«Бульвар Сансет» — рецензия Роджера Иберта

«Бульвару Сансет», выдающемуся нуару/сатире/драме Билли Уайлдера и одному из главных фильмов о кино в истории, в 2020 году исполняется 70 лет. Перевели рецензию еще одного классика — кинокритики — Роджера Иберта, где он рассуждает о величии фильма, параллелях с реальными звездами и событиями Голливуда и грандиозных иллюзиях.

Поделиться

Рецензия была опубликована 27 июня 1999 года

«Бульвар Сансет» Билли Уайлдера — портрет забытой звезды немого кино, которая живет в изгнании в гротескном особняке, бесконечно пересматривает свои старые фильмы и мечтает о возвращении на большие экраны. А еще это история любви, и именно любовь не дает фильму превратиться в музей восковых фигур или балаган. Глория Суонсон блистает в главной роли и выдает лучший перформанс в карьере, играя звезду немого кино Норму Десмонд с ее цепкими когтями, излишней театральностью и грандиозными иллюзиями. Уильям Холден с тактом подходит к сложной роли сценариста, вполовину моложе Десмонд и ставшего фактически ее добровольным заложником. Но роль, скрепляющая фильм, придающая ему эмоциональный резонанс и оттеняющая готическую пышность реализмом, досталась Эриху фон Штрогейму, который играет Макса, верного дворецкого Нормы.

Джо Гиллис (Уильям Холден) и Норма Десмонд (Глория Суонсон)

Фильм режет по живому: столь многое в нем срисовано с натуры, что звезды немого кино, присутствовавшие на премьере, узнавали детали собственных жизней. Особенно эта связь с реальностью чувствуется в Максе фон Майерлинге, некогда великом режиссере, превратившемся в дворецкого женщины, актрисы его фильмов и бывшей жены. Параллели с жизнью Штрогейма очевидны: он снимал Суонсон в «Королеве Келли» (Queen Kelly, 1928), в его режиссерской карьере были такие шедевры немого кино, как «Алчность» (Greed, 1924) и «Веселая вдова» (The Merry Widow, 1925), но в звуковую эпоху он создал только два фильма, а затем вынужденно ограничивался ролями нацистских служак и пародиями на самого себя в фильмах других режиссеров.

В «Бульваре Сансет» Десмонд показывает Джо Гиллису, молодому сценаристу в исполнении Холдена, один из своих фильмов. Макс запускает проектор. На экране — сцена из «Королевы Келли». В этот момент Суонсон и Штрогейм буквально играют самих себя. Позднее, когда Джо переезжает в особняк Нормы, Макс показывает ему богато обставленную спальню и объясняет, что «это была комната мужа». Макс говорит о себе: он был первым из трех супругов Нормы и любил ее так сильно, что пожелал остаться подле нее хотя бы в роли слуги, подпитывая ее иллюзии, подделывая послания от поклонников и ревностно посвящая всего себя поддержанию ее величия.

Макс фон Майерлинг (Эрих фон Штрогейм)

Норму, одну из величайших ролей в истории кино, Суонсон играет на грани пародии. Она упивается театральными насмешками, жестами и позами, большую часть фильма удерживая Норму на краю безумия, чтобы переступить эту черту в конце. Нам трудно воспринимать ее всерьез. Тогда-то на сцене и появляется Макс. Он верит в нее, он посвятил свою жизнь поклонению ей — поэтому верим и мы. Его любовь убеждает нас, что в Норме должно быть что-то, достойное любви, и это, в свою очередь, помогает объяснить, почему Джо ее принимает.

Разумеется, Норма не старая карга. Ей всего 50, она моложе таких звезд, как Сьюзан Сарандон и Катрин Денев. В фильме есть сцена ритуала красоты Нормы: когда на ее лицо направлена лупа, мы буквально заворожены тем, насколько гладкая у нее кожа. Суонсон в реальной жизни была одержима здоровым образом жизни и избегала солнца, чтобы защитить кожу (актрисе было 53, когда она снималась в фильме), но смысл в том, что в «Бульваре Сансет» Норма постарела не внешне, а в душе: она настолько зациклена на моменте своего величия, что живет исключительно прошлым.

Сцена ритуала красоты

Билли Уайлдер и сценарист Чарльз Брэкетт, его постоянный соавтор, были знакомы с прототипами героев фильма. Удивительно же то, насколько далеко они зашли в реалистичности. Уайлдер использовал настоящие имена (Дэррил Занук, Тайрон Пауэр, Алан Лэдд). Он показал реальных людей (партнеры Нормы по игре в бридж, которых Гиллис безжалостно называет «восковыми фигурами», — звезды немого кино Бастер Китон, Анна К. Нилссон и Х.Б. Уорнер). Он опирался на подлинные факты (когда Норма посещает Сесила Б. ДеМилля на студии Paramount, режиссер снимает настоящий фильм «Самсон и Далила» и называет Норму «малышкой» (“little fellow”), как всегда называл Суонсон). Когда дворецкий Макс говорит Джо: «В те дни было три молодых многообещающих режиссера: Дэвид Уорк Гриффит, Сесил Б. ДеМилль и Макс фон Майерлинг», замените Майерлинга на Штрогейма — и получите реальное положение дел в Голливуде 1920-х годов и место Штрогейма в нем.

Норма Десмонд и Сесил Б. ДеМилль

«Бульвар Сансет» остается лучшей из когда-либо созданных драм о кино, потому что он видит иллюзию насквозь, даже если Норме это так и не удается. Когда она впервые встречает бедного сценариста в своем особняке, между ними происходит ставший классическим диалог:

— Вы были такой великой.

