Интересные факты и редкие кадры из фильма «Любовь и голуби»

7 января 1985 года на экраны страны вышел фильм молодого режиссера Владимира Меньшова «Любовь и голуби». Эту картину несколько раз возвращали на доработку, ругали, говорили, что Меньшову изменило чувство вкуса.
Госкино, как свидетельствуют документы архива «Мосфильма», отказалось принять картину, посчитав, что в ней много пьянства (это шло вразрез с политикой политбюро).

Однако Меньшов стоял на своем: «Переделывать картину не буду». Все же после долгих споров и незначительных поправок фильм «Любовь и голуби» пропустили в прокат.

Вася — Сморчков, Борцов, Юрский, Михайлов?
Любопытно, что роль главного героя Васи могла достаться и не Александру Михайлову. Борис Сморчков, ранее сыгравший в картине Меньшова «Москва слезам не верит», попытал счастья на пробах в фильм «Любовь и голуби», но неудачно. Неубедительной показалась и проба В. Борцова.
Режиссер пробовал на Васю и любимого своего актера Сергея Юрского, но потом взял его на другую роль — дяди Мити.

Именно Александра Михайлова режиссер сразу видел в роли Васи, но актер был занят и сначала отказывался. Поэтому, как говорит Меньшов, он сам не мог понять, какой именно Вася ему нужен. Но как только на съемки в последний момент всё же приехал Михайлов и произнес первые слова роли, режиссер с облегчением вздохнул: «Вот он какой, Вася…»
Александр Фатюшин обижался на Меньшова, что тот даже не попробовал его, он считал, что это его роль, но на премьере первым подошел к режиссеру и сказал: «Ты победил».

Надя — Полищук, Дорошина?
Любовь Полищук подходила к роли Нади по возрасту, но режиссера ее проба не убедила. А вот Нина Дорошина, которая уже тогда играла Надю в театре «Современник», буквально купалась в роли. Она до сих пор, вот уже 20 лет, играет в театре эту роль, ничуть не уступая себе прежней.

По сценарию Надежда — женщина средних лет, а баба Шура — старуха-пенсионерка. Однако актриса Нина Дорошина, исполнительница роли Надежды, на 10 лет старше Натальи Теняковой, сыгравшей бабу Шуру. На момент съемок Дорошиной было 50 лет, а Теняковой — только 40.

Баба Шура — Наталья Тенякова и дядя Митя — Сергей Юрский и в жизни муж и жена. Это одна из самых интеллигентнейших пар Санкт-Петербурга. Вдвойне удивительно, как достоверно они сыграли деревенских жителей…

Они вместе и до сих пор и по-прежнему любят друг друга.

Раиса Захаровна — Кустинская, Гурченко?
Пробу Натальи Кустинской на роль Раисы Захаровны забраковал худсовет. Когда Людмила Гурченко согласилась играть эту роль, Людмилу Марковну тут же утвердили.

Люда — Мелихова, Лисовская?
Роль дочери главной героини Люды в фильме «примеривала» Ольга Мелихова. Но решением худсовета утвердили другую претендентку — Яну Лисовскую. Она из московской интеллигентной семьи, ее папа — народный артист России, но в фильме ее деревенская девчонка, по словам режиссера, — ну просто вылитая. Потом она снималась в других фильмах, сейчас живет в Германии, близко дружит с дочкой Меньшова Юлей…

Дядя Митя — Шутов, Юрский?
Дядей Митей мог стать актер Шутов, если бы картину решили делать более приближенной к реальной жизни. В исполнении Сергея Юрского, которому тогда еще и 50 лет не было, деревенский дед получился смешным и театральным. Режиссер рассказывает, что с назначением Юрского сразу пошла театрализация всего действа. А если б в картине был Шутов — прекрасный артист, а с ним еще настоящая, не смешная бабушка, — получилось бы фальшиво…

Натуру для фильма «Любовь и голуби» Меньшов и съемочная группа искали в Иркутской области, на берегу Байкала. Но не поразили как-то тамошние места… И тогда Владимир Меньшов вспомнил о Карелии, где когда-то работал режиссером-стажером в Великой Губе.
«Мне хотелось холмов каких-то, пригорков — красивее можно организовать сценически. И в Медвежьегорск мы поехали просто потому, что в названии «горск» — может, там гора какая-нибудь есть? Ничего приличного с ходу не нашли. И вдруг, проезжая по улице, которая шла вниз, к реке… Мы спустились и увидели этот дворик. Уже потом договорились с хозяевами, замостили всё деревом, как в Сибири.
И речушка эта внизу… Позже, в Москве, когда стали отсматривать материал, меня спрашивали: «Где вы нашли такую шикарную натуру?!»

Съемки фильма велись в Карелии, в городе Медвежьегорске, на окраине города, в доме на берегу реки Кумса.
Рассказывает режиссер Владимир Меньшов:
— Владимир Валентинович, какая сцена в фильме вам далась труднее всего?
— Мне дорог кадр, который мы обстоятельно готовили, придумывали, расписывали: показываем, как из двери избы Михайлов падает прямо в воду, камера выезжает, опускается на воду и снимает, как выныривает уже без костюма Михайлов, обращается к Гурченко, потом они вместе плывут к берегу и идут по пляжу. Всё это было снято в одном кадре!

За полминуты, которые может человек продержаться без дыхания, в воде водолазы снимали с актера костюм, актер должен был вынырнуть и сразу текст говорить. На первом дубле Михайлов вынырнул и текст забыл полностью, его первые слова были: «Люсь, че говорю-то?» Гурченко ему подсказала. А дальше прошло всё нормально.
— Говорят, Александр Михайлов чуть не утонул. С него водолазы под водой стягивали галстук и чуть не удушили…
— Эта история приукрашенная. Съемки происходили на самом деле не в море, а в открытом бассейне. Не так уж всё рискованно было. Ну был момент опасности. Действительно два водолаза немного поторопились…
Убийственно для актеров было изображать жару осенью в холодной, 14-градусной воде! Съемки проходили в ноябре.

Во время его съемок, под водой, возникли проблемы с галстуком, актер чуть не утонул, галстук пришлось разрезать. В итоге в фильм вошел третий дубль, в котором разрезанный ранее галстук просто сшили парой стежков.

Люся Гурченко, которая больше всего в жизни боится холода, несмотря на всё ее умение рисковать во имя съемок, в ужасе ждала ныряний. А ведь она еще целый диалог ведет, пока плавает! А потом вся массовка в этой ледяной воде купалась, изображая пляж. Я к концу съемок после команды «Стоп, снято!» сам нырнул, чтобы разделить общее несчастье. Меня просто обожгла эта вода, такая холодина!

А как снимали финал картины, когда все актеры стоят на крыше! Актеры — люди занятые, и собрать всех актеров в кадре у нас получилось лишь на 20 минут. Пока везли на съемку Дорошину, ее в вертолете загримировали и подняли на крышу — Михайлов через 20 минут должен был улетать в Москву.
В фильме они все стоят спокойные, улыбаются, смотрят в камеру. А на самом деле я помню это паническое состояние у всех, кто был в кадре! Но кино — это такое волшебное искусство!

— Владимир Валентинович, а каким образом на дереве в конце картины цветы появляются?
— Этот эффект основывается на известном фокусе, когда из трости выскакивают цветы. Мы пригласили на съемки фокусника, он помог нам соорудить этот трюк: мы привязали штук десять тростей на дереве. Надо было дернуть за веревочку, чтобы трости «выстреливали», но мы-то хотели, чтобы они все одновременно «выстрелили»!
И вот снимаем: идет длинная сцена, когда Михайлов Дорошину начинает целовать, как говорится, заваливает ее. И в это время камера поднимается вверх и показывает панораму, и тут дерево «зацветает» — семь из десяти тростей сработали, кадр был снят с первого дубля!
Я посмотрел отснятый материал и ахнул: нам Бог помог, всё получилось! Вот так картина снималась на очень непривычных приемах. Всё было экспериментом, дерганьем, мы переживали: будет это смешно или нет. Но когда твоя придумка вызывает хохот в зале и приятие зрительское — это самое важное для режиссера!

Замечания цензуры к фильму «Любовь и голуби»:
«Сократить количество выпивок! Затянута история с Гурченко: сцены их связи, сцена скандала. Подумать, целесообразна ли сцена с цветами на деревьях в конце фильма. Сократить танцы — очень нудно».
«Юрский с его рассказом про умершую жену — эта сцена слишком длинна».

Из обсуждений худсовета:
А. Зархи: «Картина производит впечатление какой-то нечистоплотности крестьянского быта и оставляет ощущение перебора и безвкусицы. Меньшову здесь изменило чувство элементарного вкуса. То, что в театре в актерском исполнении могло существовать, в кино превратилось в пошлость… Товарищи в Госкино посмотрели картину и посчитали, что если пьянство из картины убрать, то всё будет в порядке. Пьянство сейчас трагедия народа, а не смешное поведение. Поэтому относиться к нему так легко нельзя».
Е. Дашков: «Интеллигентные Тенякова и Юрский играют неинтеллигентных людей, а это очень чувствуется, мало в них глубинного, корневого поведения. Глядя на Михайлова, трудно поверить, что его герой так спился, что его целевая установка только гонять голубей. Но если хотели показать чудака, то тут явно чудак с невысоким потолком, а это меня смущает».
С. Соловьев (режиссер): «Мне глубоко чуждо то, что делает Меньшов… Мне кажется, Гурченко — самый сомнительный элемент в этой картине, ее тут много».
Ю. Райзман: «А мне понравилась картина, великолепно сыграна, герои обаятельны, не вызывают неприязни. Но образ, который создает Гурченко, не вписывается в стиль картины. То, что она говорит об экстрасенсах, — совершенно недоступно для зрителей (монологи Гурченко частично вырезали из фильма)».

