Синемафия

27 сентября в российский прокат вышел фильм «Мотылёк» о невероятной жажде свободы. Рассказываем 11 интересных и/или забавных фактов о картине.

Анри Шаррьер (Чарли Ханнэм ) по прозвищу «Мотылёк» — один из лучших взломщиков Парижа. Однако его удача заканчивается, когда он решается обмануть большого человека в преступном мире, и вот уже его осуждают за убийство, которого он не совершал. Прощай, Париж, и привет французская Гвиана, где французские каторжане отбывают наказание и по большей части там и остаются, ведь выжить в таких условиях — утопия. Однако Анри уверен, что сбежит несмотря ни на что, и ничто не станет ему преградой — ни джунгли, ни океан, ни угроза утяжеления условий заключения в случае поимки. Вместе с фальшивомонетчиком Дега (Рами Малек) он начинает планировать побег.

Мы нашли 11 интересных и/или забавных фактов о фильме и делимся ими с вами.

1.

Анри Шаррьер — реально существовавший человек, который в 1931 году был осужден (по его словам — ошибочно) за убийство и приговорен к 10 годам каторги. После нескольких неудавшихся попыток побега он наконец смог сбежать — и несколько десятилетий прожил в Венесуэле, а в конце 60-х написал книгу о своей жизни. Книга была опубликована в 1970 году, немедленно стала бестселлером и привела к тому, что в 1970 году Шаррьер был помилован и смог приехать во Францию.

Несмотря на популярность книги — а, возможно, и благодаря ей, — рассказ Шаррьера вызвал много вопросов, и исследователи нашли много несостыковок в его истории. Так, согласно документам, реальный Шаррьер , в отличие от своего книжного «я», никогда не сидел на Острове Дьявола (откуда он, по его словам, и совершил свой невозможный побег). Сам автор говорил, что около трех четвертей рассказа — правда, позже еще один бывший заключенный, Шарль Брюнье , заявил, что Шаррьер просто описал его жизнь.

2.

В 1973 году вышла первая экранизация «Мотылька»: ее снял режиссер Франклин Шеффер, выбрав на главные роли Стива МакКуина ( Шаррьер ) и Дастина Хоффмана (Дега). Фильм с успехом прошел в мире и был номинирован на «Оскар» (за музыку) и «Золотой Глобус» (за роль Стива МакКуина ).

3.

Режиссёр Михаэль Ноер рассказал, что больше всего в сюжете его привлекла не только идея свободы как высшей ценности, но и дружба, которую главные герои проносят сквозь годы. По его словам, фильмов про именно дружбу в кинематографе сейчас крайне мало — и их не хватает.

4.

Для подготовки к роли Шаррьера Чарли Ханнэм провел пять дней в закрытой комнате без еды, не произнося ни звука (одно из испытаний Мотылька — камера-одиночка, в которой нельзя разговаривать). Для того, чтобы передать истощение своего героя, он на 12 недель сел на голодную диету и потерял около двадцати килограмм.

5.

Для датского режиссёра Михаэля Ноера это не первое погружение в тюремную тематику: в 2009 году он уже снял фильм «Заключённый R», в котором рассказывал о погружении человека в пенитенциарную систему. Главную роль в том фильме сыграл Пилу Асбек (он же Эурон Грейджой из «Игры Престолов»), а одну из второстепенных — Роланд Мюллер, также появляющийся в «Мотыльке».

6.

Несмотря на то, что действие разворачивается в Париже и Южной Америке, съемки проходили в Европе: Гвиану снимали в Черногории, Париж — в Белграде, а прыжок со скалы на Острове Дьявола — на Мальте.

7.

Художник-постановщик Том Мейер восстанавливал гвианскую каторгу по фотографиям и снятым документальным фильмам: каторжная колония в Южной Америке продолжала принимать заключенных до конца Второй Мировой войны. Настоящие фотографии с каторги стали фоном для завершающих титров.

Для фильма Мейер создал пять разных «тюремных миров» — от тюрьмы в Париже, где содержится Мотылёк после суда, и тюремного корабля, до трех тюрем в Гвиане.

8.

Костюмер Бояна Никитович тоже вдохновлялась реальными фотографиями, однако для нее внешний вид каторжан на фотографиях казался нереальным: «Скорее всего, тюремщики перед тем, как сделать фотографии, позволяли заключенным побриться и одеться не в такие лохмотья, как обычно».

9.

