Для меня главное — одержимость режиссера»

Для меня главное — одержимость режиссера»

«Для меня главное — одержимость режиссера»

На наши экраны выходит «Ржавчина и кость»: новый фильм знаменитого французского режиссера Жака Одиара, снятый по мотивам одноименного рассказа Крэйга Дэвидсона. Главную роль — дрессировщицы касаток Стефани, которая, лишившись ног, учится жить и любить заново, — играет оскароносная Марион Котийяр («Жизнь в розовом свете»). Корреспондент «Известий» встретилась с актрисой в отеле Four Seasons в Беверли-Хиллз.

— О чем фильм «Ржавчина и кость»?

— О том, что душевная инвалидность не так очевидна, как физическая. И еще о том, что получается, когда в одной связке оказываются представители одной и другой ее форм.

— Как вам работалось над столь сложной темой?

— Мне было интересно. Мы сначала снимали какую-то сцену, а потом буквально ее противоположную версию и затем еще несколько промежуточных. В результате получилось, что у нас оказалось несколько версий одного и того же фильма и при монтаже можно было менять одну сцену на другую, где герои вели себя с точностью наоборот.

— Почему вы решили сыграть Стефани?

— Когда я прочитала сценарий, то влюбилась в нее. Я испытала щемящее чувство, которое никогда раньше не испытывала. Меня еще поразила сцена, где Стефани впервые занимается любовью, после того как лишилась ног, и я была за нее очень счастлива.

— Трудно ли было сделать переход от блокбастерского «Темного рыцаря», в котором вы снялись накануне, к психологическому фильму?

Лучшие дня «Крестный отец» хеви-метала
Посетило:9303
Главная роль Вячеслава Тихонова
Посетило:8955
Джефф Бриджес: 'Сергей Бодров – один из любимых режиссеров'
Посетило:6263

— Я прилетела на площадку только к началу съемок. Но как раз то, что мне нравится в моей работе, — это переходить от одного проекта к другому, и чем больше разница между ними, тем лучше. Я до сумасшествия люблю французское кино и в то же время люблю американские фильмы. Я была в восторге от возможности поработать с американцем Кристофером Ноланом, стиль которого во многом отличается от стиля француза Жака Одиара. Фильмы Жака Одиара очень реалистичны, но каждый из них как поэма. Если бы мы делали что-то предсказуемое, режиссеру это вряд ли понравилось. Он ненавидит клише, и его поэзия связана с импровизацией.

— Какая все-таки разница для актрисы в работе над этими фильмами?

— Голливудские блокбастеры делают профессионалы, но не все они люди искусства. Часто режиссера приглашают снимать фильм, и он соглашается, потому что это — очередная работа, причем хорошо оплачиваемая. Но это не значит, что он одержим историей, которую нужно рассказать. А для меня главное — именно одержимость режиссера, с ним ведь у актеров особенная связь, мы должны доверять друг другу. А как я могу доверять человеку, который подходит к своей работе формально, и значит, с ним невозможно установить отношения на более высоком творческом уровне, как, например, с Кристофером Ноланом? Артхаусные фильмы большей частью вынашивают те, кто одержим своим проектом, и я это просто обожаю.

— Как на стадии проекта вы определяете, какой у режиссера подход — формальный или творческий?

— По тому, как он рассказывает об истории, и по тому, как отзывается об актерах, и еще по его желанию работать. Однажды я была на обсуждении фильма, где ни режиссер, ни продюсер понятия не имели, как они будут свой фильм снимать. А я не могу работать сама с собой, люблю это делать в тандеме с режиссером.

— Какое впечатление произвела на вас «Ржавчина. », когда вы увидели ее впервые?

— Фильм в целом оказался для меня большим сюрпризом. Именно из-за того, что мы, как я уже сказала, сделали очень много дублей.

— Почему вы решили стать актрисой?

— Мои родители — актеры, я выросла в среде им подобных. Жизнь моих родителей и их друзей казалась мне совершенно особенной — они жили эмоциями и делились ими. И я считала, что они обладают большой силой, потому что оказывают влияние на окружающих. Увлечения родителей порой оказываются очень заразными для детей, и у меня как раз такой случай: я очень любила смотреть фильмы и играть на сцене.

— Кто еще вдохновил вас на актерство, кроме родителей?

— Трудно выбрать кого-то одного, но если бы пришлось это сделать, я бы назвала Чарли Чаплина. Персонажи его очень забавные и в то же время умные. С детства любила смотреть его фильмы и сразу же погружалась в этот мир. Он был и остается моим героем.

— Как повлиял «Оскар», полученный за роль Эдит Пиаф, на вашу карьеру?

— Мне бы никогда не предложили сниматься в голливудских и во многих европейских фильмах, если бы не «Оскар».

