Сан-Хасинто для фона. Гервиг считала, что все должно быть тактильно, так как «игрушки — это прежде всего вещи, к которым вы прикасаетесь».

Дом мечты Барби создавали художница-постановщица Сара Гринвуд и декоратор Кэти Спенсер вместе с лондонской командой, которые ранее работали над «Гордостью и предубеждением» и «Анной Карениной». Специалисты вдохновлялись эстетикой модернизма середины XX века в Палм-Спрингс и в качестве референса использовали виллу Кауфмана Ричарда Нейтры 1946 года со снимков Слима Ааронса.

Для того чтобы изучить все детали, Гринвуд и Спенсер заказали на Amazon Dreamhouse. Первый Дом мечты, принадлежавший холостой девушке Барби, продали в 1962 году. Тогда женщина редко владела собственным домом. Поэтому Гринвуд и Спенсер считают куклу «настоящей иконой феминизма». Они повторили причудливые пропорции Dreamhouse, которые делают героев одновременно большими в пространстве и маленькими для зрителя. Еще одна особенность домика, которую учли при создании декораций, заключается в том, что в нем нет стен, окон, а вместо лестниц Барби использует водную горку. Создавая этот мир, команда обнаружила, что они скупили мировые запасы розовой флуоресцентной краски бренда Rosco.

Какой собрали саундтрек?

Исполнительным продюсером саундтрека «Барби» стал Марк Ронсон, обладатель премий «Грэмми» и «Оскар». Британский диджей известен как соавтор песни Shallow из драмы «Звезда родилась», а также трека Uptown Funk Бруно Марса.

Ронсон собрал в альбоме Barbie много крутых исполнителей: Lizzo, Ники Минаж, Khalid, Fifty Fifty. Дуа Липа тоже согласилась написать песню для фильма, но только после того, как ее позвали сыграть в картине. Артистка недавно выпустила клип на сингл Dance the Night с кадрами из фильма и камео Греты Гервиг. Кстати, среди артистов есть и имя Райана Гослинга. Он записал для фильма песню I’m Just Ken о том, как непросто быть Кеном в Барбиленде.

"

Германия – страна с развитой кинопромышленностью

Победители «Оскара», самый крупный кинофестиваль и саундтреки блокбастеров: Германия может предложить много превосходных степеней кино. Десять фактов.

Самый крупный кинофестиваль

Берлинский кинофестиваль – самый крупный открытый фестиваль в мире, в 2017 году его посетило почти 500.000 зрителей.

Самый успешный кинофильм 2017 года

«Иди к чёрту Гёте – Зачётный препод 3» с Элиасом М’Бареком стал самым успешным кинофильмом 2017 года в Германии. Последняя часть кинотрилогии заманила почти шесть миллионов зрителей в кинозалы.

Немецкий фильм с наибольшим количеством просмотров

Самый успешный немецкий фильм с 1965 года – это «Мокасины Маниту» (2001 год). Почти двенадцать миллионов кинопосетителей смеялось во время комедии в стиле вестерн от Михаэля Хербига.

Самый успешный немецкий фильм в США

Самый успешный немецкий фильм в США – это «Подводная лодка» (1982 год). Драма про подводную лодку режиссёра Вольфганга Петерсена заработала почти двенадцать миллионов долларов.

Победитель «Оскара»

Картина «Жизнь других» стала обладателем премии «Оскар» 2007 года в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». Полнометражный дебют режиссёра Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка критически рассматривает ГДР.

Самая успешная немецкая звезда Голливуда

Диана Крюгер – самая успешная немецкая актриса в Голливуде. Теперь она впервые снялась в немецком фильме: картина «Из ниоткуда», снятая режиссёром Фатихом Акином, получила Золотой глобус.

Самая крупная киностудия Европы

Студия Бабельсберг под Потсдамом – самая древняя киностудия, самый большой кинопавильон мира и самая крупная киностудия Европы. Там уже снималась Марлен Дитрих. Среди последних успешных производств – «Ультиматум Борна» и «Бесславные ублюдки».