— Я и осталась великой, это фильмы обмельчали.

Едва ли кто помнит следующую фразу Джо: «Я знал, что с ними что-то не так».

«Я и осталась великой, это фильмы обмельчали»

Сюжет дает Джо множество причин принять предложение Нормы о частной работе над сценарием. Он на мели и просрочил аренду, у него вот-вот отнимут машину, и он не хочет возвращаться к работе разносчиком газет в Дейтоне. А еще Джо не то чтобы сопротивляется идее стать содержанцем и любовником Нормы: он говорит, что не хочет от Нормы подарков, но принимает их — золотые портсигары, платиновые часы, костюмы, рубашки, туфли. Он якобы удивляется, когда в канун Нового Года она устраивает вечеринку только для них двоих, но ведь наверняка он знал с самого начала, что ей нужен не просто сценарист, но и молодой мужчина, который бы доказал, что она по-прежнему привлекательна.

Норма и Джо

Дело в том, что жизнь с Нормой не так уж плоха. Норма не скучная. Ее излишне театральные манеры и драматизм скорее забавны. В ней есть и очарование: например, когда она устраивает для Джо представление, где изображает купальщику из фильмов Макса Сеннета, а потом и Бродягу Чарли Чаплина. Джо хочет, чтобы его удерживали. Единственное, чего не хватает фильму, так это большей симпатии между Джо и Максом, у которых так много общего.

Конечно, не забудем и о Бетти, молодой сценаристке Paramount (Нэнси Олсон), которую Джо встречает в начале фильма. Она помолвлена, но, когда Джо периодически сбегает из особняка, чтобы писать вместе с Бетти сценарий, она влюбляется в него. Он увлекается ею, но отступает, отчасти потому что он не хочет, чтобы она узнала правду, но также и потому что ему нравится образ жизни с Нормой. И. возможно, потому что, как и Макс, он попал под ее чары? Его реплики остры и порой даже жестоки. (Когда Норма угрожает самоубийством, он отвечает: «О, очнись, Норма. Ты убьешь себя в пустом доме. Зрителей нет уже 20 лет».) Но есть в них и доля сочувствия. «Бедняжка, — говорит он, — она все еще гордо салютует на параде, который давно закончился».

Джо и Бетти (Нэнси Олсон)

Я много раз смотрел «Бульвар Сансет» и даже анализировал его в Университете Вирджинии. Во время последнего просмотра меня поразило его сходство с японской драмой 1964 года «Женщина в песках». Оба они рассказывают о мужчинах, попавших в ловушку дома, или логова, женщины, которая просто не выпускает их на волю. Они сопротивляются, ищут способы сбежать, но на каком-то бессознательном уровне они рады быть заключенными, и, возможно, даже получают от этого удовольствие. Обеим женщинам нужны мужчины, которые бы помогли сдержать неумолимое наступление песков, в случае Нормы — песков времени.

Билли Уайлдер

Из всех великих режиссеров Золотого Голливуда, кто снял больше фильмов, которые и по сей день выглядят свежо и увлекательно, чем Билли Уайлдер? Его фильмография поражает: «Двойная страховка» (Double Indemnity, 1944), «Туз в рукаве» (Ace in the Hole, 1951), «В джазе только девушки» (Some Like It Hot, 1959), «Квартира» (The Apartment, 1960), «Потерянный уикенд» (The Lost Weekend, 1945), «Лагерь для военнопленных №17» (Stalag 17, 1952), «Свидетель обвинения» (Witness for the Prosecution, 1957), «Сабрина» (Sabrina, 1954). И в карьере какого еще режиссера есть целых две величайших финальных реплики? В фильме «В джазе только девушки» это «Никто не идеален». А в «Бульваре Сансет» — «Больше ничего нет. Только мы, и камеры, и эти замечательные люди там, в темноте зала. Хорошо, мистер ДеМилль, я готова к крупному плану».

Финальная сцена фильма

Перевод Александры Веселовой специально для «Иноекино»

"

Фильм Про

Новинки кино, горячие новости, живые обсуждения, онлайн репортажи! Все это в наших социальных сетях! Присоединяйтесь к нам!

© 2019 Сетевое издание "Фильм Про (filmpro.ru)". Учредитель: Федеральное государственное унитарное предприятие "Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания" (ВГТРК). Свидетельство о регистрации СМИ ЭЛ № ФС 77-69132 от 24.03.2017. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Главный редактор: Кудрявцев И.А. Адрес электронной почты редакции: info@vesti.ru, телефон редакции:+7(495)232-63-33. Для детей старше 16 лет.

Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя (ВГТРК).

На нашем сайте мы используем cookie для сбора информации технического характера и обрабатываем IP-адрес вашего местоположения. Продолжая использовать этот сайт, вы даете согласие на использование файлов cookies.

"

«Бульвар Сансет» в ожидании переделки

«Сансет бульвар» Билли Уайлдера снят в 1950 году. С тех пор он является иконой, и любой ремейк будет сравниваться с неоспоримым шедевром и вряд ли когда-либо сумеет обскакать оригинал. Но Голливуд закусил удила, возможность заработать деньги на прошлых успешных картинах, лишили студии остатков здравого смысла. Никто и не собирается дотягиваться – потенциал не тот, нет ни актёров того высокого класса, ни режиссёров.

Билли Уайлдер – обладатель всех мыслимых и немыслимых наград. Среди моих любимейших картин этого режиссёра романтическая комедия «Аванти!», драма «Потерянный уикэнд», «Квартира», «Свидетель обвинения», «В джазе только девушки», «Сабрина» и «Федора». В роли Нормы Дезмонд Глория Суонсон, а её молодого любовника Джо Гиллиса — Уильям Холден.

