Вышел трейлер сериала Сансара с Деревянко и Асмус, вдохновленного Стругацкими - Российская газета

Вышел трейлер сериала Сансара с Деревянко и Асмус, вдохновленного Стругацкими - Российская газета

Вышел трейлер сериала Сансара" с Деревянко и Асмус, вдохновленного Стругацкими

Онлайн-кинотеатр Okko выложил трейлер сериала "Сансара" Марии Агранович ("The Тёлки"), который выйдет 6 апреля.

В главных ролях фантастической драмы - Павел Деревянко и Кристина Асмус. Отмечается, что сериал вдохновлён повестью "Понедельник начинается в субботу" братьев Стругацких - очевидно, в частности, историей Януса Полуэктовича.

После празднования его тридцать пятого дня рождения время для Андрея начинает идти в обратную сторону: каждый новый день для него - предыдущий. Чтобы вернуться в реальное течение времени, герою нужно найти ошибки, совершенные им в прошлом, и исправить их. "Только вот как это сделать, если никаких ошибок, по собственному мнению, Андрей не совершал", говорится в синопсисе.

Также в ролях: Ольга Сутулова, Константин Крюков, Павел Чинарев, Илья Борисов, Ольга Лапшина, Александр Мизев, Виктор Васильев, Анна Зайкова, Наталья Медведева, Олег Федоров, Яков Шамшин, Иван Ефремов, Владимир Маслаков, Дмитрий Поднозов, Евгений Антропов, Владимир Кузнецов и другие.

В проекте будет 8 серий по 50 минут.

"
Образование через кино.

Образование через кино.

Образование через кино.

Правдивая история «Капитана» Кусто – французского исследователя, влюбленного в океан и открывшего глаза на его красоту множеству людей. Жак-Ив Кусто еще мальчишкой полюбил плавать и море. Вода и погружение в нее стали его страстью. Он нырял с маской и ластами, изобрел и испытал акваланг, исследовал дно моря и его обителей, разработал первую в мире подводную телевизионную систему. Его судно «Калипсо» и маленькая желтая подводная лодка — негласные символы океана и ученых, которые его исследуют. Он был первопроходец, покоритель, мечтатель и бунтарь. Премьера фильма о нем в России назначена на 1 декабря 2016 года, и океаны Кусто — то, что точно стоит посмотреть на большом экране.

Джон Форбс Нэш-младший — американский математик, который в 1994 году получил Нобелевскую премию по экономике за «Анализ равновесия в теории некооперативных игр». Великолепный фильм, в котором его играет Рассел Кроу , рассказывает историю о его математическом гении, о шизофрении и его жизни с ней.

Во время второй мировой войны Британия бросила очень много сил на перехват и расшифровку сообщений немецких войск. Они кодировали их крутой машиной «Энигма» и казалось, что ключ к расшифровке не подбираем, потому что каждый день, в полночь, немцы меняли кодовое слово. Математик Алан Тьюринг построил машину, которая смогла. Это был очень сложный путь, сложный еще и по морально-этическим соображениям и убеждениям. А в конце пути Тьюринга привлекли к уголовной ответственности за гомосексуализм. Специалисты считают, что взлом шифра Энигмы приблизил день победы на два года и сохранил миллионы жизней.

Этот фильм о советских физиках-ядерщиках только частично основан на реальных событиях и не изображает кого-то конкретного, но достоверно рассказывает об ученых и исследователях того времени. О их рвении и страсти к науке и открытиям. За научную составляющую тоже волноваться не приходится — консультантом в картине был настоящий лауреат Нобелевской премии по физике 1958 года Игорь Тамм.

Хокинг

Если фильм « Вселенная Стивена Хокинга » рассказывает больше о его личной жизни, то эта телевизионная лента, с Камбербэтчем в главной роли, рассказывает именно про его становление как ученого и его встречу с болезнью, которая постепенно скрутит, парализует и усадит его в то самое кресло. Это невероятная драма и увлекательный рассказ.

Врач-исследователь Сэйер, которого сыграл Робин Уильямс, волею вынужден поступить на работу в обычную больницу, где под его наблюдение попало несколько пациентов, выживших после эпидемии летаргического энцефалита 1917–1928 годов, и которые уже много десятилетий находятся в кататоническом ступоре, не разговаривают и не двигаются. Сэйер обнаружил причину этого заболевания и нашел лекарство. Фильм снят по реальным событиям, которые произошли с невропатологом Оливером Саксом, по его мемуарам.

Удивительная женщина Дайан Фосси посвятила свою жизнь изучению горилл. 20 лет Дайан терпеливо и постоянно рискуя жизнью пыталась сделать так, чтобы гориллы приняли её в свою стаю. В итоге она победила, была принята, в одиночку жила среди этих могучих зверей, изучала их повадки, навыки и, как бы странно это ни звучало, — культуру. Она неистово защищала их от браконьеров.

Чарльз Дарвин навсегда изменил мир своей великой теорией «О происхождении видов». Но этот его труд, который ставил под сомнение существование Бога столкнул его с обществом и разрушил отношения с очень набожной женой. В фильме, который рассказывает его историю, блестяще сыграли Пол Беттани и Дженнифер Коннелли .

Сриниваса Рамануджан еще в школе проявил какие-то невероятные способности к математике. Например, в 14 лет он открыл формулу Эйлера о синусе и косинусе и был очень расстроен, узнав, что она уже опубликована. А в 16 лет в его руки попало двухтомное сочинение математика Джорджа Шубриджа Карра «Сборник элементарных результатов чистой и прикладной математики», написанное почти за четверть века до этого. В нём было 6165 теорем и формул почти без доказательств и пояснений. Мальчик, не имевший возможности учиться в вузе, погрузился в эту книгу, разобрался в ней и сложил в себе особый способ мышления и свой своеобразный стиль доказательств. Фильм рассказывает его удивительную биографию, а главную роль в нем играет Дев Патель .

Нет такой науки, к которой не приложился бы Михаил Васильевич. Куда ни кинь — всюду его вклад. Он начал свой путь в науке буквально пешком и шел не только те три недели с рыбным обозом, но всю свою жизнь. В 1986 году в СССР был снят целый сериал, рассказывающий его биографию. И посмотреть его — очень достойный способ убить несколько вечеров, просветиться и проникнуться.

Она родилась с аутизмом и подростком была отправлена к тетке на ферму, где увидела коров. Анализируя их поведение, она не только помогла себе адаптироваться к миру, но и стала экспертом по поведению животных, профессором животноводства в Университете штата Колорадо и автором нескольких популярных книг. В фильме её играет Клэр Дэйнс и они совершенно не похожи внешне, но актриса встречалась с Тэмпл, говорила с ней и смогла очень хорошо передать мироощущение исследовательнцы.