Из фильма цензурой было вырезано множество интересных сцен. Например, та, в которой случайный прохожий на пирсе допивал пиво из кружек дяди Мити и Василия. В фильм вошел кадр, как прохожий только приступает к потреблению большого количества пива. И надо отметить, что у местного жителя, специально найденного для съемки данной сцены, получилось выпить 5 кружек пива буквально за считанные секунды.

Мало кто знает, что написал сценарий фильма актер, режиссер, драматург, сценарист, член Союза писателей России, почетный житель города Черемхово Владимир Гуркин. В основе — реальная история семьи Василия и Надежды Кузякиных, живших на родине автора сценария.
Поначалу это была пьеса, которая с успехом шла во многих театрах страны. Там ее, кстати, и увидел Меньшов, искавший сценарий для нового фильма. Владимир Гуркин умер летом 2010 года, ему было всего 58 лет, очень жаль, рак легкого. Жаль, когда так рано уходят талантливые люди…

В 2011 году на его родине был установлен памятник героям фильма «Любовь и голуби», а имя Владимира Гуркина присвоено Черемховскому драматическому театру.

Умерла и исполнительница роли Раисы Захаровны Людмила Гурченко…

Янина Лисовская, исполнительница роли Людки, последние 19 лет живет в Германии.

Исполнитель роли Леньки до сих пор снимается в кино. Хотя такой роли, по-моему, больше не сыграл.

Лада Сизоненко (Шурыгина). После успешного дебюта неоднократно проходила актерские пробы в других фильмах, но так больше в кино и не снималась. Свой актерский талант Лада успешно использовала в модельном бизнесе — работала моделью. Воспитывает двух детей.

На фото «Вася и Надюха», 25 лет спустя…
Александр Михайлов сейчас живет в Зеленоградском административном округе города Москвы. Снимается в кино, занимается понемногу политикой… В 2012 году избран членом Общественной палаты Центрального федерального округа.

Режиссер с супругой Алентовой, на фоне памятника фильму
Владимир Меньшов полон сил и творческих планов… Собирается снимать фильм «Москва слезам не верит — 2».
Замеченные ляпы в фильме

Сначала Вася на курорте ходил в одном галстуке, потом, в сцене в тренажерном зале, на нем уже синий галстук, а в следующей сцене он опять в старом галстуке на рынке с Раисой Захаровной примеряют «к глазам» тот самый синий галстук.
Раиса Захаровна танцует в баре, слева на костюме у нее темно-красный цветок, в сцене на улице цветка уже нет.
Когда дядя Митя прибежал сказать о происшествии с Василием, он держал в руках пачку папирос. После слов: «Кикимор я не понимаю, убери ее, Надежда», — он снова достает папиросы из кармана. В начале той же сцены Ленька пилит дрова у сарая. В конце — его показывают с той же пилой, но в огороде с картошкой.

Когда Надя приходит к Василию на набережную, на ее голове цветной платок с разными концами — один темный, другой светлый. В зависимости от плана темный и светлый концы меняются местами.
В сцене ссоры дяди Мити и бабы Шуры (после его слов: «Однако потоп сейчас будет») дядя Митя начинает пятиться к шкафу и у него в одном кадре рубашка в клеточку, а уже в другом — зеленого цвета.

Во время чтения письма до начала сцены с плачем Надежда сидит спиной к окну. После начала — спиной к стене с шкафом.
На 50-й минуте фильма, сразу после сцены с письмом, Надежда, обращаясь к Лёне, называет его почему-то Лешкой. Однако насколько этот момент можно считать киноляпом, все-таки неясно, поскольку в русских семьях очень часто паспортное имя Алексей заменяют на Леонид и наоборот. Не исключено, что в семье Кузякиных подобная форма обращения являлась нормой.
После сцены, когда дядя Митя сообщает о смерти бабы Шуры («инфаркт Микарда, вот такой рубец!»), сама баба Шура, Надя и Люда бегут за ним, спускаясь с деревянной лесенки. Смена кадра — и те же герои спускаются с той же лесенки заново.

Когда дядя Митя сообщает о смерти бабы Шуры, он заходит во двор, и с левой стороны (со зрительного зала) нет скамейки, а когда Людка приходит и ей сообщают о смерти бабы Шуры, она садится на маленькую лавочку, которой до этого кадра не было.
Когда Надя набросилась на Раису Захаровну, можно заметить, что посуда слева от Нади упала раньше.
Когда Леню не выпускали в уборную, во время слов «Потерпи, сынок» возле умывальника можно заметить чью-то промелькнувшую тень головы.
Когда Раиса Захаровна бьет Василия по щекам, собачка начинает лаять, на самом деле собачонка молчит.
Когда Вася ночью заглядывает в окно своего дома, из телевизора звучит знаменитая фраза «В 40 лет жизнь только начинается» из фильма «Москва слезам не верит», предыдущей работы Меньшова.

В фильме «Москва слезам не верит» по телевизору звучит песня из первого фильма Меньшова «Розыгрыш» (показывают настроечную таблицу, чем и достигается комический момент эпизода), а в более поздней работе Меньшова «Зависть богов» главные герои волей случая оказываются в кинотеатре, где в данный момент демонстрируется фильм «Любовь и голуби», что является ляпом, поскольку действие фильма «Зависть богов» проходит на два года раньше, чем был снят «Любовь и голуби».

Когда дядя Митя рассуждает о поводе выпить, он листает отрывной календарь, во время чего произносит: «80 лет со дня рождения… Ух ты! А ей уж 80. » По всей видимости, имеется в виду актриса Татьяна Пельтцер, которая действительно в 1984 году праздновала свое 80-летие.Любимые фразы из фильма:

— Шибануло вашего отца, Людка. Всё, теперь так и останется…
— Что останется?
— Что-что? Косоглазие.
— Так он живой?
— Ты че каркаешь, дура? Конечно, живой! А вы что подумали?!
— Ракушек мне привези… И пальму.
— Ой, дочь, пальму-то на себе переть?
— Веточку.

Страшную весть принес я в твой дом, Надежда! Зови детей!
— Знаете, как она меня называла? Никто не знает! Я ей говорю — Санюшка! А она мне — Митюнюшка!
— Умерла, говорит, дедушка, твоя бабушка…
— Инфаркт Микарда! Вот такой рубец! Вскрытие показало…
— Шо характерно, любили друг друга.
— Лень, баба Шура-то померла!
— Нормально…
— Иду из магАзина, вся трясуся.
— Простите, что помешал вам деньги прятать.
— Ну вот… день взятия Бастилии впустую прошел!

— Мой папа очень хотел мальчика, а родилась девочка.
— Как назвали-то?
— Кого?
— Девчушку-то??
— Раиса Захаровна!

— Чей-то, Людк? Пыс пыс-то че?

— Ах ты, с**ка ты, крашена!
— Почему же крашеная, это мой натуральный цвет!
— Девушки, уймите вашу мать.
— Кикимор я не понимаю! Убери ее, Надежда!
— Людк, а Людк! Тьфу! Деревня!

— Ты идешь к этой горгоне?
— Не, я к жене.
— Мамка твоя плохая тута-дома, а папка твой хороший — вона другу мамку себе заимел.
— Это откудова это к нам такого красивого дяденьку замело? Иль чё забыл, сказать пришел? Ой, гляньте-ка, в глаза не смотрит — наверно двойку получил! Редкие фотографии со съемочной площадки фильма «Любовь и голуби»

"

Как погибают Абрамсы": Трагедия для США из зоны СВО

Официально об этом никто не говорил, но, судя по данным из соцсетей, американские танки "Абрамс" уже доехали до Украины.

Всё указывает на то, что произошло очередное разочарование в натовском оружии. Это в фильме "Ярость" американский "Шерман" может бросить вызов немецкому "Тигру", который превосходит технику США во всём.

В реальности же "Абрамсы" рискуют превратиться в металлолом уже в первом бою с русскими. На фото из соцсетей видно, что машины перебросили на передовую "голыми". На танках нет ни динамической защиты, которой увешивали немецкие "Леопарды", ни "мангала" на крыше против дронов-камикадзе. Либо защищать американские танки уже нечем, либо Пентагон запретил навешивать украинскую самодеятельность на гордость американского военпрома, чтобы не портить товарный вид. Либо США таким странным способом хотят поскорее сжечь и эту технику, чтобы оформить украинцам новые танки в кредит. А что, выгодный бизнес.

Да и сами "Абрамсы" не сказать что передовая техника. Во-первых, это устаревшая модель, которая не чета современному русскому вооружению (не секрет, что Украине продают армейский неликвид, в ином случае его пришлось бы утилизировать за собственный счёт). Во-вторых, "Абрамсы" слишком тяжёлые, из-за чего быстро вязнут в грязи и снегу. Ну и, в-третьих, украинцы в принципе не могут использовать американские танки так, как это делают в НАТО. На Западе танк всегда прикрывают авиацией и артиллерией, а у ВСУ с этим проблемы, что наглядно показало контрнаступление. Как долго будет жить "голый" "Абрамс" в чистом поле без поддержки - это станет известно в самое ближайшее время.

"

Блеф интересные факты о фильме

Гаджеты, которые существовали в СССР.

В США умер лётчик-перебежчик, угнавший из СССР истребитель МиГ-25.

12 заброшенных мест из бывшего СССР, которые все еще не утратили свою красоту.