Самое интересное, что ремейк будет мюзиклом и его адаптирует Эндрю Ллойд Уэббер на основе своего мюзикла 1993 года, где роль Нормы Дезмонд исполнила Глен Клоуз, а в роли Джо – Алан Кэмпбелл.

Глен Клоуз, по слухам, вернётся к своей роли в ремейке.

Мюзикл «Сансет бульвар» получил в 1995 году семь премий Tony. Глен Клоуз получила главную премию за исполнение роли безумной кинозвезды Нормы Дезмонд.

Опять же по слухам, в режиссёрское кресло стремится некий Райан Мёрфи («Лузеры», «Американская история ужасов») и его сравнение с Билли Уайлдером просто смехотворно.

«Сансет бульвар» это классический фильм нуар. Действие разворачивается в конце 50-х годов. Сценарист Джо Гиллис находится в поисках работы, но повсюду получает отказ. Случайно забредя на старую виллу на бульваре Сансет, он получает работу и содержание у звезды немого кино Нормы Дезмонд и погружается в мир грёз и иллюзий странного дома и его обителей.

Эту картину стоит обязательно посмотреть хотя бы раз в жизни, чтобы не испортить впечатление переделками.

"

Бетховен (1992)

«Бетховен» – семейная комедия, первая часть одноименной кинофраншизы. В один прекрасный день семейство Ньютонов пополняется – к ним прибивается щенок сенбернара. Хотя глава семьи недолюбливает животных, он не может противостоять просьбам детей, и собака остается дома. Проявив музыкальный талант под 5 симфонию Бетховена, щенок получает кличку по имени великого композитора. Питомец становится верным другом всему семейству и пользуется всеобщей любовью. Но когда доктор Варник заявляет об опасности собачьего бешенства, отец семейства решает отдать щенка на усыпление. Он не знает, что это ложь жестокого ветеринара, имеющего на собаку собственные виды.

Интересные факты Стив Мартин был главным кандидатом на роль Джорджа Ньютона. Также пробы проходили Билл Мюррей, Робин Уильямс, Дэнни Де Вито, Джефф Голдблюм На момент старта съемок Чарльз Гродин был старше своей экранной жены Бонни Хант на 27 лет. Гродину было 56 лет, а Хант – всего 29. Режиссер первоначально хотел утвердить Мэри Стинберген, которая больше подходила актеру по возрасту. Но продюсер решил, что Хант и Гродин смотрятся лучше, а разница не очень заметна Дрессировщиком собаки, исполняющей роль Бетховена, была Элинор Китон, вдова легендарного комика Бастера Китона Во время съемок фильма «Бетховен» уделялось пристальное внимание тому, чтобы животные не пострадали. В некоторых сценах задействована полностью механическая собака, а также бутафорская собачья голова, которая использовалась для получения определенных выражений лица и реакций Организация по защите животных American Humane присутствовала на площадке на протяжении всего съемочного процесса В сцене фальшивого нападения собаки на Варника в качестве бутафорской крови был использован безвредный нетоксичный макияж. Вместо актера на площадке присутствовал дрессировщик, который просто играл с щенком. В некоторых сценах вместо животного снимался дублер в собачьем костюме Представители Американской ассоциации ветеринаров были настолько недовольны тем, как их профессия показана в фильме, что отправили письмо протеста Джеку Валенти, главе Ассоциации кинокомпаний США В финальных титрах фильма годом выпуска указан 1991. Однако кинокартина была зарегистрирована и выпущена в 1992

Трейлеры и тизеры

«Бетховен» (1992)"

Только труп знает правду: «Бульвар Сансет» — фильм, к которому Голливуд был не готов

В издательстве «Сеанс» вышла книга Виктора Мазина «Телефон-нуар», исследующая корпус нуарных (или «черных») фильмов не через годаровскую формулу «кинокамера, девушка, пистолет», а выбрав в качестве главного героя телефонный аппарат. С позволения коллег публикуем фрагмент этой книги, посвященный классической картине Билли Уайлдера «Бульвар Сансет» (1950).

Только труп знает правду

Уличный знак показывает: мы на бульваре Сансет. Мы слышим голос мертвеца:

«Бульвар Сансет, Лос‐Анджелес, Калифорния. Около пяти часов утра. совершено убийство. Уверен, вы прочтете о нем в экстренных выпусках газет. Вы узнаете о нем из сообщений по радио и телевидению, ведь в деле замешана звезда прошедших времен, одна из самых великих звезд. Но прежде чем вы услышите все в искаженном виде, прежде чем на дело наложат свои руки голливудские колумнисты, возможно, вы захотите услышать факты, узнать полную правду».

Голос, сообщающий нам об этом, оставил свое тело. Безжизненный труп покоится в бассейне, на поверхности воды, лицом вниз. Мы видим его не только с высоты птичьего полета, но также из‐под воды, будто лежим на дне бассейнаРассказывает Билли Уайлдер: «Я хотел снять его лицо в воде, понимаете? Чтобы было темно, но можно было разглядеть, что его глаза открыты. Тогда нельзя было снимать сквозь воду. Можно было только положить на дно зеркало и снимать отражение. Нельзя было снимать сквозь воду, не находясь снаружи. Поэтому мы построили бассейн с зеркальным дном и протестировали его на резиновой уточке, сняли ее, и все получилось» (Кроу К. Знакомьтесь — Билли Уайлдер. М.: Rosebud, 2017. С. 270)].