Моя семья и другие животные (1987)

И на десерт мы предлагаем вам познакомиться с маленьким Джеральдом Дарреллом и его семьей. Сериал снят по одноименной автобиографической повести и рассказывает про его жизнь на острове Корфу. Зоолог там совершенно юн и только-только познает живой мир вокруг себя. Чудесный, добрый, светлый и смешной телефильм влюбляет в себя и в Джеральда с первых кадров.

10 научно-популярных фильмов, которые помогут понять наш мир.

Тандем науки и кинематографии — это нечто невероятное. Благодаря ему мы можем буквально воссоздать прошлое, увидеть будущее, долететь до края Вселенной и погрузиться в самую глубокую расщелину океана.
Предлагаем вам список 10 известных научно-популярных фильмов, которые расскажут об огромном и таинственном мире, в котором мы живем.

Фильм демонстрирует красоту нашей планеты и последствия разрушений в результате деятельности человека. Незаживающие шрамы, нанесенные Земле промышленными производствами, последствия войн, экологических катастроф — эти факты открывают зрителю глаза на реальную ситуацию на планете. Фильм запрещен к показу в 36 странах.

Путешествие на край Вселенной

Journey to the Edge of the Universe

Интересный и завораживающий фильм о строении нашей Вселенной, ее загадках и тайнах. Начиная с нашей Солнечной системы, вы пронесетесь через триллионы световых лет назад к истокам зарождения Вселенной — к Большому взрыву. На секунду может показаться, что вы летите в настоящем космическом корабле со скоростью, превышающей скорость света, и за полтора часа доходите до края обозримой Вселенной.

Представьте, что все люди внезапно покинули нашу планету. Что будет с Землей без человечества? В фильме «Жизнь после людей» вы можете увидеть, что в таком случае станет с такими архитектурными шедеврами, как Эмпайр-Стейт-Билдинг, Букингемский дворец, Сирс-Тауэр, Спейс-Нидл, Эйфелева башня и мост Золотые ворота.

История мира за два часа.

History of the World in 2 Hours

Фильм ведет повествование от самого зарождения Вселенной до становления цивилизации на нашей планете. Даже если у вас нет минимальных знаний о теории возникновения Вселенной, после просмотра картины вы станете экспертом в этой теме.

Лабиринты мозга

The Human Mind Get Smart

Что в действительности представляет из себя мозг? Каковы его функции и реакции? Как мозг защищается от опасности и чем чревата потеря отдельных его частей? Почему мы ведем себя определенным образом в некоторых жизненных ситуациях? Документальный фильм BBC, состоящий из 4 серий, ответит на все эти вопросы.

100 великих открытий.

100 Greatest Discoveries

Как были сделаны наиболее важные научные открытия? Как они повлияли на развитие научной мысли? Цикл серий канала Discovery подробно расскажет об открытиях человечества, благодаря которым мы сегодня существуем.

Ученые шутят, что воды Мирового океана исследованы намного хуже, чем обратная сторона Луны. Частично они правы, ведь в настоящее время Мировой океан изучен всего на 5%. Эта невероятных масштабов картина, которую снимали не один год, приоткрывает человечеству дверь в царство Посейдона.

Полтора часа вы проведете на совершенно неизвестной планете Земля, где все расстояния измеряются миллиметрами. Ее обитатели — фантастические создания, насекомые, улитки и прочие жители травы и воды. Ее пейзажи — непроходимые дебри травяных кущ, капли росы, огромные, как воздушные шары. Здесь каждое насекомое — полноценный актер.

Изобретения, которые потрясли мир

Inventions That Shook the World

Захватывающий цикл серий на канале Discovery приглашает зрителей в путешествие сквозь десятилетия открытий, изменивших современный мир — от методов коммуникации до способа мышления и самовосприятия. Каждая серия — это вдохновенный рассказ об одном десятилетии ХХ века через призму открытий гениальных изобретателей.

Кто боится больших черных дыр?

Who’s Afraid of a Big Black Hole

Черная дыра — одно из самых пугающих словосочетаний в мире. Тысячам ученых не спится по причине нераскрытой тайны этого явления космоса. Познавательный документальный фильм представит вам исследования в области черных дыр. Могут ли дыры поглотить нашу планету или даже всю галактику? Просто погрузитесь в кино.

"
Blog Archive Интересные факты, касающиеся создания пьесы «На дне»

Blog Archive Интересные факты, касающиеся создания пьесы «На дне»

На дне интересные факты о фильме

В начале прошлого столетия Максим Горький решил обратиться к драматургии. Свои первые произведения в этом жанре он написал практически одновременно. «На дне» задумывалась немного ранее, чем «Мещане» и «Дачники». Все они заслуживают внимания ничуть не меньшего, чем постановки, на которые трудно купить билеты в Большой театр. Поэтому рекомендуем обязательно посмотреть современные интерпретации этих пьес.

Как шла работа над знаменитой пьесой?

Горький начал свою работу над драматическим произведением «На дне» еще в 1900 году. Через год он напишет о своём замысле Станиславскому, указав количество действующих лиц. В 1902 году эта пьеса будет окончена. Предназначалась она для труппы одного из московских театров. Автор утверждал, что появилась она как результат многолетних наблюдений за миром людей, которых Горький называл «бывшими». К таким относились как обычные странники, так и некоторые представители интеллигенции, которые по каким-то причинам были оскорблены и унижены неудачами, имевшими место быть в их жизни. Клавдия Гросс своими рассказами в какой-то мере поспособствовала созданию образа Насти. Многих из прототипов своих героев автору удалось наблюдать в Нижнем Новгороде.

Одно время постановка произведений писателя была запрещена. Для воплощения на сцене легендарной пьесы «На дне» требовалось, дабы походатайствовал губернатор или же чтобы этим занялось театральное сообщество. После долгих уговоров и трений пьесу все-таки разрешили к показу. Возможно, это связано с тем, что власть рассчитывала вовсе не на успех спектакля, а на его полный провал.

Спустя почти пять месяцев после создания произведения «На дне» состоялось первое представление этой пьесы. На удивление властей, она имела несомненный успех. Подтверждение этому можно найти в газетных публикациях того времени, которых было множество.

Даже спустя время пьеса не теряет своей актуальности, а её постановки с каждым разом собирают всё больше и больше зрителей.

Человек, который познал бесконечность (2015) — Видео — Фильм Про

Человек, который познал бесконечность (2015) — Видео — Фильм Про

Фильм Про

Новинки кино, горячие новости, живые обсуждения, онлайн репортажи! Все это в наших социальных сетях! Присоединяйтесь к нам!

© 2019 Сетевое издание "Фильм Про (filmpro.ru)". Учредитель: Федеральное государственное унитарное предприятие "Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания" (ВГТРК). Свидетельство о регистрации СМИ ЭЛ № ФС 77-69132 от 24.03.2017. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Главный редактор: Кудрявцев И.А. Адрес электронной почты редакции: info@vesti.ru, телефон редакции:+7(495)232-63-33. Для детей старше 16 лет.

Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об интеллектуальной собственности. Любое использование текстовых, фото, аудио и видеоматериалов возможно только с согласия правообладателя (ВГТРК).

На нашем сайте мы используем cookie для сбора информации технического характера и обрабатываем IP-адрес вашего местоположения. Продолжая использовать этот сайт, вы даете согласие на использование файлов cookies.

"
Королева Сердец | Lalaloopsy вики | Fandom

Королева Сердец | Lalaloopsy вики | Fandom

Королева Сердец

Queenie Red Heart (рус. Королева Сердец) любит приглашать друзей на королевские игры в крокет, а также любит играть в пасьянс. Ее высочество, как правило, величественная, но иногда она теряет самообладание! Ее имя базируется на ее статусе королевы («queennie»), и на ее символе, красном сердце («red heart»).

Интересные факты [ ] 28 сентября отмечается Всемирный день сердца. "
Фильм Самсара (2001) - KinoTree - твой проводник в увлекательном мире кино! Киножурнал и онлайн кинотеатр: новости, интересные факты о фильмах, живое общение на КиноТри

Фильм Самсара (2001) - KinoTree - твой проводник в увлекательном мире кино! Киножурнал и онлайн кинотеатр: новости, интересные факты о фильмах, живое общение на КиноТри

Самсара интересные факты о фильме


Смотреть Создатели Рецензии Кадры и факты Новости 1 Похожие Отзывы 2 Фильм в коллекциях 2 Награды Смотреть Популярные отзывы Jump

ШЕДЕВР.
Впрочем, как и другой фильм Пана Налина "Долина цветов"

Здесь прекрасно показаны метания души в Колесе Сансары.
Слёзы наворачиваются на глаза. Столько глубоких фраз в этом немногословном фильме.
"Если бы ты любил дхарму, также сильно, как меня, ты бы уже в семейной жизни стал Буддой"

Игорь Белов Показать все комментарии Создатели Режиссер Пан Налин В ролях

Шоун Ку в роли Tashi / Husband

Кристи Чунг в роли Pema / Wife Нилеша Бартел в роли Sujata / Migrant farm worker (в титрах: Neelesha BaVora) Лакпа Тсеринг Тензин Таши Джамаянг Джинпа Шераб Сангей Келсанг Таши Тсепак Тсангпо Доменико Прокаччи Изабель Мейер Клаудия Стеффен

Сирил Морин Джампа Калсанг Таманг в роли Wedding Singer

(Jampa Kalsang Tamang)

Рецензии

рецензий пока нет

Добавить Рецензию

В центре повествования молодой монах, который провёл в состоянии медитации достаточно большой срок. По истечению этого времени его возвращают в родной монастырь, где настоятель Ринчопе решает вручить монаху высокий титул, подтверждающий его достижения. Казалось бы, чего ещё нужно для жизни? Вот оно высшее познание окружающего мира и изучение буддизма, но для монаха Таши это не то, чего бы ему хотелось. Этот мир не для него. Устал он уже следовать букве писания и придерживать определённых правил. В итоге он решает отказаться от жизни монаха и попробовать пожить, как обычный человек.

Кадры из фильма Новости grafiskaira Фильмы о невероятной красоте Гималаев

Каждая страна мира по-своему прекрасна, а все потому, что изначально создавалась планета, а не какие-то там государства с воинствующими националистами и прочими индивидуумами, обесценившими жизнь, как таковую. Природа не имеет национальностей и потому она красива и мудра. А в некоторых уголках планеты она создала уникальные шедевры. Нерукотворные.

Итак, в поле зрения Гималаи и таинственная страна Тибет, куда фашисты отправились с экспедицией, дабы отыскать секретные знания. А их миссия вроде бы увенчалась успехом, но где хранятся добытые ими сведения, обычные люди не ведают.

В фильме представлена история индийского принца Сидкхарты Гаутамы. Самое главное, что зритель сможет проследить его путь к просветлению. А также будет показано явление Будды миру. Кроме этого сюжетная линия содержит и историю поиска реинкарнировавшего Ламы Додже. Занимались поисками тибетские монахи, ставшие изгнанниками. Разыскивая Ламу, они прибыли в Сиэтл, полагая, что он родился в образе Джесси Конрада. Им был обычный школьник, которому суждено будет отправиться в Бутан.

В центре сюжета оказался выпускник университета Дондуп, и он, не теряя времени, принимается работать, причем на должности деревенского чиновника. Но он приходит к несколько неожиданному выводу, что ему интересней собирать в Америке яблоки, чем находиться в деревенской глуши, пусть даже на хорошей должности. Он принимает решение отправиться в Америку, а до ближайшего города путь затягивается на три дня.

«Дикая лошадь», 1998г.

Лошади в Тибете олицетворяют символ свободы. Существует даже ритуал с рисунком лошади на бумаге. Подобные листы называют молитвенными. Сюжет концентрирует внимание на брате, сестре и их кузине, когда те, будучи детьми, стали свидетелями убийства дедушки. А произошло это, когда Китай положил глаз на земли Тибета. Минуло восемнадцать лет, и выросшие дети проживали в Лхасе. Кузина Хема стала монахиней, и неожиданно её обвиняют в непочтительном отношении к Далай Ламе, за что бросают в тюрьму. Дорджи и Долхар желают спасти её.

В Непал отправляется руководитель компании из Южной Кореи. Одетый по-городскому с чемоданом он направился в горную деревню, чтобы пожить у местной семьи. Через несколько дней после того, как он был отрезан от цивилизации, кардинальным образом изменил ход мыслей. Он не знает местный язык, а потому проводит время в молчании. Он созерцает горы и получает невероятный пласт информации особого порядка. Ему приходится беседовать с природой.

Бесконечный круговорот рождений и смерти, именуемый самсарой или сансарой, довольно распространен в философии индуистов, буддистов и джайнистов. Монах Таши провел значительную часть своей жизни в горной обители, но ему довелось побывать и в мирских условиях. После этого он принимает решение оставить монастырь, чтобы понять то, что следует отвергнуть, опираясь на некоторые постулаты Будды. Став крестьянином, Таши обзаводится женой и сыном, но в скором времени решает покинуть обретенное счастье.

Миларепа стал учителем тибетского буддизма и достиг в данной области определенных высот. Он был также поэтом и автором песен, а также основателем школы кагью. А ведь когда-то он был самым, что ни на есть обычным мальчиком Тхопаги. Семья парня была счастливой, пока не умер отец. Ему приходилось видеть страдания матери, испытывать гнев и жаждать мести. Но когда он переоценил все то, чем жил, сумел обрести новый путь, ведший к просветлению.

Сюжет рассматривает три столетия, а в его основе лежит книга Александры Давид-Ноэль, ставшей исследовательницей культуры Тибета. Девушка-демон Ушна не устояла перед соблазном и влюбилась в красавца Джалана, а тот стоял во главе банды. Будущего у пары попросту быть не могло. Попытки демона оказываются пресечены высшим судьей Етти. Девушку отправили в колесо перерождений. Джалан же полагает, что самое страшное это одинокое бессмертие. В Японии происходит встреча влюбленных.