Лучшие недели Маркиз де Сад: Воспевая секс-свободы и насилие
Посетило:10974
Маргарита Назарова - биография, новости, личная жизнь
Посетило:82062
«Крестный отец» хеви-метала
Посетило:9303
"
Джокер и рядом не стоял: подборка интересных фактов о фильме Фантомас

Джокер и рядом не стоял: подборка интересных фактов о фильме Фантомас

Джокер" и рядом не стоял: подборка интересных фактов о фильме "Фантомас"

Не многие знают, но создатели популярной трилогии планировали снимать четвертую часть "Фантомаса" в СССР, в Москве.

Мы расскажем, о чем мало кто догадывался, и до чего доходила советская изобретательность, чтобы фильм все-таки вышел на большие экраны.

"Фантомас" во всем мире вышел в 1965 году, но в СССР попал спустя два года - в 1967, когда советское минисерство культуры обменяло 2 серии "Анны Карениной" на "Фантамаса", причем СССР не заплатиил ни рубля в придачу. Луи де Фюнес, популярный французский комик, который и сыграл Фантомаса, поначалц выполнял все трюки без каскадера, но года он однажды упал в кусты роз, оказавшись в больнице надолго, ему все-же нашли помощника. Владимир Кенигсон озвучивал практически все роли Луи де Фюнеса. Его коллеги поражались, насколько точно ему удается дублировать реплики. В СССР фильм собрал рекордные количества просмотров и очень высокие кассовые сборы. 40 миллионов человек - примерно столько посмотрело фильм. Под влиянием фильма, в еще советском Ростове-на-Дону появилась преступная группировка братьев Толстопятовых, которые надевали на головы черные чулки и шли грабить сберкассы.

Смотри видео по теме:

Напомним, что ранее мы писали о том, что внебрачный сын русского художника Никаса Сафронова уже много лет страдает ожирением. Мужина весит около двухсот килограмм, из-з чего он попадает в неприятные ситуации. Лука (так зовут сына) часто езди с гастролями, так как он пианист, и на борту самолета с ним случился неприятный инцидент. Он вышел в туалет, но не смог выбраться из теснойкабинки, так как застрял тм. Потребовалась помощь нескольких человек, которые его оттуда вытащили. Чтобы посмотреть видео с инцидентом - переходи по ссылке.

Также читай, что Ксения Собчак недавно попала в неприятный инцидент, высказывшись, что она не любит толстых людей, а если ей придется находиться с такими, то она никогда не сядет рядом с ними. Из этого олучился скандал, так как эта реплика прозвучала на шоу "Хейт-ток", где хейтеры напрямую задают вопросы знаменитостям. В той ситуации Ксения Собчак оказалась еще хуже хейтеров. Чтобы почитать об инциденте подробнее - переходи по ссылке.

Больше интересных материалов читай на Clutch.ua

Подписывайтесь на наш YouTube-канал Клатч Онлайн

"
38 интересных фактов о фильме Отпетые мошенники (1988) — smartfacts

38 интересных фактов о фильме Отпетые мошенники (1988) — smartfacts

38 фактов о фильме Отпетые мошенники

Судьба сводит двух «отпетых мошенников» — Фредди Бенсона и Лоуренса Джемисона, специализирующихся в качестве жиголо в оболванивании богатеньких дам. В городке, где-то на юге Франции, Фредди сначала берет уроки у мэтра Лоуренса, но, повздорив, коллеги заключают пари: кто из них первый охмурит незнакомую богатую женщину, тот остается в городе, а проигравший должен убраться. Предмет спора не замедлил явиться в виде симпатичной и обаятельной «мыльной королевы» Америки — Дженет.

Рейтинг IMDB

Рейтинг Metacritic

Кассовые сборы: 42 039 085 $

Длительность: 1 ч 50 мин

Производство: США

Премьера: 14 декабря 1988

Премьера в России: 11 сентября 2001

"
Человек без лица. За что любили, ненавидели и боялись Фантомаса? | Кино | Культура | Аргументы и Факты

Человек без лица. За что любили, ненавидели и боялись Фантомаса? | Кино | Культура | Аргументы и Факты

Человек без лица. За что любили, ненавидели и боялись Фантомаса?

История рождения и судьба этого персонажа действительно уникальны. В начале 1911 года два французских журналиста Марсель Аллен и Пьер Сувестром получили от издателя одного журнала задание написать какой-нибудь приключенческий роман. Начинающие писатели не стали утруждать себя муками творчества и практически походя, очень быстро сочинили историю о суперхитром и изобретательном преступнике, который прячет своё лицо под маской. Читателям история понравилась настолько, что издатель заказал сразу цикл произведений о похождениях Фантомаса. В итоге всего за два года плодовитые авторы накропали аж 32 романа о неуловимом преступнике. Публика была в восторге. Кинематографисты практически сразу обратили внимание на истории о столь популярном злодее. Они не сомневались, что экранизация любого романа о преступнике в маске принесет им успех. И в этом они не ошиблись.

