Ночи в стиле буги | это. Что такое Ночи в стиле буги?

Ночи в стиле буги | это. Что такое Ночи в стиле буги?

Ночи в стиле буги

«Ночи в стиле буги» (англ. Boogie Nights ) — кинофильм режиссёра Пола Томаса Андерсона, вышедший на экраны в октябре 1997 года. Сценарий был написан также Андерсоном.

Фильм посвящён молодому порноактёру (главную роль сыграл Марк Уолберг), описывает его взлёт и падение на рубеже 1970-80-х годов. Картина в мозаичной, олтменовской манере воспроизводит атмосферу съёмочной площадки порнофильмов в Калифорнии тех лет, рассказывая о жизни и смерти людей, связанных с порнобизнесом.

Лента была положительно воспринята большинством мировых кинокритиков, сделав звёздами режиссёра Андерсона и исполнителя главной роли Уолберга. Бёрт Рейнольдс и Джулианна Мур, сыгравшие роли второго плана, выдвигались за эти актёрские работы на премию «Оскар».

Сюжет

Дирк (англ. Dirk —- Длинный кинжал) Дигглер (Марк Уолберг), —- молодая звезда киноиндустрии порнографии конца 1970-х — начала 1980-х годов, обладатель «прибора в 13 дюймов», как говорит сам персонаж в фильме. Звезду открыл порнорежиссёр Джек Хорнер (прототип —- реальный порнорежиссёр Уильям Марголд), которого сыграл Берт Рейнольдс. История описывает вступление Дигглера в бизнес, его восхождение на вершину славы и последующее падение из-за приёма кокаина, вызвавшего половое бессилие.

На примере Дирка Дигглера показана мода, пристрастия и символы рубежа 1970-80-х годов. Его жизненный путь тесно переплетается с историями других героев порноиндустрии: Джеком, Амбер, Ридом, Роллергёрл и Баком.

Джек находит молодого таланта Эдди Адамса в ночном клубе, где тот работает посудомойщиком, а вскоре переходит в порнобизнес. Эдди нарекает себя «Дирком Дигглером» и быстро становится знаменитым, получив несколько наград как лучший актёр в фильмах для взрослых. Дирк покупает модную одежду и обувь, новую квартиру и дорогой спортивный автомобиль — оранжевый Chevrolet Corvette.

Помощник Джека, Маленький Билл (Уильям Мэйси) женат на порнозвезде (её играет реальная порнозвезда Нина Хартли), которая постоянно унижает его, занимаясь сексом с другими мужчинами публично. На новогодней вечеринке, посвященной встрече 1980-х годов, Маленький Билл находит свою жену, которая занимается сексом с кем-то в дальней комнате, он берёт револьвер, убивает жену и стреляет себе в голову на виду у всех собравшихся деятелей порнобизнеса. Этот ключевой момент фильма знаменует начало падения большинства персонажей.

Джек пытается сохранить свою порноимперию, после того как в тюрьму за педофилию попадает полковник Джеймс — основной источник финансирования. Новый спонсор Джека настаивает на переходе от дорогой киноплёнки с реальными актёрами к видеокассетам с использованием любителей. Джек отрицательно воспринимает новый формат фильмов, которые производят без сценария, разработки персонажей и руки режиссёра. Джек ездит в лимузине по городу и предлагает случайным прохожим заняться сексом с Роллергёрл (Хизер Грэм) в салоне машины, а сам процесс снимается на видеокамеру (основано на серии порнофильмов Джейми Джиллиса «На прогулке» (англ. On the Prowl ). Но прогулка заканчивается печально: случайный актёр оказывается учился с Роллергёрл в школе и грубо оскорбляет её, а затем и Джека. В итоге студента вышвыривают из лимузина, Джек и Роллергёрл его жестоко избивают, оставляя истекать кровью на улице.

Порнозвезда Амбер Уэйвз (Джулианна Мур) пытается вернуть опеку над своим ребёнком от бывшего мужа. Хотя в основном она ни в чём реально не виновата, суд повторно лишает её материнства в связи с участием в порноиндустрии, давней судимостью и пристрастием к кокаину. Амбер сильно потрясена неудачей.

Бак Своп (Дон Чидл) женится на другой порнозвезде Джесси Сент-Винсент (Мелора Уолтерс), которая вскоре ждёт от него ребёнка. Бак пытается получить банковский кредит для открытия своего музыкального магазина, но ему отказывают как порноактёру. Однажды вечером Бак оставляет жену в машине, а сам идёт в магазинчик купить пирожных. В этот момент врывается грабитель, размахивая пистолетом, и по требованию продавец вытаскивает из сейфа большую сумму наличных. По иронии судьбы в перестрелке, которую начинает один из вооружённых посетителей, убитыми оказываются все, кроме Бака. Нет свидетелей, и Бак уходит с деньгами, приготовленными для грабителя. На эти деньги он открывает музыкальный магазин.

Дирк становится зависимым от кокаина и метамфетамина. Он не может возбудиться во время съёмок очередного фильма, и, после попытки наброситься на режиссёра, Джек его выгоняет с работы. Дирк и его бывший партнёр по фильмам Рид (Джон Рейли) пытаются сформировать свою рок-группу, однако из-за серьёзной наркотической зависимости у них нет денег, чтобы оплатить демозапись на студии. Дирк пытается показывать свой дар на улице, но на него нападает банда головорезов и избивает.

Дирк, Рид и их общий приятель Тодд (Томас Джейн) объединяются, чтобы провернуть аферу: продать наркоторговцу Рахаду Джексону (Альфред Молина) пол-кило соды, которую пытаются выдать за чистый кокаин. Во время сделки в доме Рахада, Тодд делает попытку крупного ограбления, завязывается перестрелка (в основе — реальные события, известные как «Убийцы из Уондерлэнда»). Тодд застрелен из дробовика, безоружные Дирк и Рид едва успевают сбежать живыми. После этого Дирк отправляется к Джеку, и они примиряются как друзья. Дирк возвращается в порноиндустрию, а большинство героев истории живут в доме Джека одной большой семьёй.

Персонажи Имя Описание Актёр Дирк Дигглер / Эдди Адамс Урождённый Эдди Адамс, обладатель 13-ти дюймового члена, нанят в порноиндустрию режиссёром Джеком Хорнером. Сменил своё имя на более звучное «Дирк Дигглер», очень быстро став самым успешным порноактёром. В 1980-е годы стал зависим от кокаина, и, после ссоры с Джеком, ушёл со студии. Центральный персонаж фильма, который оказывает наибольшее влияние на других героев истории. Характер Дирка в большой степени основан на известном порнокороле Джоне Холмсе (которого в фильме кратко упоминают). С другой стороны, прототипом Дирка послужил актёр Майк Рейнджер, имевший роман с намного старшей, чем он сам, порноактрисой Кей Паркер. Марк Уолберг Джек Хорнер Успешный режиссёр порнографических фильмов, встречает в ночном клубе в Лос-Анджелесе Эдди Адамса и убеждает его сделать карьеру в фильмах для взрослых. Мудрый и по-отечески добрый, сумел создать закрытый мир, в котором живут и снимаются в фильмах по-настоящему талантливые актёры, актрисы и вспомогательный персонал. Его мечта —- снять фильм не просто о сексе, а с такой историей, которая не отпустит зрителя даже после того, как тот испытает оргазм. Шанс создать такой фильм появляется с появлением персонажа «Брок Лэндерс», которого играет Дирк Дигглер. Характер Джека —- смесь таких порнодеятелей как Уильям Марголд, Боб Чинн и Билл Амерсон. Берт Рейнольдс Рид Ротчайлд Порноактёр-ветеран, становится лучшим другом Дирка. Эгоцентричен, пытается показать себя более талантливым, чем является на самом деле. Вместе с Дирком является автором успешного порносериала в конце 1970-х, зависим от кокаина, оставляет студию Джека одновременно с Дирком. Вне порнографии стремится стать фокусником, эта мечта осуществляется в конце фильма. Джон Рейли Амбер Уэйвз Актриса в фильмах Джека Хорнера, порнозвезда. Принимает кокаин и имеет серьёзные эмоциональные проблемы, которые явились основной причиной того, что права опекунства сына перешли к её бывшему мужу. Сын Амбер в фильме ни разу не показан, есть только его тщетная попытка дозвониться до матери. Влюбляется в Дирка с первого взгляда, одновременно принимая его в качестве нового сына. Однако их прочные отношения привели к пристрастию к кокаину самого Дирка, ставшего наркоманом. Реальное имя Амбер —- Мэгги. В большей степени олицетворяет Джулию Сент-Винсент, подругу реального порноактёра Джона Холмса. По словам режиссёра Андерсона, на создание образа Амбер его вдохновила также порноактриса Вероника Харт, права которой на ребёнка также рассматривали в суде. Джулианна Мур Роллергёрл Привлекательная, талантливая актриса в фильмах Джека, которая не снимает ролики даже при занятии сексом. Хотя в начале своей карьеры в порнографии, учится в высшей школе, как и Дирк, вылетает из заведения. Её тут же приглашает к себе Джек. Амбер её как бы удочерила, когда Дирк оставляет студию для осуществления своих интересов. Как и Дирк, зависима от кокаина, вместе с Амбер его и принимает. Настоящее имя —- Брэнди. В конце фильма собирается вернуться в школу, чтобы сдать выпускной экзамен. Хизер Грэм Бак Своп Бывший продавец стерео-аппаратуры в музыкальном магазине, становится порноактёром. Постоянно пытается найти модный стиль одежды, который ему подходит. Женится на другой порнозвезде Джесси Сент-Винсент, которая ждёт от него ребёнка. В 1980-е годы пытается открыть свой магазин по продаже музыкальной техники, но заявка на кредит в банке отклонена из-за съёмок Бака в порнографии. Позднее всё же открывает своё дело, когда едва не становится жертвой случайной перестрелки и незамеченным забирает с собой большую сумму денег. Дон Чидл Скотти Застенчивый и нервозный гомосексуал, входит в съёмочную группу Джека в качестве помощника оператора. С первого взгляда влюбляется в Дирка, всячески его боготворит, даже пытается поцеловать однажды в пьяном состоянии, чем только пугает Дирка. Вместе с Ридом уходит со студии Джека, поддержав Дирка. Филип Сеймур Хоффман Маленький Билл Кроткий ассистент Джека. В связи с робким характером испытывает мало уважения к себе, а его жена-порнозвезда большую часть времени проводит в публичных половых контактах с другими мужчинами. В канун нового десятилетия на вечеринке Джека, терпение заканчивается, когда Маленький Билл застукивает жену в очередной раз. Он забирает из своего автомобиля револьвер, убивает во время секса её, полового партнёра, а затем себя самого. Уильям Мэйси Джесси Сент-Винсент Порнозвезда, присоединяется к команде Джека, когда Дирк стал знаменитым. Она и Бак взаимно полюбили друг друга, когда узнали, что обоим нравятся рассветы солнца. Имя персонажа взято фактически у Джулии Сент-Винсент, которая сыграла важную роль в жизни порнозвезды Джона Холмса. Мелора Уолтерс Бекки Барнетт Чернокожая актриса в многочисленных фильмах Джека. Пытается найти друзей и любовь вне порноиндустрии, однако терпит неудачи, пока не выходит замуж за регионального менеджера Пепа Бойза, с которым знакомится на вечеринке, посвященной встрече 1980-го года. Николь Ари Паркер Полковник Джеймс Старик, крупный финансист фильмов Джека. Часто встречался для интимных встреч с несовершеннолетними девушками, в итоге был арестован после передозировки наркотиками у одной из девочек. Это привело к потере спонсора фильмов Джека Хорнера. В конце фильма показывают, как его жестоко избивают в тюрьме. Роберт Риджели Флойд Гондолли Крупный продюсер порноиндустрии. Пытался убедить Джека начать съёмки фильмов на видеоплёнку с неизвестными актёрами, чтобы сократить расходы, но Джек отказался. Однако, после ареста полковника, Джек Хорнер переходит под его финансирование и начинает снимать на видео. Филип Бейкер Холл Тодд Паркер Близкий друг Рида, стриптизёр в ночном клубе «Party Boys», а также поставщик кокаина для Дирка и Рида. В конце фильма при попытке ограбить наркобарона Джексона застрелен. Томас Джейн Рахад Джексон Эксцентричный наркодилер, большую часть времени слушает миксы на кассетах и употребляет кокаин. Живёт в богатой части города и может у кого-либо скупать наркотики. Тодд, Рид и Дирк пытаются продать ему поддельный кокаин, что закончилось катастрофой. «Вы, ребята, хотите поиграть в бейсбол?» —- фраза, произносимая им в фильме, отличительная черта реального гангстера Эдди Нэша. Альфред Молина Морис Родригез Владелец ночного клуба, где Дирк вначале работал посудомойщиком и где Джек тусуется вместе со своими постоянными порноактёрами и участниками съёмочной бригады. Также снимается на вторых ролях в порнофильмах как латинос и всё время пытается убедить других дать ему главную роль. В конце фильма открывает свой фешенебельный ресторан с пуэрто-риканской кухней. Луис Гузман Курт Лонгджон Имеет стоический характер, работает у Джека Хорнера оператором. Рикки Джей Психоанализ