«Катманду, зеркало неба», 2011г.

Учительница из Каталонии Лайя в начале 1990-х годов принимает решение отправиться в Непал. Там она видит невозможную бедность и отмечает слабую систему образования, что не позволит людям выбраться из нищеты. Лайя решает бороться с такими упущениями. Ей приходится выйти замуж без чувств, а по расчету, чтобы узаконить свое пребывание в Непале. Женщина берется за создание проекта, направленного на развитие образования в Катманду. Одной же ей не справиться. Кроме того, Лайя сталкивается с чувством внезапно нахлынувшей любви.

"
Отзыв о Фильм Человек, который познал бесконечность (2016) | Ты видишь танец цифрами ©

Отзыв о Фильм Человек, который познал бесконечность (2016) | Ты видишь танец цифрами ©

Отзыв: Фильм Человек, который познал бесконечность" (2016) - "Ты видишь танец цифрами" ©

Одержимость человека именно тем, что он должен помочь всему человечеству, только бы это было во благо ему самому.

Недостатки:

105-минутный биографический и драматический британский фильм снял режиссёр и сценарист Мэтт Браун.

Какое название фильма. загадочное и непонятное. Как можно понять бесконечность.

Задумываемся ли мы когда-нибудь как ведутся расчёты и подсчёты в производстве машин, самолётов, зданий, мостов, техники. расчёты, касающиеся даже всей планеты. или для расчётов космических объектов, например, чёрных дыр.

Нет, конечно, оно нам нужно?
Так же как и не понять эти ноты. которых всего-то 7. а мелодий-то миллионы миллионов.

Так происходит и в мире математических чисел, которых, если подумать, то всего 10, а дальше идёт повтор цифр, как и в музыке ноты. Но формул-то также миллионы.

Быть может это постигнуть возможно только избранным умам? Таких как Пифагор, Ньютон, Бетховен, Моцарт и многие другие.

Как они понимают то, что "обычному" человеку просто не дано понять? Например, как мне может пригодится в жизни "Теорема простых чисел"? Теорема ещё ладно, понятно что это такое, но вот простые числа. А что, есть сложные? И как это всё взаимосвязано? Или же "разбиение числа". что для меня будет значить, если я узнаю, что (любое) число (например) 5 можно сложить несколькими способами.

Но вот именно для великих математиков это не только понятно, но и именно они сами составляют формулы и теоремы, сами же их и доказывают. или кто-то другой, более УМНЫЙ.

Только я никак не могу понять, как можно доказать формулами и вообще цифрами что-то в небе. которого даже не увидишь. без помощи спецтехники и оборудования.

Это настоящая история об уникальном простом жителе Индии - бедняк Рамануджан, который превзошёл своим умом всех известных на то время математиков в Кембридже.

Но в нём все сомневаются просто из-за того, что он индиец. а не высокий ум, постигший и понявший формулы не доказательствами - как все, а своей интуицией.

Именно формулы Рамануджана были использованы для расчётов чёрных дыр.
Для чего нам те дыры мне тоже не понятно. ведь у нас на своей планете - нашем доме - своих забот хватает. например, самое важное - экология, к тому же Индия, если не ошибаюсь, находится на первом месте по самозагрязнению своей же страны, и которая является одной из самых больших стран вообще.

Пока или не встречал или не помню фильмов, в которых кто-то догадается как научиться чистить свою деревню, город, штат, и на конец всю страну от загрязнения или переработки загрязняющих веществ.

А пока в фильме важны цифры. которые даже освобождают от помощи солдатом на войне. ещё одному (как многие считают, ненужному) "достижению" человечества (как война-разрушение всего, что сам человек и построил. и самого человека).

В фильме снялся оскароносный Джереми Айронс в роли наставника, помощника и просто хорошего человека, увидевшего в этом простом и бедном индийце тот ещё не огранённый алмаз, имя которому Рамануджан.

На роль Рамануджана был приглашён британский довольно-таки уже известный актёр Дев Патель как раз-таки индийского происхождения, что очень хорошо сказилось на его роли, с которой он безупречно и замечательно справился.

Чудесная индийская музыка сопровождала весь фильм.

Мне, как зрителю, не понимающему мир математических формул, теорем, задач, конечно же менее было не особо интересно смотреть, но всё же фильм оригинальный и интересный.

"
Характер нервический: «Королева сердец» показала изнанку благополучия | Статьи | Известия

Характер нервический: «Королева сердец» показала изнанку благополучия | Статьи | Известия

Характер нервический: «Королева сердец» показала изнанку благополучия

В российский прокат выходит датско-шведский фильм «Королева сердец» (режиссер — Май эль-Туки), обладатель приза зрительских симпатий на престижном кинофестивале «Сандэнс» и лауреат форума в Гетеборге. Здесь много откровенных сцен с участием известной актрисы Трине Дюрхольм («Быть Астрид Линдгрен», «Шрам», «Торжество»), но фильм также поднимает важные нравственные вопросы, практически неразрешимые и оттого еще более болезненные. Анна — успешный юрист, специализируется на делах о насилии. У нее в прошлом тоже есть связанная с этим травма, и она с особой яростью бросается защищать своих жертв в суде, постоянно наталкиваясь на равнодушие присяжных. Однажды ее муж Петер привозит к ним в дом своего сына от первого брака. Густав — мальчик проблемный, с неуравновешенной психикой и склонностью к воровству, его выгнали из школы, и если отец немедленно не возьмется за его воспитание, то Густав окажется в интернате. Отношения членов семьи завязываются в опасный узел. Приходится только гадать, кто из них окажется жертвой в неминуемой трагедии.

Она и немцы: девочка против нацистов, солдаты в самоволке и две аферистки Что смотреть в кино в эти выходные

Мастерски закрученный сюжет постоянно заставляет принимать сторону то одного персонажа, то другого. Густав груб, у него неприятные манеры, он постоянно выкидывает какие-то фокусы, от него всё время ждешь подвоха. Когда отец дарит ему свой старый диктофон, мы сразу начинаем прикидывать, как может выстрелить это ружье. С другой стороны, талантливый юный актер Густав Линд, тезка своего героя, временами показывает, что перед нами, возможно, просто беззащитный и несчастный мальчик, который понятия не имеет, как справиться с тяжелой ситуацией.