Как СССР раз и навсегда отучили пиратов нападать на советские корабли.

Семён Гендлин – мошенник, заслуживший звание виртуоза.

Блогер сделал компактную PlayStation 5 (3 фото + видео).

17 странных телефонов прошлого, которые сегодня вызывают смех и ностальгию.

12 уникальных изобретений, которые, оказывается, были придуманы в СССР.

Самые эффективные диеты СССР: стол №8, диета Орловой, секреты советских манекенщиц.

Эти вещи делали из советских детей неповоротливых колобков.

Как началась история воров в законе.

60 лет назад началась история программы "Спокойной ночи, малыши!".

"

От Леонардо да Винчи до Пеле. 6 биографий и мемуаров выдающихся личностей

Секрет гения Леонардо да Винчи, Эрнеста Хемингуэя и Пеле, непростая судьба Евгении Гинзбург, личные истории Юрия Никулина и курьезные случаи из жизни Стивена Фрая — «Сноб» и книжный сервис «Литрес» выбрали шесть вдохновляющих мемуаров и биографий таких разных, но по-своему выдающихся личностей

2 декабря 2023 10:20

Издательство: Corpus

Уолтер Айзексон, автор биографий Стива Джобса и Альберта Эйнштейна, проделал масштабную работу и попытался восстановить жизненный путь одного из самых великих художников Ренессанса. Личность, одаренная во многих областях: да Винчи был и прекрасным художником, и музыкантом, и изобретателем, и ученым. Как один человек успел сделать так много? В книге собраны любопытные факты о детстве, становлении и славе героя, легенды и мифы, связанные с его таинственной персоной, доступные современным исследователям документы и свидетельства, подробный разбор исторического контекста, а также анализ самых известных полотен гения эпохи Возрождения.

Издательство: АСТ

Смешная, ироничная и очень уютная книга «грустного клоуна» Юрия Никулина, в которой он рассказывает о своем детстве, проведенном сначала в Смоленской области, а затем в Москве, в коммунальной квартире, о тяжелых годах на фронте, мечте стать актером, провале на вступительных экзаменах во ВГИК и ГИТИС, увлекательной работе в Цирке на Цветном бульваре, съемках в кино, первом успехе и знаменитых коллегах. О своих отношениях с женой он тоже рассказывает — искренне и с любовью. В этом тексте нет ни грамма тщеславия или самолюбования, Никулин очень спокойно описывает свои достижения, смеется над собой и много размышляет о экзистенциальных вопросах. Книга оставляет приятное послевкусие — будто провел время с добрым дедушкой, который за чашкой чая рассказал о своей насыщенной и долгой жизни.

Читайте также

Издательство: АСТ

Эта книга была написана по мотивам откровенной беседы Эрнеста Хемингуэя с журналистом и биографом Аароном Эдвардом Хотчнером. Разговор-исповедь произошел за несколько недель до того, как писатель покончил жизнь самоубийством. Классик вспоминал свой путь, на котором было множество приключений, творчество, встречи с самыми выдающимися людьми эпохи, война и, конечно, любовь. Несмотря на многочисленные романы и то, что Хемингуэй четыре раза был женат, лишь одну женщину он считал своей музой, воспроизводя ее образ во многих произведениях. Речь идет о первой жене — Хэдли Ричардсон, с которой литератор познакомился на вечеринке в Чикаго в 1920 году. Женщина была на восемь лет старше писателя и очень напоминала ему медсестру, которая ухаживала за ним в госпитале во время Первой мировой войны. Кстати, именно она стала прообразом возлюбленной главного героя в романе «Прощай, оружие!».

Издательство: Бомбора

Не обязательно быть фанатом футбола, чтобы получить массу удовольствия от прочтения этой автобиографии. Пеле — не просто легендарный спортсмен и трехкратный обладатель Кубка мира. Для миллионов мальчишек в Южной Америке Пеле — символ надежды, напоминание о том, что даже парень из бедной многодетной семьи, выросший в маленьком бразильском городке, может стать знаменитым спортсменом. Нужно только верить в свою мечту и очень много работать. Впрочем, врожденный талант Пеле отрицать невозможно: семилетний Эдсон Арантис ду Насименту (настоящее имя футболиста) поражал тренеров и игроков детской команды своей красивой и результативной игрой. В этой книге Пеле делится трогательными воспоминаниями из детства, рассказывает, как подрабатывал официантом в Сан-Паулу, и как благодаря его стараниям юношеский спортивный клуб Бауру попадает в два молодежных чемпионата штата. Дальше — больше: успехи в клубе «Сантос», признание и любовь всей Бразилии, победа на Мундиале. При этом Пеле не потерял голову от славы, не начал употреблять наркотики и прожигать жизнь. В книге он рассказывает о своих ценностях, любви к своим детям, популяризации футбола и внимании к социальным проблемам.

"

15 фактов о Ханде Эрчел из сериала «Постучись в мою дверь» 🥰

Ханде Эрчел обрела армию фанатов и в Турции, и за рубежом после съемок в сериале «Постучись в мою дверь» 😍 Однако ни одно ее интервью не рассказывает о ее жизни все, что так сильно интересует фанатов. Именно по этой причине мы собрали для тебя все факты о Ханде, которые ты, возможно, еще не знала 💗

1. Ханде Эрчел бросила университет

Вот такая вот наша любимица бунтарка. На втором курсе ханде ушла из университета свой мечты, чтобы начать работать актрисой. И, как мы видим, это решение изменило ее жизнь 😉

2. Ханде была прослушиваниях 90 раз, прежде чем получила первую роль

Мечты не давались будущей звездочке просто, ей пришлось услышать много отказов до того, как она получила свою первую роль. Хорошо, что кто-то из продюсеров разглядел в девушке талант 💗

3. Когда Ханде злится, она сжигает вещи

Конечно, не все подряд, но огонь явно ее успокаивает и дает настроиться на нужный лад. Главное, чтобы актриса не сожгла следующий сценарий, когда устанет на съемках 😅

4. Ханде Эрчел любила прогуливать школу

Однажды в старшей школе девушка надела спортивный костюм под школьную форму. И, когда пришла на остановку, села в первый попавшийся автобус 😦 Оказалось, что он идет в Эскишехире, а она там никогда не была. Вместо занятий Ханде решила погулять, только план провалился. Когда она вышла из автобуса, ей сразу же позвонил отец. Выяснилось, что все это время он ехал за ней, так что в школу в тот день актриса все же попала 😄

5. Ханде очень любит животных

Девушка признается, что без животных она не представляет свою жизнь. Они всегда рядом с ней, а свободное время она посвящает прогулке с четвероногими любимцами 🤗

6. Девушка категорически против вмешательства журналистов в ее личную жизнь

Все изменения в личной жизни Ханде старательно пытается скрыть от посторонних. И мы ее понимаем. С известностью к ней пришло и любопытство поклонников, а это часто раздражает 🙄

Итальянские Фильмы Онлайн

Филипп Бэнг сидит за решеткой, а на свободе его ожидает Белль Дюк, который желает отомстить ему за старые грехи. Именно последний, договаривается с одним из известных аферистов, Феликсом, о том, чтобы устроить для Филиппа побег из места лишения свободы.

План побега срабатывает идеально. Но оказывается, что не только Дюк имеет свои планы, но и самФиллип не прочь отомстить. И тогда, сбежавший из тюрьмы придумывает грандиозный план, который очень поход на покерный блеф. Остается лишь один вопрос: сработает ли гениальный план или он заведомо обречен на провал?

Смотреть итальянский фильм Блеф онлайн бесплатно в хорошем качестве: Добавить в Закладки • Рекомендации • Рассказать: Другие, не менее интересные фильмы: Семейный портрет в интерьере Отвратительные, грязные, злые На несколько долларов больше Ночь Рокко и его братья Хаос Рим в 11 часов Отзывы к фильму: "Блеф"

сейчас не то кино снимают . раньше было намного лучше

Алексеевия: Алексеевич:

Это настоящее произведение искусства. Сюжет, игра актеров — всё на высоте. Завидую тем кому доведется его посмотреть первый раз.

Добавить комментарий Отменить ответ ← Информация о Фильме

Ниже, представлена краткая информация о фильме: Блеф, которую стоит посмотреть, если вы хотите знать как можно больше фактов о его съемках. Год Выпуска: 1976 Страна: Италия Режиссер: Серджио Корбуччи Жанр:Комедия, Криминал Главные Роли: Адриано Челентано, Энтони Куинн Рейтинг Кинопоиск: 8.224 Рейтинг по Imdb: IMDb: 7.60

На сайте итальянские фильмы и Вы сможете посмотреть их онлайн. Наш сайт предоставляет вам просмотр фильмов бесплатно, при этом не требуется регистрация, отправка смс или выполнение каких-либо других напрягающих действий. Мы стараемся, чтобы ваше пребывание на нашем сайте было максимально комфортным, поэтому показ рекламы длится всего каких-нибудь пару секунд, не доставляя вам неудобств, в то же время позволяя нам предоставить ваши любимые итальянские фильмы для просмотра бесплатно и без прерываний. Если же просмотр все же прервался, любезно просим нас извинить, поставить ваш любимый итальянский фильм на паузу и продолжить просмотр всего через пару минут.

"

Это странное блюдо всегда было на столе русского царя: сейчас его едят и кривятся

Царские столы на Руси славились излишествами и диковинными блюдами со всех уголков мира. Правители страны всегда старались порадовать себя вкусной едой, но их выбор далеко не всегда ценили по достоинству.