Голос — избыток тела и разрыв с ним. Голос, покинувший тело, — голос за кадром. И голос за кадром продолжает рассказывать свою историю из потустороннего мира. Он возвращает время. Он предлагает нам вернуться на шесть месяцев назад, в тот день, когда все это началось, в тот день, когда Джо Гиллис случайно оказался в особняке кинозвезды Нормы Дезмонд. Звездой Норма Дезмонд стала в то время, когда звезды только начали восходить на экранном небосклоне. Само понятие звезды возникло в эпоху немого кино: между «1913–1914 и 1919 годами звезда кристаллизовалась. и первой стала Мэри Пикфорд»Morin E. Les stars. P.: Seuil, 1972. P. 18., за ней засверкали другие, в том числе и Норма Дезмонд.

Звезда немого кино Норма Дезмонд, которую играет звезда немого кино Глория СвенсонБилли Уайлдер приглашал на эту роль Мэй Уэст, затем Мэри Пикфорд, но они отказались, тогда вспомнили о Глории Свенсон, о которой, как говорит режиссер, к тому моменту «уже все забыли, считали погибелью для любого кино» (Кроу К. Указ. соч. С. 67), принимает главного героя, Джо Гиллиса (Уильям Холден), не за того человека, а именно за агента похоронного бюро. С этого начинается их знакомство.

У звезды умер любимый шимпанзе, и она ждала человека из агентства ритуальных услуг. Вскоре она узнает, что перед ней сценарист, и понимает, что это — именно тот, кого она ждала больше, чем похоронного агента для шимпанзе. Джо Гиллиса ждет судьба писателя‐призрака. С момента встречи со звездой кино сценарист как будто лишается своей воли. Как бы случайно он попадает не в свою историю. Или все же в свою? Или, как это нередко происходит в нуаре, чужая история становится своей. Джо — призрак самого себя. В каком положении он был накануне встречи с Нормой Дезмонд?

«Бульвар Сансет» (1950) Случаен ли случай?

Как назло, у Джо Гиллиса не было денег, его автомобиль собирались отнять за долги, а разве можно жить в Лос‐Анджелесе без автомобиля?! Нет, остаться без автомобиля все равно что без рук или, точнее, без ног. Джо пытался хоть до кого‐нибудь дозвониться по телефону, чтобы одолжить денег, но безуспешно. Мы не слышим, с кем и что именно он говорит, но видим его в телефонной будке в аптеке, причем пространство разделено вертикальной перегородкой, отделяющей Джо от телефона‐автомата.

Как будто случайно в тот момент, когда любой ценой Джо пытается сохранить автомобиль, он оказывается в особняке Нормы Дезмонд. Как будто случайно у его машины спускает колесо именно перед ее особняком на бульваре Сансет. Будто случайно попадает он в гараж Нормы. А когда через несколько месяцев он попытается выйти из игры, выбраться из особняка звезды немого кино, его как будто случайно настигает пуля. И не одна. Слепой случай?

Случай для нуара неслучаен, «случайность в центре мира нуара»Porfirio R. No Way Out: Existential Motifs in the Film Noir // Film Noir. Reader. Edited by Alain Silver and James Ursini. N.Y.: Limelight, 2006. P. 89. Мы говорим, в частности, о случае, произошедшем на бульваре Сансет, и мы говорим о случае фильма «Бульвар Сансет». Принципиально важно понятие случая и в психоанализе. Во‐первых, место психиатрических историй болезни, которые по определению связаны с медициной, диагностикой, нозологией, занимает понятие случай (Fall, Case). Это понятие отмечает не типичное, общее, универсальное, а уникальное, неповторимое, сингулярное. Фрейд строит психоанализ не на типичном, а на исключениях, на случайностях. Каждый случай — исключение. Если в психоанализе речь идет о сингулярности субъекта, попросту говоря, о том, что каждый человек уникален, то в нашем случае речь идет о сингулярности каждого фильма, в том числе и «Бульвара Сансет».

Во‐вторых, слово «случай» заставляет задаваться вопросом о случайном и необходимом. Фрейд считает, что психические события не столько детерминированы, сколько сверхдетерминированы, то есть множественно обусловлены. К тому же следствие всегда ставит вопрос о причине, тем самым причина конституируется задним числом, после следствия. Случайность и необходимость здесь диалектически переплетены.

Что касается действительности, то Фрейд пишет:

«Я верю во внешний (реальный) случай, но не верю во внутреннюю (психическую) случайность»Фрейд З. Психопатология обыденной жизни // Фрейд З. Психология бессознательного. М.: Просвещение, 1989. С. 297.

Случайность не случайна, например, в свободных ассоциациях (Einfall).

Лакан в свою очередь в XI семинаре разбирается со случаем и необходимостью через два понятия Аристотеля — тюхе и автоматон: первое указывает на столкновение с реальным, а второе — на символическую сеть означающих. Автоматон связан с автоматизмом, необходимостью, навязчивым повторением одних и тех же мыслей, переживаний, поступков. Символическая вселенная работает и воспроизводит себя автоматически, и без навязчивого повторения здесь дело не обходится. Буквы, слова, цифры, образы — все распознается за счет бесконечной повторяемости. Автоматон — машина. Машина, которой подчинен субъект. Объясняя в своем втором семинаре, как устроена символическая вселенная, в которую погружены человеческие субъекты, Лакан прибегает в своих рассуждениях к помощи играющих машин, кодирующих последовательность плюсов и минусов, тем самым выстраивая определенный порядок символов, символический порядок. Порядок этот детерминирован, а вот тюхе — сбой в заведенной программе символического порядка. Тюхе — случай, то, что ускользает от символизации. Тюхе — ничем не обусловленное, непредвиденное вторжение судьбы, случай, несчастный случай. Тюхе — травма. Вокруг нее и плетется история, формируется повествование, а навязчивое повторение — бесконечная попытка вписать травму тюхе в порядок автоматона. Без травмы кино‐нуар не обходится, в том числе и «Бульвар Сансет».