Пионер французского немого кино Луи Фейад снял пятисерийную картину, то есть, по сути, мини-сериал. Зрители приняли фильм на ура! Во Франции началась настоящая фантомасомания. Были выпущены миллионы сувенирных фигурок Фантомаса, манекены в натуральную величину. Именем популярного злодея называли пароходы, рестораны, домашних животных. Зарубежные прокатчики стояли в очередь, чтобы закупить фильм для показа в своих странах. Кстати, эти пять часовых фильмов о Фантомасе с большим успехом показывались в московских и петербуржских синематографических салонах.

Спустя почти 20 лет французский режиссер Пал Фейош решил повторить успех Луи Фейада. Он также собирался снять целую серию фильмов о Фантомасе, но уже со звуком. Однако первая же картина о преступнике, в которого влюбились сотни тысяч французов, с треском провалилась. Две последующие попытки экранизации произведений Аллена и Сувестрома также успехом не увенчались. Казалось, что на этом экранная жизнь Фантомаса закончилась и вряд ли кто-то захочет реанимировать этого героя в будущем.

Почему Фантомас до Москвы не доехал?

Вопреки скепсису критиков в 1964 году случилось невероятное. Один из самых известных в то время французских режиссеров Андре Юнебель выпустил свою киноверсию истории о Фантомасе с Жаном Маре и Луи Де Фюнесом в главных ролях. Публика и критики были удивлены и обескуражены. Вместо мрачной детективной истории режиссер представил им пародийную комедию. Однако удивление сменилось восторгом. Фильм имел оглушительный успех во многих странах мира. Особенно он полюбился зрителям СССР, которые ходили смотреть «Фантомаса» Юнебеля по многу раз подряд. На волне этого успеха режиссер довольно быстро с теми же актерами снял еще две картины о легендарном злодее — «Фантомас разбушевался» и «Фантомас против Скотленд-Ярда». Эти картины оказались также невероятны успешны. Юнебель в одном из своих интервью признался: «Я многое повидал в жизни. У меня было немало побед, признаний. Но такого сумасшедшего успеха, какой породила вся эта история с Фантомасом, я даже представить не мог. Что это? Почему зрители в таком восторге?! Этого я до конца не понимаю. ». Возможно, секрет успеха в том, что режиссер по сути сделал главным героем не Фантомаса, а смешного крикливого коротышку-комиссара в исполнении Луи Де Фюнеса.

Статья по теме

Юнебель понял, что нашел золотую жилу, и официально объявил, что всего он снимет 12 фильмов о похождениях Фантомаса. Началась активная работа над сценариями. Известно, кстати, что действие четвертого фильма должно было разворачиваться в Москве. Съемочная группа даже посетила столицу Советского Союза, чтобы выбрать места, где развернутся съемки. Ни у кого не возникало и тени сомнения, что проект получит продолжение. Оттого более неожиданно прозвучало заявление продюсеров о том, что фильмов о Фантомасе в постановке Юнебель больше не будет. По одной из версий, возникли серьезные проблемы с финансированием, поскольку актеры затребовали космические гонорары, по другой версии, Де Фюнес категорически отказался участвовать в продолжении, так как этот герой ему надоел. Ну а поскольку на актере держались все три фильма, заменить его другим актером создатели сочли нецелесообразным.

В СССР Фантомас всё же появился. Но — домашнего разлива. Одно из продолжений суперпопулярного детектива о деревенском участковом милиционере Анискине, которого играл Михаил Жаров, назвалась «Анискин и Фантомас». По сюжету, в глухой сибирской деревне неизвестные «сыграли в Фантомаса» — в надетых на лица чулках ограбили местного кассира. Фильм не только с удовольствием посмотрело несколько миллионов зрителей, но и песня «Травы, травы, травы не успели от росы серебряной согнуться» на музыку Шаинского стала хитом.

Что же касается создателей Фантомаса журналистов Марселя Аллена и Пьера Сувестрома, то после того, как 1914 году Пьер умер, его соавтор продолжил работать в одиночку. Он написал еще 11 романов о хитроумном преступнике. До конца дней он всюду жаловался, что Фантомаса он тихо ненавидит, поскольку никакие другие его произведения издатели даже не хотели рассматривать. С другой стороны, Фантомас обеспечил ему безбедную старость и вписал его имя в анналы мировой литературы.