Одной из проблем на съемках в Черногории стала размокшая до состояния грязи земля, из-за чего передвигаться по съемочной площадке было не всегда просто. Однако художник-постановщик Том Мейер говорит, что в итоге проблема обернулась удачей — актеры в кадре были вынуждены вести себя более естественно для природных условий джунглей, где ничего не стоит оступиться.

10.

Оператор Хаген Богдански («Жизнь других»), снимавший «Мотылька», рассказал, что не стал смотреть оригинальный фильм 1973 года: «Мы посмотрели две сцены, решили, что он очень устаревший, и выключили его». Для съемок он в основном использовал ручную камеру и стедикамы , чтобы сделать картинку максимально естественной.

11.

Небольшую роль в фильме играет Томми Флэнаган : ранее они с Чарли Ханнэмом семь сезонов снимались вместе в сериале «Сыны Анархии» и в фильме «Хулиганы».

"

Перелом (2019)

По сюжету американского психологического триллера «Перелом» Рэй вместе с женой и дочкой, возвращаясь домой на машине, делает остановку, чтобы купить кое-что на заправке. В это время ребенок падает в яму, спасаясь от бродячей собаки. Пытаясь защитить ее, главный герой также получает травму и на короткое время теряет сознание. Придя в себя, он снова садится за руль, чтобы отвезти домочадцев в больницу. Пока врачи осматривают девочку, Рэй ненадолго засыпает в зале ожидания, а проснувшись, обнаруживает,что его Джоанна и Пери бесследно исчезли. Он пытается разыскать их, но безуспешно. Даже в журнале приема нет никаких записей. Сбитый с толку мужчина ищет хоть какие-то свидетельства пребывания здесь своей семьи, но так и не находит их…

Интересные факты Слоган ленты звучит так: «Найти его семью ー значит посмотреть правде в глаза» Съемки фильма проходили с ноября 2018 года по январь 2019 года в канадском городе Виннипеге Впервые картина была представлена на фестивале Fantastic Fest в сентябре 2019 года Большинство кинокритиков сошлись во мнении, что «Перелом» получился захватывающим зрелищем, гарантирующим зрителю острые ощущения во время просмотра Одним из предыдущих фильмов режиссера Брэда Андерсона является «Машинист» (2003), где также происходит автокатастрофа, в которую попадает центральный персонаж в исполнении Кристиана Бейла. Сэм Уортингтон, сыгравший Рэя, работал вместе с Бэйлом на съемочной площадке ленты «Терминатор: Да придет спаситель» (2009)

Трейлеры и тизеры

«Перелом» (2019)

Актеры и роли

Бертрам Стивен Тоболовски

"

«Брачная история»: за что мы любим фильмы Ноя Баумбаха все это время

6 декабря на Netflix выходит «Брачная история» Ноя Баумбаха — один из главных фильмов года со Скарлетт Йоханссон и Адамом Драйвером в оскароносной актерской форме. Вспоминаем, что писала «Афиша» о кино Баумбаха на протяжение всей его карьеры.

Книжный мальчик Ной Баумбах вырос в семье преподавателей — литераторов — журналистов. В итоге мы имеем наследника Вуди Аллена и эксперта в отношениях полов, маленькой лжи и тонущей американской мечты. Знакомство с Баумбахом стоит начинать хронологически: его дебют «Забыть и вспомнить» — великолепный фильм о замешательстве 20-летних: тема, которую он разовьет в «Милой Фрэнсис» и «Госпоже Америке». Баумбах — автор двух выдающихся драм о семье — «Кальмар и кит» и «Марго на свадьбе». Также Баумбах обязан комедийной актрисе Грете Гервиг двумя незабываемыми женскими персонажами, которых она написала для сценария, — Фрэнсис Ха и Брук Кардинас.

Подробности по теме От Андерсона до Баумбаха: краткий гид по миру американских инди-комедий «Кальмар и кит» («The Squid and the Whale»), 2005 © Sony Pictures International

Середина 80-х, супруги Беркман, бруклинские интеллектуалы, оба писатели — Джоан (Линни) начинающий, Бернард (Дэниелс), похоже, конченый — после 17 лет брака решают разойтись, поскольку Джоан спит с кем попало, а Бернард превратился в самовлюбленного стареющего неудачника. Двое детей — папенькин сынок Уолт (Айзенберг), с трудом выходящий из переходного возраста, и маменькин Фрэнк (Клайн), с трудом в него вступающий, — оказываются на совместной опеке.