У Нормы Дезмонд травма звукового кино.

С чем она не может примириться, так это с закатом своей звезды на исходе эпохи немого кино. Знает ли она, что живет в своем замкнутом мире, который не соприкасается с миром других людей? Бессознательное мало интересуется внешним миром, звуковым кино и прочими современными изобретениями. Вокруг травмы тюхе формируется свой мир, обеспеченный нарциссическими желаниями.

Замкнутый на себя зеркальный мир Нормы Дезмонд бесконечно удваивается, умножается в зеркалах и фотографиях Нормы Дезмонд, которые камера то и дело показывает. Норму Дезмонд окружают Нормы Дезмонд и по большому счету больше никто. Нарциссическая идентичность не знает пределов. Другой человек, человек из другой реальности, такой как Джо Гиллис, может войти в ее мир только при условии, что он займет в этом мире то место, которое предпишет она, ее воображаемый космос, призванный скрывать травму. Фантазматический космос буквально обеспечивает ее жизнью. Какое место отведено Джо в фантазме звезды?

18 фактов о фильме Шафт

Джон Шафт-младший, эксперт по кибербезопасности из Массачусетского технологического института, заручается поддержкой своего отца, чтобы раскрыть правду о безвременной смерти своего лучшего друга.

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 30 000 000 $ Кассовые сборы: 21 360 215 $ Длительность: 1 ч 51 мин Производство: США Премьера: 14 июня 2019 Премьера в России: 28 июня 2019 Кадры и изображения

Факты Этот фильм будет выпущен на потоковых сервисах Netflix на международном уровне.

Существует только 6-летняя разница в возрасте между Ричардом Раундтри (Вал I) и Сэмюэлем Л. Джексоном (Shaft II). Это с юмором признается в фильме, когда Раундтри риторически спрашивает: «Почему ты выглядишь на 20 лет старше моей серой задницы?»

Это продолжение Детекива Шафта (2000), в котором снялся Сэмюэль Л. Джексон, который вернулся за этим фильмом.

Детектив Шафт (2000) рассказывал о племяннике Джона Шафта I, а о сыне Джона Шафта (Сэмюэля Л. Джексона), Джона Шафта младшего.

В 2019 году, как ясно показал трейлер, все три поколения членов семьи по имени Джон Шафт существуют в сиквеле Warner Bros-New Line Cinema-Netflix, озадачивающе озаглавленном «Шахта». Кроме того, чтобы добавить путаницу, когда три главных героя имеют одно и то же имя из исходной версии MGM, отношения между генеалогическим деревом разбиты на, Ричард Рантри в роли (дядя / пра-дядя) Джон Шафт, Сэмюэль Л. Джексон в роли (племянник / отец) Джон Шафт (старший / II из версии RR) и Ашер в роли (внучатый племянник / сын) Джон Шафт (Junior / II из SLJ версия / III от версии RR).

"

«Сансет бульвар»

Сценаристы: Чарльз Брэкетт, Билли Уайлдер, Д.М. Маршман мл.

Кто снимался в фильме «Сансет бульвар»: Уильям Холден, Глория Суонсон, Эрих фон Штрогейм, Нэнси Олсон, Фред Кларк, Ллойд Гоф, Джек Уэбб, Франклин Фэрнум, Ларри Дж. Блейк, Чарльз Дэйтон

Сюжет фильма «Сансет бульвар»

Джо Гиллис изо всех сил ищет работу сценариста в Голливуде, но поиски не дают результатов. Однажды он случайно попадает в заброшенный дом на бульваре Сансет, хозяйкой которого является бывшая звезда немого кино по имени Норма Десмонд. Некогда известная актриса больше не востребована и долгие годы живет в мире иллюзий, считая, что ее до сих пор помнят и любят зрители. Она пишет для себя сценарий, и Джо соглашается ей в этом помочь. Переживая материальные трудности, мужчина переезжает к Норме и становится невольным альфонсом. Вскоре он влюбляется в молодую работницу киностудии - Бетти Шефер и решает уйти от своей сожительницы. Только актриса совсем не хочет его отпускать и готова пойти на самые решительные меры.

Интересные факты о фильме «Бульвар Сансет»: После выхода картины в прокат руководитель MGM Луис Б. Майер был очень недоволен ею, он обвинил Уайлдера в оскорблении Голливуда и сказал, что его стоит исключить из киносообщества, В сцене поцелуя героев Уильяма Холдена и Нэнси Олсон режиссер специально не кричал снято", хотя уже получил желаемый материал. В итоге сцену прекратила жена Холдена, находившаяся на съемочной площадке, Актриса Мэй Уэст не согласилась на главную роль, посчитав, что слишком молода для нее. Глория Суонсон, в итоге исполнившая роль, младше Уэст на шесть лет, Для сценаристов Билли Уайлдера и Чарльза Брэкетта картина стала семнадцатой по счету и последней совместной работой. Уайлдер решил прекратить партнерство, мужчины поссорились и больше не работали вместе, Глория Суонсон, узнав, что для роли ей необходимо пройти пробы, хотела отказаться, но ее друг Джордж Кьюкор уговорил ее передумать. "

25 фактов о фильме Шафт

Все знают, что детектив Джон Шафт — самый крутой полицейский в городе. Некоторые полагают, что его жестокие методы «работы с уголовниками» не оправданы. Это не так. Просто Джон один из тех людей в этом падшем городе, кто еще не забыл, что есть Справедливость! Вот за эту самую Справедливость Шафт и будет биться до конца. Нести нелегкую службу Шафту помогает дядя — полицейский в отставке, у которого в молодости все бандиты «стояли на ушах» и которому сам король диско, Айзик Хейс посвятил свою песню. На этот раз Шафту досталось сложное дело. Джону нужно, во что бы то ни стало, усадить за решетку безжалостного убийцу и найти единственного свидетеля, который ему в этом поможет.