Смотрите также: «Уродцы» Голливуда. Последний сюжет Тода Браунинга → 10 лучших фильмов на День всех влюбленных → О чем фильм «Я иду искать»? → "
43 интересных факта о фильме Ржавчина и кость (2012) — smartfacts

43 интересных факта о фильме Ржавчина и кость (2012) — smartfacts

43 факта о фильме Ржавчина и кость

История начинается на севере Франции. Али остается один без жилья, без денег, без друзей со своим пятилетним сыном Самом, которого он совсем не знает. Тогда он перебирается в Антибы, на юг, к своей сестре. Кажется, жизнь начинает налаживаться. Сестра отдает в их распоряжение гараж, занимается ребенком, а на улице всегда хорошая погода. Драка в ночном клубе сталкивает его со Стефани. Он провожает ее домой и оставляет свой номер телефона. Он беден, она красива и полна уверенности в себе. Настоящая принцесса. У них нет ничего общего. Стефани работает дрессировщицей косаток в парке Marineland. Только представление, завершившееся трагедией, способно объединить их судьбы. Теперь Али видит Стефани в инвалидной коляске: ей ампутировали ноги. Трагедия унесла с собой и прежние иллюзии. Али будет ей помогать, не показывая ни жалости, ни сострадания, — только так девушка сможет начать новую жизнь.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 15 400 000 $ Кассовые сборы: 25 762 027 $ Длительность: 2 ч 03 мин Производство: Франция, Бельгия Премьера: 17 мая 2012 Премьера в России: 24 января 2013 Кадры и изображения

Факты

Марион Котийяр заявила, что она ненавидит снимать сексуальные сцены, которые для нее обычно являются худшей частью актрисы, но впервые ей понравились ее сексуальные сцены в фильме с Rust and Bone. Она сказала: «Я дрожу, я чувствую себя очень плохо, и я хочу плакать большую часть времени, потому что ненавижу это так сильно, но здесь все было совсем по-другому. Я была так увлечена своим характером, что была счастлива, что ей что-то понравится» вот так. Это фильм о любви, о плоти, о ржавчине и костях, а также о сердце и сексе, поэтому без сексуальных сцен фильм бы что-то пропустил ».

Название «Ржавчина и кость» относится к вкусу крови во рту, когда при ударе по лицу губы разбиваются о зубы.

"
38 интересных фактов о фильме Отпетые мошенники (1988) — smartfacts

38 интересных фактов о фильме Отпетые мошенники (1988) — smartfacts

38 фактов о фильме Отпетые мошенники

Судьба сводит двух «отпетых мошенников» — Фредди Бенсона и Лоуренса Джемисона, специализирующихся в качестве жиголо в оболванивании богатеньких дам. В городке, где-то на юге Франции, Фредди сначала берет уроки у мэтра Лоуренса, но, повздорив, коллеги заключают пари: кто из них первый охмурит незнакомую богатую женщину, тот остается в городе, а проигравший должен убраться. Предмет спора не замедлил явиться в виде симпатичной и обаятельной «мыльной королевы» Америки — Дженет.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Кассовые сборы: 42 039 085 $ Длительность: 1 ч 50 мин Производство: США Премьера: 14 декабря 1988 Премьера в России: 11 сентября 2001 Кадры и изображения

Факты

Сюжетная линия фильма очень похожа на сюжетную линию оригинального фильма Bedtime Story (1964), на которой он основан, и содержит лишь несколько незначительных изменений сценария.

Фильм был снят в мае, июне и июле 1988 года.

Адаптированный в сцене мюзикл с Джоном Литгоу в главной роли. Литгоу также делит роль Йоды с режиссером Фрэнком Озом.

В фильме «Леди» Фанни Юбэнкс из Омахи, жертвы присоски главного уловки Лоренса Джеймисона (сэра Майкла Кейна), была Барбара Харрис. Ранее Харрис изобразил мошенника в последнем фильме Альфреда Хичкока «Семейный сюжет» (1976).

В марте 2016 года канал MGM (в Великобритании и Ирландии) показал американскую версию этого фильма. Поскольку MGM теперь владеет Orion Pictures и библиотекой Orion Television, как часть их ранее приобретенных библиотек, для замены их оригинального архива MGM, который в настоящее время в основном принадлежит Warner Brothers Entertainment и Turner Entertainment, этот начальный кредит теперь также включает льва MGM, затем Orion Pictures брендинг.

Один из двух кинематографических фильмов 1988 года с участием сэра Майкла Кейна. Обе картины были комедиями, другая была «Без ключа» (1988). В обоих фильмах Кейн был старшим членом команды друзей из двух человек. Кейн также снялся в двухсерийном телевизионном мини-сериале «Джек Потрошитель» (1988).