Уважаемое высшее учебное заведение кинематографии

Баден-Вюртембергская киноакадемия согласно The Hollywood Reporter входит в число 15 лучших кинематографических учебных заведений мира. Академия в Людвигсбурге имеет успех в том числе и за счёт собственного института анимации.

Заслуженные аниматоры

Франкфуртская компания Pixomondo – одна из международных лидеров среди фирм, создающих визуальные эффекты. За работу над фильмом «Хранитель времени» режиссёра Мартина Скорсезе Pixomondo выиграл в 2012 году «Оскар».

Всемирно известная музыка к фильмам

Ханс Циммер из Франкфурта – один из всемирно известных кинокомпозиторов. Десять раз он был номинирован на «Оскар».

"

Звезды хоккея рассказали, что в фильме Легенда №17" правда, а что миф

О Харламове и Тарасове журналистам "РГ" в разное время рассказывали Вячеслав Фетисов, Владислав Третьяк, Анатолий Фирсов, Владимир Петров, Борис Михайлов, а также отец Валерия Харламова Борис Сергеевич и старший тренер "Звезды" Владимир Альфер. Многих из них уже нет в живых, однако многие факты из жизни хоккеиста и тренера, а также байки и легенды остались в наших блокнотах и диктофонных записях, а некоторые вошли в сценарий фильма.

Исходя из свидетельств очевидцев мы можем рассказать вам, что в фильме "Легенда N 17" на самом деле правда, а что художественный вымысел.

Правда ли, что Харламов в Испании, спасая щенка, оказался один на один с разъяренным быком?

Харламов прилетал в Испанию единственный раз в 1956 году, когда ему было 8 лет. Около года жил в Бильбао у бабушки и даже ходил в местную школу. Потом вернулся с мамой и сестрой в Москву. О том, чтобы он кому-то рассказывал про историю с быком, никто из друзей не помнит.

Правда ли, что вместо Японии Тарасов отправил Харламова с Гусевым в Чебаркуль, и они лазили там по веревке на огромной высоте между трубами?

В ноябре 1967-го Тарасов действительно отправил их "на стажировку" в Чебаркуль "набраться сил и дисциплины". О Японии речи не было. Старший тренер "Звезды" Владимир Альфер по приказу Тарасова утром прилетел за игроками в Москву и в тот же день увез их на Южный Урал. Историю про трубы сценаристы выдумали.

Правда ли, что в Чебаркуле "старики" давили на Харламова, чтобы он много не забивал, а команда не вышла бы в первую лигу?

По воспоминанию Владимира Альфера, в первой игре за клуб Харламов "потерялся", в то время как Гусев был одним из лучших. Но вскоре Валерий смог переступить через обиду на Тарасова и проявил себя настоящим лидером. В команде его очень уважали и ценили, никаких конфликтов внутри не было ни разу. В 40 матчах за "Звезду" Валерий действительно забросил 34 шайбы и помог команде подняться в первую лигу.

Правда ли, что своей будущей жене при знакомстве Харламов представился таксистом?

Да. О семейной жизни Валерий не задумывался до 28 лет, предпочитая мимолетные знакомства и романы с "мартышками" (как называл их отец хоккеиста). С будущей женой Ириной он познакомился в 1975 году, гораздо позднее, чем в фильме, в ресторане "Россия". Девушку звали Ирина Смирнова, ей было 19 лет. Она отмечала день рождения подруги, а Харламов выпивал с партнерами по команде. Анатолий Фирсов вспоминал, что Харламова в кожаном пиджаке и кепочке легко приняли за таксиста. После танцев Валерий предложил подвезти Ирину на своей "Волге" под номером 00-17 ММБ. Несколько недель они встречались, и Ирина была уверена, что ее новый знакомый - водитель. Расписались они лишь после того, как Смирнова забеременела. Свадьба была очень масштабной, в "Национале".

Правда ли, что лучшим другом Харламова был Гусев, у которого не было зуба?