"

7 фактов о звезде «Сексуального просвещения» Эмме Маккей, которые вы не знали

В прокат выходит драма «Эмили» — фильм Фрэнсис О’Коннор о том, как своенравная Эмили Бронте написала «Грозовой перевал». Главную героиню сыграла Эмма Маккей, известная по роли Мэйв Уайли в сериале «Сексуальное просвещение». Рассказываем, как актрисе удалось получить контракт с Netflix и обрести мировую известность.

Родилась и выросла во Франции

Отец актрисы — француз, а мать — англичанка. Эмма Маккей родилась в 1996 году в Ле-Мане на северо-западе Франции, при этом она гражданка Великобритании. В интервью актриса часто говорит, что, несмотря на счастливое детство во Франции, эта страна ей не по душе.

Работала моделью, няней и переводчиком

В 18 лет Эмма Маккей переехала в Великобританию в Лидс. Там она училась в университете и получила диплом по английскому языку и литературе. Именно в то время у Эммы появился интерес актерскому мастерству. Она стала искать театральную школу, однако жить ей тогда было негде, она не могла оплачивать квартиру в Лондоне, поэтому работала няней у своей подруги. Потом она снимала жилье вместе с несколькими друзьями. Параллельно Маккей подала документы в театральную школу.

Не поступила в театральную школу

Эмма Маккей не смогла получить место в школе актерского мастерства при своем университете в Лидсе, однако не оставляла попыток стать актрисой. Весь год она брала частные уроки. Тогда, чтобы оплачивать их, она подрабатывала моделью для британского бренда женской одежды и даже брала проекты в качестве переводчика. После окончания частного обучения Маккей наняла агента и стала ходить на кастинги в кино. Так, в 2016 году она получила свою первую роль в фильме ужасов Шэя Коллинза «Барсучья полоса».

Похожа на свою героиню Мэйв Уайли

В 2018 году Эмма Маккей получила роль, которая прославила ее на весь мир. Актриса прошла кастинг в сериал Netflix «Сексуальное просвещение». Хотя сначала она переживала, стоит ли ей играть в таком откровенном шоу. Она боялась, что ее семья осудит ее выбор. Но все оказалось иначе: бабушка актрисы назвала тему сексуального образования очень важной и рассказала, что очень хотела бы изучать эту тему в школе вместо размножения кроликов. Сама актриса продвигает идею сексуального просвещения и защищает права жертв насилия, так же как и ее героиня Мэйв. Они обе считают себя изгоями в обществе. За эту роль Маккей была номинирована на British Academy Television Awards в категории «Лучшая женская роль в комедийной программе».

Не любит сравнения с Марго Робби

Эмма Маккей удивительно похожа внешне на американскую актрису Марго Робби. У обеих острые широкие скулы, большие губы и выразительные глаза. Однако Маккей совсем не нравится быть похожей на кого-то. Она считает, что в киноиндустрии должны ценить уникальность и индивидуальность. «Мне бы хотелось, чтобы люди больше внимания обращали на наши киноработы, а не на внешность», — заявила Маккей. Марго Робби, в свою очередь, не высказывает недовольства. Но однажды к ней подошли на улице и сказали: «Ты так здорово сыграла в сериале „Сексуальное просвещение“!» После этого актрисе пришлось объяснять, что это была не она.

Эмма — вегетарианка

В чем Маккей совсем не похожа на свою героиню Мэйв, так это образом жизни. Актриса не курит, не пьет алкоголь и правильно питается. Много лет она придерживается вегетарианской диеты. Кроме того, она не носит вещи из натурального меха и кожи. В одном из интервью она рассказала о своем любимом ресторане во Франции Le Grand Bain: «Там подают отличные вегетарианские блюда. Мне нравится французские тапас — сезонные, местные и свежие — с натуральными, органическими винами и прекрасной атмосферой».

Хочет стать режиссером

После «Сексуального просвещения» Эмма Маккей сыграла в мелодраме «Эйфель», которая стала одним из самых дорогих французских фильмов пандемийного 2020 года, а также появилась в картине Кеннета Браны по роману Агаты Кристи «Смерть на Ниле». Актрисе всегда было интересно общаться с режиссерами и сценаристами за кулисами и наблюдать за их работой. Иногда она считает, что создана быть скорее режиссером, чем актрисой. Эмма хотела бы и сама снять фильм. На какую тему — пока неизвестно. Сейчас она сосредоточена на актерской карьере.

Фото: Album Online/East News

Кто такая Элизабет Дебики и как она воплотила образ принцессы Дианы в сериале «Корона»
11 российских сериалов ноября, которые стоит увидеть на стримингах
«Суперпозиция», «По-мужски» и «Земун»: что смотреть на выходных

Все самое интересное — у нас в Telegram

"

Сансет бульвар (фильм)

Билли Уайлдер
Чарльз Брэкетт
Д.М. Маршмен-мл.

«Бульвар Сансет» (англ. Sunset Blvd , 1950) — американский художественный фильм Билли Уайлдера о трагедии забытых «звёзд» киноэкрана. Создан в стилистике фильма-нуар. Был восторженно встречен критиками и публикой. Получил три премии Американской киноакадемии (номинирован на одиннадцать). Считается одним из лучших фильмов Б. Уайлдера [1] и периодически включается в «списки лучших фильмов всех времён».