Номерной знак, который появляется на белом Ferrari, датский. Тем не менее, шрифт показывает, что это поддельная пластина. Если бы Ferrari был зарегистрирован в Дании в 1987/1988 годах, он начинался бы с буквы «M» или «N», при этом префикс «AB» на белой датской табличке не использовался до 2016 года, и табличка с номером «AB 23 893» не принадлежала бы. к трактору или мотоциклу.

Хрустальные бокалы, использованные в сцене, где сэр Майкл Кейн учит Стива Мартина, как вести себя как любезность, называется Массена и сделан Баккара.

"
Как Фантомас сделал Луи де Фюнеса великим актером - Российская газета

Как Фантомас сделал Луи де Фюнеса великим актером - Российская газета

Как Фантомас" сделал Луи де Фюнеса великим актером

31 год назад не стало великого французского комика Луи де Фюнеса. О десятках киногероев, которых он сделал неподражаемыми, можно говорить бесконечно. И все же настоящим бенефисом актера стала роль комиссара Жюва в популярной экранизации историй о Фантомасе.

"РГ" представляет малоизвестные факты о трилогии, в которую вошли фильмы "Фантомас", "Фантомас разбушевался" и "Фантомас против Скотланд-Ярда".

1. Работа режиссера Анри Юнебеля стала четвертой экранизацией произведений Марселя Аллена и Пьера Сувестра о неуловимом преступнике, вышедших в свет в начале 20-го века. Предыдущие картины были по-настоящему детективными, а Юнебель решил создать пародию "по мотивам". В воплощении этой задумки де Фюнес сыграл, пожалуй, главную роль. Доселе комиссара Жюва играли видные мужчины, а Луи де Фюнес, добавив карикатурных черт и создав неповторимый образ бестолкового полицейского, превратил второстепенного героя в главного.

2. Жюв де Фюнеса безусловно затмил и журналиста Фандора и самого Фантомаса, что сильно задело Жана Маре, исполнившего обе эти роли и к тому моменту уже снискавшего славу суперзвезды мирового кино. В одном из интервью он даже съехидничал, сказав, что "название фильма уже впору сменить на "Жюв против Скотланд-Ярда". Маре вдобавок желал выполнять многие трюки самостоятельно, против чего категорически возражал Юнебель, не желавший рисковать знаменитостью. Однажды, чтобы проучить актера, он даже приказал выключить камеру, когда Жан Маре, ослушавшись, взмыл в воздух на веревочной лестнице, привязанной к вертолету. Де Фюнеса, по всей видимости, режиссеру сначала было не очень жалко, и тот не прибегал к помощи каскадеров. Правда, недолго. Во время съемок эпизода в "Фантомас разбушевался" актер вывалился из аэроплана на кусты роз, после чего надолго поселился в больничной палате.

3. Во второй части трилогии вместе с де Фюнесом снялся его сын - Оливье. Он сыграл младшего брата Эллен - невесты журналиста Фандора. Это стало шестой и последней попыткой Луи де Фюнеса сделать своего сына продолжателем кинодинастии. Тот к актерскому ремеслу не стремился и стал пилотом пассажирских авиалайнеров, проработав у национального перевозчика до 2010 года.

4. В фильме "Фантомас разбушевался" один из постояльцев гостиницы в Италии говорит на русском языке. Этот же актер появляется в третьей части в роли Махараджи Кемпуры, который на совещании у лорда Макрэшли также произносит фразы на чистом русском. Для чего создатели картины так поступили, так и осталось для поклонников трилогии загадкой. Перед показом в Советском Союзе эти эпизоды были переделаны.

5. К слову, еще несколько моментов в фильмах были отредактированы для проката в СССР. Как "Фантомасы" вообще появились на советских экранах, однозначного ответа нет до сих пор. Большинство сходится во мнении, что копии трилогии советские власти не закупили, а поменяли на двухсерийную "Анну Каренину". Так или иначе, все части фильма получили ошеломительный успех в нашей стране. Их в общей сложности посмотрели более 120 миллионов зрителей. Уже после первой картины, которую на экранах СССР показали в 1968 году, журнал "Советский экран" назвал успех фильма "фантомассовым", имея в виду кассовые сборы от 50 миллионов зрителей.

6. Популярность французской трилогии среди советских граждан сыграла и негативную роль. Подростки, воодушевленные дерзкими выходками Фантомаса, хулиганили, заимствуя приемы из фильма: надевали на голову в ту пору дефицитные капроновые чулки или пугали учителей, приделав к школьному пиджаку "третью руку". Ну а стишок: "Мне нужен труп. Я выбрал Вас. До скорой встречи! Фантомас" знал буквально каждый. Кстати, "смех Фантомаса" - зловещее "ха-ха-ха" с закрытым ртом - ставшее очень популярным у советских школьников, в оригинальной версии отсутствует.