Так, Алексей Михайлович был большим поклонником арбузов. И царь не просто любил свежую ягоду, а предпочитал маринованные арбузы с солью, чесноком и медом. Царь был настолько впечатлен арбузами, что приказал выращивать их в Москве.

Однако любовь правителя разделяли далеко не все. И спустя годы этот необычный рецепт практически пропал из употребления. Сегодня же о маринованных арбузах помнят лишь единицы, а многих любителей гастрономии он просто пугает.

«Пробовал как-то — редкостная гадость», «Ничего хорошего не вижу в таком деликатесе», «Ну и вкусы были у царей», — признаются пользователи Сети, попробовавшие маринованные арбузы.

"

Однажды в Голливуде - 10 интересных фактов о фильме ⁠ ⁠

Однажды в голливуде - это девятый фильм Квентина Тарантино, который отправляет зрителей в Голливуд 1969 года, каким его видят страдающий от кризиса актер Рик Далтон , его дублер Клифф Бут и актриса Шэрон Тейт. «Однажды в Голливуде» — вымышленная история, но события фильма развиваются вокруг реальной трагедии: убийства Шэрон Тейт, совершенного членами секты Чарльза Мэнсона.

Изначально планировалось, что картина появится на экранах 9 августа 2019 года — в 50-летнюю годовщину жестокого убийства актрисы Шэрон Тейт членами секты Чарльза Мэнсона. Однако в США премьера фильма состоялась 21 мая, в России только в августе, так что некоторые страны все же выполнили пожелание Тарантино. Фильм огромен, наполнен бесчисленными деталями, каждая из которых содержит свою закулисную историю. Далее я хочу рассказать о 10 интересных фактах об этом фильме, о которых вы могли не знать.

#10 Берт Рейнолдс

Берт Рейнолдс - Один из самых высокооплачиваемых артистов Голливуда 70-х годов, на счету которого такие награды как «Золотой глобус», «Эмми» и так и непокоренный «Оскар». Берт Рейнольдс должен был принять участие в съемках фильма “Однажды в Голливуде”, в роли Джорджа Спана, 80-летнего слепого старика, который сдавал свое ранчо в аренду Чарльзу Мэнсону и его последователям . Прогрессирующая болезнь и старость нарушили планы Рейнольдса. Берт присутствовал на репетициях, и был готов приступить к съемкам, но, к сожалению, актер скончался в сентябре 2018, и его роль досталась Брюсу Дерну. Однако это не единственная отсылка к судьбе знаменитого актера в фильме. Камео Рика Далтона на F.B.I. - это роль, которая в действительности принадлежала Берту. Самый известный проект в карьере Рейнольдса – трилогия «Полицейский и Бандит», и сцена с жевательной резинкой - своеобразная отсылка к почитаемому Тарантино актеру и его звездной роли.

#9 Дебра Тейт

На роль Шэрон Тейт была выбрана австралийка Марго Робби — создатели фильма опасались, что Марго исполнительница довольно легкомысленных ролей, да и сам факт использования в сценарии такой печальной судьбы Шэрон Тэйт может расстроить многих критиков и неравнодушных к трагедии, произошедшей с актрисой. У сестры самой известной жертвы Чарльза Мэнсона, Дебры Тейт были понятные сомнения по поводу фильма. Участники съемок ждали ее реакции и они получили ее благословение и одобрение каста Марго Робби сразу после того, как она прочитала сценарий. Вдобавок ко всему, она также посетила съемочную площадку и принесла некоторые из украшений ее покойного брата для Марго Робби, чтобы та могла надеть их во время съемок. Однако, несмотря на то, что семья Шэрон Тейт дала свое согласие на такую альтернативную интерпретацию образа и судьбы Шэрон, это не помешало некоторым критикам все же выразить недовольство изображением Шэрон в фильме. Журналистка Фара Найери отметила, что ей все же не хватило диалогов с Шэрон за три часа экранного времени, также многие критики отметили, что персонаж Марго Робби более походил на красивую куклу, нежели живую женщину. Действительно, с этим сложно спорить, что линия Шэрон Тейт не содержит сюжетной арки, её характер практически никак не проявляется и не развивается, и большую часть времени с ней ничего не происходит. Её задача на экране — влюбить в себя зрителя легкостью, отразив в своем образе дух 60х, чтобы подступающий финал, особенно для тех, кто знаком с оригинальной историей казался как можно более неприятным.

#8 Сюжет фильма в Википедии

Незадолго до выхода фильма, статья с информацией о касте актеров и кратким сюжетом неожиданно появилась на Википедии. Однако события, описанные в этом шедевре чьей-то фантазии разительно отличались от действительности, и к тому же сюжет завершался куда более забавно, чем в самом фильме. В нем, Мэнсон со своими последователями все же оказываются в доме Шэрон Тэйт со своей первоначальной целью, однако внезапно и как раз вовремя появляются Брюс Ли, Клифф и Рик, которые и разбираются с нежданными гостями в лучших традициях самого Тарантино. Кроме того, беременная Шэрон демонстрирует свое боевое мастерство похлеще многих мужчин, а Клифф Бут вовсе не так героически переносит удар ножом и погибает.

Конечно же, такая странная утечка сюжета, к тому же ложного, вызвала бурю негодования, как у создателей фильма, так и у общественности. Далее последовали громкие разборки среди редакторов Википедии и их внутренней этики, касающиеся публикации спойлеров и сливов сюжетов предстоящих фильмов.

#7 Деймон Херриман

Можно было всерьез ожидать, что звездой фильма станет харизматичный серийный убийца Чарльз Мэнсон, как это уже бывало в случае с Джокером. Но Тарантино старательно обходит его персонажа стороной: в большей части сцен, где Мэнсон, по идее, должен появляться, он буквально только что отошел и скоро вернется. И это отличное сценарное решение Тарантино: оно позволяет избежать и образа слишком обаятельного злодея(а у молодого харизматичного актера были все шансы), что было бы просто неэтично в плане социальной значимости, и искажения портрета реального человека с деформированной психикой, совершившего ужасные вещи, которым и являлся Чарльз Мэнсон.

Интересно еще и то, что Дэймон Херриман сыграет аналогичную роль в новом сезоне сериала «Охотник за разумом». Причем Дэвид Финчер пригласил актера в сериал еще до того, как Дэймона утвердили на роль Мэнсона в “Однажды в Голливуде”.

Однако в событиях фильма Тарантино, Херриман играет печально известного лидера секты «Семья» в 1969 году, как раз в период расцвета его культа. А в проекте Дэвида Финчера для Netflix актер будет играть преступника уже в 1980-х, когда Мэнсон был уже за решеткой.

#6 Известные актеры в незначительных ролях

Актерский состав фильма буквально потрясает своим масштабом. К примеру, Квентин Тарантино не скрывает, что так сильно хотел поработать с Аль Пачино, что решил прописать в сценарии роль специально для него. Все реплики для персонажа Пачино прописаны лично самим Тарантино: в фильме он исполняет роль вымышленного агента персонажа Ди Каприо. Также в процессе производства фильма было отснято несколько эпизодов, не вошедших в окончательную версию. К примеру актер Джеймс Марсден принимал участие в массовке, а давний друг режиссера Тим Рот удостоился небольшой роли дворецкого в сюжете. К сожалению в окончательную версию фильма эти сцены не вошли, и нам остается только надеяться, что актеры не слишком огорчены этим фактом и они просто не упустили приятной возможности поработать с Тарантино.

#5 Роман Полански

Имя Романа Полански не так давно появилось на первых полосах газет, когда вновь всплыло дело о его домогательствах к актрисе Саманте Гэйли, которое единожды уже очернило имя режиссера. Несмотря на тяжелые жизненные испытания и многочисленные обвинения, Роман Полански не утратил боевой дух и ныне проживает в своеобразной ссылке и продолжает заниматься любимым делом, однако юридически он не смог вылететь в Штаты и встретиться с Тарантино. Вместо этого, его близкий друг внимательно ознакомился со сценарием, и лично давал комментарии. Конечно же, режиссер волновался о том, чтобы в сценарии мастера провокации Квентина Тарантино не было никаких спорных фактов, способных скомпрометировать опального режиссера. Да и в конце концов, кому же не интересно узнать каким твой образ представляют коллеги. в конечном итоге Полански одобрил сценарий и актера, подобранного на роль.

#4 Адская река

Еще в начале повествования герои смотрят фильм «14 кулаков Маккласки», в котором Рик Далтон косит нацистов из огнемета. Как мне кажется, это вполне себе отсылка к Бесславным ублюдкам того же Тарантино, а ещё, это пример гипертрофирования чужих идей, который Тарантино в своих фильмах использует постоянно. Как говорится, если в первом акте на стене висит ружьё, во втором оно должно выстрелить. Вот и здесь, Тарантино познакомил зрителей с огнемётом для того, чтобы использовать его в финале.

Кстати, эти кадры не снимали специально, чтобы сделать фильм внутри фильма, а использовали кадры из фильма «Адская река» 1974 года о партизанах в Югославии.

#3 Полный запрет телефонов на съемках

По словам актера Тимоти Олифанта, телефоны были строго запрещены на съемочной площадке. Любой, кто был замечен с телефоном мог быть попросту уволен с производства фильма. Запрет был призван устранить любые отвлекающие факторы, чтобы все могли сосредоточиться на поставленной задаче и вжиться в свои роли. Интересно, что сделано это было не с целью предотвратить утечку информации, так как Тарантино уже сталкивался с подобной проблемой и понимал, что такое ограничение не поможет.