Анна кажется очень холодной женщиной нордического типа, но видно, какие страсти бушуют внутри нее — здесь могут случиться самые экстремальные поступки. Ее супруг Петер кажется вечно занятым врачом, которому совсем не до жены и сына. Но что если и это только маска и, когда она будет сорвана, дело примет еще более рискованный оборот? Ключом к фильму будут на первый взгляд второстепенные сцены из юридической практики Анны, на деле связывающие локальный конфликт с общественным, выводящие фабулу в публицистический ракурс. Дания и Швеция считаются образцами благополучных во всех отношениях стран, но клиенты Анны выпадают из системы, которая их попросту не учитывает, хотя они явно не меньшинство и на их месте может оказаться каждый. Насильник остается на свободе, потому что у его жертвы за год было семь партнеров, стало быть, «сама виновата», считают присяжные. Преступник после разбирательства спокойно садится в свою машину и уезжает победителем. Девочку избивает пьющий отец, но она слишком травмирована, чтобы иметь смелость выступать в суде, да и мало ли что там у них в семье творится. Ну а если подросток с приводами в полицию захочет рассказать всем, что его совратила уважаемая всеми адвокат, над ним только посмеются. Да и что значит «совратила», если у него и партнерша-ровесница имеется, его с ней все видели. Словом, если ты молод — ты в зоне риска, «тебе никто никогда не поверит»: эта мысль в «Королеве сердец» звучит на разные лады и остается горьким послевкусием, когда заканчиваются титры. Американское кино, даже независимое, чаще всего решает такие проблемы через обязательное наказание героев. Тем более шокирующим был финал «Матч Поинта» Вуди Аллена, где убийце являлась жертва, а он равнодушно посылал ее куда подальше и жил долго и счастливо со спокойной совестью. Скандинавская «Королева сердец» полемизирует с Вуди Алленом хотя бы в том, что утверждает: при таком общественном устройстве жертвами становятся не только официальные потерпевшие, но и все сразу. Включая тех, кого описываемые события до поры не коснулись.

"
На дне | Русская Литература вики | Fandom

На дне | Русская Литература вики | Fandom

На дне

«На дне» — драма в четырех действиях Максима Горького. Несмотря на то что жанр пьесы автором так и не был определен по классической классификации он ближе всего к жанру трагедии. Пьеса написана в импрессионистическом стиле, [1] что отразилось в наличии разреженной фабулы и в отсутствии главного героя и острого столкновения характеров и идеологий, герои лишены так называемого амплуа и переживают конфликт не друг с другом, а с жизнью.

1 Сюжет 2 Описание 3 Проблематика 4 Действующие лица 5 Судьба героев 6 Критика 7 Интересные факты 8 Сноски

Вслед за Чеховым Горький стремился передать ситуацию жизни, создать атмосферу течения жизни, обыденности благополучия-неблагополучия. Чтобы в этой на первый взгляд «бессобытийности» выделились внутренние побуждения героев. Только в отличии от чеховских пьес утонченных настроений-переживаний, он создавал пьесу сосуществования неоднородных мироощущений. Динамика достигается за счёт столкновения противоположных точек зрения.

Название «На дне» говорит об общественном статусе её героев, оказавшихся на дне жизни, опустившись «на дно» нравственного и социального бытия.

Сюжет [ ]

Группа людей вынуждена сосуществовать совместно в ночлежке, в самом дешёвом варианте жилья. Все они оказались здесь не от лучшей жизни, у каждого своя трагедия, своя драма. Все они очень разные, разных возрастов и из разных слоев общества, и зачастую смотрят на жизнь с противоположных точек зрения.
Несмотря на то что они живут в замкнутом пространстве, они не образуют никакого единого сообщества. Их совместную жизнь характеризуют насилие и алкоголизм.

Герои находятся в тёмном подвале и периодически высказывают разные мнения на такие темы как устройство общества и христианский гуманизм.

Описание [ ] Пропавшая грамота Раздел этой статьи не завершён или находится в стадии написания. Вы можете помочь проекту и дополнить раздел этой статьи полезной информацией. Проблематика [ ]

Судьбы людей, опустившихся на дно жизни, явились для автора материалом для философских размышлений на темы нравственного и социального бытия, а также о вере и о возможностях человеческого индивида.

Самыми животрепещущими диалогами стали речи героев о спасительной лжи и суровой правде. Носителями двух противоборствующих идей выступают Лука и Сатин. Первый говорит о необходимости сострадания к человеку, спасительной лжи из любви к нему, второй — о необходимости знать правду, как доказательство величия человека, как знак доверия к его силе духа. И в то время как Лука рисует для Анны посмертную встречу с Богом, Сатин утверждает: «Существует только человек, все же остальное - дело его рук и мозга». Чтобы доказать ложность первого мировоззрения и истинность второго автор заставляет Луку "безответственно" исчезнуть в тот момент когда окружающие возложили на него свои сокровенные надежды и тем самым словно бы обмануть их. А после устами Сатина провозгласить достоинство человека, веру в его разум и творческие силы.

Это можно воспринять как обличение «утешительной лжи», которая якобы заставляет человека отказаться от всякой борьбы. Однако, обманчивое освобождение от обстоятельств в мыслях героев ощущается и раньше, в тех репликах в которых они утверждают, что что им больше некуда пойти и совсем некуда деться. Поэтому главное обвинение выдвигается скорее не Луке, а героям, которые не способны найти в себе силы противопоставить свою волю суровой действительности. Таким образом, он вскрывает одну из важнейших черт нашего национального характера – неудовлетворенность действительностью, критическое к ней отношение, но при этом неспособность к тому, чтобы эту реальность хоть как-то изменить в лучшую сторону. [2]

Будто продолжая разговор со стариком, Сатин произносит свой знаменитый монолог, в котором самой известной становится фраза: «Человек – это звучит гордо!». И фраза это действительно звучит оптимистично, но по-прежнему люди оказываются на «дне» жизни не только в силу внешних обстоятельств, но и по своей слабости и безверию. Поэтом пьеса Максима Горького «На дне» даже через сто с лишним лет все так же актуальна.