Теоретически всем известно, что настоящий режиссер, равно как и писатель, должен, облекая сокровенное в образы и слова, переступать через естественное смущение. На практике для этого надо обладать нешуточным мужеством — и с Баумбахом, описавшим собственное взросление и развод родителей, писателя и кинокритикессы, тут мало кто сравнится. Этот коротенький фильм почти целиком состоит из моментов, которые принято называть неловкими. Один пытается присвоить себе «Hey You» Pink Floyd и рассуждает о непрочитанных романах. Другой мажет спермой книжки в библиотеке . Третья водит домой теннисистов. Четвертый называет Кафку «одним из своих предшественников» и доводит образ профессора с духовным развитием школьника до черты, куда не доходила даже британская университетская проза. Все открывают двери, когда не следовало, говорят исключительно лишнее и в целом представляют собой компанию отталкивающих, эмоционально искореженных невротиков, легко затыкающих за пояс семью Тененбаум из фильма баумбаховского продюсера Андерсона. И несмотря на все это, Баумбах находит силы облечь катастрофу в форму комедии и добавить в безжалостный сеанс психоанализа граны примирительной нежности, достаточной, чтобы кино не превратилось в «Я обвиняю». Силы пройти между кальмаром обиды и китом прощения.

26 фактов о фильме Жизнь других

Восточный Берлин, ноябрь 1984 года. За пять лет до своего низвержения восточно-германское правительство обеспечивает свои притязания на власть беспощадной системой контроля и сыска. Преданный партиец капитан Герд Вислер надеется подняться по служебной лестнице, выполняя работу по сбору улик против драматурга Георга Дрaймана и его подруги - знаменитой театральной актрисы Кристы-Марии Зиланд. Однако он не ожидал, что погружение в мир объекта наблюдения меняет и самого сыскного агента. Погружение в жизнь других - в любовь, литературу, свободу мысли и слова - приводит Вислера к острому осознанию скудости его собственного существования и открывает ему совершенно новый образ жизни, противостоять которому становится всё сложнее. Но когда система уже запущена, она не может быть остановлена. Опасная игра началась…

"

Перелом (2007)

Картина «Перелом» рассказывает о противостоянии молодого помощника прокурора Уилла Бичума и миллионера Теда Кроуфорда. Последнего обвиняют в том, что он ранил свою жену, уличив ту в измене, но при этом нет никаких улик, указывающих на это — ни следов крови на одежде, ни следов пороха на руках от выстрела. Кроуфорд сознается в содеянном и отказывается от услуг адвоката, но присяжные вынуждены оправдать его из-за недостатка доказательств. Тем временем пострадавшая от его рук супруга все еще находится в коме, а других свидетелей преступления нет. Уилл уверен, что подсудимый все подстроил, выставив себя в наилучшем свете, а на самом деле он является хитрым и коварным убийцей, и Бичум намерен во что бы то ни стало установить правду.

Интересные факты На роль Бичума пробовался актер Крис Эванс, но она досталась Райану Гослингу В картине часто используются имена и фамилии ее создателей. Так, когда Кроуфорду зачитывают обвинение, в судебной книге можно заметить имена Идс и Вакарро — это фамилии художников, работавших над лентой. У Бичума в офисе находится папка под названием Бонавентура (фамилия реквизитора), а также позади помощника прокурора виднеются 2 коробки с именами Моргенто и Бопре — это фамилии оператора и ассистента режиссера фильма Дом, где снимали картину, позже послужил локацией и для работы над сериалом «Крик» (2015) Клифф Кёртис за несколько лет до этого уже был занят в одноименном проекте – ленте «Перелом» 2004 года, где также сыграл детектива

Трейлеры и тизеры

«Перелом» (2007)"

«Брачная история» Ноа Баумбака: тихая драма о разводе В ролях — Адам Драйвер и Скарлетт Йоханссон

На Netflix вышла «Брачная история» — драма американского режиссера Ноа Баумбака. Главные герои — нью-йоркский режиссер Чарли (Адам Драйвер) и актриса из Лос-Анджелеса Николь (Скарлетт Йоханссон) переживают развод и пытаются определить в суде, с кем останется их восьмилетний сын. Кинокритик «Медузы» Антон Долин рассказывает, почему разрушение семьи все чаще появляется на киноэкранах, и как в этот раз режиссер дал голос обеим сторонам.

Этот материал был впервые опубликован 29 августа, сразу после премьеры «Брачной истории» на Венецианском кинофестивале.