Также известно, что все же были специальные зоны за пределами съемочной площадки предназначенные для тех, кому действительно нужно позвонить. Правда и время на звонки тоже регулировалось съемочной командой.

Трудно спорить с этой философией, телефоны действительно отвлекают людей в повседневной жизни, и режиссер не хотел, чтобы актеров занимали сторонние проблемы и новости, предпочитая, чтобы все без исключения отдавались съемочному процессу полностью.

#2 Сцены боя с Брюсом Ли

Вскоре после выхода фильма, дочь актёра и мастера боевых искусств Брюса Ли высказала свое недовольство из-за по ее мнению некорректно представленного в фильме образа её отца. По мнению Шэннон Ли, у Тарантино получилась карикатура, показывающая зрителю Брюса Ли как «задиристого, напыщенного придурка», которым он «никогда не был при жизни».Также дочь Брюса Ли указывала на неточности во внешнем виде её отца, не совпадающим хронологически со временем действия сюжета. При этом она отметила, что актер Майк Мо хорошо справился со своей работой, поскольку сумел довольно точно воспроизвести интонации голоса и отдельные выражения мимики Брюса Ли. Однако сам режиссёр на пресс-конференции в Москве возразил, что считает свое решение - показать персонажа именно таким, правильным. “Не думаю, что изобразил Брюса Ли таким уж плохим. Да, я немножко посмеялся над ним, самую малость. Однако у меня есть основания полагать, что Брюс Ли был довольно высокомерным парнем. Я не так уж много придумал в фильме. А что касается сцены, где Клифф надрал задницу Брюсу Ли. Понимаете, это вопрос из разряда, кто кого победит — Брюс Ли или Дракула? Клифф выдуманный персонаж, понимаете. Может, он и смог бы одолеть Брюса Ли, кто знает? Нужно понимать, что Клифф прошёл войну и убивал людей собственными руками, и эта сцена очень показательна для него как персонажа. Клиффу чужда философия восточных единоборств, о которой твердил Ли, он — убийца.”

#1 Защита информации от утечки

Сюжеты некоторых предыдущих фильмов Тарантино просочились в сеть еще до их выхода в кинопрокат, так что анонсируя свой девятый, и возможно предпоследний фильм, настоятельно просил критиков, которые увидят фильм до официального релиза не освящать сюжет, а позволить фильму самому рассказать историю и тогда она произведет на зрителей наибольшее впечатление. Конечно, изначально критики со скепсисом отнеслись к требованию не говорить ничего о концовке. Но уже после того, как посмотрели картину, признали: «Мы поняли, почему он просил об этом».

Решение режиссера было простым, но эффективным. Не хочешь, чтобы кто-то знал сюжет? Никому не показывай его. На самом деле, всего пара человек знали полный сюжет, и читали его дома у самого Тарантино.

Остальные участники производства узнали о концовке только за пару месяцев до непосредственных съемок. Вот так самое простое решение может оказаться гениальным, предосторожность Тарантино была полностью оправдана.

Челентано - звезда итальянских комедий

Италия – потрясающая страна красочная, колоритная, с невероятными эмоциональными и яркими людьми. Не удивительно, что итальянское кино завоевало любовь зрителей во всем мире. Особенно популярны итальянские комедии. Неожиданные повороты сюжета, искрометный юмор, великолепная игра актеров, неповторимые диалоги – все это составляющие, которые сделали итальянские комедии такими популярными. А кто из итальянских комедийных актеров вспоминается в первую очередь? Конечно же, Адриано Челентано!
Актер, певец, режиссер и просто очень обаятельный человек , который подарил нам столько часов радости и смеха, вывел итальянский кинематограф на новый уровень. Невероятные даже для итальянца энергичность и темперамент зажигают все, чем он занимается.

Укрощение строптивого

Сегодня, наверное, сложно встретить кого-либо, кто ничего не знает об этой комедии, которая давно разлетелась на летучие фразы. Одно «Ну что, какой будет твой положительный ответ?» чего стоит, не говоря уже о «Я Вас не слушаю, но можете говорить». И даже после множества просмотров, даже зная наизусть все реплики героев, все равно мы смеемся каждый раз, когда смотрим этот фильм. Однако, мало кто знает некоторые интересные факты о нем. Например, кто бы мог догадаться, что ковер в комнате Лизы ненастоящий, его нарисовали на полу, чтобы кровать, которую по сценарию нужно было вытаскивать трактором, ни за что не зацепилась. А перед прокатом в советских кинотеатрах некоторых сцены были из фильма удалены, например, где Лиза топлесс соблазняет сурового фермера, что позволило вывести картину из категории «детям до 16».

Блеф

Блеф – это такой особенный фильм, про который если сказать, что смотреть его не довелось, у собеседника сразу широко раскрываются глаза, а следом идет реплика: «Да ты чтооооо? Срочно смотреть, срочно!» И невозможно не согласиться, эта комедия, полное название которой «Блеф, история надувательств и мошенников», действительно заслуживает эту характеристику. Великолепный дуэт Челентано и Куинна никому не даст заскучать. Интересный момент: в сцене на яхте, когда специалист проверяет монеты нибелунгов, на столе на стопке других книг лежит очень неожиданная книга – «В окопах Сталинграда», написанная Виктором Некрасовым. И мало кто обратил внимание при просмотре, что, когда Шарлотта переворачивает бутылку с шампанским, чтобы ударить ею Феликса по голове, вино не выливается, хотя бутылку только что открыли. А когда Феликс теряет сознание от удара бутылкой по голове и падает, бокал с шампанским он продолжает держать крепко и ровно.

Бинго-Бонго

Бинго-Бонго – комедия об итальянском Маугли. Человека, воспитанного обезьянами, находят и привозят в цивилизацию, чтобы хорошенько изучить этот феномен. Само собой дело не обходится без прекрасной леди. В этой истории роль прекрасной леди досталась Лауре, молодому ученому-биологу, которая становится той единственной, которой Бинго-Бонго доверяет и более того, в которую он искренне влюбляется. Забавное совпадение, когда Лаура обучает Бонго человеческой речи, Ренато в этот момент читает книгу, которая называется «Путешествие Дарвина» (Il viaggio di Darwin). А произведение, исполнением которого Бонго изумляет, ученых, которые за ним наблюдают – это не что-нибудь, а Рахманинов, отрывок из первой части Концерта №2 для фортепиано с оркестром!

Смотреть эти фильмы можно бесконечное количество раз, но для того, чтобы полностью оценить интонации, с которыми разговаривают актеры, особенности языковой игры, шуток, лучше всего, конечно посмотреть их в оригинале.

"

Знаменитые фильмы о Москве

«Ещё раз про любовь», «Три тополя на Плющихе», «Покровские ворота» и другие советские кинохиты

Если вы любите советское кино, наверняка согласитесь, что российская столица появляется в кадрах знаменитых отечественных фильмов очень часто. Действие чуть ли не каждой второй ленты, ставшей отечественной киноклассикой, происходит в Москве — и в самые разные эпохи. Вспоминаем лишь некоторые из этих художественных фильмов и столичные локации, где проводились съёмки, а заодно и интересные факты, связанные с этими местами.

«Летят журавли» (1957)

Режиссёр: М. Калатозов

Сюжет: Вероника и Борис — молодые москвичи, собирающиеся пожениться и провести всю оставшуюся жизнь вместе. Но в их планы вмешивается война. Борис уходит добровольцем на фронт, а Вероника выходит замуж за двоюродного брата главного героя — не по любви… Всю Великую Отечественную Вероника ждёт своего возлюбленного с фронта до последнего дня.

Места съёмок: Сразу несколько знаменитых сцен фильма снимались возле Крымского моста. Он был построен во второй половине 1930-х в рамках Генерального плана реконструкции Москвы. Интересно, что его светильники со стороны Крымского Вала похожи на фонари маяков. Существует предположение, что на дизайн этих осветительных приборов повлияло популярное в то время высказывание: «Москва — порт пяти морей».

Крымский мост

В одной из сцен главная героиня идёт по Болотной площади, на которой стоят противотанковые ежи. Один из символов этого места — памятник И. Репину. Его установили здесь в 1958 году. А вот о том, что с 1964-го по 1992-й площадь носила имя знаменитого русского живописца, сегодня помнят, наверное, только москвичи старшего поколения.

Болотная площадь

В финале фильма Вероника раздаёт цветы фронтовикам, прибывшим на Белорусский вокзал. Когда-то в его здании, построенном в начале ХХ века, была предусмотрена зона для членов императорской семьи — Царский угол — и отдельная платформа.

Белорусский вокзал. Фото: Игорь Герман «Девушка без адреса» (1958)

Режиссёр: Э. Рязанов

Сюжет: Строитель Паша знакомится в поезде с Катей — девушкой с неуживчивым характером, мечтающей стать артисткой. Молодые люди расстаются, не успев обменяться адресами. Но Паша решает во что бы то ни стало отыскать Катю — даже если ему придётся обойти всю Москву.

Места съёмок: Сцена, в которой главный герой понимает, что, возможно, он больше никогда не увидит свою попутчицу, разворачивается перед зданием Казанского вокзала — шедевром архитектуры стиля историзм. Он был построен по проекту А. Щусева. Знаменитый русский и советский архитектор (среди других его творений — Мавзолей Ленина) относился к этому зданию как к «воротам на Восток». Именно поэтому главный вход вокзала украшает 87-метровая многоярусная конструкция, стилизованная под башню Сююмбике в Казани.

У Казанского вокзала

Дедушка Кати — вахтёр в райсовете — проживает на Новокузнецкой улице в доме № 33/1. В начале ХХ века это был доходный дом Макарова — здание в стиле неоклассицизма, которое историки архитектуры считают одним из предвестников сталинского ампира.