Действующие лица [ ] Михаил Иванов Костылев (54 года) — содержатель ночлежки, также промышляющий скупкой Василиса Карповна (26 лет) — жена Костылева, жестокая и властная женщина Наташа (20 лет) — сестра Василисы, с которой часто ссорится. Медведев (50 лет) — дядя Василисы и Наташи, полицейский Васька Пепел (28 лет) — любовник Василисы, промышляющий воровством. Клещ, Андрей Митрич (40 лет) — слесарь, потерявший работу, но не отчаявшийся Анна (30 лет) — больная жена Клеща Настя (24 года) — девица, поклонница любовных романов. Возможно девушка по вызову. Имеет связь с Бароном. Квашня (под 40) — торговка пельменями. Отзывчивая женщина Бубнов (45 лет) — картузник, шулер, ранее владевший меховой мастерской. Барон (33 года) — разорившийся дворянин. Сатин (под 40) — сидевший, в молодости бывший телеграфистом. Жульничает, этим и зарабатывает себе на жизнь. Актер (под 40) — спившийся актёр, остро это переживающий Лука (60 лет) — бродяга. Умный, знающий старик Алешка (20 лет) — сапожник, Кривой Зоб — крючник, т.е. грузчик с крюком Татарин — крючник. Судьба героев [ ] Пропавшая грамота Раздел этой статьи не завершён или находится в стадии написания. Вы можете помочь проекту и дополнить раздел этой статьи полезной информацией. Критика [ ] «На дне» подвергалась критике за пессимизм и неоднозначное этическое послание. Попытки Горького уравнять мятежного человека с Богом не могли быть приняты религиозно мыслящей частью российского общества. Так например З. Н. Гиппиус назвала поэму произведением «безмысленным и бессмысленным», т. к. правда не в «Человеке», а в Боге. [3] Д. В. Философов писал: «Горький, испугавшись временного отчаяния, стал притуплять сознание, одурманивал его своей детской религией без Бога. И в этом его провал». [4] Интересные факты [ ] Прототипом для ночлежного дома послужил Бугровская ночлежка, приют для бездомных в Нижнем Новгороде. Сноски [ ] ↑ Импрессиони́зм (от impression (фр.) — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX — начала XX веков, представители которого стремились наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать своими произведениями мимолётные впечатления. ↑Анализ пьесы «На дне» Горького М.Ю. // LibAid.Ru ↑ Журнал "Новый путь" 1904. № 7. С. 250-251 ↑ Слова и жизнь. СПб., 1909. С. 87 "
Фильм Самсара (США, Бразилия, Китай, Дания, Египет, Эфиопия, Гана, Индонезия, Италия, Япония, Иордания, Кения, Намибия, Саудовская Аравия, Сингапур, ЮАР, Южная Корея, Таиланд, ОАЭ, 2011) – Афиша-Кино

Фильм Самсара (США, Бразилия, Китай, Дания, Египет, Эфиопия, Гана, Индонезия, Италия, Япония, Иордания, Кения, Намибия, Саудовская Аравия, Сингапур, ЮАР, Южная Корея, Таиланд, ОАЭ, 2011) – Афиша-Кино

Фильм

Уникальный фильм режиссера Рона Фрике, вышедший еще в 2011 году в Америке, наконец-то добрался и до России и стал доступен простому зрителю. Фильм действительно очень выделяется из череды остального кинематографа: здесь нет слов, нет сюжета — есть только сменяющие друг друга картины, сочетающие в себе превосходный звук и видеоряд.

На первый взгляд может показаться, что фильм направлен только на доставление эстетического удовольствия, но с первых же минут просмотра он не просто завораживает, а вводит тебя в большой разговор с самим собой. Автор общается с нами языком мимики, жестов, фактур, света и тени, языком движения и статики — общается с нами не напрямую, а обращается к нашему сердцу и нашей душе.

Вместе с режиссером ты путешествуешь по миру, знакомишься с культурой разных стран, ловишь пронизывающий взгляд людей и замираешь на секунду, не дыша, склоняясь вместе с монахом над огромной картиной из цветного песка, растворяешься в суете мегаполиса и становишься частью бушующей стихии… Конечно, на большом экране все это смотрится еще более эффектно и выразительно. Поэтому, если вы раздумываете, идти ли на его просмотр в кино — однозначно да.

73 отзыва, 93 оценки, рейтинг 120 7 апреля 2013

Видеоарт о всём сущем.
Красивейшая природа сменяется конвейером по забивке свиней, африканские дикари с калашниковыми - американскими дикарями с реммингтонами.
В филлипинской тюрьме проходит танцевальный флеш-моб, а в Мекке - натуральное брожение масс.
Сто минут подобных красивостей сменяют друг друга под пронзительно-гениальную музыку, рассказывая зрителю о современном мире,непрерывно вращающемся в колесе сансары.

Титанический труд. Снятый на 70-мм плёнку и оттого непередаваемо красивый. Настоящий шедевр в своём жанре.

Есть только одна проблема - когда в кадре нет людей и ритмичной музыки, тянет заснуть. Но тут стоит собраться с силами и открыть глаза - картинка на экране того стоит

96 отзывов, 700 оценок, рейтинг 360 27 апреля 2013

Великолепная, хотя и насквозь вторичная документалка про красоты и ужасы мира, круговорот жизни и очевидные истины. Тем не менее, обязательная к просмотру и распространению.

Итак, по порядку. Форма - конечно, прекрасна. 70мм в видео, Лиза Джерард и Дживан Гаспарян в аудио, картинка как глянцевая реклама, музыка как на небесах.

Содержание - важное, правильное, хотя и прописное (хоть неомарксистами, хоть гуманистами, хоть Ленноном, хоть Буддой – кто вам ближе). Красота мира и критика общества потребления, массового производства, отчужденного труда, каменных джунглей, экологических проблем, неравенства, насилия, фундаментализма, слепой веры, похоти – почти весь набор (ну, разве что не затронутая напрямую политика негодует).

Главная же проблема картины - тотальная художественная вторичность. Что мы имели до "Самсары" Рона Фрике? Бегло навскидку:
- Трилогия "Кояанискатси" - "Поваккатси" - "Накойкаци" Годфри Реджио, с которым Фрике, собственно, и начинал свою деятельность, так что удивляться воспроизведению подхода "глобального планетарного кино" не приходится
- "Дом"
- "Барака" самого Фрике
- Прекрасная "Жизнь за один день" (примечательная тем, что все эти макро темы показывала через самый что ни на есть микро уровень обычных людей, выкладывавших видео на ютуб, в итоге собирая завораживающую мозаику подлинной сансары).

В "Самсаре" в очередной раз то же самое – и по смыслам, и по художественному подходу, и даже натура зачастую повторяется.

Кроме того, можно пожурить Фрике и за слабость авторской, режиссерской составляющей, за топорность решений, которыми он пользуется для донесения идей. Покажем массовое ручное китайское производство техники - покажем нищих африканцев, разбирающих по проводкам эту технику на свалках. Покажем скотобойню, ужаснем трепетных зрителей - следом покажем толстяков, жующих гамбургеры в фаст-фуде. Покажем шикарный отель – покажем трущобы. Покажем производство оружия - покажем изуродованного военного. Покажем эмбрион – покажем труп. Более примитивного способа выражать идеи найти сложно.

Фрике говорит не на языке киноискусства, а на языке школьного учебника. Что там, буддисты называют сансарой чувственный мир страдания, кармический круговорот жизни? Так, значит, для начала покажем Лхасу, тибетских монахов, покажем мир, покажем страдания, цепочки причин и следствий, круговорот проиллюстрируем закончив все теми же монахами, которые будут разрушать создаваемую мандалу (что в реальности символизирует ту самую изменчивость и преходящесть) - это даже не метафоры, не символы, а прямой жирный текст.