Фильмы П. Т. Андерсона разносторонне исследуют трансформацию института семьи в современных условиях. Равноправие мужчин и женщин приводит к разложению функции отца в качестве семейного диктатора и к распаду семейных отношений. Главные герои его фильмов находят замену семьям, к которым принадлежат по рождению, в других ячейках общества. [2] В «Ночах в стиле буги» такой суррогатной семьёй для Дирка становится студия Джека Хорнера, в которой сам Джек играет роль отца, а Амбер — матери. Дирк с готовностью входит в семью порнодельцов в качестве недостающего сына, в связи с чем влиятельный критик Дж. Хоберман шутливо назвал фильм самым пикантным семейным романом со времён «Царя Эдипа»". [3]

Реальный отец Дирка в фильме показан кратко, но ёмко. Как и многие современные отцы, он не в состоянии что-либо поделать с эмоциями супруги, которые Джулиан Мёрфет определяет как катексис с оттенком инцеста. [4] Разругавшись с паталогически ревнивой матерью, Дирк отправляется доказывать свои достоинства в эрзац-семье, представляющей с точки зрения психоанализа настоящий рай: сексуальным партнёром Дирка становится его суррогатная мать Амбер, а его руководителем в сексуальных подвигах — суррогатный отец Хорнер. [4] С наступлением 1980-х суровая реальность возвращается в мир осуществлённых фантазий, но режиссёр дарует Дирку второй шанс на продолжение существования в эрзац-семье после того, как он в роли хрестоматийного блудного сына приходит просить прощения у Хорнера.

Саундтрек

Оригинальный саундтрек к фильму вышел на двух компакт-дисках: Boogie Nights: Music from the Original Motion Picture (октябрь 1997 года) и Boogie Nights 2: More Music from the Original Motion Picture (январь 1998 года). Хотя в эти сборники вошли почти все песни, используемые в фильме, пропущена, например, композиция «99 Luftballoons» певицы Nena, начало которой характеризует заключительный эпизод в доме Рахада Джексона.

Интересные факты

Информация должна быть проверяема, иначе она может быть поставлена под сомнение и удалена.
Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники.
Эта отметка установлена 15 октября 2010.

Название фильма призвано запутать непосвящённого зрителя, который ожидает ностальгическую историю про эпоху диско1970-х годов. Сцены в ночном клубе сняты в «The Country Club», в Резеда, районе Лос-Анджелеса. Отца ребёнка Амбер играет Джон Доу из панк группы X. Эта группа была на пике популярности в годы, показанные в «Ночах в стиле буги», а название группы совпадает с характеристикой фильмов Джека Хорнера по Системе рейтингов. Есть также незначительный персонаж в фильме по имени Джон Доу. Бак Своп пытается доказать покупателю в музыкальном магазине преимущества стереосистемы и говорит про «специальную модификацию TK-421». Это ссылка на тип Имперского штурмовика с плохим передатчиком в Звёздных войнах. Сам фильм «Звёздные войны» упоминают в разговоре Дирк и Рид. Режиссёр Андерсон вначале хотел видеть в роли Дирка ДигглераЛеонардо ди Каприо, но того пригласили в оскароносный «Титаник»Джеймса Кэмерона. После просмотра «Дневника баскетболиста», Андерсон решил использовать в главной роли Марка Уолберга. Ди Каприо в 2004 году заявил, что лучше бы снялся в «Ночах в стиле буги» [5] . На роль Джека Хорнера рассматривались Уоррен Битти и Сидни Поллак, которые в роль не попали. После премьеры фильма, Поллак выразил сожаление об этом и сообщил, что не понял персонаж Хорнера по прочитанному сценарию, пока не увидел окончательную версию фильма. Сэмюэл Л. Джексон, ранее работавший у Андерсона в фильме «Роковая восьмёрка» (англ.Hard Eight / Sydney ), был первоначально выбран на роль Бака Свопа. Однако, по словам режиссёра, Джексон сказал, что «не подходит на роль». Вместо него сыграл Дон Чидл. События в фильме происходят между 1977-м и 1984-м годами. Фильм начинается с непрерывной трёхминутной сцены, которая охватывает основных персонажей и завершается показом Эдди Адамса (будущего Дирка Дигглера). Аналогичный приём применён в конце фильма, только Дирк показан в костюмерной отдельно. Камера не прерывает видеоряд и во время первого визита Дирка на порностудию. В том эпизоде момент, когда камера движется вслед за ныряющим под воду, навеян фильмом «Я Куба». Джон Брион появляется в роли гитариста на первом вручении кинонаград фильмов для взрослых. В расширенной версии (на DVD) Брион появляется и на втором вручении наград в смокинге. Актёр участвовал в съёмках предыдущего фильма Пола Томаса Андерсона «Роковая восьмёрка», а после «Ночей в стиле буги» снялся в двух других фильмах режиссёра: «Магнолия» и «Любовь, сбивающая с ног». Взрывы фейерверка в доме Рахада Джексона и имя персонажа Бака Свопа —- ссылка на фильм 1969 года Роберта Дауни (старшего) «Putney Swope (англ.) русск. », который очень нравится Андерсону. Роберт Дауни-старший появляется в фильме как менеджер студии звукозаписи, а в титрах выделяется словом «Принц». Изображение Эллиотта Гулда в фильме появляется три раза (например, его плакат можно увидеть на стене во время первого выхода Мориса для съёмок в порно). Группа Heatwave отказалась предоставить свою песню «Boogie Nights» для использования в фильме, потому что она не про порнографию. На DVD-версии можно увидеть пасхалку: цветные полосы на экране медленно затухают во время представления Дирка полковнику Джеймсу, и видно, как Марк Уолберг носит искусственный пенис. В фильме можно увидеть настоящих порнозвёзд: Нину Хартли, Веронику Харт, Маленькую Золушку, Саммер Каммингс, Скай Блу (англ.) русск. , Джо Сосейдж и Тони Тедеши (англ.) русск. . Фильм посвящён актёру Роберту Риджели (сыгравшему полковника Джеймса), который умер от рака, когда фильм уже сняли. Псевдоним немецкой певицы Rollergirl взят из этого фильма. Фильм занимает 5-е место в двадцатке лучших фильмов с 1992 года по версии Квентина Тарантино. Награды и номинации Награды 1997 — приз Metro Media Awardкинофестиваля в Торонто (Пол Томас Андерсон) 1998 — Премия британского независимого кино за лучший зарубежный фильм на английском языке 1998 — премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана (Берт Рейнольдс) Номинации 1998 — три номинации на премию «Оскар»: лучшая мужская роль второго плана (Берт Рейнольдс), лучшая женская роль второго плана (Джулианна Мур), лучший оригинальный сценарий (Пол Томас Андерсон) 1998 — две номинации на премию BAFTA: лучшая мужская роль второго плана (Берт Рейнольдс), лучший оригинальный сценарий (Пол Томас Андерсон) 1998 — номинация на премию European Film Awards за лучший международный фильм (Пол Томас Андерсон) 1998 — номинация на премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль второго плана (Джулианна Мур) 1998 — три номинации на премию Гильдии киноактеров США: лучшая мужская роль второго плана (Берт Рейнольдс), лучшая женская роль второго плана (Джулианна Мур), лучшая игра актёрского состава 1998 — номинация на премию Гильдии сценаристов США за лучший оригинальный сценарий (Пол Томас Андерсон) Примечания ↑ 12boxofficemojo.com «Boogie Nights». Архивировано из первоисточника 19 октября 2012.Проверено 21 сентября 2012. ↑ Brian Michael Goss. «Things Like This Don’t Just Happen»: Ideology and Paul Thomas Anderson’s Hard Eight, Boogie Nights, and Magnolia. // Journal of Communication Inquiry 26:2 (April 2002): 180 [171-192]. ↑ J. Hoberman. The Magic Hour: Film at Fin de Siècle. Temple University Press, 2003. ISBN 1-56639-995-5. Page 249. ↑ 12 Julian Murphet. P. T. Anderson’s Dilemma: the Limits of Surrogate Paternity. // Sydney Studies. Vol. 34. Pp. 63-85. ↑DiCaprio Says 'Titanic' Sunk Him. http://www.imdb.com/ Studio Briefing News. Архивировано из первоисточника 3 марта 2012.Проверено 2 августа 2007. Ссылки


«Ночи в стиле буги» (англ.) на сайте Internet Movie Database «Ночи в стиле буги» (англ.) на сайте allrovi Радио-интервью Пола Томаса Андерсона о фильме (англ.)

Фильмы Пола Томаса Андерсона 1980-е История Дирка Дигглера (1988) 1990-е Сигареты и кофе (1993) • Роковая восьмёрка (1996) • Ночи в стиле буги (1997) • Особенный флагшток (1998) • Магнолия (1999) 2000-е Любовь, сбивающая с ног (2002) • Диван (2003) • Реклама «Человек-матрас» (2003) • Нефть (2007) 2010-е Мастер (2012) • Врождённый порок (TBA) Фильмы по алфавиту Фильмы 1997 года Фильмы Пола Томаса Андерсона Фильмы-драмы США Порнография Фильмы о наркомании Фильмы о съёмках Фильмы о мужской проституции

Wikimedia Foundation . 2010 .

"
13 огромных фактов о ночах в стиле буги-вуги - Статья

13 огромных фактов о ночах в стиле буги-вуги - Статья

13 фактов о ночи в стиле буги

Выпущен 10 октября 1997 г.Ночи в стиле бугиВ главных ролях сыграли Марк Уолберг, Джулианна Мур, Берт Рейнольдс, Джон С. Рейли и Филип Сеймур Хоффман в роли группы актеров для взрослых из Лос-Анджелеса 1970-х годов. 155-минутный полнометражный фильм был второкурсным фильмом писателя и режиссера Пола Томаса Андерсона, а также его прорывным фильмом. Он получил три номинации на Оскар, в том числе одну за Рейнольдса (его первая), и был скромным хитом в прокате. Фильм был основан на жизни легендарной порнозвезды Джона Холмса и короткометражного фильма, снятого Андерсоном, когда он был еще подростком, 1988-е годы.История Дирка Дигглера, о хорошо обеспеченной порнозвезде. Вот некоторые известные факты об эпической драме.

1. WAHLBERG ПЕРВОНАЧАЛЬНО НЕ ХОТЕЛ УЧАСТВОВАТЬ В ФИЛЬМЕ ИЗ-ЗАШОУ-ДЕВУШКИ.

На этом этапе карьеры Марка Уолберга у него была хитовая песня под названием Marky Mark, он сделалДневники баскетбола- так его и открыл Андерсон - и в основном он был моделью в нижнем белье. В устной истории Грантленда Уолберг объяснил, почему он не хотел читать сценарий. «Танцовщицытолько что вышел. Этот фильм был катастрофой. И вы знаете, исходя из фона нижнего белья, музыки, я подумал: «Эээ, я не хочу этого делать». Но вокруг сценария было столько шумихи. Итак, наконец я начал его читать. У меня было 35 страниц, я отложил его, я сказал: «Мне нужно встретиться с режиссером». Я сказал: «Этот парень наконец хочет, чтобы я снял Кельвина Кляйна, или он хочет сделать действительно серьезный фильм ».

2. БЕРТ РЕЙНОЛДС НЕ НРАВИТСЯ ПОЛА ТОМАСА АНДЕРСОНА.А ТАКЖЕФИЛЬМ.