Лучшими друзьями Валерия из хоккеистов были Александр Мальцев и Валерий Васильев из "Динамо", а из "нехоккейных" - Михаил Кузнецов, с которым Валерий дружил с детства.

Правда ли, что Тарасов поставил его в ворота вместо вратаря и потребовал всей команде бросать в него шайбы?

Этот прием использовали профессионалы в НХЛ, и Тарасов действительно брал его на вооружение. Также он заставлял хоккеистов привязываться резиновыми жгутами к бортам и бегать за шайбой (этот эпизод есть в фильме).

Правда ли, что Харламов, будучи травмированным, выпивал с Тарасовым?

По воспоминаниям одноклубников, Валерий никогда не "режимил" и в спиртном себя не ограничивал. Хотя случая, описанного в фильме, быть не могло: Тарасов просто не мог выпивать с игроком. Но вот Валерий Васильев вспоминал другой эпизод: "Вскоре после того, как сборную возглавил Виктор Тихонов, со мной и Харламовым приключился эпизод. Мы немало выпили, а на следующий день - игра с чехами. Проигрываем 0:2, тренер злой, бегает вдоль скамейки: "Вы враги! Снимаю вас с игры". Слава богу, за нас команда заступилась и попросила дать шанс. В итоге Валера забросил пару шайб, а я отдал передачу, и мы победили. Тихонов потом говорил в шутку: "Так, может, разрешить этим двоим пить перед игрой?"

Правда ли, что Харламову дали квартиру, машину и звание ЗМС в обход Тарасова?

Звание Харламову и еще 4 хоккеистам присвоили в 1969 году за победу на чемпионате мира. Тарасов был против, но в спорткомитете его не послушали. А первую однокомнатную квартиру игроку выделил клуб ЦСКА.

Правда ли, что был такой спортивный чиновник (его играет Меньшов), который вынуждал Харламова писать доносы на Тарасова?

Образ функционера в фильме собирательный. Игрокам действительно рекомендовали давать "сигналы", особенно во время зарубежных поездок. Однако доподлинно не известно, кто из них сотрудничал с КГБ.

Правда ли, что Харламов вышел играть в суперсерии-72 вскоре после автомобильной аварии?

Нет, авария произошла через 4 года после той серии, весной 1976 года. Харламов с женой возвращались из гостей и врезались в грузовик. У Ирины было сотрясение мозга, у Валерия - переломы ног и ребер. Врачи считали, что вернуться в хоккей Валерий уже не сможет, однако усилиями гениальных военных хирургов и партнеров по команде (которые поставили ему в палату тренажер) он поддерживал мышцы в тонусе. Через несколько месяцев Харламов смог сделать первые шаги по палате, но как только врачи выписали его из госпиталя, сразу же приступил к тренировкам. И действительно тренировался с молодежной командой ЦСКА.

Правда, что Харламову предлагали миллион долларов?

Предложение о переходе в НХЛ и зарплате в 1 млн долларов действительно было, но не в Москве до начала суперсерии-72, а на следующий день после первого матча в Канаде, в котором Харламов действительно забросил 2 шайбы.

Правда ли, что Харламов лихачил за рулем?

Александр Мальцев вспоминает, как однажды он вернулся домой на проспект Мира и у подъезда увидел "Москвич-412" - первую машину Харламова. У нее был поврежден бампер. "Вот попал в аварию, - вздохнул Харламов. - Мама увидит - убьет. Можно, она у тебя во дворе постоит, пока я насчет ремонта договорюсь? А маме я скажу, что одолжил тебе машину, чтоб ты свою девушку по Москве покатал". В итоге договорились - "за бокал шампанского и мороженое".

Правда ли, что перед суперсерией-72 Тарасов на глазах Брежнева увел сборную СССР в раздевалку во время матча со "Спартаком"?

Тарасов действительно, протестуя против предвзятого судейства, уводил команду в раздевалку. Но не перед суперсерией-72. И не сборную СССР, а ЦСКА - действительно в матче со "Спартаком", за который болел Брежнев. За что его лишили звания "Заслуженный тренер СССР". Но через полгода вернули.