Но! Едва ли не полностью оправдывает картину тот простой факт, что человечество в сфере интеллекта, духа, ответственного отношения к планете и прочих жизненно важных вещей не особо прогрессирует, не учится на ошибках, скача по старым граблям что в Средневековье, что в 21 веке, человеки, в целом, не умнеют и не добреют. Ну и что, что 40 лет прошли с "Кояанискатски", если воз и ныне там? В таких условиях вполне понятным видится желание пробиться к душам и мозгам ломом. Да, топорно, зато в лоб. Кто-то (судя по тем же реакциям в зале и отзывам) открывает какие-то из этих очевидных истин первый раз, как школьники или слепые котята. Кто-то не может понять смысла простейших художественных приемов (как тот же круговорот) или смысла демонстрируемой реальности (то же создание-разрушение мандалы – "на хрена они это делают?!"). Поэтому ок – пусть будет как можно проще. Авось сработает, хоть до кого-то достучавшись.

Отдельной темой стоит вопрос "кто виноват и что делать?", вопрос о причинах и альтернативах, выводах и выходах. Не упирается ли дядя Рон с таким своим взглядом первым делом в банальное перенаселение? Что имеет предложить неокрепшим умам? Контроль рождаемости? Переселение "избыточных" народов в богатые ресурсами более свободные территории-страны? Зеленость и духовность? Мудрые коммуны сыроедов, выращивающие зерновые и ласкающие коз, занимающиеся творчеством и медитирующие? Помним-помним – в 'культовой' "Прекрасной зеленой", например, выглядело довольно… "забавно".

Кроме того, порой кажется, что и сама призма у Фрике искажена. 90% красоты жизни заканчивается у него на неживой природе – на дюнах, горах, звездном небе. А 90% ужасов он демонстрирует человеческой жизнью. Словно единственный логичный выход – смыть цунами к чертовой матери всех этих муравьев или дождаться, пока они сами бабахнут ядерным оружием, и вот тогда-то наступит нирвана в виде завораживающей дух глянцевой природы. Но, может быть, стоит уходить дальше от негативного хинаянского буддизма в махаянское понимание того, что нирвана в сансаре, что красоту можно и нужно видеть не только в пустынях, но и в глупых человеческих копашениях? Это, конечно, в "Самсаре" тоже присутствует – в танцах, в детях – но по балансу красот явный перекос в сторону природы.

Как бы то ни было, фильм thought provoking, важный и ценный, а тем более красивый, приятный глазу и уху. Смотреть стоит. Распространять и показывать с младых ногтей (будь то возраст физический, интеллектуальный или эмоциональный) – тем более. Но, честнее, наверно, все-таки ознакомиться для начала с предшественниками.

"
Королева сердец: 11 малоизвестных фактов о принцессе Диане | World Fashion Channel

Королева сердец: 11 малоизвестных фактов о принцессе Диане | World Fashion Channel

Королева сердец: 11 малоизвестных фактов о принцессе Диане

Принцессу Диану до сих пор помнят и любят миллионы людей во всем мире. Однако многие поклонники Леди Ди даже не догадываются о некоторых интересных фактах ее жизни: как она познакомилась с принцем Чарльзом, почему ввела моду на клатч и зачем пригласила Синди Кроуфорд в Кенсингтонский дворец.

Факт №1

Родители Дианы развелись после многих лет бурных отношений, когда ей исполнилось семь лет. В итоге будущая принцесса жила то с мамой, то с папой и очень переживала по поводу их расставания.

Факт №2

У каждого человека есть свои слабые стороны, и у принцессы Дианы это была школа. Диана находилась на домашнем обучении до девяти лет, а затем посещала школу-интернат. Она дважды провалила экзамены и бросила учебу, когда ей было 16. Позже Диана поступила в школу в Швейцарии, но вскоре встретила принца Чарльза и с удовольствием снова бросила занятия.

Факт №3

Когда Диана была маленькой, она занималась хореографией в школе, но всегда мечтала о балете. К сожалению, этому желанию не суждено было сбыться: Диана оказалась слишком высокой для профессии мечты. При этом преподавательница танцев спустя время рассказала, что она всегда замечала, какое удовольствие доставляли будущей принцессе танцы. «Танец помогал ей справиться с ее эмоциональной жизнью».

Факт №4

У старшей сестры Дианы, Сары, был короткий роман с принцем Чарльзом. Закончился он в тот момент, когда она разболтала прессе подробности их отношений, а потом с гордостью показала Чарльзу вырезку из газеты. Чарльзу не понравился поступок Сары, и уже скоро он обратил свое внимание на Диану. В будущем Сара дала Чарльзу и Диане благословение, а когда они объявили о своей помолвке, старшая сестра отметила: «Я их познакомила. Я Купидон».

Факт №5

Личных встреч принцессы Дианы и принца Чарльза до свадьбы было не так уж и много – они виделись около тринадцати раз. Однако многие из их разговоров происходили по телефону, так что роман, несмотря на малое количество встреч, стремительно развивался.

Факт №6

Еще до встречи с принцем Чарльзом будущая принцесса работала помощницей воспитателя в детском саду. Она всегда любила детей и, когда пришло время искать работу, Диана решила, что будет трудиться в детском саду «Молодая Англия».

Факт №7

Диана всегда в ответ на подарки старалась отправить открытку с благодарностью. По словам инсайдеров, принцесса написала благодарственные открытки тысячам людей, которые приносили подарки принцу Уильяму после его рождения. Некоторые из ее рукописных писем были проданы с аукциона: цена варьировалась в зависимости от содержания и уникальности открытки.

Факт №8

Принцесса Диана сама выбирала имена для обоих своих сыновей. По словам принцессы в книге Эндрю Мортона «Диана: ее правдивая история», принц Чарльз хотел, чтобы Уильяма назвали Артуром, а Генри, который носит прозвище Гарри, – Альбертом. Однако Диана не согласилась с мужем и назвала сыновей так, как считала нужным.

Факт №9

Диана сообщила Камилле Паркер-Боулз о том, что знает про ее роман с принцем Чарльзом. После того как Камилла начала защищаться и оправдываться, что у ног Дианы «все мужчины в мире» и «чего еще она может хотеть», Диана просто ответила: «Я хочу своего мужа».

Факт №10

Диана ввела в моду необычный прием: использовать клатч в качестве защиты своего декольте. Поскольку папарацци следовали за ней повсюду, Диане приходилось быть весьма осторожной. При выходе из машины она всегда закрывала маленьким клатчем зону декольте, чтобы камеры не смогли сфотографировать лишнее.

Факт №11

Однажды принцесса Диана позвала Синди Кроуфорд в Кенсингтонский дворец на чай, в основном чтобы удивить принцев Гарри и Уильяма, которые в то время были поклонниками модели. «Я волновалась и не знала, что надеть, но помню, как только она вошла в комнату и мы начали разговаривать, это было похоже на разговор с подругой», – потом не раз говорила в интервью Синди Кроуфорд.

"
Наташа (персонаж) — пьеса На дне, характеристика, Максим Горький, фото, Васька Пепел - 24СМИ

Наташа (персонаж) — пьеса На дне, характеристика, Максим Горький, фото, Васька Пепел - 24СМИ

Наташа

В пьесе Максима Горького «На дне» присутствует ряд интересных персонажей. При этом ни один из них не введен в произведение случайно. Например, Наташа — второстепенный герой драмы, который, как и остальные, служит средством донесения до читателя определенной идеи.