Ни для кого не секрет, что пара не ладила на съемочной площадке. Рейнольдс, сыгравший порнофильма Джека Хорнера, недавно сказалGQпочему их личности столкнулись. «Я думаю, в основном потому, что он был молод и самоуверен. Каждый снимок, который мы сделали, был как первый раз [этот снимок когда-либо был сделан] ». Он также сказалХранительчто он отказался играть в продолжение Андерсона,Магнолия, потому что «я снимался с Полом Томасом Андерсоном, этого для меня было достаточно».

Рейнольдс не только не был поклонником Андерсона, но и не любил фильм. «Мне просто не понравилась тема», - сказал он «11-му часу». «Я думал, что проделал хорошую работу, я, конечно, много работал над этим фильмом, но я никогда не сходил с ума по этому поводу».

3. РЕЙНОЛДС И АНДЕРСОН НЕМЕДЛЕННО ПОЛУЧИЛИ ФИЗИЧЕСКИЕ УДАРЫ.

New Line Cinema

Все на съемочной площадке знали, что у Рейнольдса вспыльчивый характер, и все знали, что режиссер и Рейнольдс не очень ладили. Но произошел инцидент, когда они чуть не подрались. Однажды на съемочной площадке Рейнольдс почувствовал, что Андерсон не уважает его. Первый рекламный ролик фильма, Джон Вильдермут, рассказывает такую ​​историю: «Берт так расстроился, что вытащил Пола на задний двор и начал кричать на него, как на отца, понимаете? «Ты, черт возьми, маленький панк, не говори мне, что делать». Актер Том Ленк добавил: «Внезапно мы увидели летящие кулаки. Мы видели, как у Берта Рейнольдса летели кулаки. Надеюсь, у меня не возникнут проблемы из-за того, что я это сказал, но это было похоже на то, что он пытался ударить нашего директора по лицу ».

4. АНДЕРСОН ДУМАЕТ, ЧТО В ХОРОШЕМ ИМЯ ПОРНО-ЗВЕЗДЫ ДОЛЖНО ИМЕТЬ ДВЕ «G» И ОДНА «K».

Директор сказал NPR, что не уверен, как он придумал имя Дирк Дигглер, но по какой-то причине он записал это имя в учетную карточку, когда ему было 17 лет. «Я имею в виду, я думаю, что в хорошем порно-названии должно быть две буквы G. Это просто . это просто хорошо выглядит и хорошо звучит для хорошего имени для порно. И вы знаете, что K тоже очень важен. Так что, вы знаете, я хотел бы знать, но это просто поразило меня, как это поразило его, я думаю, как «Дирк Дигглер», вау ».

5. У СТУДИИ БЫЛА ПРОБЛЕМА С МНОГОЗАДАЧНЫМИ АКТЕРАМИ.

Первоначальная версия, которую Андерсон представил New Line Cinema, имела бы рейтинг NC-17, поэтому, чтобы получить рейтинг R, ему пришлось отредактировать некоторые сексуальные сцены. Их главная проблема? «У них была проблема с одновременным толчком и разговором», - сказал он NPR. «И, по сути, до этого дошло, когда они сказали:« Она там трахается и разговаривает. Сможешь выбрать одну? »И я сказал:« Ну, разговор важнее ». Итак, мы пошли и сняли кадр Нины Хартли, и я сказал:« Нина, давай хоть разок, остановись, произнеси свои реплики, и мы буду двигаться дальше ». И мы сделали это, вставили и получили R.»

6. НЕТ ХАРАКТЕРНЫХ ДУГ.

New Line Cinema

Вместо того, чтобы следовать шаблону, согласно которому в конце фильма персонажи меняются и становятся другими людьми, Андерсон отказался от этого. «На самом деле здесь такого не происходит, - сказал он Indiewire в 1997 году. - Все одинаковы. Может, если что-то изменится, это как один градус. Обычно вы видите в фильме изменение на 90 градусов. Для меня все они почти такие же люди, какими были в начале фильма ».

7. РОН ДЖЕРЕМИ КОНСУЛЬТИРОВАЛСЯ ПО ФИЛЬМУ.

Согласно устной истории Грантленда, Андерсон провел год в тусовке с легендарной порнозвездой Роном Джереми, который внесен в списокКнига рекордов Гиннесакак снялась в большинстве порнофильмов - 2000 из них. «Никто не знал, кто такой Пол или что-то в этом роде, и Ронни просто добросовестно погрузил его в наш бизнес», - вспоминала актриса фильмов для взрослых Вероника Харт. «И в итоге Ронни вылетели из фильма».

Сцена Джереми повлекла за собой пребывание в тюремной камере с Полковником. Джереми сказалНезависимыйчто во время съемок фильма он пригласил Андерсона и актеров на «многие мои декорации, но Берт Рейнольдс так и не пришел». Он сказал: «Я знаю порно, мне не нужно это смотреть».

8. АЛЬФРЕД МОЛИНА НИКОГДА НЕ СЛЫШАЛ «ДЕВУШКУ ДЖЕССИ» ИЛИ «СЕСТРУ КРИСТИАН».

Родившийся в Лондоне актер сыграл наркодилера Рахада Джексона (предположительно по мотивам Эдди Нэша), а во время сцены с петардой он подпевает двум классическим произведениям 1980-х годов - «Девушка Джесси» Рика Спрингфилда и «Сестра Кристиан» из «Ночного рейнджера». «Когда я сказал« да », они прислали мне эти две песни… Я не знал ни одной из них, потому что ни одна из них не была выпущена в Англии», - сказал Молина Грантленду. «Так что мне пришлось сидеть около трех дней в одиночестве, играя эти песни снова, и снова, и снова, так что я знал их задом наперед, потому что они стали символом для персонажа».

9. ОТЕЦ АНДЕРСОНА - ПЛЮС ОТЕЦ РОБЕРТА ДАУНИ-МЛАДШЕГО - ВЛИЯЛ НА СЦЕНУ ОБРАБОТКИ.

New Line Cinema

Отец Андерсона, Эрни, создал персонажа по имени Гуларди для телешоу в Кливленде, в котором он иногда запускал фейерверк в прямом эфире. Сцена с петардой также была вдохновлена ​​фильмом Роберта Дауни-старшего 1969 года,Путни Свуп.

«Если вы посмотритеПутни Свуп. есть замечательный фрагмент фонового действия, когда персонаж запускает фейерверк в сцене, и все оборачиваются и смотрят, - сказал Андерсон.Креативный сценарий. «Я позвонил Роберту Дауни-старшему и сказал:« У вас есть отличная часть фонового действия, которую я хочу сделать, и сделать часть действия на переднем плане ». Он сказал:« Отлично, будь моим гостем »».

10. КОНЦОВКА ФИЛЬМА ОСНОВАНА НА ОСНОВЕБЕШЕНЫЙ БЫК.

В конце фильма Дирк Дигглер читает диалоги своего персонажа, глядя на себя в зеркало. Он заканчивает цитатой: «Я звезда», а вБешеный бык, Роберт Де Ниро (как Джейк ЛаМотта), цитируетНа набережнойи повторяет: «Я босс». «Я был на полпути к сцене, когда понял, что пишу что-то, что действительно очень похоже наБешеный бык- сказал Андерсон IndieWire.

«В начале фильма [комната Дирка] висит плакат Аль Пачино, так что он играет Брока Ландерса в роли Роберта Де Ниро в роли Джейка Ламотта, в роли Марлона Брандо в роли Терри (изНа набережной) Шекспира. Таким образом, у вас есть ссылка на фильм поверх ссылки на фильм. Я просто наткнулся на это и подумал, что не уклоняться от того, чтобы наткнуться на то, что я каким-то образом подсознательно получил ».

11. АНДЕРСОН ГОВОРИТ В ВИДЕ ВИДЕО В БОЛЬШИНСТВЕ О СЕМЬЕ.

В 1998 г.Кинематографическиеспросил Андерсона, о чем, по его мнению, был фильм. «По правде говоря, речь идет о поиске семьи», - сказал он. «Я знаю, что это звучит немного нелепо, потому что это про порно! Это действительно довольно странно, когда вы хотите сказать: «Ну, это про порнографическую индустрию», а затем вы хотите быстро сказать «хорошо, не совсем». Но я думаю, что в конечном итоге это то, что мне действительно понравилось больше всего и на чем я действительно сосредоточился. Это о том, что многие люди ищут свое достоинство и пытаются найти любую любовь и привязанность, которые они могут получить. И они находят это по-настоящему испорченным и извращенным способом - но они понимают это, понимаете? » Но Андерсон упростил сюжет дляИмперияЖурнал : «Это о парне с большим членом».

12. У WAHLBERG ЕСТЬ ПРОТЕЗИРОВАНИЕ.

New Line Cinema

В прошлом году Уолберг появился наПоздняя ночь с Сетом Мейерсом, где он обсудил деликатный процесс создания знаменитого органа Дигглера и сказал: «На самом деле это единственная опора, которую я когда-либо скрывал от фильма. Я не думал, что это вызовет такой интерес. Но, может быть, в какой-то момент я смогу продать его на аукционе в целях благотворительности ».

13. АНДЕРСОН НЕ ЗАИНТЕРЕСОВАН В СОЗДАНИИ ПРОДОЛЖЕНИЯ, В основном потому, что он думает, что БОЛЬШИНСТВО ПЕРСОНАЖЕЙ БУДЕТ МЕРТВОЙ.

Когда сайт Moviehole спросил Андерсона, не рассмотрит ли он возможность создания продолженияНочи в стиле буги, Андерсон сказал нет. «[Но] вы знаете, мне интересно, сколько из этих персонажей еще будут живы?» он задумался. «Наверное, несколько из них, но я боюсь, что большинство из них могут быть мертвы. Я сомневаюсь, что Дирк Дигглер еще жив. Его, наверное, не было бы. Я не видел, чтобы он это делал. Тем не менее, я вижу, что персонаж Берта Рейнольдса, Джек Хорнер, все еще играет в роли ».

"
Афиша Воздух: «Ночи в стиле буги» (1997) – Архив

Афиша Воздух: «Ночи в стиле буги» (1997) – Архив

Неделя Пола Томаса Андерсона «Ночи в стиле буги» (1997)

Продолжаем цикл материалов к выходу «Мастера» Пола Томаса Андерсона: Алексей Васильев о втором фильме режиссера.

Кино 12 февраля 2013

Хотя тот сезон чемпионата и увенчался водружением на оскаровский пьедестал неподъемного «Титаника», для нас 1997-й стал единственным и неповторимым, когда фильмы, овладевавшие душой настолько, что, сперва засмотрев их до дыр, мы, внявшие их зову, спускались с якоря и впрямь меняли оседлую жизнь на караван любви, приключений, достижений и успехов, шли косяком. «Гаттака», «Большие надежды», «Ледяной ветер», «Семь лет в Тибете», «Теория заговора», «Свадьба моего лучшего друга», «Секреты Лос-Анджелеса», «Без лица», «Пятый элемент», «Вход и выход» и, конечно же, «Звездный десант», выйдя с которого в первый раз, лично я, окинув взглядом обледенелый Невский, не нашел себе лучшего применения, как взять билет на следующий же его сеанс, — все это свершилось в те решающие осень-зиму-весну 1997/1998. С таким кино в режиме нормы было сладко дышать. Но больше всего мы ждали «Ночей в стиле буги». И, естественно, не имея терпения дождаться, когда весной пергамент этой летописи порноиндустрии 1977–1984 годов развернется во всю ширь экрана кинотеатра «Аврора» в сопровождении угодливых субтитров, уже посреди зимы, щурясь сквозь дымовую завесу наших прокуренных съемных квартир, вовсю пытались что-то разглядеть на перекособоченных «тряпках» и расслышать сквозь кашу любительского перевода — что интересно, в большой степени и это удавалось. Это даже до какой-то степени поначалу шло фильму: первому, рассеивавшему именно что завесу — неверной памяти и забвения — над миром нашего детства. Тут я ловлю себя на том, что пишу эту статью для молодых, хотя и не обязательно смертельно молодых людей, — и правильно делаю: те, кому за 30, в комментариях к «Ночам в стиле буги» не нуждаются, зато рожденным в 1990-е можно открыть в фильме те ароматы, что нынче сами по себе уже не словятся и что так пьянили в год выхода картины (очень при этом надеясь, что раз на «Афише» неделя Андерсона, авторы других рецензий уж точно воспоют и его зоркость синефила, и вклад в развитие киноязыка, и своеобразие творческого метода, к нашим дням выродившееся стараниями эпигонов, в том числе таких искренних, как Антонио Бандерас с его «Летним дождем», в киношное общее место, и — сами понимаете). А я тогда со спокойной душой сосредоточусь на плане, который в советские времена окрестили бы «историческим значением» его картины. И попробую объяснить ее тогдашний эффект, пойдя от обратного.