"

«Барби»: все, что мы знаем о предстоящем фильме с Марго Робби в главной роли

Грета Гервиг берет на себя бразды правления в этом «живом» фильме, который выйдет на экраны в июле 2023 года. В статье рассказываем подробности из фильма о классической кукле Mattel с Марго Робби в главной роли.

Перед тем, как продолжить читать статью, советуем перейти в наш материал, чтобы узнать интересные факты о Барби – самой популярной женской иконе.

Скажем прямо: анонс фильма о Барби, классической кукле компании Mattel, оставил зрителей безразличными, и у всех на уме был один вопрос: зачем про это снимать? Была ли в этом необходимость? Но на самом деле проект будет гораздо более масштабным и актуальным, чем может показаться на первый взгляд.

Потому что с таким режиссером, как Грета Гервиг («Леди Берд», «Маленькие женщины»), и таким сценаристом, как Ной Баумбах («Брачная история»), очевидно, что нас ждет нечто большее, чем обычные «куколки в купальниках», показанные норвежской группой Acqua в песне 90-х годов Barbie Girl. Грета Гервиг сняла несколько интересных фильмов за последние годы, и она действительно подходит на роль режиссера, который хочет расширить права и возможности женщин.

Фильм выйдет на экраны кинотеатров за рубежом 21 июля 2023 года, о чем Warner объявила на тизерной фотографии «Барби». На ней также красовалась Марго Робби, одетая во все розовое, сидящая в знаменитом розовом кабриолете. Проект был анонсирован на 2019 год, но его отложили на несколько лет (не только из-за пандемии).

Гервиг и Баумбах не могли взяться за новый сценарий, пока не закончили «Белый шум» – сатирический роман Дона ДеЛилло. Это фильм, в котором Ной Баумбах режиссирует Адама Драйвера, Джоди Тернер-Смит и саму Гервиг. Кинокартина рассказывает о профессоре, исследующем историю Адольфа Гитлера.

Кто же сыграет Кена

В октябре 2021 года было объявлено, что с Райаном Гослингом ведутся переговоры о том, чтобы он сыграл партнера Барби – Кена. Первоначально актер отказался от роли из-за проблем с расписанием, но из-за задержки в производстве «Барби» в его графике появилось свободное время. Гослинг только что закончил съемки «Серого человека», амбициозного шпионского проекта Netflix, режиссерами которого являются братья Руссо.

Актерский состав «Барби» полон знаменитостей. Уилл Феррелл сыграет роль генерального директора компании по производству игрушек. Кейт МакКиннон, Исса Рэй, Симу Лю, Майкл Сера, Шути Гатва, Эмма Маккей, Эмиральд Феннел и Америка Феррера также утверждены в проекте.

Пока никто не знает подробностей, и о чем будет рассказывать фильм «Барби», но многие из актрис в предстоящей кинокартине на протяжении своей карьеры не раз играли сильных женщин со своими правами. Вспомните Марго Робби в роли дерзкой Харли Квинн, Америку Ферреру, исполняющую роль Бетти Суарес («Дурнушка»), и Эмму Маккей из «Полового воспитания».

Но, с другой стороны, два самых главных актера – Райан Гослинг и Уилл Феррелл, обладают хорошим юмором (а второй отлично проявляет себя в романтических фильмах), поэтому можно предположить, что «Барби» будет социально-значимой и сатирической комедией с любовной линией. И мы с нетерпением этого ждем!

"

20 интересных фактов об Индии, о которых Вы не знали ранее

1. Это самая большая демократическая страна в мире
Известно, что в Индии живут более миллиарда людей, это самая большая демократическая страна в мире. Трудно представить такую огромную поддержку правительству со стороны общества, но и общество в свою очередь заставляет правительство много работать. Ну, или создается такое впечатление! До сих пор в Индии сохранилась кастовая система, которая каждому члену общества указывает на его место.