Но были и более тяжкие последствия. После премьеры фильма в Ростове-на-Дону появилась банда братьев Толстопятовых. Ее участники получили прозвище "фантомасы", так как маски на голове стали их неотъемлемым атрибутом. Город и его окрестности преступники держали в страхе пять лет, совершив за это время около 15 вооруженных налетов, а также убив и ранив нескольких человек. В дальнейшем образы и способы Фантомаса использовались еще не одним злоумышленником в СССР.

7. Доподлинно так и неизвестно, намеревался ли Юнебель продолжить свой ошеломительный успех в "Фантомасах". По предположениям, четвертая часть должна была увидеть свет. Причем местом преследования неутомимого злодея хотели сделать Москву. Для тех, кто не терпит сослагательного наклонения, есть два варианта развития ситуации. По одной из них, создатели картины были разочарованы коммерческой составляющей проката "Фантомаса против Скотланд-Ярда" и решили остановиться. По другой - из-за резиновой маски у Жана Маре возникла сильнейшая аллергия. Вдобавок он просто возненавидел эту роль и наотрез отказался от продолжения. А снимать картину, вычеркнув из сложившегося состава кого-то одного, было просто невозможно.

"
Просроченная жизнь – Weekend – Коммерсантъ

Просроченная жизнь – Weekend – Коммерсантъ

Просроченная жизнь Михаил Трофименков о «Ржавчине и кости» Жака Одьяра

Вряд ли человек, находящийся в трезвом уме и здравой памяти, услышав, что главной героине фильма касатки в океанариуме откусили ноги, искренне — несмотря на определенную фантастичность предполагаемых обстоятельств — загорится желанием посмотреть Ржавчину и кость" Жака Одьяра. Но и в естественном и решительном нежелании смотреть его публично не признается, не желая прослыть циником, равнодушным к человеческим страданиям. Физиологический гуманизм — достаточно вспомнить парализованных героев "Моря внутри" (2004) Алехандро Аменабара и "Скафандра и бабочки" (2007) Джулиана Шнабеля — выделился в отдельный жанр мирового кино. О чем свидетельствует появление комической вариации на тему — фильма Оливье Накаша и Эрика Толедано "1+1" (2011), зрителям которого дозволено посмеяться над шуточкой, адресованной люмпеном-сиделкой парализованному миллионеру: "Нет ручек, нет и конфетки".

Фильмы об увечных героях, или, если верить аннотациям, "обретающих силы к жизни", или, напротив, борющихся за эвтаназию, всегда вызывают подозрения в том, что режиссеры шантажируют зрителя избранной темой. Шантаж этот корыстен: сомнения в художественной состоятельности фильма будут трактованы как цинизм. Особенно силен привкус шантажа, когда титры удостоверяют, что фильм — даже "1+1" — основан на чьих-то реальных страданиях.

"Ржавчина и кость", слава богу, "реальными событиями, положенными в основу фильма" не страхуется: это просто экранизация рассказа канадца Крейга Дэвидсона. И он вовсе не о страданиях несчастной героини, хотя да, Стефани (Марион Котийяр) изувечили касатки, которых она дрессировала в Антибе. Но Стефани главной героиней не назовешь: она — почти что персонаж второго плана. Противоядие от излишнего пафоса Одьяр вводит зрителю при первом же ее появлении на экране, когда Стефани получает по морде на второсортной дискотеке. А уже обезножив, изрядную долю времени она проводит, с радостным интересом наблюдая за полуголыми потными мужиками в трениках, которые на городских задворках лупцуют друг друга, практикуя доморощенные бои без правил.

Как раз один из этих мужиков — Али (Матиас Шунарт) — и есть главный герой. Хотя ноги у него целы, да и руки, не говоря уже о члене, функционируют исправно, несмотря на постоянно разбитые костяшки пальцев, он, пожалуй, заслуживает не меньшего сочувствия, чем Стефани. Потому что, назовем вещи своими именами, пребывает "в полной жопе", без какой-либо надежды оттуда выбраться.

Али — отец-одиночка с пятилетним Сэмом на закорках. Бездомный: из северной Франции он перебрался в Антиб, где только и нашелся для него, пока не выгонят и отсюда, уголок в гараже зятя. Безработный, да еще и без профессии: опять-таки пока не выгонят, пристраивается то ночным сторожем в супермаркете, то вышибалой на дискотеке. То есть ему даже повезло, что со Стефани приключилась беда: хоть живая душа в жизни появилась. А то от мимолетных подружек одни неприятности: быстрый трах на рабочем месте чреват увольнением.

Али — человек, которого отовсюду выгоняют.