Если вас, как и меня, тошнит всякий раз, когда телевизор изрыгает песню «Звенит январская вьюга» — хотя в моем детстве увидеть, как Селезнева ее поет, было праздником, потому что пела она ее от силы раз в году в новогоднем киноконцерте, если вы вырубаете антенну, когда из одной останкинской студии в другую начинают блуждать съемочные группы «Красной шапочки» и «Чародеев» по случаю юбилея фильма, — хотя лет 30 назад застать его в телесетке было счастьем, если вы 40 раз подумаете, прежде чем опустить иглу на пластинку ABBA, и в итоге, скорее всего, откажетесь от этой затеи — то вы совершенно правы, ибо нынешнее медийное идолопоклонство перед 1970-ми и должно вызывать эстетическое несварение. А теперь вернемся в 1997 год. Активное молодое поколение — дети рубежа 1970–1980-х, самому режиссеру фильма, Полу Томасу Андерсону, на момент выхода фильма было 27, соответственно, действие картины для него происходит в самый важный для каждого период, когда ему было от 7 до 14 лет. Однако, в отличие от нашего времени, застревания в прошлом и превращения винтажа в ширпотреб, 1970-е, 1980-е и первые две трети 1990-х были отмечены не просто перманентным обновлением моды, эстетики и технологий (по пути удешевления и доступности), но и полной аннигиляцией предшествующих как нелепых, устарелых, допотопных. В конце 1980-х вы не нашли бы телеканала и радиостанции, передающих АВВА. В начале 1990-х песни Пугачевой с запиленной до невоспроизводимости материала пластинки «Зеркало души» вы могли бы воспроизвести разве что по памяти. В середины 1990-х даже острый бред не принудил бы музыкального редактора вставить в плейлист «Ягоду-малину» и «На теплоходе музыка играет». Однако людям свойственно получать сильнейшие впечатления, которые формируют основу их последующих предпочтений, в детстве. А теперь вспомните, что у нас не было торрентов, интернет едва появился, у нас не было даже мобильных телефонов и DVD! Можете ли вы представить себе ситуацию, когда, загоревшись желанием переслушать какую-нибудь песню из детства, вы бы уже через две минуты не смотрели бы ее клип на YouTube, увидеть фильм, сломавший вам голову, не скачать через час с торрентов, а порнуху, взбаламутившую ваш взор пятиклассника, шкодливо подглядывавшего через плечо старшего кузена, не обнаружили бы на соответствующем трекере? Так вот, 20–30-летним образца 1997 года это все было недоступно: мы полагались на неверные воспоминания, шаткие образы — и часто не могли, даже вспоминая за компанию с ровесниками, откопать на чердаках нашей памяти названий фильмов и песен, научивших нас мечтать, — не то чтобы услышать и посмотреть их. Разумеется, двух с половиной часовой фильм, который воссоздаст то время во всех его имиджах и саундах, ждали как шкатулку с джинном, выполняющим детские мечты, тот факт, что это — эпос о порно, бывшем самой трудноуловимой и самой острой из грез о тогдашнем, превратил «Ночи» в явление Христа народу.

Что-то, конечно, носилось в воздухе — неспроста над концом века распространялся богемный дух. Бритпоп заносил в наши дни отчаяние легкомыслия Боуи и Sex Pistols, Jamiroquai — воздушность «Мотаун», а песенки The Cardigans до боли напоминали сладкую вату виниловых сборников зарубежной эстрады типа «Радуга». Тот же «Ледяной ветер», прошедший в московской гостинице Radisson чуть раньше «Ночей», был про 1973 год. Но 1973-й и 1977-й — это как небо и земля: в 1973-м не было диско. А главное, Андерсон в своем фильме собрал то время — 1977–1984 — в энциклопедию. Свой фильм он начинает в 1977-м как тусовочное кино вроде «Премьеры» Кассаветеса или «В поисках мистера Гудбара» Брукса, превращает в производственный фильм, переживший краткий, но бурный взлет в конце 1970-х, а в 1980-х испытывает драмами — поочередно: судебной («Вердикт», 1982), драмой поколения («Большое разочарование», 1983) — и в итоге приводит к семейному эпосу («Санта-Барбара»). Пышный студийный свет первого часа, каким в 1970-е не только заливали таинственные морские научно-исследовательские станции («День дельфина») и романтичные рыбацкие бунгало («Смерть среди айсбергов») в приключенческих фильмах, но и самые заурядные квартиры в фильмах о городском одиночестве (тот же «Мистер Гудбар»), во второй части менял на ровный, рассеянный по коричневым панелям — как в восьмидесятнических «Вердикте» и «Без злого умысла»: и мы понимали, что когда к 1984 году нам показалось, что кино, еще вчера такое волшебное, стало скучным и невкусным, — это нам не показалось, это так и было, Андерсон не только воскрешал воспоминания, но и легализовал наши детские ощущения, выписывал индульгенции нашей интуиции.

Энциклопедистом он проявлял себя не только в замысле, но и в деталях. Когда ему нужно было показать стремительное восхождение Дирка Дигглера к славе в порноиндустрии, выпавшее на 1977-й, он решал это в сцене танца, где Дирк меняет партнеров-коллег, в стиле диско, как в легендарной ленте 1977-го «Лихорадка субботним вечером» — только Марк Уолберг как танцор превзошел даже тогдашнего Траволту. «Ночам» дополнительный ореол удачи придает то, что без Уолберга картина бы просто не состоялась. Он был звездой с секс-шлейфом: распевал рэп, стягивая трусы, — и из пражских порномагазинов мы везли вместо возбуждающей видеоновинки его новый сингл, хотя стоил он не дешевле, рекламировал трусы Calvin Klein — и в Париже мы бросались от рекламного баннера прямо в магазин нижнего белья, записывал кассеты с тренировками — и их крутили в гей-барах, а мы брались за гантели, притом что Ван Дамм и Шварценеггер нас на такое не сподвигли! Что и говорить, он подстегивал нашу сексуальную жизнь, во многом благодаря ему в 1990-х она стала такой многообразной и яркой, и теперь он нужен был фильму о порнозвезде 1970-х не в меньшей степени, чем этот фильм — его еще только занимавшейся кинокарьере. Тут уже не замысел, не энциклопедизм, не расчет: чудо совпадения, угодного богам и небесным светилам, которое только и дает право провозглашать фильм шедевром.

Пересматривая ленту сегодня после 15-летнего перерыва — и сделав это дважды — я поймал себя на том, что, как и тогда, вторая часть, когда после трех отвратительных кровавых выстрелов четвертым на черном экране возникнет титр «80-е», хоть и важная и необходимая, смотрится на автопилоте. Она как раз для того и необходима, чтобы, как в доказательстве от обратного, мы с двойной силой пленились идеалами-77, чтоб мысленно мы ждали момента, когда перезапустим файл (перемотаем видеокассету, снова купим билет в «Аврору») и вернемся в начало, где ветер ласково обдувает брюки клеш, а неон щедрым сиянием освещает ночь для полных жизни и надежд героев. Это кино — как проигрыватель с автореверсом: доиграв дидактичную и изнурительную вторую сторону, он автоматически переворачивает пластинку и запускает сначала. Так и жизнь. Сегодня мир скукожился, как кино эпохи «Вердикта», президентства Рейгана и второго «Оскара» Мерил Стрип. Но жизнь всегда возвращается к теплу, естественности, благоволению к человеку — и я бы хотел, чтобы, глядя фильм впервые, молодые это помнили и берегли свою юность для этих, лучших времен. То, что они не за горами, так же верно, как тот факт, что Солнце и Луна взойдут во всякий день, согревая и освещая эту планету — наш дом. Вспомните хотя бы, как скоро за нашим детством в стиле диско, воспетым Андерсоном, пришло ваше, когда мы так любили «Ночи в стиле буги».

"
Интересные факты «Ночи в стиле буги» (1997)

Интересные факты «Ночи в стиле буги» (1997)

Интересные факты о фильме Ночи в стиле буги (1997)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"
Кинопоиск: фильмы и сериалы – Telegram

Кинопоиск: фильмы и сериалы – Telegram

Как малые дети интересные факты о фильме

Кинопоиск: фильмы и сериалы 410K subscribers 21.1K photos 932 videos 17.5K links Фильмы и сериалы со всей планеты. Мы знаем, что посмотреть, где посмотреть и на что сходить в кино. About Blog Apps Platform Кинопоиск: фильмы и сериалы 410K subscribers

Меньше воды, больше песка: поговорили с автором «Американских богов» и «Песочного человека», вышедшего сегодня на Netflix.

Спойлер: Нил Гейман уверен, что поклонники графического романа останутся от экранной адаптации в восторге.

Нил Гейман: «Залог успеха в том, что Песочный человек постоянно меняется» — Статьи на Кинопоиске

5 августа на Netflix выходит долгожданная экранизация культового комикса «Песочный человек». В нем повелитель царства снов Морфей, или же просто Сон (Том Стёрридж), освобождается из долгого заточения и пытается вернуть свои силы.

32.1K views 10:01

Сочный-песочный, «Бонни и Клайд» по-русски и ренессанс Хищника — составили для вас дайджест главных онлайн-премьер недели.

Что смотреть дома: «Жиза», «Песочный человек», «Кощей. Похититель невест» — Статьи на Кинопоиске

Драма про двух детдомовцев, подавшихся в бега, сериал по мотивам легендарного графического романа и семейная анимация про обаятельного злодея из сказок — рассказываем о главных премьерах российских и зарубежных стримингов на этой неделе.

32.4K views edited 10:31

Media is too big VIEW IN TELEGRAM

Можно ли изменить прошлое и будущее? Вряд ли. Но полностью изменить фильм с помощью одной минуты — вполне.

В нашем новом видео рассказываем, как удаленные сцены из «Назад в будущее» могли повлиять на вселенную легендарной трилогии Роберта Земекиса.

33.2K views 12:01

«Дьявол носит Prada» — теперь бродвейский мюзикл! Премьера состоится уже послезавтра.

Музыка Элтона Джона и слова Шейны Тауб, а актерский состав из всемирно известных мюзиклов:
— Миранду Пристли сыграет Бет Ливел (Mamma Mia!),
— Энди Сакс сыграет Тэйлор Иман Джонс («Гамильтон»),
— Эмили сыграет Меган Хэйли («Злая»),
— Найджела сыграет Хавьер Муньоз («Гамильтон»).

EW поделился первыми кадрами постановки!

31.8K views 13:42

На Netflix стартовал долгожданный «Песочный человек» — экранизация культового графического романа писателя Нила Геймана.

Коротко рассказываем о достоинствах первоисточника и новом сериале в карточках. Полную версию материала можно прочесть на нашем сайте.

Фото: DC Entertainment, Creative Stock / Alamy / «Легион-медиа»,

34.3K views 14:10

Клиффу Буту этот фильм бы понравился, а вот Станиславу Зельвенскому он совсем не зашел.

Под закат рабочей недели читаем рецензию о новом боевике Дэвида Литча и поражаемся, как соавтор «Джона Уика», имея на руках роскошный материал, не смог реализовать весь его потенциал.

«Быстрее пули»: несмешной боевик-тарантиноид с Брэдом Питтом в скоростном поезде — Статьи на Кинопоиске

33.0K views edited 15:02

Forwarded from Кинопоиск | Индустрия

Отмененные фильмы, новый план развития вселенной DC, сокращенные бюджеты — лишь малый список решений, озвученных на конференции инвесторов Warner Bros. Discovery.

Просто и доступно рассказываем о происходящем в компании прямо сейчас.

«Бэтгёрл» убрали, «Флэша» оставили. Что происходит внутри Warner Bros. Discovery?

8 апреля завершилось слияние компаний WarnerMedia и Discovery, о котором стало известно еще в мае 2021-го. С этого момента о продуктах объединенной компании Warner Bros. Discovery появлялись тревожные новости. В июле стало известно, что HBO Max свернул часть…

34.5K views 15:31

Дорамы были только началом.

Турецкие сериалы давно выбиваются в лидеры всевозможных рейтингов — дошла очередь и до России. Почему мы не можем от них оторваться, действительно ли турецкое государство поддерживает отрасль, как один эпизод шоу может идти четыре часа и что, в конце концов, посмотреть?