Создание персонажа

Отдельные литературоведы убеждены, что именно Наташа — ключевой персонаж драмы Алексея Максимовича. Дело в том, что при помощи этого героя автор говорит о том, как даже самый чистый человек рискует сгинуть в падшем обществе.

Максим Горький сумел показать, что в силу обстоятельств Наташа изменилась — появившись в пьесе ласковой невинной девушкой, позже она подверглась внешнему влиянию. Правда, сдалась не до конца.

Драматург вводит персонажа в действие пьесы всего четырежды. При этом внимательный читатель заметит, что характер героини от раза к разу серьезно меняется — поведение трансформируется под влиянием окружающей обстановки. Кульминацией становится эпизод, где Василиса узнает о намерении своего любовника Васьки Пепла уехать в Сибирь вместе с ее сестрой.

Биография Наташи из пьесы Максима Горького «На дне»

Впервые Наташа появляется перед читателем параллельно с Лукой — ключевым персонажем произведения. В этом заложен основной посыл драмы, ведь пара героев исчезает тоже одновременно. Но пока они фигурируют в пьесе, девушка демонстрирует уважительное отношение к страннику.

Она приходится младшей сестрой Василисе — жене содержателя ночлежки Костылева. В свои 20 лет несчастная девушка вынуждена терпеть от родственников постоянные унижения и притеснения. Героиня покорно принимает все их прихоти и, по сути, выполняет задачи служанки: подметает полы, накрывает на стол, раздувает самовар.

Горький не рассказывает о прошлом девушки, поэтому остается тайной, как Наташа попала на дно. Предположительно, вместе с Василисой она потеряла отца и мать, а теперь вынуждена обитать в ночлежке бок о бок с босяками.

Участь ее незавидна — приходится сносить каждодневные упреки Костылева, который не стесняется в выражениях и называет ее дармоедкой. А сестра бьет из ревности к Ваське.

Заканчивается история тем, что хозяин дома ошпаривает Наташе ноги кипятком. Она оказывается на больничной койке. После выписки в ночлежку больше не возвращается — дальнейшая судьба героини неизвестна.

Внешность и характер Наташи из пьесы Максима Горького «На дне»

Образ Наташи выделяется на фоне остальных обитателей приюта. Это миловидная девица, честная, добрая и отзывчивая. Ей присуща мечтательность: осознавая, что идти из грязного дома некуда, она продолжает грезить об избавлении от лишений.

Горький наделил ее рядом положительных характеристик, из чего становится очевидно: драматург и сам явно симпатизирует девушке. Он описал героиню как мягкосердечного человека, охотно помогающего окружающим.

Честность для Наташи — главная добродетель. В отличие от Луки, она верит: горькая правда лучше сладкой лжи. Даже после услышанного от Пепла признания в любви она не врет. Героиня отвечает, что испытывает к ухажеру симпатию, однако о сильном чувстве речи не идет.

Отношения Наташи с другими персонажами

Из-за того, что Наташа отличается от остальных, обитатели ночлежки насмехаются над ней. Так Горький показал правду жизни: в обществе не любят ранимых и нежных, они чаще всего оказываются униженными.

Жильцы дома недолюбливают девушку за ее кристальную честность. Но она хранит верность однажды выбранным принципам — при всей терпеливости и покорности готова отстаивать собственную точку зрения.

Юной девице не присуща ожидаемая женская наивность. Когда молодой мужчина хвалится своими героическими порывами, она дает отпор.

Наташе довелось расти в окружении опустившихся людей. Несмотря на усилия оставаться непохожей на них, она не совсем справляется. Доказательством тому выступают те грубые слова, что иногда срываются с ее уст.

Будь она устойчивее к внешнему воздействию, вероятно, ее судьба выглядела бы иначе. Однако природа не наградила девушку крепкой силой воли, чтобы не уподобиться тем, среди кого приходится коротать дни.

Под конец героиня морально умирает и уже готова к физическому уходу. Однако в смерти ее беспокоит, ждут ли там те же муки или нет.

Луч света

Горький создал Наташу такой, какая она есть, чтобы доказать: не все окончательно черствеют душой, попав в тяжелое положение. В каждом неприглядном месте есть шанс найти светлого человека, сообщающего окружающей обстановке толику позитива и добра. Для вдумчивого читателя этот нюанс — пища для размышлений.

Впрочем, писатель не указывает, что с героиней произошло дальше. Сумеет ли она перенести новые тяготы, или ее ожидает потеря нравственности — загадка.

Наташа на экране

Первые экранизации пьесы «На дне» появились в Венгрии — в 1917 и 1919 годах. Затем к произведению Горького стали обращаться кинематографисты из иных стран, в том числе СССР и России. Но наиболее заметной работой признается фильм ценителя русской классики Акиры Куросавы.

Этот режиссер оказался не первым японцем, снявшим кинокартину по пьесе Алексея Максимовича. Его опередил Минору Мурата, предложивший авторское прочтение драмы в виде ленты «Духи на дороге».

В шедевре Куросавы действие перенесено из царской России в феодальную Японию, но текст драматурга сохранен. Что касается персонажей, для каждого создана отдельная параллель в новых реалиях. Образ Наташи выведен как Окаё. Эту роль исполнила Кёко Кагава — популярная актриса, снявшаяся в 100 с лишним фильмах.

Интересные факты


Первой исполнительницей роли Наташи стала Мария Андреева, лично знавшая Максима Горького и дружившая с писателем вплоть до его смерти. Она перевоплотилась в героиню в постановке МХТ, срежиссированной Константином Станиславским в 1902-м. Позже в СССР и России роль Наташи доставалась таким артисткам, как Кира Головко, Алла Покровская, Дарья Михайлова, Агния Кузнецова. Речь идет о телеспектаклях и кино, а в драматических театрах героиню сыграло еще больше актрис. На подмостках пьесу ставили не только на родине Горького, но и за границей. При этом один из первых в истории спектаклей появился в Германии — в 1903-м его показали в Берлине. Работа называлась «Ночлежка». В дальнейшем новые постановки пользовались успехом на сценах Финляндии, Франции, США, Великобритании, Туниса и пр. Это доказывает, что драматург поднял вопросы, одинаково интересующие людей всей планеты вне зависимости от национальности и культурного кода. Цитаты персонажа

Этими словами Наташа делится с Лукой своим горем, пониманием собственной ненужности в жестокой реальности окружающего мира. И единственный вопрос, который беспокоит ее перед смертью, она определяет так:

А там как — тоже мука?

У Максима Горького в пьесе фигурирует ряд любопытных мужских персонажей, каждому свойственна отдельная философия жизни. Но вместе с тем автор ввел и 5 женских характеров. Наташа среди них — ключевой герой, чьи реплики сегодня относятся к популярным цитатам из произведения.

"