Новокузнецкая, дом 33/1

Устроившись укладчицей асфальта, Катя обедает на Большом Краснохолмском мосту. Он соединяет Таганскую площадь с Нижней Краснохолмской улицей. Мост построили в конце 1930-х в рамках Генерального плана реконструкции Москвы, который сильно изменил исторический облик города.

Большой Краснохолмский мост «Я шагаю по Москве» (1963)

Режиссёр: Г. Данелия

Сюжет: Молодой сибиряк Володя — монтажник и начинающий писатель — приезжает в столицу на один день. За это время он успевает не только познакомиться с московскими достопримечательностями и побывать в гостях у известного литератора, но и завести новых друзей.

Места съёмок: В одной из сцен собака кусает главного героя на Чистопрудном бульваре. Главная достопримечательность здесь — театр «Современник». Но, возможно, даже не каждый столичный театрал знает, что здание с элементами античной архитектуры начала ХХ века предназначалось для одного из первых московских кинотеатров — с говорящим названием «Колизей».

Он работал до 1917 года. А в 1920-х в здании разместился Первый рабочий театр: фильмы демонстрировали только по утрам, а по вечерам показывали спектакли. В начале 1930-х в «Колизей» переехал Московский драматический театр имени ВЦСПС, но ненадолго: в 1936-м его ликвидировали, а в помещении вновь заработал кинотеатр — вплоть до начала 1970-х. И только в 1975 году в здание въехал «Современник».

Чистопрудный бульвар

Героиня фильма Алёна работает продавщицей в отделе грампластинок ГУМа — в советское время здесь можно было купить абсолютно всё. Интересно, что самый известный магазин Москвы и когда-то самый крупный торговый центр Европы строился всего три года — с 1890-го по 1893-й.

В финале фильма Коля поёт знаменитую песню «Я шагаю по Москве» на эскалаторе станции метро «Университет», открытой в 1959 году. Она была известна тем, что именно здесь почти полвека находился склад забытых вещей Московского метрополитена. В 2015-м он переехал на станцию «Котельники», а сегодня у него также есть филиалы — на «Черкизовской» и «Деловом центре».

Эскалатор станции метро «Университет» «Три тополя на Плющихе» (1968)

Режиссёр: Т. Лиознова

Сюжет: Колхозница Нюра — жена и мать двоих детей — приезжает в Москву, чтобы продать ветчину на Даниловском рынке. Неожиданное знакомство с одним случайным таксистом раз и навсегда меняет мироощущение женщины.

Места съёмок: В одной из начальных сцен фильма такси несётся по Лубянской площади — перед зданием «Детского мира» (сегодня — «ЦДМ на Лубянке»). Одним из его символов были огромные часы с кукушкой в атриуме: циферблат украшало солнце с глазами, а каждый час из деревянного домика на специальную платформу выезжали фигурки сказочных персонажей. Часы находились здесь вплоть до 2008 года, когда магазин закрыли на многолетнюю реконструкцию. Сегодня в «Детском мире» работают совсем другие часы — современный механизм из 21 шестерёнки и 13-метрового маятника.

Лубянская площадь. Фото: andreitass

В кинотеатре «Горизонт» на Комсомольском проспекте таксист Саша покупает билеты на фильм Н. Санишвили «Встреча в горах». Построенная в 1966 году, эта уютная площадка несколько десятилетий пользовалась популярностью как у любителей массового кинематографа, так и артхауса. В 2019-м «Горизонт» закрыли: сегодня бывшее здание кинотеатра арендовано под ресторан.

У кинотеатра «Горизонт». Современный вид — до 2019 года. Фото: jrcuk13

Золовка Нюры — Нина — живёт в Доме архитекторов на Ростовской набережной, 5. Полукруглое здание напротив Киевского вокзала, построенное по проекту А. Щусева в 1930-х, — памятник позднего конструктивизма. Кстати, жильцами этого дома были не только ведущие советские архитекторы, но и другие известные люди: среди них, например, автор многочисленных учебников и справочников по русскому языку Д. Розенталь и пианистка М. Юдина.

Дом Архитекторов на Ростовской набережной «Ещё раз про любовь» (1968)

Режиссёр: Г. Натансон

Сюжет: Непростая история отношений циничного, но харизматичного физика Электрона и бортпроводницы Наташи — девушки с тонкой душевной организацией и непростым характером.

Места съёмок: В одной из сцен главные герои гуляют по ночному Кутузовскому проспекту, одним из символов которого являются Триумфальные ворота. Возведённые рядом с музеем-панорамой «Бородинская битва» в конце 1960-х, они — точная копия арки, построенной в 1830-х на площади Тверская Застава (в 1936-м её демонтировали в рамках Генерального плана). Сегодня рядом с воротами разбит цветник и установлены скамейки — 9 Мая отсюда удобно смотреть праздничный салют на Поклонной горе.

Кутузовский проспект

Одно из любимых мест встречи героев — северный вестибюль станции метро «Динамо», построенный в 1930-х. Он оформлен в античном стиле: работая над этим проектом, известный советский архитектор Д. Чечулин вдохновлялся воспоминаниями о поездке по Италии и Греции.

Вестибюль станции метро «Динамо»

Ещё одна яркая сцена фильма — в зоопарке на Большой Грузинской улице. Здесь главные герои кормят бубликами верблюда. Один из старейших зоопарков Европы построили в 1864 году. На момент открытия в его вольерах содержалось около 300 обитателей, а сегодня он насчитывает уже более 1200 видов животных.

Зоопарк на Большой Грузинской «Джентльмены удачи» (1971)

Режиссёр: А. Серый

Сюжет: Заведующий московским детским садом Трошкин как две капли воды похож на главаря банды, похитившей у археологов шлем Александра Македонского. После длительных уговоров сотрудников полиции воспитатель соглашается помочь следствию и внедряется в криминальную среду.

Места съёмок: В самом начале фильма Трошкин приезжает на Ленинский проспект, чтобы почитать свежие новости у газетного стенда возле универмага «Москва». Помимо этого торгового центра, построенного в своё время по новаторскому проекту, на этой 14-километровой улице можно увидеть памятник Юрию Гагарину. Высота этого установленного к Олимпиаде-80 титанового монумента — 42,5 метра.

Ленинский проспект, перед домом 60/2

Знаменитый «Мужик в пиджаке» — памятник М. Лермонтову, который ищут для ориентира члены воровской банды, — находится на Лермонтовской площади у станции метро «Красные Ворота». Монумент установили в 1965-м. Возле пьедестала со статуей поэта можно увидеть живописную решётку: она посвящена известным произведениям классика.

Лермонтовская площадь. В кадре мы видим особнячки, снесенные для строительства ГВЦ МПС

Подмосковной дачей профессора археологии Мальцева стал дом в Серебряном Бору, принадлежащий одному из участников съёмочной группы фильма. Сегодня район соединён с Крылатским построенным в 2007 году мостом через Москву-реку. Красная металлическая конструкция в форме дуги оборудована смотровой площадкой на самом верху, поэтому сюда любят приезжать, чтобы полюбоваться панорамой города.

Дача профессора Мальцева в Серебряном Бору и современный вид на Живописный мост «Иван Васильевич меняет профессию» (1973)

Режиссёр: Л. Гайдай

Сюжет: Инженер-изобретатель Шурик с помощью созданной им машины времени открывает портал в прошлое. В результате в Москве 1970-х оказывается Иван Грозный, а в ХVI веке — управдом Бунша и вор-рецидивист Милославский.

Места съёмок: Как и герой фильма «Девушка без адреса», Шурик проживает на Новокузнецкой улице. Правда, не в историческом здании, а в новой многоэтажке. Но «лепоту», открывающуюся взору Ивана Грозного с балкона Шурика, снимали в другом месте — высотке на проспекте Калинина (сегодняшний Новый Арбат).

Дом Шурика на Новокузнецкой улице

Великого князя всея Руси восхищают и здание СЭВ (Новый Арбат, 36) — 33-этажный дом, похожий на открытую книгу, — и Новоарбатский мост (его проект был разработан ещё в 1930-х, но строительство началось только в 1954-м), и гостиница «Украина» (Кутузовский проспект, 2/1, стр. 1) — седьмой (и последний по счёту) сталинский небоскрёб, возведённый уже после смерти «вождя народов».

Здание СЭВ, Новоарбатский мост и гостиница «Украина» и те же здания с другого берега «Москва слезам не верит» (1979)

Режиссёр: В. Меньшов

Сюжет: Москва, конец 1950-х. Целеустремлённая Катя, авантюрная Люда и скромная Тоня — провинциальные девушки, приехавшие в столицу в поисках счастья. Они пытаются поступить в институт, остаются в городе на время учёбы, но у каждой из них жизнь складывается совершенно по-разному.

Места съёмок: В начале фильма во время прогулки по городу Катя и Люда ненадолго задерживаются на площади Маяковского (сегодня — Триумфальная площадь). Здесь перед памятником советскому поэту собравшиеся слушают «Параболическую балладу» Андрея Вознесенского в исполнении автора. Интересно, что в начале ХХ столетия одной из главных достопримечательностей этого места был «Цирк братьев Никитиных»: в 1924-м его переоборудовали под первый советский мюзик-холл, а с 1965-го в нём работает Московский академический театр сатиры (Триумфальная площадь, 2, стр. 1).