Читайте о турецких сериалах и обо всем вокруг них в большом материале Натальи Афанасьевой.

Великолепный век турецкого сериала: звезды на баррикадах, шоураннеры-психологи и «Менты» в Анкаре — Статьи на Кинопоиске

"
Жизнь после «Титаника»: лучшие фильмы и сериалы Кейт Уинслет | theGirl

Жизнь после «Титаника»: лучшие фильмы и сериалы Кейт Уинслет | theGirl

Жизнь после «Титаника»: лучшие фильмы и сериалы Кейт Уинслет

Кейт сделала все, чтобы ее запомнили не только как Роуз, провожающую взглядом тонущего Джека. Инди, драмы, комедии и трагедии — этой актрисе по плечу любой жанр!

5 октября 2023

Сегодня Кейт Уинслет — настоящая звезда, в своем роде икона, идущая наравне с Леонардо ди Каприо, Брэдом Питтом и Анджелиной Джоли. Возможно, сегодня Кейт не так активно снимается в коммерческих блокбастерах, но мы навсегда запомним ее благодаря Роуз ДеВитт Букатер в шедевре Джеймса Кэмерона «Титаник». Только вот самой Кейт эта роль далеко не всегда приносила удачу. Актриса пришлось изрядно постараться, чтобы достичь большего и выползти из пучины «одной роли».

И у нее ведь получилось! Даже когда она решила заняться независимыми проектами, ей удалось произвести впечатление на зрителей. Но были в ее карьере и провалы, причем некоторые из них были грандиозного масштаба. Одним из лучших примеров этого стал ее отказ от фильма, получившего премию «Оскар» — «Отступники» (2006).

Кейт смогла доказать, что бодишейминг и придирки критиков в ее сторону — ничто по сравнению с тем, как мастерски она умеет перевоплощаться в самых разных персонажей. Ей одинаково хорошо удаются роли в исторических драмах и современных комедиях и даже детективах. Ниже ты увидишь самые разные и при этом лучшие проекты Кейт, которые влюбят тебя в ее талант и героинь!

Разум и чувства (1995)

Фарфоровые черты лица Кейт Уинслет в сочетании с эмоциональной непостижимостью сделали ее идеальной Марианной Дэшвуд в этой экранизации Джейн Остин от Энга Ли. То, что ее выбирать для историй викторианской и эдвардианской эпохи, несомненно, связано с этим фильмом, в которой Уинслет воплотила романтический идеализм и растерянность своей героини.

Титаник (1997)

«Титаник» остается одним из самых зрелищных фильмов за всю историю человечества, и во многом благодаря заслуженно номинированной на премию «Оскар» Кейт Уинслет. На протяжении трех часов Роуз медленно расстегивает пуговицы образа светской львицы, демонстрируя ту бунтарскую чувствительность, которой будут отмечены многие ее последующие роли, особенно в костюмированных драмах.

Дорога перемен (2008)

Тот, кто читал культовый роман Ричарда Йейтса 1961 года, знает, какой трагической героиней была Эйприл Уилер. Уинслет играет ее с болтливостью старой голливудской кинозвезды, но так, что ты не можешь оторваться. Она заставляет Эйприл чувствовать себя абсолютно современной, неуместной в Коннектикуте 1950-х годов, прикованной к к своему мужу (Леонардо Ди Каприо).

Резня (2011)

Вместе с Джоди Фостер, Джоном К. Рейли и Кристофом Вальцем Кейт действительно сделала фильм настоящим театральным спектаклем. Она сыграла мать мальчика, подравшегося с другим ребенком. Невероятно изобретательная комедия позволяет зрителю не только посмеяться, но и посочувствовать двум парам, у которых среди проблем есть нечто большее, чем враждующие дети.

Стив Джобс (2015)

У критиков существовали некоторые опасения по поводу акцента Уинслет в роли Джоанны Хоффманн, уроженки Польши, доверенного лица и маркетингового импресарио пионера Apple, но… кого это волнует, когда игра настолько эффектна? Уинслет получила номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса второго плана» за роль одной из (многих) женщин, стоявших за человеком, стоявшим за устройством, которое изменило мир сотовых телефонов (и не только).

Гамлет (1996)

Работа над словами Уильяма Шекспира чаще всего бывает сухой и ничем не примечательной, особенно если речь идет о таком известном произведении, как «Гамлет». Кеннет Брана и его выбор Уинслет на роль Офелии, дочери Полония, которая в конце концов впадает в безумие — настоящая находка. Несмотря на то, что региональные критики и рецензенты практически не обратили на нее внимания, она остается главным героем четырехчасовой картины, получившей четыре номинации на премию «Оскар».

Вечное сияние чистого разума (2004)

Не пропусти Кейт Уинслет в восхитительной роли Клементины в фильме Мишеля Гондри и Чарли Кауфман. Пожалуй, это самая безумная ее героиня, которой нет равных. Трудно передать словами, насколько культовым стал этот персонаж в поп-культуре. Персонаж Кейт невероятно мудрый и живой, и все благодаря Уинслет, которая блестяще воплотила в жизнь меланхоличный сценарий Кауфмана.

Чтец (2008)

Оскароносные вайбы драмы Стивена Далдри «Чтец», снятой в 2008 году, очевидны. И да, Кейт получила за нее заслуженную награду! Здесь она играет как минимум две роли: холодную, неграмотную соблазнительницу 15-летнего мальчика и военную преступницу, в конце концов оказавшуюся в тюрьме и мучимую чувством вины за свое соучастие в гибели еврейского народа. Блестящая работа.

Мейр из Исттауна (2021)

За этот сериал Уинслет получила множество наград, включая «Эмми». Она играет роль упрямой, но очаровательно растрепанной пенсильванской детективши Мэр Шиэн. Детективная драма сценариста Брэда Ингелсби и режиссера Крейга Зобела поразила зрителя своими поворотами и безупречным актерским составом, а игра Уинслет с самого начала стала основой сериала. Это физически и эмоционально безупречная работа. И да, Кейт настояла на том, чтобы играть эту роль без грима.

Как малые дети (2006)

Кейт Уинслет глубоко погрузилась в работу над фильмом «Маленькие дети» в роли Сары Пирс, жены и матери, неоднозначно относящейся к своей домашней жизни. Смелая экранизация романа Тома Перротты стала отличной возможностью для Уинслет еще раз доказать свой талант. Захватывающе наблюдать за тем, как она тонет в пучине стекла со своим любовником Брэдом (Патрик Уилсон). И да, отсылки на «Мадам Бовари» в этом фильме просто роскошны.

Материалы по теме Общайся и следи за новостями ,) О проекте Реклама Условия проведения конкурсов Пользовательское соглашение Политика использования cookie-файлов Рекомендательные технологии Техподдержка

Сетевое издание Thegirl.ru (Зегёрл.ру)

Регистрационный номер ЭЛ № ФС 77 - 83229

Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) 26.04.2022 18+

Учредитель: Общество с ограниченной ответственностью «Шкулёв Диджитал Технологии»

Главный редактор: Бугай Е. А.

Контактные данные редакции для государственных органов (в том числе, для Роскомнадзора): Эл. почта: theGirl@sholding.ru телефон: +7(495) 633-5-633

Copyright (с) ООО «Шкулёв Диджитал Технологии», 2023. Любое воспроизведение материалов сайта без разрешения редакции воспрещается.

Фильм Как малые дети (США, 2006) – Афиша-Кино

Фильм Как малые дети (США, 2006) – Афиша-Кино

Фильм

На детской площадке американского пригорода знакомятся Сара (Уинслет), интеллигентная домохозяйка, покончившая с феминистской юностью, и Брэд (Уилсон), несостоявшийся юрист. Оба нянчат детей в одиночку, поскольку Сара замужем за придурком, влюбившимся в блондинку с порносайта, а Брэд, наоборот, женат на умнице и красавице (Коннелли), которая целыми днями зарабатывает для семьи деньги. У них начинается роман — при этом одна воображает себя мадам Бовари, а другой по ночам увлеченно играет в американский футбол с полицейскими. Городок тем временем лихорадит: из тюрьмы вышел противный лысый мужчина (Хейли), сидевший за непристойное поведение в присутствии маленьких детей.


Другие фильмы Тодда Филда 59 лет, фильмов: 13

Дженнифер Коннелли

Патрик Уилсон

Кейт Уинслет Джеки Эрл Хейли Ной Эммерих Грегг Эдельман Филлис Сомервилль Реймонд Дж.Барри Джейн Адамс Тай Симпкинс Сэди Голдстайн Хелен Кэри Читайте также

5 часов назад Сериалы 13 сериалов зимы, которые и правда стоит ждать: от «Настоящего детектива» до «Аватара»

1 день назад Боевики Великий Джон Ву снял боевик вообще без диалогов. А мы написали про него без лишних слов

4 дня назад Фильмография «Помни», есть фильмы на порядок выше: кино Кристофера Нолана — от худшего к лучшему Рекомендации для вас Популярно сейчас Как вам фильм? 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1 Авторизуйтесь чтобы оставить отзыв Рецензия Афиши

1341 отзыв, 979 оценок, рейтинг 20383 7 февраля 2007

На детской площадке американского пригорода знакомятся Сара (Уинслет), интеллигентная домохозяйка, покончившая с феминистской юностью, и Брэд (Уилсон), несостоявшийся юрист. Оба нянчат детей в одиночку, поскольку Сара замужем за придурком, влюбившимся в блондинку с порносайта, а Брэд, наоборот, женат на умнице и красавице (Коннелли), которая целыми днями зарабатывает для семьи деньги. У них начинается роман — при этом одна воображает себя мадам Бовари, а другой по ночам увлеченно играет в американский футбол с полицейскими. Городок тем временем лихорадит: из тюрьмы вышел противный лысый мужчина (Хейли), сидевший за непристойное поведение в присутствии маленьких детей.

То, что одноэтажная Америка населена исключительно фрустрированными тетеньками, неверными мужьями, травмированными копами, интернет-маньяками и педофилами, мягко говоря, не секрет — тем отважнее выглядит попытка по-новому сыграть знакомый мотивчик. Фильм Филда (актера, триумфально дебютировавшего в режиссуре пять лет назад драмой «В спальне») неизбежно балансирует где-то между Тоддом Солондзом и «Красотой по-американски», сочетая болезненное эмоциональное проникновение с язвительностью на грани карикатуры, — закадровый голос среди прочего не столько расшифровывает внутренний мир героев, сколько отпускает в их адрес колкие замечания. Энергичная режиссура — лучше других запоминается эпизод в переполненном городском бассейне: туда плюхается педофил, и бассейн пустеет за считаные секунды — и невероятная Кейт Уинслет более чем компенсируют некоторую неторопливость ленты. Другое дело, что месседж «Детей» в любом случае остается тревожным. Оригинальное название — и совсем уж прозрачное русское — разумеется, относится именно к взрослым героям, находящимся в плену фантазий, и фильм, судя по финалу (не очень, честно говоря, убедительному), вроде как рекомендует им сбросить пелену с глаз. Но в таком случае режиссер, получается, подталкивает несчастных инфантилов именно к тому, что он высмеивал битых два часа: к адской тоске сознательной «взрослой жизни», от которой не спасает даже ребенок — если только он не в тебе.