2. В Индии 6 времен года
В большинстве стран мира всего 4 времени года, есть страны, в которых и того меньше. К примеру, в странах, расположенных на экваторе, круглый год тепло, и, наоборот, в странах за полярным кругом постоянно холодно. В Индии же 6 времен года по календарю Индуизма, главной религии страны: лето, сезон муссонов, осень, зима, предвесенний сезон, весна.

3. Национальная валюта
К сожалению, национальную валюту Индии, рупии, не разрешают вывозить из страны. Эта новость огорчит туристов, но это исключает спекуляции с валютой. Хотя местные жители пытаются вывозить валюту и спекулировать с соседним Бангладешем, это всё происходит в небольшом масштабе. Все больше и больше жителей Индии начинают пользоваться карточками.

4. Более 25% населения Индии безграмотное
Индия – страна контрастов. В стране рядом живут бедные и богатые, грамотные и люди, не умеющие писать и читать, а такое величественное сооружение, как Тадж-Махал соседствует с лачугами. В стране только 65% грамотного населения. Среди женщин грамотных насчитывается 45%, а среди мужчин – 75%. Несмотря на относительно высокую грамотность в Индии высокий уровень бедности.

5. Индия разрастается
Население страны продолжает расти. Говорят, что к 2028 году Индия догонит Китай. Уже сегодня оно превысило общее количество населения Западной Европы.

6. Индия когда-то была островом
Во времена Пангеи все континенты были одни большим участком суши. Благодаря тектоническим процессам огромные части начали разъединяться. Именно тогда Индия и начала путешествие отдельно от других частей. Позже она натолкнулась на кусок, который сегодня является Азией, и остановилась.

7. В Индии более 1000 языков
В Индии люди говорят на 1000 разных языках и диалектах. Путешественнику не поможет и разговорник, так как многие местные диалекты и языки кардинально отличаются. Правда, большинство людей знают хинди.

8. В Индии высокий уровень смерти
В Индии самый высокий процент смертности в мире. Главная причина этого явления – дорожные происшествия. Движение на дорогах в Индии, особенно в городах, чрезвычайно интенсивное, а его регулировка отсутствует. Чтобы безопасно маневрировать между автомобилями, мотоциклами, рикшами, животными и пешеходами, надо иметь талант. Люди гибнут под колесами автомобилей или из-за удушья в переполненных автобусах. Свой вклад в высокий уровень смертности вносит и смертность новорожденных детей и беременных женщин из-за недостаточно квалифицированной врачебной помощи. Кроме этого, до сих пор убивают за неверность и за приданое.

9. В Индии процветает киноиндустрия
Когда речь заходит о кино, то у всех возникают ассоциации с Голливудом. Однако в Индии ежегодно выпускают около 1100 фильмов, что в два раза больше, чем в США. Хотите верьте, хотите нет, но большинство индийских фильмов производят не в Болливуде. Хотя многим нравятся красочные, эмоциональные, экспрессивные фильмы звезд Болливуда, это только небольшая часть всей индийской кинопродукции.

10. Индия бьет рекорды
Страсть индийцев к рекордам в разных сферах можно назвать странной. К примеру, в Книге рекордов Гиннесса зафиксирован рекорд самого большого в мире одеяла, связанного крючком. В Индии возвели самого большого в мире павлина из металла. Зафиксирован рекорд на самое массовое исполнение национального гимна.

11. Город Мумбаи
Всем известна проблема, возникающая в многомиллионных мегаполисах во всем мире – это загрязнение воздуха от выхлопных газов автомобилей, которая проявляется визуально в наличии смога, а физически в затрудненном дыхании. Больше всего этим славится Китай, но в Мумбаи ситуация еще хуже. Пребывание в Мумбаи или Дели один день приравнивается к выкуриванию 100 сигарет. По данным Всемирной организации здоровья в этих городах ежегодно от рака легких и астмы умирают 1,5 миллиона человек.