Сюжет

Молодой сценарист Джо Гиллис безуспешно пытается найти своё место в Голливуде, однако его работа остаётся невостребованной. Как-то раз он случайно попадает в особняк на Бульваре Сансет. Хозяйкой особняка оказывается знаменитая в прошлом «звезда экрана» Норма Десмонд. Стареющая Десмонд не желает признавать, что она полностью забыта публикой и не нужна в современном кино. Она живёт в иллюзорном мире, где она по-прежнему великая актриса и кумир миллионов. В поддержании этих иллюзий ей помогает камердинер Макс, который шлёт ей многочисленные мнимые письма от поклонников. Гиллис остаётся жить в особняке на содержании Нормы Десмонд. Однако вскоре у него завязывается роман с молодой девушкой, работающей на киностудии. Ему становится невыносимым его унизительное положение, и Гиллис разрывает связь с Десмонд. Актриса убивает его. К моменту приезда полиции она окончательно безумна.

В ролях Уильям Холден — Джо Гиллис Глория Свенсон — Норма Десмонд Эрих фон Штрогейм — Макс фон Майерлинг Сесил Б. Де Милль — сам себя Бастер Китон — сам себя (эпизод) Нэнси Олсон — Бетти Шифер Интересные факты Фильм начинается с кадра тела Гиллиса, плавающего в бассейне, и его же закадровый голос рассказывает историю его гибели. Дословно название улицы, где происходит основное действие фильма, переводится как «Бульвар заходящего солнца». Это название выбрано не случайно, так как и главная героиня Норма Десмонд, и бывший режиссёр, а ныне дворецкий Макс фон Майерлинг, и гости Нормы Десмонд — это «зашедшие солнца» кинематографа, «звёзды» немого кино. На роль Нормы Десмонд приглашались настоящие кумиры экрана периода немого кино: Мэй Уэст, Пола Негри, Грета Гарбо, Мэри Пикфорд. После их отказа роль досталась Глории Свенсон. В результате «Бульвар Сансет» стал триумфальным возвращением её на экраны [2] , чего так и не дождалась героиня фильма. Режиссёр картины Билли Уайлдер стремился биографически сблизить своих актёров с их персонажами. Поэтому участие в фильме «звёзд» прошлого не ограничивается Глорией Свенсон. В ролях второго плана и эпизодах заняты великие режиссёры немого кино Эрих фон Штрогейм, Сесил Б. Де Милль и легендарный комик Бастер Китон. Саму себя в картине также играет Хедда Хоппер, актриса и журналистка, специализирующаяся на светских сплетнях [3] . «Бульвар Сансет» был номинирован на премию «Оскар» как лучший фильм, лучшая режиссёрская работа (Уайлдер), лучшая мужская роль (Холден), лучшая женская роль (Свенсон), лучшая мужская роль второго плана (Штрогейм), лучшая женская роль второго плана (Нэнси Олсон), лучшая операторская работа (Джон Сайтц), лучший монтаж (Артур Шмидт, Доэйн Харрисон), однако большая часть этих наград досталась фильму «Всё о Еве» Джозефа Манкевича Премии 1950 — Премия журнала «Нэшнл Борд ов Ревю» (США) 1951 — Премия Гильдии сценаристов США 1951 — Премия «Оскар» за лучший оригинальный сценарий 1951 — Премия «Оскар» за лучшую музыку 1951 — Премия «Оскар» за лучшие декорации 1951 — Премия Bodil за лучший американский фильм 1951 — Премия «Золотой глобус» за лучший фильм (драма) 1951 — Премия «Золотой глобус» за лучшую режиссёрскую работу (Уайлдер) 1951 — Премия «Золотой глобус» за лучшую женскую роль (Свенсон) 1952 — Премия «Голубая лента» за лучший фильм на иностранном языке Примечания ↑http://www.film-prestige.ru/movie.asp?id=154 ↑http://www.film.ru/afisha/movie.asp?code=SBLVD ↑http://www.filmsite.org/suns.html

Буллинг Эммы Уотсон и штрафы за неудачные дубли: новые факты о съемках «Гарри Поттера» из книги Тома Фелтона

Британский актер Том Фелтон, известный по роли Драко Малфоя во франшизе «Гарри Поттер», выпустил мемуары под названием «По ту сторону волшебной палочки: магия и хаос взросления волшебника».

15 Ноября 2022

«Гарри Поттер и философский камень», 2001 Фото: кадр из фильма

В середине октября 35-летний Том Фелтон выпустил книгу воспоминаний «По ту сторону волшебной палочки: магия и хаос взросления волшебника», из которой мы узнали новые интересные подробности о создании фильмов о Гарри Поттере и взаимоотношениях Тома с коллегами по съемочной площадке.

Поделиться своим опытом его убедила Эмма Уотсон , сыгравшая в «Гарри Поттере» Гермиону Грейнджер. Эмма была одной из первых, кому Том рассказал о своей идее издать мемуары, и именно она является автором предисловия к книге Фелтона. Рассказываем, о чем пишет актер.

Насмешки над Эммой Уотсон и постепенное сближение двух актеров

«Гарри Поттер и узник Азкабана», 2004 Фото: кадр из фильма

Теплые отношения между Томом Фелтоном и Эммой Уотсон были не всегда. В главе под названием «Драмиона» (в фанатской среде так величают вымышленную пару Драко и Гермионы) Том рассказывает, что знакомство началось не лучшим образом. Сначала Фелтон откровенно буллил девочку за то, что на кастинге она задавала слишком много вопросов. Позже, уже во время съемок, девятилетняя Эмма устроила танцевальное шоу у себя в гримерке, после которого Том и его друг Джош Хердман (исполнитель роли Грегори Гойла) откровенно насмехались над ней. «Вел себя как придурок» — так Фелтон охарактеризовал самого себя. Для Эммы же ситуация отягощалась тем, что в тот период она была влюблена в Тома.