По рейтингу рецензии Положительные Отрицательные

29 отзывов, 31 оценка, рейтинг 81 15 апреля 2010

Это один из тех фильмов, которые мне категорически противопоказано смотреть. Фильм про тление семейной жизни. Люди женятся, покупают дом в пригороде, рожают ребёнка и… всё. У них главная тема для разговора «а тебе правда нужны эти журналы, а то у нас денег мало?» или «ну, как сегодня наш малы-ы-ы-ы-ы-ыш?». Или они вообще ни о чём не разговаривают, а только раздражаются на существование друг друга.
Внимание к конкретно этому пригороду приковывают журналисты: здесь поселился маньяк-педофил, а в районе так много маленьких детишек… Но кроме того, что другой маньяк – свихнувшийся бывший коп – расклеивает по пригороду листовки и по пять раз за день проезжает мимо дома этого педофила, ничего не происходит. Потому что у каждой семьи есть свои собственные внутренние проблемы.
Удивительно, как Кейт Уинслет удаётся изображать нелепых неуклюжих клуш в метаниях и тщетных поисках самой себя. На этот раз её зовут Сара, она мать трёхлетней девочки и жена хорошо зарабатывающего мужа, который дрочит на фотографии и трусики шлюшки Кетти из Интернета. Красный купальник, который героиня заказывает по каталогу – привет спасателям Малибу – однако срабатывает: мужчина её мечты имеет её в домашней прачечной.
Герой Патрика Уилсона – Брэд - по сценарию непомерно красив. Мамаши на детской площадке прозвали его Звезда выпускного, но за 2 года так и не решились с ним заговорить. А вот она решилась. И вроде не в его вкусе, но так приятно осознавать, что женщина тебя хочет. Особенно в условиях, когда собственная красавица-жена (Дженнифер Коннелли) предпочитает спать, положив между собой и супругом 4-летнего сына.
На самом деле история именно об этом: о нереализованных желаниях. В первую очередь любовно-сексуальных, а уже потом самореализация в профессии или увлечениях. В меру натуралистично. Хотя попытка провести аналогию с «Мадам Бовари» примерно в середине фильма мне показалась натянутой. И эта фраза: «Неужели она думала, что ТАКОЙ мужчина уйдёт ради неё из семьи?». Фраза примерной матери осуждала мадам Бовари, но мы-то понимаем, о ком идёт речь на самом деле.
В своей страсти Сара и Брэд заходят настолько, что жена Брэда вызывает в дом маму, а сама Сара перестаёт замечать дочь. Они даже решают сбежать вместе, но тут я поставила паузу. Бред: два безработных человека с детьми на руках с неоконченным образованием и несбывшимися мечтами, которым просто нравится заниматься сексом, думают, что у них получится жить вместе. При этом они точно знают, ЧТО случается, если люди решают создать НОРМАЛЬНУЮ семью.
Они опомнятся, другое дело, какой ценой. А те два маньяка в итоге встретятся лицом к лицу. Вот и весь фильм. И ещё, здесь «я тебя люблю» говорят только детям.

258 отзывов, 293 оценки, рейтинг 169 5 февраля 2009

Недавно умер Джон Апдайк - человек, который видел в американской глубинке нечто мистическое, творчество которого, по слухам, сподвигло Линча на "Твин Пикс".
"Как маленькие дети" тоже про тихую американскую пердь. Мистики тут правда совсем нет, а есть тупые мамаши с колясками, их дрочащие на порнушные сайты мужья-придурки, орущие дети, обсуждение "Мадам Бовари" на старушечьих посиделках, "экс"-полицейский дебил, ночная любительская лига по американскому футболу, а также недавно выпущенный из тюрьмы за растление малолетних маньяк Ронни. С бэкграундом в общем ясно. А на мизансцене - двое изнывающих от тоски людей - Сара (Kate Winslet) и Брэд (Patrick Wilson). Они приблизительно одного возраста, как и их маленькие дети, она домохозяйка, он домохозяин (что в перди естественно большая редкость и вызывает косые взгляды соседей) - у них много общего. Почему они несчастны? - Потому, что у них прямая жизнь, без взлётов и падений. "Кардиограмма" отсутствует напрочь. Они несчастливы в браке, живут какими-то надеждами, не пытаясь измениться или что-то изменить. Всего одно случайное прикосновение - и возникает страсть, которая дарит им новые ощущения и надежду на лучшую жизнь.

Думается что закадровый голос введён отнюдь не случайно. На ум сразу приходят аналогии со сказками, которые нам читали в детстве родители. Отличие только в том, что голос тут постоянно насмехается над Сарой и Брэдом, их домыслами и побуждениями. Необычно, что по фильму Брэд выглядит более заботливым отцом, чем Сара заботливой матерью. Её материнские чувства сполна проявляются только в конце, естественно со слёзами. Хотя с другой стороны, трудно показывать любовь к ребёнку, воображая себя при этом Мадам Бовари. Брэд же скорее всего в душе так и остался наивным "королем выпускного", немного самовлюбленным дурачком, страдающем при этом маниловщиной и размышляющем в стиле "эх, а хорошо бы сейчас в кругосветку на санях отправится. ".

В общем keep it real - заканчивайте жить иллюзиями. А детей их действительно жалко. Они этого не заслуживают.

25 отзывов, 25 оценок, рейтинг 22 17 октября 2009 На коробке с фильмом (американской, русскую не видел) написано: "Лучший фильм года".

2006-го, конечно же. И про 3 номинации на "Оскар", в том числе за лучшую главную женскую роль, которую исполнила Кейт Уинслет. Только если, было время, номинации на "Оскар" слегка отпугивали, а Кейт Уинслет - и того пуще (сразу после того как явила себя миру в "Титанике" - я здесь исключительно о своем собственном тогдашнем к ней отношении), то теперь, и что касается Уинслет - особенно после недавнего "Revolutionary Road" ("Дороги перемен"), сочетание "Уинслет & Оскар" заранее настраивало на оптимистичный (пусть речь идет о драме) лад. Приятно было не ошибиться в ожиданиях.
Фильм - отличнейший. Поставить его в один ряд с "Revolutionary Road" в чем-то можно, безусловно. Уинслет и тут, и там все-таки. Да и место действия одно и то же - тихие пригороды, пристанище счастливых (казалось бы) американских семей и пар. Потом, трагического в обеих этих ее ролях достаточно - хотя в "Дороге перемен" вся роль до последнего кадрика точит актрисе нервы, и это не совсем то, что здесь - где мелодраматизм явственно преобладает над трагизмом, а частенько дело доходит даже до комических сценок.
Но в чем поставить рядом эти картины нельзя, так это, во-первых, в том, что горизонт декораций, если позволите, у них разный. И во-вторых - дети. О первом: в "Little Children" большую часть фильма никто и не думает куда-то отсюда, из заданных декораций, вырываться. Жизнь в таком, как тут, тихом пригороде в самом деле спокойна, уютна и хороша. Маньяк-педофил, после выхода из тюрьмы поселившийся по соседству, у своей мамы, малость, естественно, устрашает. Но на том вроде все неудобства и заканчиваются. Далее - открытое поле для любопытных человеческих пересечений: робких межличностных привязанностей (неожиданных), всеобщего латентного страха и открытой ненависти (маньяк, ага), погружения в кризис среднего возраста (закономерного, ведь все герои - люди за 30). в конце концов, увенчивается все жарким, диким сексом - пока дети играют друг с другом на нижнем этаже дома, в гостиной комнате. И не раз, и не два. (У кого с кем секс - это вы сами угадывайте.)
И вот да, дети. Поскольку дети есть в кадре, и их там немало (и в смысле "больше, чем один", и в другом, втором смысле), даже присутствие маньяка (размахивающего в одной из сцен аж окровавленным членом) не превращает фильм ни на секунду во что-то мрачное, тяжелое или, там, заунывно-медленное - чему сама тема "кризисы-шмизисы" благоволит. У кого дети есть, те, конечно, на детей в кино и на проблемы "быта с детьми" уже совсем другими, куда более заинтересованными глазами смотрят. И тем не менее: рискну предположить, что лишь немногим некоторым "Как малые дети" способен показаться слишком серьезным, а значит - не вариантом для просмотра в приятные мгновения, когда хочется чего-то неглупого, но именно семейного. Очень и очень недурным вариантом.
Фишка фильма - закадровый нарратив. Мужской голос как будто читает книгу - сообщает постоянно что-то о героях, называя их в третьем лице: "он не помнил", "она подумала". Благодаря этому у фильма есть еще и особая атмосфера - действительно, как у увлекшей тебя книжки. И вот это, последнее, сравнение лично для меня означает "выше всяких похвал".
К.С.
После просмотра: оставил в коллекции.

"
Кинофакты: новые факты о фильме Мэри Поппинс, до свидания – Москва 24, 07.06.2018

Кинофакты: новые факты о фильме Мэри Поппинс, до свидания – Москва 24, 07.06.2018

Кинофакты": новые факты о фильме "Мэри Поппинс, до свидания"

Когда режиссера фильма "Мэри Поппинс, до свидания" Леонида Квинихидзе похвалили за хороший детский фильм, он очень удивился, потому что снимал он музыкальную сказку для взрослых. Отголосок такой "совсем не детской" темы остался, как ни странно, в одной из песен. Когда Мистер Эй поет веселый мотивчик про 33 коровы и стакан парного молока, за его спиной на стене висит постер французского фильма "Приглашение к путешествию". По сюжету у французов главные герои – любовники, брат и сестра. Сестра погибает, принимая ванную из молока. Брат-близнец разливает все это молоко в бутылки и пьет весь фильм, постепенно превращаясь в погибшую. Вот под постером такого, прямо скажем, мрачного фильма и звучит веселая песенка о пользе коровьего напитка для детишек. К счастью, худсовет французского фильма не видел, и эпизод сошел режиссеру с рук. Подробности – в программе "Кинофакты".

Все права на материалы, находящиеся на сайте m24.ru, охраняются в соответствии с законодательством РФ, в том числе об авторском праве и смежных правах. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24.ru обязательна. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.

СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.ru» зарегистрировано в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации средства массовой информации Эл № ФС77-53981 от 30 апреля 2013 г.

Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.ru» создано при финансовой поддержке Департамента средств массовой информации и рекламы г. Москвы. © АО «Москва Медиа».

Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор И.Л. Шестаков. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. 24, стр. 2. Почта: mosmed@m24.ru. Тел.: +7 (495) 009-12-89

Информация о погоде предоставлена Центром «ФОБОС». Информация о курсах валют предоставлена Центральным банком Российской Федерации. Информация о пробках предоставлена ООО «Яндекс.Пробки».

В сетевом издании могут быть использованы материалы интернет-ресурсов Facebook и Instagram, владельцем которых является компания Meta Platforms Inc., запрещённая на территории Российской Федерации как экстремистская.

"
Этот удивительный мир кино». Обзор выставки | Централизованная библиотечная система города Ярославля

Этот удивительный мир кино». Обзор выставки | Централизованная библиотечная система города Ярославля

«Этот удивительный мир кино». Обзор выставки

Центральная библиотека имени М. Ю. Лермонтова приглашает всех любителей кино посетить с 23 по 30 августа в справочно-журнальном зале «Дума» книжно-иллюстративную выставку «Этот удивительный мир кино».

Книги, представленные на выставке, помогут всем желающим окунуться в волшебный мир российского кинематографа. Они познакомят читателей с историей не только мирового киноискусства, но и советского, как его неотъемлемой части, представят фильмографию советского кино, начиная с 1919 года, когда был подписан Декрет Совета народных комиссаров (Совнаркома) о национализации кинодела, расскажут о судьбах любимых советских российских киноактеров и кинорежиссеров, предложат с доброй улыбкой и ностальгией вспомнить наши лучшие советские кинофильмы, крылатые фразы и афоризмы отечественного кино.

Профессиональный праздник всех деятелей и любителей кино отмечают в России 27 августа.

Удивительный и прекрасный мир кино завораживает. С момента появления и до сегодняшних дней киноискусство превратилось в идеальный инструмент для воплощения самых тайных и невероятных человеческих фантазий. Мир кино очень разнообразен: одновременно может быть прекрасным и пугающим, печальным и невероятно задорным. Здесь рождается любовь и карается зло, погибают целые миры и проходят эпохи. Всего за какой-то час в кино можно прожить целую жизнь, насыщенную эмоциями и событиями.

Кино смотрят все: и малые дети, и люди старшего возраста. Хороший фильм смотреть не только интересно, но и познавательно. Процесс просмотра очень похож на чтение книги, только вот представлять в своей голове внешний вид главных героев и того, что их окружает уже не нужно.

Многие фильмы сняты на основе книг. Практика экранизации книг существует еще со времен немого кино. «Мощь кинематографа как раз и, прежде всего, в его неразрывном родстве с литературой», – сказал знаменитый кинорежиссер Сергей Герасимов.

Действительно, кино и книга дополняют и обогащают друг друга, у них одна цель – развитие и рост души человека, совершенствование его внутренних качеств.

Популярная энциклопедия «Первый век кино», вышедшая к 100-летию мирового кино, познакомит читателей с историей мирового киноискусства, творчеством актеров и режиссеров, избранной фильмографией. На страницах издания впервые в России опубликованы поистине уникальные фотографии. В копилку мирового кинематографа вошли лучшие советские фильмы: «Броненосец «Потемкин» (1925) режиссера Сергея Эйзенштейна, «Земля» (1930) Александра Довженко, «Летят журавли» (1957) режиссера Михаила Калатозова, «Баллада о солдате» (1959) режиссера Григория Чухрая, «Андрей Рублев» (1967) и «Зеркало» (1975) режиссера Андрея Тарковского и другие.