12. В Индии самое большое количество вегетарианцев
Хотя большинство людей в Индии употребляют растительную пищу, в индийской кухне есть очень вкусные блюда из курицы, козы, ягненка. Но в Индии самое большое количество вегетарианцев. В Индийском Золотом Храме ежедневно бесплатно раздают несколько тысяч вегетарианских обедов нищим и бездомным. Непременно здесь нужно попробовать панир, наан и бириани – блюда из овощей и риса.

13. 53% домов без водопроводов и канализации
В городах Индии люди гибнут под колесами автомобилей, от загрязненного воздуха, а еще и от антисанитарии, так как в 53% домов отсутствует водопровод и канализация.

14. За приданое в Индии каждый час убивают одну девушку
Приданое – это древняя индийская традиция. Когда парень и девушка собираются пожениться (очень часто за них выбор делают родители) невеста и ее семья дают крупную сумму денег семье жениха. Особенно это большие суммы, когда через брак они собираются улучшить свое социальное и кастовое положение. К сожалению, из-за этих денег ежечасно в Индии убивают одну девушку.

15. 70% мирового рынка специй принадлежит Индии
В каждой ложке практически всех индийских блюд можно найти куркуму, кориандр, горчицу, тмин, корицу, кардамон, перец чили. Неудивительно, что 70% всех мировых запасов специй имеют индийское происхождение. Если хочется попробовать исконно индийское блюдо, то лучше пойти в гости в любую индийскую семью. На приготовление блюда они тратят несколько часов, огромное количество разнообразных специй – этому искусству трудно научиться.

16. Рабство в Индии
К сожалению, рабство в Индии существует и сегодня. Количество рабов достигает 14 миллионов человек. Долгое время эта тема умалчивалась, и на нее не обращали внимания. Люди во многих странах мира даже и подумать не могли, что в Индии есть рабство, которое существует благодаря несовершенному законодательству, коррумпированности местной власти. Большинство рабов – это бедные неграмотные женщины и дети, которых принуждают к тяжелому труду и проституции.

17. В Индии высокий процент бедности
Кроме рабов, в Индии очень много бедных. Большое количество семей с детьми живут на улице, собирают подаяния. В Индии среднестатистический человек должен работать по 14-16 часов, чтобы заработать небольшие деньги. В среднем в день зарабатывают до 1,25 доллара. Правительство пытается выплачивать пособия бедным, стимулировать развитие сельскохозяйственных районов и мотивировать бедных к занятию земледелием, но пока безрезультатно.

18. Женщины в Индии
В мире существует целый ряд развитых государств, где в равной мере одинаково соблюдаются права мужчин и женщин. В Индии же в некоторых семьях сознательно убивают новорожденных девочек, так как они не смогут продолжить род. От 100 до 500 тысяч девочек убивают ежегодно в стране, только по причине их гендерной принадлежности. Здесь практикуют селективные аборты, которые официально были запрещены еще в 1994 году. Те девочки, которым удается выжить, часто унижаются всю жизнь со стороны мужского населения. Если говорить о медицине, то больше внимания и уважения, говоря о вакцинациях и лечении, проявляют к мальчикам и мужчинам.

19. В Индии празднуют день смерти
В соответствии с традициями индуизма, который очень распространен в Индии, день похорон усопшего празднуется и поминается родственниками. Чаще всего в Индии трупы сжигают, а на похоронах не разрешают употреблять алкоголь или есть мясные продукты, это правило распространяется и на следующие 12 дней. Самый старший сын в семье высыпает пепел усопшего в воду любого водоема, находящегося поблизости, это может быть океан, море, река, озеро. Родственники и друзья семьи отмечают смерть усопшего, желая ему счастливой загробной жизни.

20. Молочный коктейль с марихуаной
В древние века в Индии марихуану использовали в разных целях. Сегодня это абсолютно легальное действие, марихуану употребляют в разных видах, хотя есть некоторые ограничения, которые связаны с религией и традициями. Например, её добавляют в блюда, готовят из нее молочные коктейли. Она входит в пятерку священных растений, которые упоминаются еще в древних индуистских текстах. Марихуану используют и для лечения разных болезней и во время религиозных церемоний. Индусы уверены, что Шива тоже употреблял марихуану.

"