Памятник Маяковскому

Катин дядя — профессор Тихомиров — живёт в сталинской высотке на площади Восстания, 1 (сейчас — Кудринская площадь). Этот элитный дом (один из «семи сестёр») строили с 1948-го по 1954-й, а его жильцами в разные годы были лётчик-испытатель С. Анохин и шахматист В. Смыслов, музыкант О. Лундстрем и актриса Э. Быстрицкая.

Высотка на Кудринской площади

Возле Курского вокзала знакомый Кати Гоша решает проводить её до дома. За большим стеклянным сооружением с алюминиевыми переплётами и зубчатой крышей (его построили в начале 1970-х) спряталось старое здание вокзала. Кстати, реконструированный фасад этой постройки конца ХIX века и сегодня можно рассмотреть со стороны платформ МЦД.

Курский вокзал «Покровские ворота» (1982)

Режиссёр: М. Козаков

Сюжет: Вторая половина 1950-х. Жители одной из московских коммуналок — позитивные, хотя и очень разные люди. Среди них: Костик — легкомысленный аспирант истфака, Маргарита Павловна — «сказочного ума» переводчица, Велюров — слабохарактерный артист Мосэстрады. В обычной московской коммуналке разворачиваются их судьбы и личные истории — грустные и забавные.

Места съёмок: Герои фильма проживают в Нащокинском переулке — в доме № 10, построенном в конце XIX века. Когда-то здесь жил известный зоолог и художник-анималист А. Формозов. По сюжету это здание должны снести, однако оно сохранилось до наших дней: в 1990-х его полностью реконструировали, и сегодня этот дом не узнать. А вот интерьером коммунальной квартиры стал павильон «Мосфильма».

Нащокинский переулок, дом 10. Фото: Тэми Лет

Один из жителей коммуналки (Хоботов) назначает молодой девушке Людочке свидание у лаборатории. Она расположена в здании Государственного университета по землеустройству на улице Казакова, 15. Интересный факт: предшественником этого учебного заведения был Константиновский межевой институт, который с 1835-го по 1838-й возглавлял С. Аксаков. Автор знаменитой сказки об аленьком цветочке занимался не только литературной деятельностью, но и служил чиновником.

Государственный университет по землеустройству

Ещё одна яркая сцена со свиданием — Костика и девушки Риты — снималась в одном из самых романтических мест Москвы — на Пушкинской площади. До 1931-го она называлась Страстной — по названию располагавшегося здесь монастыря, основанного в середине XVII века. В 1937 году обитель снесли — сейчас на её месте расположен музыкальный театр «Россия», открытый в здании одноимённого кинотеатра постройки 1960-х годов.

Пушкинская площадь Заключение

Благодаря советскому кино можно совершить путешествие в прошлое и узнать, каким был главный город большой страны и как он менялся. А если вы хотите специально походить по местам съёмок любимых фильмов о Москве, стоит обратиться к местным гидам. Среди них есть и знатоки родного города, которые организовывают кинопрогулки. Они не только покажут нужные локации, но и расскажут об этих местах много интересного.

Автор: Максим Тувим

"

Интересные факты про моргание

Рефлекторно человек моргает с интервалом от 2 до 10 секунд. Защитный механизм работает бессознательно: глаз защищен, регулярно омывается слезой и увлажняется.

Сколько времени мы проводим с закрытыми глазами, когда дети начинают моргать, почему иногда люди моргают синхронно и другие интересные факты о моргании читайте в блоге Люксоптики.

Как часто нужно моргать

Многие задавались вопросом: сколько раз в среднем моргает человек? Офтальмологические исследования утверждают, что здоровый человек моргает 11–12 тысяч раз в день, больше 4 миллионов раз в год. Но это в нормальном состоянии: когда мы встревожены, возбуждены или испуганы, то моргаем чаще — так мозг справляется с перегруженностью информацией.

При моргании глаз закрывается всего на 0,3 секунды, выходит, что от 30 минут до часа в день наши глаза закрыты, не учитывая сна.

Моргание и человеческий мозг

Не переживайте, вы не пропускаете что-то значительное за эти полчаса.

Изучая человеческий мозг, японские исследователи выяснили, что чаще всего мы моргаем «в завершение» чего-либо: во время паузы в разговоре, читая — в конце предложения, при просмотре кино или телепередачи — при смене кадра или сцены. Моргание перезагружает нервные клетки и сигнализирует об обновлении внимания. Так что шанс «проморгать» что-то существенное довольно мал.

Частота моргания наоборот падает, когда мы воспринимаем новую важную информацию или концентрируемся: читаем, слушаем, рисуем, смотрим фильмы и т.п.

Согласно исследованиям Римского Института неврологии, мы моргаем чаще, когда говорим, чем слушаем. А вот заведомо ложную информацию человек выдает, концентрируясь на вранье, поэтому моргает реже.

Как часто моргают дети

Родителям важно знать, как часто ребенок должен моргать, ведь иногда им кажется, что малыш моргает слишком редко.

Новорожденные делают это намного реже взрослых — около 2 раз в минуту. Возможно, так получается из-за того, что младенцы спят большую часть времени, а, может, они просто внимательно изучают окружающий мир. Но переживать не стоит, здоровые глазки ребенка увлажняются достаточно. Регулярные визиты с ребенком к окулисту уберегут от возможных проблем. Планово посещайте вместе врача и не стесняйтесь задавать ему вопросы.

С возрастом частота мигания увеличивается. К 14–15 годам, когда дети начинают моргать 10 раз в минуту, — она всего вдвое меньше взрослого.

Если вы носите контактные линзы

Современные контактные линзы увлажнены и пропускают кислород к роговице для комфортного ношения. Правильно подобранные линзы, которые подходят вам по всем параметрам, не бывают неудобными, не чувствуются и не смещаются при моргании.

Но к линзам нужно привыкнуть. Хотя процесс адаптации индивидуален, для восстановления баланса слезной жидкости и комфортного мигания офтальмологи рекомендуют увлажняющие капли.

По назначению врача капли используют в период адаптации и во время дальнейшего ношения линз, чтобы избежать синдрома сухого глаза. К тому же, если вы постоянно пользуетесь гаджетами и при этом меньше моргаете, концентрируясь на получении новой информации, то вашим глазам просто необходимо дополнительное средство увлажнения.

Как не моргать, когда одеваешь линзы?

Человек моргает, если к глазу что-то приближается, — автоматически срабатывает защитный механизм. Так же работает реакция на раздражители: слишком яркий внезапный свет, ветер, пыль и т.п. Те, кто начинает пользоваться контактной коррекцией, порой сталкиваются с такой проблемой. Придерживайтесь рекомендаций офтальмолога и гигиены обращения с линзами:

надевайте и снимайте линзы только чистыми сухими руками, оттягивайте и фиксируйте веки пальцами свободной руки, используйте увлажняющие капли и свежий многофункциональный раствор для очистки линз.

После тренировок надевать линзы просто, и качественная контактная коррекция не будет проблемой.

Для особо чувствительных глаз на первых порах врач посоветует капли-анестетик, но ни в коем случае их нельзя подбирать самостоятельно или использовать слишком долго, чтобы не повредить линзы и глаза.

Если больно моргать

Боль при моргании — серьезный симптом, возможно, признак офтальмологических патологий, спровоцированный разными факторами:

перенапряжение, например, работа за компьютером, механическое повреждение глаза, переохлаждение, инородные тела, инфекции — вирусы, микроорганизмы, аллергическая реакция, неврологические расстройства, воспалительные процессы: ячмень, абсцесс, конъюнктивит и др.

Что делать если больно моргать? Помните, только врач определит причину, поставит диагноз и пропишет верное лечение. Запишитесь на диагностику, нельзя надеяться на «само пройдет» или заниматься самолечением. Берегите себя и свое зрение.

Больше интересных фактов о моргании! Согласно исследованиям, женщины моргают в среднем вдвое чаще мужчин, хоть это и тяжело объяснить с научной точки зрения. А женщины, принимающие противозачаточные средства, — в 32 раза чаще обычного. Моргают все существа за исключением рыб, змей и животных, у которых нет век. Хомяки моргают одним глазом за раз, тропические обезьяны Судана моргают постоянно и очень быстро, а козы раз в 30–60 секунд, жаба не может глотнуть с открытыми глазами, а крыса моргает только тогда, когда чихает. Нельзя чихнуть, не моргнув. Недаром говорят «в мгновение ока»: кольцевая мышца глаза, которая его закрывает, — самая быстрая и активная в организме. Верхний подниматель века открывает глаз, а вот у нижнего века такой мышцы нет. Изобретатель Роберт Кернс взял за основу принцип моргания человеческого глаза, улучшая работу стеклоочистителя: запатентовал идею временного интервала. Так, автомобильные дворники движутся не постоянно, а с задержкой, по необходимости. При совместном просмотре фильма группа людей моргает в унисон. Подсознательно мы подстраиваем моргание так, чтобы не пропустить ничего важного, поэтому при совместном просмотре фильма люди пропускают одни те же «неважные» моменты. YOUTUBE-СЕРІАЛ ПРО ЗІР Як вчасно розпізнати порушення зору у дитини? Фотохромні окуляри: для кращого зору та захисту від сонця Як робота за комп'ютером впливає на очі? Стрес і здоров’я очей. Як нервове перенапруження впливає на зір? Як правильно одягати і знімати контактні лінзи: відео-інструкція Особливості нічного зору. Як добре бачити у темний час доби? рекомендуем почитать

ЕЩЕ БОЛЬШЕ ИНТЕРЕСНОГО ДЛЯ ВАС!