Если Вы хотите узнать захватывающие эпизоды из истории мирового кинематографа и самые любопытные факты современного кино, то Вам понравится одна из книг серии «Оксфордская библиотека» под названием «Кино» Д. Паркинсона. Автор увлекательно рассказывает о звездах Голливуда, их успехах и провалах, о самых кассовых фильмах XX столетия, о потрясающих спецэффектах в современных кинокартинах, о выдающихся продюсерах и режиссерах, а главное — объясняет как кино превратилось за сто с лишним лет, пройдя путь от немого кино до супербоевиков и «блокбастеров» в одно из самых популярных развлечений и особый вид искусства. Для нас в книге интересна статья о Сергее Эйзенштейне и его знаменитом фильме «Броненосец «Потемкин».

Книга из серии «100 великих» И. А. Мусского под названием «100 великих актеров» расскажет о судьбах выдающихся актеров мирового театра и кино с древних времен до наших дней. Среди героев издания такие мастера сцены и кинематографа, как Федор Волков, Михаил Щепкин, Вера Холодная, Андрей Миронов, Михаил Ульянов, Чарли Чаплин, Сара Бернар, Жан Габен, Софи Лорен, Роберт де Ниро, Жерар Депардье. Перед Вами предстанет целая галерея ярких дарований.

28 декабря 1895 года у входа в «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок в Париже произошло важное событие – состоялся первый киносеанс братьев Люмьер. Книга «100 великих режиссеров» из серии «100 великих» расскажет о самых знаменитых в мире режиссерах театра и кино. Заметный вклад в киноискусство на раннем этапе внесли российские режиссеры. Достаточно назвать имена Сергей Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина, Александра Довженко, Льва Кулешова, Дзиги Вертова, Якова Протазанова.

Для любителей кино будет крайне любопытен «Великий Кинемо: каталог сохранившихся игровых фильмов российского производства (1908-1919)». Он описывает более трехсот игровых фильмов российского производства начала XX века в хронологическом и алфавитном порядке, целиком или во фрагментах, сохранившихся до настоящего времени в различных фильмохранилищах страны (Госфильмофонд России, Российский государственный архив кинофотодокументов, Библиотека конгресса США, Шведский киноинститут, Британский киноинститут, Французская синематика и другие).

Вы часто цитируете фразы любимых киногероев? Помните, из каких фильмов они к нам пришли? В словаре «Крылатые фразы и афоризмы отечественного кино» А. Ю. Кожевникова представлено самое большое на сегодняшний день собрание крылатых слов, афоризмов, пословиц, поговорок, цитат и запоминающихся фраз из советских и российских кинолент, телефильмов и сериалов. Все они представлены в алфавитном порядке и по хронологии, что позволяет не только быстро найти нужную цитату, но и узнать кто именно ее произнес и в каком фильме.

Советские и российские фильмы шесть раз получали премию «Оскар» в разных номинациях. В категории «Лучший фильм на иностранном языке» побеждали «Война и мир» Сергея Бондарчука и «Утомленные солнцем» Никиты Михалкова, а также «Москва слезам не верит» Владимира Меньшова. Поэтому для киноманов книга А. Дунаевского «Оскар: неофициальная история премии» может стать поистине увлекательным чтением. Издание представляет собой полное досье «Оскара» и удобный справочник одной из важнейших кинопремий.

Первый Каннский кинофестиваль открылся документальным фильмом «Берлин» Юлия Райзмана. В 1958 году «Золотую пальмовую ветвь» получила картина «Летят журавли» Михаила Калатозова. Зал рыдал и рукоплескал, а жюри не только присудило главную награду, но и отдельно отметило исполнительницу главной роли Татьяну Самойлову. Кинорежиссеры Андрей Тарковский, Александр Сокуров, Павел Лунгин, Никита Михалков, Андрей Кончаловский чаще других кинематографистов из СССР, а потом России попадали в Каннскую программу. Впрочем, далеко не всегда в основной конкурс. Любителям кино будет интересна книга А. Дунаевского, посвященная истории Международного Каннского фестиваля – «Каннский кинофестиваль: 1939-2010».

Неизменный интерес читателей вызывают книги Ф. Раззакова – «Досье на звезд » и «Свет погасших звезд» (по мотивам телесериала «Как уходили кумиры»). Они повествуют о выдающихся артистах Советского Союза и современной России, которым рукоплескала вся страна. Киноактеры познали любовь зрителей при жизни и останутся в памяти россиян на долгие годы. Любовь Орлова, Леонид Утесов, Владимир Высоцкий, Евгений Леонов, Олег Даль, Виталий Соломин, Наталья Гундарева, Андрей Миронов, Юрий Никулин, Иннокентий Смоктуновский, Леонид Филатов, Любовь Полищук. Без преувеличения, их знала вся страна. Кумиры миллионов. Как они жили «за кадром»? Что было скрыто от глаз публики? Какие разочарования и поражения испытали в жизни? Каков был их путь к славе? Обо всех любопытных подробностях жизни и творчества российских кинозвезд читатель может узнать на страницах книг Ф. Раззакова.

Приглашаем всех любителей кино с 23 по 30 августа посетить в справочно-журнальном зале «Дума» Центральной библиотеки имени М. Ю. Лермонтова книжно-иллюстративную выставку «Этот удивительный мир кино».

Библиограф Центральной библиотеки имени М. Ю. Лермонтова
Смирнова Светлана Леонидовна

Ждём Вас в Центральной библиотеке имени М. Ю. Лермонтова
по адресу: г. Ярославль, проспект Толбухина, д. 11
Справки по телефону: +7 (4852) 21-07-33
Директор – Светлана Юрьевна Ахметдинова

"
Патрик Уилсон: краткая биография, интресные факты

Патрик Уилсон: краткая биография, интресные факты

Патрик Уилсон: краткая биография, интресные факты

Патрик Уилсон – известный актер театра и кино. Этот улыбчивый и достаточно популярный человек часто мелькает на экранах кинотеатров и телевизоров. Хотя он так и не стал звездой первой величины, его фильмография насчитывает более 10 успешных проектов, награжденных различными кинопремиями.

Биография

Жизненный путь будущего актера начался в 1973 году, в маленьком американском городке Норфолк, штат Вирджиния. Его родители профессионально занимались музыкой. Патрик смог окончить престижную школу Shorecrest Preparatory, после чего стал студентом университета Carnegie Mellon, расположенного в Питтсбурге. Окончание ВУЗа пришлось на 1995 год. Патрик Уилсон стал бакалавром в области драматургии и получил в награду мемориальную премию имени Ч. Уилларда за отличную игру в музыкальном театре университета.

Знакомство и брак

Еще в студенческие годы он познакомился со своей будущей женой Дагмарой Доминчук, начинающей актрисой польского происхождения. В течение некоторого времени они были просто знакомыми. Потом закрутился роман, и в 2005 году Патрик Уилсон сочетался браком со своей избранницей. Они до сих пор живут вместе и воспитывают двоих детей. Их семейное фото часто украшает обложки таблоидов и главные страницы интернет-изданий. Действительно, более удачную пару трудно себе представить.

Театральная карьера

С 1996 года Уилсон – актер театра. Вместе с небольшими труппами он принимает участие в своих первых постановках, подвизаясь на небольших ролях. В 1999 году талантливого новичка приметили крупные импресарио, и Патрик смог получить свою первую роль на Бродвее. К одаренному актеру быстро пришел заслуженный успех, и в 2001 году он получает свою первую театральную премию «ТОНИ», а в 2002 году -вторую награду. Самыми известными спектаклями с его участием являются:

Oklahoma! Fascinating Rhythm. Gershwins. The Full Monty.

Каждый из этих спектаклей показал, каким способным и многогранным актером является Патрик Уилсон.

Фильмография

На экранах телевизоров Патрик Уилсон появился в 2001 году. За свою роль в небольшом сериале «Ангелы в Америке» актер получил номинацию на «Эмми». С самого первого дня этот фильм покорил сердца телезрителей. Еще бы! Ведь в главных ролях сыграли Аль Пачино и великолепная Мерил Стрип, а режиссером телесериала был известный Майк Николс.

Другая телевизионная постановка с участием Патрика называлась «Форт Аламо». Здесь он играет вместе с Билли Торитоном и Дж. Патриком.

Успехи в кино

В 2006 году на большие экраны вышла мелодрама Тодда Филда под названием «Как малые дети». Главные роли в ней сыграли Кейт Уинслет и Патрик Уилсон. Фото звездной парочки стало украшением постеров и афиш – вместе они смотрелись очень гармонично. Но критики прохладно отнеслись к дебюту Уилсона в большом кинематографе, и славы эта лента актеру не принесла.

Своим настоящим успехом Патрик обязан телевизионному сериалу «Фарго 2».

Тем, кто с увлечением смотрел первую серию этой трагикомедии, придется заглянуть в недавнее прошлое и посмотреть "Фарго 1".

Во втором сезоне известной ленты зрителя встречают Кирстен Дарст, Тед Денсон, Патрик Уилсон. "Фарго 2" освещает действия и события, которые происходят в семидесятые годы 20 века. Совсем недавно отгремела война во Вьетнаме, прошлись с протестами хиппи и противники ядерной энергии. Наши герои носят клеш, большие воротнички и стремятся занять свое место под солнцем. Патрик Уилсон получил одну из главных ролей в сериале. Он играет молодого Сольверстона, вокруг которого и разворачивается главная интрига сериала. Основным местом, где происходят события, становится небольшой городок в штате Южная Дакота. И пусть слово "Южная" не вводит зрителя в заблуждение - во всей второй части сериала действие проходит при довольно-таки морозных условиях. Все серии щедро сдобрены кровью и непередаваемым юмором братьев Коэн. Сериал - это глоток воздуха для тех, кто хочет насладиться "черным" юмором и лихо закрученным сюжетом. За участие во втором сезоне Уилсон был номинирован на «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль.

В настоящее время Патрик Уилсон занят в продолжении легендарной серии о Бэтмене «Бэтмен против Супермена». В фильме герой нашей статьи играет роль президента США. Второй проект, в котором задействован Уилсон, – "Заклятие 2". В нем он сыграет роль исследователя паранормальных явлений. Мы уверены, что новые роли станут еще одной ступенью актера на пути к большому успеху.

"
Патрик Уилсон (Patrick Wilson) – биография, фото, рост и вес, личная жизнь и его жена 2023 | Узнай Всё

Патрик Уилсон (Patrick Wilson) – биография, фото, рост и вес, личная жизнь и его жена 2023 | Узнай Всё

Патрик Уилсон

Имя: Патрик Уилсон ( Patrick Wilson ) Настоящее имя: Patrick Wilson Кто такой: актер, певец День рождения: 3 июля 1973 (50 лет) Место рождения: Норфолк, США Рост: 185 см Вес: 83 кг Семейное положение: в браке Тезки: Патрик (значение имени) Знак Зодиака: Рак (характеристика) Восточный гороскоп: Бык Ссылки:

Патрик Уилсон: мнения Биография Патрика Уилсона

Патрик Уилсон – американский актер и певец, известность которому принесли роли в фильмах «Призрак оперы» (2004), «Как малые дети» (2006), «Хранители» (2009), «Астрал» и его сиквелы (2010-2018), а также в сериале «Фарго» (2015) и пр.

Актер Патрик Уилсон Детство и семья

Патрик Джозеф Уилсон (Patrick Joseph Wilson) родился 3 июля 1973 года в Норфолке, штат Вирджиния. Патрик – младший из трех сыновей Мэри Кей Уилсон, вокального педагога и профессиональной певицы, и Джона Франклина Уилсона, ведущего новостей на местном подразделении телеканала Fox. Старший брат Патрика, Пол, работает директором рекламного агентства, а брат Марк пошел по стопам отца и работает на телевидении.

Патрик Уилсон в молодости Мюзиклы

В 1995 году Патрик Уилсон получил степень Бакалавра изобразительных искусств по специальности «Драма» в Университете Карнеги-Меллон в Питтсбурге. Вскоре после этого он попробовал свои силы в мюзикле, дебютировав в качестве запасного актера постановки «Мисс Сайгон» (по мотивам оперы Джакомо Пуччини «Мадам Баттерфляй»), с которым труппа театра гастролировала по стране.