Эмма Уотсон и Том Фелтон Фото: соцсети @t22felton

Через некоторое время актер серьезно переосмыслил свое отношение к Уотсон — во-первых, она была единственной девушкой в основном актерском касте, во-вторых, выдавала действительно качественную игру.

«Ей была нужна дружеская, семейная и душевная обстановка, а не наши с Джошем издевки, — заявляет Фелтон. — Поэтому мне очень стыдно вспоминать о нашем поведении. Сейчас я очень рад, что наша дружба устояла под натиском моей детской бесчувственности».

Героическое осветление волос

Том Фелтон в 2010 году в фильме «Гарри Поттер и Дары Смерти. Часть 1» и в 2020 году Фото: кадр из фильма, соцсети @t22felton

По сюжету Драко Малфой — платиновый блондин, так что актеру с русыми волосами приходилось ежегодно перекрашиваться для съемок в «Гарри Поттере». Для этого требовалось по шесть-семь этапов обесцвечивания. Иногда процесс осветления волос Фелтона занимал несколько дней. Кроме того, ему приходилось подкрашивать корни каждую неделю. В конце концов все эти манипуляции испортили структуру волос актера.

«Довольно невоспитанный бабуин»

«Гарри Поттер и Тайная комната», 2002 Фото: кадр из фильма

По словам Фелтона, сцену из второго фильма, где профессор Макгонагалл во время урока трансфигурации рассказывает студентам о Тайной комнате, пришлось переснимать несколько раз, а все из-за одного «довольно невоспитанного бабуина», который заскучал в клетке и начал заниматься самоудовлетворением.

«Можете себе представить, какой хаос творился каждый раз, когда один из нас, детей, видел происходящее краем глаза и кричал: «Боже мой, посмотри на этого бабуина!» — посмеялся актер.

Штрафы за испорченные дубли

«Гарри Поттер и философский камень», 2001 Фото: кадр из фильма

Фелтон также рассказал о многочисленных штрафах, которые вводились для молодых актеров во время съемок первых трех фильмов. Инициатором штрафов выступил режиссер Крис Коламбус, который таким образом наказывал детей за нарушение дисциплины, шутки и шалости во время дублей. Так, Руперт Гринт заплатил более 2500 фунтов стерлингов. Впоследствии все штрафные деньги были отправлены на благотворительность.

«Всякий раз, когда кто-то из нас срывал дубль, нам давали красную карточку, — написал Фелтон. — Она означала, что мы должны положить десять фунтов в штрафную коробку. В конце съемок все деньги отправлялись в специализированные фонды».

"

Умер звезда серии криминальных боевиков «Шафт» Ричард Раундтри

Leon Bennett / Getty Images

На 82-м году жизни скончался американский актер Ричард Раундтри, передает Variety. Печальную новость подтвердил Патрик МакМинн, который был его менеджером с 1987 года.

МакМинн отметил, что работа Раундтри имела определяющее значение для ведущих афроамериканских актеров. Причина смерти не уточняется, однако известно, что с 1993 года Раундтри боролся с редкой форма онкологии — рака мужской молочной железы. Актер дважды проходил мастэктомию и химиотерапию.

На смерть коллеги отреагировал Сэмюэл Л. Джексон, сыгравший с Раундтри в ремейке «Шафта» 2019 года. «Ричард Раундтри, прототип, лучший из когда-либо созданных! Шафт, каким мы его знаем, есть и всегда будет его творением. Его смерть оставляет глубокую дыру не только в моем сердце, но, я уверен, и у многих из вас тоже», — написал 74-летний актер в Instagram (входит в корпорацию Meta, признана экстремистской и запрещена в России).

Как сейчас выглядят герои боевиков 1990-х: Ван Дамм, Сигал и другие

За более чем 50-летнюю карьеру Раундтри сыграл в 180 фильмах и сериалах, среди которых значатся «Менталист» (2008-2015), «Герои» (2006-2010). «Землетрясение», «Инчхон», «Семь», «Джордж из Джунглей», «Спиди-гонщик» и другие проекты. Но больше всего актер известен по роли детектива Шафта в одноименном детективе 1971 года, которая стала его дебютной работой. Картина с бюджетом в $500 тыс. принесла в прокате $12 млн, что спало студию MGM от банкротства.

Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)

Ричард Раундтри в фильме «Шафт», 1971 год

После этой картины и двух сиквелов — «Большая удача Шафта» (1972) и «Шафт в Африке» (1973) — он обрел славу и звание звезды киножанра «блэксплотейшн», нацеленного на темнокожую аудиторию. За роль частного детектива Шафта Раундтри артист получил номинацию на «Золотой глобус», а первый фильм — премию «Оскар» за «Лучшую песню к фильму» («Theme from Shaft» Айзека Хейза).

25 лучших боевиков всех времен, которые стоит посмотреть каждому

Последним фильмом с его участием, вышедшим в прокат, стала комедия «Двигайся дальше» (2022). Главные роли в нем исполнили Джейн Фонда и Лили Томлин. Фонда в том году прошла лечение после диагностированный неходжкинской лимфомы

Раундтри был дважды женат, у него остались четыре дочери: Николь, Тайлер, Морган и Келли Раундтри, а также сын Джеймс.

"