Одна блестящая, чисто одьяровская, но боюсь, что подсмотренная в жизни деталь исчерпывающе характеризует среду, в которой варится Али, его родственники и знакомые. У сестры на кухонных полках продукты расставлены в соответствии со сроком годности. Точнее, с истекшим сроком годности: хозяйка приносит домой выброшенные за его истечением продукты из супермаркета, где работает кассиршей. Все и все в "Ржавчине и кости" именно что просроченное: срок годности жизни вышел, а казалось, что и не начинался. Такие дела.

Одьяр, один из лучших европейских режиссеров, не изменил себе. Все его фильмы — тосты "за тех, кто в жопе". Али — самый что ни на есть органичный для него герой. Таким был пятидесятилетний Симон ("Смотри, как падают люди", 1994), живущий, если это можно назвать жизнью, местью за друга-полицейского, лежащего в коме. И ничтожный Альбер Деусс ("Очень скромный герой", 1996), выдумывающий себе героическое военное прошлое. И громила Том ("Мое сердце биться перестало", 2005), мечтающий быть пианистом. И глухая замухрышка Карла ("Читай по губам", 2001), находящая идеального партнера в мелком уголовнике, не чувствующем боли. И дремучий Малик Эль Джебена ("Пророк", 2009), который обречен был сгинуть в тюрьме, если бы Одьяр на сей раз не решил снять сатирическую притчу о том, что последние в прекрасном новом мире станут первыми, но отнюдь не в библейском смысле.

Они все каждый по своему инвалиды. Единственный для них шанс — найти родственную, столь же увечную в том или ином смысле душу. И Одьяр — щедрая душа — дает им этот шанс, пусть, как правило, не сочетающийся с общественной моралью, как в "Читай по губам" или "Пророке", или с клише экранного физиологического гуманизма, как в этом фильме.

Журнал «Коммерсантъ Weekend» №2 от 25.01.2013, стр. 12 Михаил Трофименков подписаться отписаться Все о кино подписаться отписаться Новинки кино подписаться отписаться "
Отзыв и интересные факты о комедии Отпетые мошенницы

Отзыв и интересные факты о комедии Отпетые мошенницы

Такие разные женщины-мошенницы начинают неистово конкурировать

Сразу после знакомства дела у них не ладятся, потому что Джозефина — самая неуловимая и известная мошенница Лазурного Побережья , а Ребел Уислон разводила американских парней по мелочи , и вот накопила на поездку на другой континент. Рыбак рыбака видит издалека, поэтому дамочки сразу начинают конкурировать и вставлять друг другу палки в колеса. У обеих впереди жаркое лето — они планировали накопить много денег за самый горячий сезон для мошенниц на берегу моря, и сделать это, желательно, по-отдельности, поэтому Джозефина сразу решает устранить свою американскую конкурентку. Решить мирно, кто же из них останется на Лазурке, у девушек не выходит, поэтому они решают поспорить: кто скорее разведет местного Цукерберга на крупную сумму, тот и победил. С этого момента начинается безудержное в прямом смысле этого слова веселье: если вы любите шуточки в стиле «Один дома», вам точно понравится этот фильм!

Продюсеры очень удачно подобрали актрис на главные роли: между Энн Хэтэуэй и Ребел Уилисон невероятная химия

Невозможно даже сказать что одна из них «тянет» на себе весь фильм: это полноценный дуэт, в котором обе девушки открываются отлично. Несмотря на мою субъективную неприязнь к Энн Хэтэуэй, в «Отпетых Мошенницах» она действительно хороша — это то амплуа, в котором она может запомниться и вытеснить наконец-то из нашей памяти Эмму Аллен из «Войны невест».

На момент съёмок Энн Хэттеуей было 37 лет! Невероятно, но эта женщина словно не стареет. Интересным является и факт, что мы могли бы не знать многих работ этой талантливой актрисы ("Тёмный рыцарь: Возрождение легенды", "Интерстеллар", "Стажёр", "Один день". ), если бы в юности она осуществила мечту стать монахиней. Но передумала, когда узнала, что её брат - гей.

Конечно, омрачает прекрасную игру актрис дырявый сюжет: сразу и не понятно, что в фильме несколько не хватает логики, но когда начинаешь задумываться, то возникают вопросы, на которые сценаристы не дают ответа . Скорее всего, это связано с тем, что «Отпетые мошенницы» — ремейк старого французского фильма «Сказки на ночь» 1964 года. Сценарий адаптировали лишь слегка — даже в титрах указаны оригинальные сценаристы, Стэнли Шапиро и Пол Хеннинг.

Фильм снимали в Великобритании и на острове Майорка.