Подписывайтесь на нашу рассылку и узнавайте первыми об акциях и скидках, новинках и трендовых моделях. Здесь только полезная информация для красоты и здоровья ваших глаз.

Даю согласие на обработку персональных данных согласно Политике конфиденциальности. Бесплатные звонки по Украине График работы службы поддержки Пн-Пт: 08:00 - 20:00 Сб-Вс: 08:00 - 20:00 Следите за нами Проверить зрение Онлайн Оптический блог Часто спрашивают Задать вопрос Оставить отзыв Как сделать заказ правовая информация Пользовательское соглашение Отчетность Кодекс этики Политика конфиденциальности Гарантия Условия доставки и оплаты Условия обмена/возврата Вакансии Бонусная программа Правила оборота подарочных сертификатов Правила проведения бонусной программы Правила проведения дисконтной программы личный кабинет

Принимаем к оплате:

Development from AniArt © 2009-2023 Все права защищены Вход в личный кабинет Не регистрировались? Зарегистрироваться Регистрация Уже зарегистрированы? Войдите в свой кабинет Восстановление пароля

После отправки запроса вы получите уведомление на адрес электронной почты, к которому привязан аккаунт

Уведомление отправлено На адрес электронной почты мы отправили подробности по восстановлению пароля Закрыть и продолжить покупки Вкажіть свої дані та менеджер зв'яжеться з вами найближчим часом. Вкажіть свій номер телефону і менеджер зв'яжеться з Вами найближчим часом Ожидайте звонка Наш менеджер уже знает, что вы ожидаете звонка. Он свяжется с Вами в ближайшее время Задать вопрос Спасибо за ваш отзыв! Вы делаете наш сайт и сервис еще лучше. Поздравляем, Вы зарегистрированы На главную Оставить отзыв Задать вопрос Спасибо за ваш вопрос! Наш менеджер свяжется с Вами в ближайшее время Спасибо за ваш отзыв! Вы делаете наш сайт и сервис еще лучше. Спасибо за ваш отзыв! Вы делаете наш сайт и сервис еще лучше. Как это работает?

Современная оптометрия может дать людям с плохим зрением гораздо больший выбор возможностей, чем мы себе представляем. Кстати, предложения оптики могут улучшать зрение и тех, кто обычно на него не жалуется.

Начиная плохо видеть, люди задумываются о коррекции зрения, выбирая либо ношение очков, либо использование контактных линз. На приеме в кабинете офтальмолога можно услышать незнакомые и непривычные названия линз, как контактных, так и линз для очков. Мы решили вам помочь понять, что именно имеет в виду врач в беседе с нами и чего вам ожидать от использования того или иного способа коррекции зрения.

Мы предлагаем вам увидеть то, что кроется за словами-рекомендациями врачей-офтальмологов.

Поляризационные линзы – убирают слепящие блики от различных блестящих поверхностей (воды, металла, стекол…), снижают яркость верхней части неба, прямых солнечных лучей, комфортны при ношении в солнечную погоду в любое время года, удобны при вождении автомобиля.

Фотохромные линзы – оптические линзы, могут корректировать зрение и защищать от излишнего света, меняют степень затемненности в зависимости от освещенности, оставаясь просветленными в помещении.

Линзы для близи и дали – в зависимости от вида ухудшения вашего зрения, врач-офтальмолог пропишет очки для коррекции дальнозоркости или близорукости, позволяющие одинаково хорошо видеть как вдали, так и вблизи.

Линзы для вождения – линзы со светофильтрами, применяются для увеличения четкости видимых объектов в условиях пониженной освещенности или рассеивании света, что актуально в разную погоду.

Прогрессивные линзы – линзы прописывают при дальнозоркости и пресбиопии (возрастной дальнозоркости), линзы хороши тем, что особый дизайн обеспечивает хорошее зрение как вдали, так и вблизи без необходимости носить очки.

Бифокальные линзы – линзы прописывают при дальнозоркости или пресбиопии (возрастной дальнозоркости) для повышения вашего комфорта, предложенные очковые линзы позволяют, меняя фокус зрения, видеть хорошо и вдаль, и вблизи, не меняя при этом очков.

"

Блеф (фильм, 1976)

«Блеф» (итал. Bluff — Storia di truffe e di imbroglioni — «Блеф — История мошенничества и обманщиков») — итальянская криминальная комедия 1976 года с Адриано Челентано в главной роли.

Сюжет

Действие фильма разворачивается примерно в 1930-е годы во Франции.

Роковая красавица Белль Дюк (глава мафии и владелица казино) имеет старые счеты со знаменитым аферистом Филиппом Бэнгом, который отбывает свой срок за решёткой. Для того чтобы поквитаться с Филиппом, Белль Дюк со своими подручными бандитами заставляет другого жулика по имени Феликс организовать побег Филиппа Бэнга из тюрьмы.

Побег удаётся, но парочка аферистов заодно обманывает и Белль Дюк, исчезнув прямо из-под её носа. Выясняется, что и Филипп Бэнг, в свою очередь, не прочь отомстить ей. Для этого он задумывает грандиозную мистификацию, сродни покерному блефу…

В ролях Адриано Челентано (Рудольф Панков) — Феликс, Энтони Куинн (Олег Мокшанцев [1] ) — Филипп Бэнг, Коринн Клери — Шарлотта, Капучине — Белль Дюк Аттилио д'Оттесио — профессор Уго Болонья Сэл Боргезе Мирча Карвен Микки Нокс Хелен Стерлинг Вавиана Скалфи. Съёмочная группа Авторы сценария — Дино Маиури, Массимо де Рита, Серджо Корбуччи, Режиссёр — Серджо Корбуччи, Оператор — Марчелло Гатти, Художник — Андреа Кризанти, Композитор — Лелио Луттацци. Дубляж Режиссёр дубляжа — И. Щипанов Звукооператор — Д. Белевич Русский текст И. Чувелёвой Редактор — Л. Железнова Удалённые сцены

В советском прокате были вырезаны сцены:

С тараканом в супе (начало фильма) Филипп Бэнг в воспитательном лагере «Порт Ру» Шарлотта и Феликс танцуют после ужина, Феликс лезет на сцену и начинает петь на мотив фокстрота Сцена в такси Эротические сцены с Шарлоттой Незначительно подсокращены диалог Феликса с Бэнгом в поезде, трюк в ювелирном магазине (напевание «псевдоамериканцем» Бэнгом «Хэппи Бездей», чтобы объяснить продавцу — у его жены день рождения) Сцена погони Феликса за Шарлоттой по музею искусств, протискиваются через группу туристов После объяснения Бэнга раздосадованный и злой Феликс уходит прочь в ночной клуб через увешанный цветной иллюминацией парк с аттракционами, последующий танец с дамой солидного возраста, и просьбы дамочек потанцевать. Прогулка Бэнга с Феликсом на велосипедах до болота, играющего роль «могилы нибелунгов» Там же после мелкой перепалки с Феликсом Бэнг дает распоряжения своим ребятам, какое дело они ведут на этот раз Торги на аукционе, на которых переодетый помощник Бенга Мишель состязается с Белль Дюк, по ходу узнавая её адрес, в конце хвастающий: «Как я сыграл!», — на что Феликс (Челентано) саркастично замечает: «Это шуба сыграла». В самом конце — тщетная попытка Белль подстрелить самолет из томми-гана. Интересные факты В сцене проверки экспертом подлинности монет нибелунгов на яхте в кабинете Бель Дюк на столе эксперта сверху на стопке старинных книг лежит книга Виктора Некрасова «В окопах Сталинграда» издания 1952 г. Релиз на Видео

Фильм был впервые выпущен на VHS в Италии и в других странах Европы в конце 1970-х. В СССР с 1979 года выпускался на лицензионных видеокассетах «Видеопрограммой Госкино СССР». Также в 1980-е годы в СССР полная версия фильма распространялась в авторских одноголосых закадровых переводах Николая Живаго и Андрея Мудрова на «пиратских» видеокассетах во времена «Видеодрома», позже «Видеобума», а в 1990-е годы в России во времена подпольного видеобизнеса.

На DVD в 2000-е фильм начала выпускаться полная версия фильма с многоголосым закадровым переводом. Также на DVD фильм выпущен с советским дубляжем, в удалённых сценах — с многоголосым закадровым переводом.

Премии и награды 1976 — Премия Давид ди Донателло Лучший актёр (Адриано Челентано) Примечания ↑ В скобках указаны актёры, озвучивавшие персонажей в советском прокате. Также дублировали: Л. Данилина, О. Гаспарова и другие Ссылки В Викицитатнике есть страница по теме
Блеф (фильм, 1976)

Adriano Celentano con Giulio Libano e la sua orchestra · Furore · Peppermint twist · A New Orleans · Non mi dir · La festa · Il ragazzo della via Gluck · Azzurro/Una carezza in un pugno · Adriano Rock · Le robe che ha detto Adriano · Il forestiero · I mali del secolo · Nostalrock · Svalutation · Disco dance · Tecadisk · Ti avrò · Soli · Un po’ artista un po’ no · Uh… uh… · Atmosfera · La pubblica ottusità · Il re degli ignoranti · Quel punto · Arrivano gli uomini · Mina Celentano · Io non so parlar d’amore · Esco di rado e parlo ancora meno · Per sempre · C’è sempre un motivo · Dormi amore, la situazione non è buona · Facciamo finta che sia vero

Er più – Storia d’amore e di coltello · Yuppi du · Geppo il folle · Joan Lui

Me, live! · Deus · I miei americani · I miei americani 2 · Alla corte del remix · Unicamente Celentano · Fantastica / La mia storia… · L’animale · Adriano Live