Патрик Уилсон на Бродвее

К концу 1990-х Патрик стал настоящей звездой Бродвея: он был задействован в популярных мюзиклах «Карусель» и «Яркие огни, большой город», а роль в постановке «Мужской стриптиз» принесла молодому актеру номинацию на премию «Тони». Вторая номинация случилась в 2002 году – на этот раз за роль в мюзикле «Оклахома!», в котором в свое время играли Хью Джекман и Альфред Молина.

Кино

В 2000 году Уилсон впервые снялся в кино – правда, его дебютная картина «Свадьба моей сестры» так и не была выпущена. Но зато вторая роль Патрика сразу же попала «в яблочко». В сериале «Ангелы в Америке» 30-летний Патрик сыграл мормониста нетрадиционной ориентации Джо Питта, за что был номинирован сразу на две престижные премии: «Golden Globe» и «Эмми».

Патрик Уилсон в сериале «Ангелы в Америке»

В 2004 году вышел первый полнометражный фильм при участии Уилсона – военная драма «Форт Аламо» Джона Ли Хэнкока-мл., в которой актер сыграл историческую личность, американского героя Техасской революции Джеймса Боуи. Но настоящий прорыв в карьере Патрика случился после выхода музыкального фильма Джоэля Шумахера «Призрак оперы» (2004). Эту роль актер получил благодаря своему прошлому на Бродвее, где его и приметил Шумахер. Уилсон сыграл виконта Рауля де Шаньи, влюбленного в прекрасную танцовщицу кордебалета Кристину (Эмми Россум).

Патрик Уилсон в мюзикле «Призрак оперы»

В середине 2000-х на Патрика посыпались интересные и нередко главные роли. Немало шума наделал психологический триллер «Леденец» (2005) с Эллен Пейдж, где актер изобразил педофила, над которым расправляется главная героиня.

Высокие оценки получил фильм «Как малые дети» (2006) с Кейт Уинслет и Дженнифер Коннелли о взаимоотношениях людей, страстно жаждущих изменить свою повседневную жизнь. Кстати, кандидатуру Патрика на эту роль предложила сама Уинслет.

Патрик Уилсон а фильме «Как малые дети»

В 2009 году Уилсон сыграл Дэна Дрейберга, он же Ночной Филин, в супергеройском фильме режиссера Зака Снайдера «Хранители». Для этой роли Патрику пришлось набрать почти 12 кг веса. В следующем году актера можно было увидеть в боевике Джо Карнахана «Команда-А» вместе с Лиамом Нисоном, Брэдли Купером и Джессикой Бил.

Патрик Уилсон в фильме «Хранители»

В 2011 году Уилсона утвердили на главную роль в хоррор Джеймса Вана «Астрал», который снискал коммерческий успех и стал одним из самых кассовых ужастиков за последнее десятилетие. Впоследствии было снято два сиквела (в 2013 и 2018 годах), в которых также появился Патрик. Еще одна успешная хоррор-история, в которой снялся Уилсон, – фильмы «Заклятие», вышедшие в 2013 и 2016 годах.

Патрик Уилсон в фильме «Астрал»

В 2014 году Уилсон мог сыграть офицера Пакстона, отчима дочери Скотта Лэнга (Пол Радд), в супергеройском фильме «Человек-муравей», но ему пришлось оставить проект из-за несовпадения рабочих графиков. Пакстона в итоге сыграл Бобби Каннавале.

Впрочем, звездных ролей у Уилсона на тот момент хватало. Так, в 2015 году Патрик присоединился к актерскому составу популярного сериала Ноа Хоули «Фарго» по одноименному фильму братьев Коэн 1996 года. Актер сыграл молодого офицера полиции Лу Солверсона – одного их центральных персонажей криминальной саги. За эту роль Патрик чуть не получил «Золотой глобус», но его обошел Оскар Айзек.

Патрик Уилсон а сериале «Фарго»

Самыми известными фильмами с участием Уилсона, которые вышли в период с 2015 по 2018 год, являются «Основатель» (о создателе сети McDonald`s), трэйн-триллер «Пассажир» с Лиамом Нисоном и вестерн «Костяной томогавк» с Куртом Расселом и Мэттью Фоксом. Кроме того, Уилсон сыграл небольшую роль в драматическом сериале «Девочки», в котором предстал в образе любовника главной героини Ханны (Лена Данэм).

Личная жизнь Патрика Уилсона

18 июня 2005 года Уилсон женился на польско-американской актрисе Дагмаре Доминьчик, выпускнице Университета Карнеги-Меллона (она получила диплом через три года после Патрика). Вскоре в семье родился сын Калин, а в 2009 году – сын Кассиан МакКаррелл.

Патрик Уилсон с женой и сыном

От матери Патрику достался великолепный голос и слух – актера часто приглашают спеть гимн Америки перед важными футбольными матчами. Кроме того, в 2012 году братья Уилсон в составе своей музыкальной группы VanWilson поучаствовали в ряде благотворительных концертов, собрав средства для организации Paws For Patriots (служебные собаки для американских ветеранов-инвалидов) и двух детских больниц.

Патрик Уилсон сейчас

Известно, что Патрик Уилсон появится в андрологическом фильме ужасов «Nightmare Cinema», фильме «Битва за Мидуэй» о сражении за тихоокеанский атолл Мидуэй в 1942 году и в хорроре «В высокой траве» от Винченцо Натали, создателя популярных сериалов «Мир дикого запада», «Ганнибал», «Американские боги» и пр.

«Аквамен» - трейлер

Кроме того, Уилсон предстанет в образе суперзлодея Орма Мариуса / Повелителя Океанов, сводного брата Аквамена, в фантастическом боевике «Аквамен». Главная роль в фильме досталась Джейсону Момоа.


Патрик – невероятно талантливый актер и настоящий хамелеон, который может влиться в любую роль, – рассказывает режиссер фильма Джеймс Ван. «Поэтому я не хотел брать на эту роль типичного актера-злодея» Лучшие фильмы 2021: «Заклятие 3: По воле дьявола» 2019: «Проклятие Аннабель 3» 2018: «Аквамен» 2016: «Заклятие 2» 2014: «Фарго» 2013: «Заклятие» 2012: «Прометей» 2011: «Цена страсти» 2010: «Доброе утро» 2010: «Команда А» 2009: «Хранители» 2006: «Как малые дети» 2004: «Призрак оперы» "
Кейт Уинслет - биография, личная жизнь, фото

Кейт Уинслет - биография, личная жизнь, фото

Кейт Уинслет

Кейт Элизабет Уинслет (род. 1975) – британская актриса театра, кино, телевидения и дубляжа. Мировое признание получила после участия в фильме-катастрофе «Титаник».

В биографии Кейт Уинслет есть много интересных фактов, о которых мы расскажем в данной статье.

Итак, перед вами краткая биография Уинслет.

Биография Кейт Уинслет

Кейт Уинслет появилась на свет 5 октября 1975 года в британском городе Рединге. Она росла и воспитывалась в семье малоизвестных актеров Роджера Уинслета и Салли Бриджес. У нее есть брат Джосс и 2 сестры – Бет и Анна.

Еще в детские годы Кейт начала проявлять живой интерес к театральному искусству. В возрасте 7 лет она уже снималась в рекламных роликах, а также играла в спектаклях. Когда ей было около 11 лет родители отдали дочь в школу актерского мастерства, где она обучалась до 1992 г.

Фильмы

На большом экране Уинслет впервые появилась в 1990 г., сыграв эпизодическую роль в картине «Shrinks». После этого она снималась в разных сериалах, продолжая играть второстепенных персонажей.

Первое признание к актрисе пришло после участия в съемках триллера «Небесные создания» (1994). За эту работу Кейт удостоилась премии «Annual Sony Ericsson Empire Awards».

Следующей заметной лентой в творческой биографии Кейт Уинслет оказалась мелодрама «Разум и чувства». Интересен факт, что данная картина была номинирована на «Оскар» в 7 категориях, победив в одной из них.

В свою очередь Кейт получила 3 кинонаграды, включая «BAFTA», и первую номинацию на «Оскар». Далее ее фильмография пополнилась двумя успешными проектами – «Джуд» и «Гамлет». Однако всемирная слава обрушилась на нее после съемок в киноленте «Титаник», повествующей о крушении легендарного лайнера.

Бюджет проекта составил рекордных $200 млн долларов. Любопытно, что «Титаник» установил рекорд, став первой картиной, собравшей в прокате фантастические $2,1 млрд! Этот рекорд держался на протяжении следующих 12 лет, пока не был побит фильмом «Аватар», снятым тем же режиссером.

«Титаник» удостоился 11 «Оскаров», тогда как Уинслет была лишь номинирована на эту премию. Став звездой Голливуда, она начала получать массу предложений от самых известных режиссеров.

В начале нового тысячелетия Кейт сыграла Мадлен Леклер в биографической драме «Перо Маркиза де Сада». За эту работу она была награждена премией Гильдии киноактеров США. В 2004 г. она участвовала в съемках комедии «Вечное сияние чистого разума», принесшей ей очередную номинацию на самую престижную статуэтку.

В том же году Уинслет снова оказалась среди номинантов на «Оскар» за роль Сильвии в биографической ленте «Волшебная страна». В 5-й раз она претендовала на «Оскар» за работу в картине «Как малые дети» (2006).

Спустя пару лет Кейт появилась в драме «Дорога перемен», где вновь встретилась на съемочной площадке с Леонардо Ди Каприо. В данном проекте актеры опять изображали влюбленных. Эта лента получила множество похвал от кинокритиков, а сама Уинслет удостоилась «Золотого глобуса».

В 2009 г. в биографии Кейт Уинслет произошло знаковое событие. За съемки в киноленте «Чтец» она получила долгожданный «Оскар». В последующие годы фильмография актрисы пополнилась работами «Резня» и «Заражение». Интересен факт, что последний телепроект в наше время получил новый виток популярности, вызванный пандемией коронавируса.

В 2013 г. состоялась премьера драмы «День труда», за которую Уинслет была награждена «Золотым глобусом». Тогда же королева Великобритании вручила ей Орден Британской империи.

В следующем году в честь Кейт была открыта звезда на голливудской Аллее славы. После этого она снялась в двух частях «Дивергента». Любопытно, что в общей сложности кассовые сборы фильма превысили полмиллиарда долларов.

Затем последовали успешные роли в картинах «Призрачная красота» и «Между нами горы». Положением на 2020 г. Кейт Уинслет является обладательницей «Оскара», 3-х премий «BAFTA», 4-х премий «Золотой глобус», а также премий «Эмми» и «Сезар».

Личная жизнь

Когда Кейт едва исполнилось 16 лет у нее начался роман с актером и писателем Стивеном Тредром, который был старше ее на 12 лет. Их отношения окончились спустя 4 года. Через какое-то время после расставания Стивен скончался от рака.

Осенью 1998 г. Уинслет вступила в брак с режиссером Джимом Триплтоном. Вскоре у пары родилась девочка Миа. Однако уже примерно через год после рождения дочери супруги решили расстаться.

Второй раз Кейт вышла замуж за режиссера по имени Сэм Мендес. В этом союзе родился мальчик Джо Алфи Уинслет Мендес. После 7 лет супружеской жизни молодые люди объявили о разводе.

В 2011 г. актриса познакомилась с олигархом Недом Рокнроллом. Через несколько месяцев влюбленные официально зарегистрировали отношения. В конце 2013 г. у них родился сын Беар Блэйз Уинслет.

Женщина не является вегетарианкой, однако считается активной сторонницей движения РЕТА, ведущего борьбу за права животных. Любопытно, что она открыто призывает бойкотировать кафе и рестораны, в которых готовят блюдо фуа-гра.

Кейт Уинслет сегодня

Актриса по-прежнему считается одной из самых востребованных звезд Голливуда. В 2022 г. состоится премьера второй части фантастической драмы «Аватар», в которой Кейт сыграет Роналу.

В «Инстаграме» есть неподтвержденный аккаунт Уинслет, на который подписано свыше 730 000 человек. На странице выложено более полутора тысяч разных фото и видеоматериалов.

Фото Кейт Уинслет

Если вам понравилась краткая биография Кейт Уинслет – поделитесь ею в соцсетях. Если же вам нравятся биографии известных людей или интересные истории из их жизни, – подписывайтесь на веб-сайт InteresnyeFakty.org.

"