В «Отпетых мошенницах» есть затравка на вторую и даже третью часть, где нам вполне могут раскрыть некоторые секреты первой

Фильмы такого жанра можно легко растягивать до бесконечности, как показали Иллюзии обмана и сага о друзьях Оушена. Я бы добавила в этот список и нескончаемую Бондиану, но боюсь, меня заклюют =) Не пугайиесь, отзыв об "Отпетых мошенницах" 2019 почти окончен)))

Интересный факт: «Отпетые мошенницы» 2019 – второй ремейк комедии «Сказки на ночь», снятой в 1964 году, где главные роли исполнили Марлон Брандо и Дэвид Нивен. Первым ремейком был "Отпетые мошенники" 1988. В главных ролях тогда были мужчины.

Отдельно хочется отметить работу художников по костюмам в «Отпетых мошенницах» — они действительно смогли передать и усилить характеры главных героинь. Сразу видно, что пампушка Пенни выросла в свободной Америке — она не стесняется своих форм и носит короткие платья. Утонченная Джозефина — постоянная и уважаемая клиентка модного дома Hermes, так как далеко не каждая, даже при наличии денег, может зайти в бутик и купить культовую Birkin, которой Джозефина светила в первых кадрах фильма.

Если вы любите фильмы про аферы и мошенников так, как их люблю я, то «Отпетые мошенницы» — определенно ваш выбор. Отличный фильм как минимум на один вечер, а если вы любите такой жанр — то и для коллекции.

Похожие материалы Галактика Млечный Путь – гавань для нашей планеты Интересные факты из жизни животных: млекопитающие 5 интересных фактов о науке Инопланетяне – друзья или враги? Интересные факты Объективные факты о сахаре Металлические монеты: их место в нашей жизни Киллиан Мёрфи: факты из жизни и творческой деятельности Интересные факты о евро Интересное о людях с разными глазами Новый год 2016: интересные факты "
4 интересных факта о фильме Фантомас против Скотланд-Ярда (1967) — smartfacts

4 интересных факта о фильме Фантомас против Скотланд-Ярда (1967) — smartfacts

4 факта о фильме Фантомас против Скотланд-Ярда

На этот раз злодей с тысячью лицами решает обложить данью богатейших людей мира, а взамен гарантирует им жизнь. Комиссар Жюв со своими верными друзьями, Фандором и Элен, прибывает в шотландский замок для того, чтобы встать на защиту его владельца и снова попытаться поймать Фантомаса.

Рейтинг IMDB Длительность: 1 ч 44 мин Производство: Франция, Италия Премьера: 16 марта 1967 Кадры и изображения

Факты

Позже Милен Демонжо утверждала, что последует четвертый эпизод под названием «Fantomas à Moscou» («Фантомас в Москве»), но помимо того факта, что Жан Марэ устал чувствовать себя вторым по счету после утвержденной тогда звезды Луи де Фюнеса, Проект не осуществился, потому что трио ведущих актеров стало слишком дорогим.

Только начальная сцена была снята в Шотландии. Основная команда оставалась во Франции в течение всей стрельбы между Château de Roquetaillade, около Бордо, и лесом Фонтенбло.

"
В Белоруссии вынесен смертный приговор отцу, убившему трехлетнего сына.

В Белоруссии вынесен смертный приговор отцу, убившему трехлетнего сына.

В Белоруссии вынесен смертный приговор отцу, убившему трехлетнего сына

По решению Минского областного суда к смертной казни приговорен 48-летний осужденный Александр Таратута.

Как сообщают белорусские СМИ, исключительная мера наказания была назначена мужчине за то, что он истязал и убил своего трехлетнего сына.

Второй обвиняемой по этому делу проходила мать ребенка, 37-летняя Анастасия Таратута.

По решению суда, женщина отправится за решетку на 25 лет, которые проведет в колонии строгого режима.

Оба родителя осуждены «за убийство с особой жестокостью» малолетнего в составе группы лиц.

Пока что приговор не был обжалован в Верховном суде Республики.

Напомним, что ранее милиция задержала проживавшую в Минской области чету Таратута по подозрению в убийстве сына в январе этого года.

В ходе допросов они сознались, что регулярно избивали сына.

Процесс над парой длился с 3 октября. Прокуратура просила для них максимальные сроки. В результате суд согласился с мнением гособвинителя.

Анастасии Таратуте, помимо заключения, вменено принудительное лечение от алкоголизма.

Ранее Topnews писал, что смертная казнь грозила бывшему главреду портала Nexta, самолет с которым приказал посадить в столице Беларуси ее глава Александр Лукашенко.

"
Интересные факты «Отпетые мошенники» (1988)

Интересные факты «Отпетые мошенники» (1988)

Интересные факты о фильме Отпетые мошенники (1988)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"