Количество сюжетов ограничено, утверждают теоретики, их не больше, чем пальцев на руках. ХХ век добавил к перечню как минимум один новый — развод. Раньше мужчины расставались с женщинами как хотели, те же могли разве что умереть или уйти в монастырь. Ситуация, в которой женщины вдруг получили равные с мужчинами права (хотя бы в теории), породила сюжет о добровольном расставании. Как все важные истории, эта заключает в себе двойственность: развод — всегда боль, но и освобождение тоже. Из миллионов литров слез, пролитых пережившими развод парами, сконденсировалось несколько кристальных шедевров. Только в кино: «Сцены из супружеской жизни» и «Крамер против Крамера», «С любимыми не расставайтесь» и «Мужья и жены», «Развод Надера и Симин» и «Нелюбовь». Отныне в этот список вошла «Брачная история» — по-видимому, лучший фильм американца Ноа Баумбака.

Чарли (Адам Драйвер) и Николь (Скарлетт Йоханссон) — гармоничная пара. Он театральный режиссер в Нью-Йорке, чья новая постановка вот-вот стартует на Бродвее, она — актриса из Лос-Анджелеса, которая нашла себя на сцене и стала его музой. Он рассеян, великодушен, изобретателен, щедр, он идеальный отец для их восьмилетнего сына. Она чудесная мать, а еще красива, умна, независима, внимательна. Оба — не только любящие люди, но и отличные товарищи. Это мы узнаем за первые десять минут, выслушивая монолог Николь о Чарли и монолог Чарли о Николь. Они написали их по просьбе семейного психолога, а теперь отказываются читать их вслух друг перед другом. Сеанс перерастает в ругань и заканчивается, толком не начавшись.

Николь вот-вот уедет туда, где выросла, в Лос-Анджелес: там ей предложили пилот перспективного фантастического сериала, там живут ее мать и сестра. Чарли не может последовать за ней — у него впереди ответственные бродвейские репетиции. Может, причина их расставания в этом. Или в том, что Чарли переспал с девушкой из труппы. Или в том, что переспал он с ней из-за того, что сексуальная жизнь Чарли и Николь остановилась. Или в чем-то еще: данных и не выполненных обещаниях, накопившемся раздражении, противоречащих друг другу амбициях. Запад есть запад, восток есть восток, и вместе им не сойтись: эти слова могли быть написаны и о Нью-Йорке с Лос-Анджелесом. Кроме всего прочего, «Брачная история» — фильм об Америке, ее парадоксах и внутренних конфликтах. Но в большей степени — о чувствах и разуме, точнее, о победе первого над вторым.

Баумбак заслужил славу и любовь как голос хипстерского поколения — городских невротиков, самовлюбленных и неуверенных в себе, жалких и трогательных одновременно. Такими были герои «Кальмара и кита», «Гринберга», «Милой Фрэнсис», которым никак не удавалось повзрослеть, сколько бы им ни было лет по паспорту. Там, где режиссер иногда преисполнялся нежностью, иной зритель недоуменно пожимал плечами. Но уж что-что, а дух времени Баумбак передавал точнее многих. Считается, что время не стоит на месте: оно заставляет взрослеть. Или нет? Предыдущий фильм, «Истории семьи Мейровиц», показал, что даже смерть близкого не прошибет психологическую броню баумбаковских вечных подростков. И вдруг случилось чудо: именно развод оказался фундаментальным испытанием на зрелость, которое Баумбак выдержал. Результатом стала изумительно умная, тонкая, нежная картина.

Можно возразить, что «Брачная история» больше похожа на телевизионный фильм, о чем свидетельствует и кукольно-уютная музыка Рэнди Ньюмана, и подчеркнуто скупая операторская работа ирландца Робби Райана, недаром картину спродюсировал Netflix. Но еще Бергман доказал, что тема развода требует интимности и аскетизма. Уровень художественной амбиции должен быть снижен до минимума, чтобы в актерах и персонажах заговорило человеческое, понятное каждому — и тронуло зрителя, иначе ничего не выйдет. С историей о расставании может идентифицироваться любой из нас, но лишь в том случае, если она избежит фальши. В «Сценах из супружеской жизни» (Баумбак не удержался и процитировал их напрямую) есть только блестящий сценарий, два великолепных артиста и направленная на них камера. Более-менее по тому же принципу построена «Брачная история».

Актеры, воспользовавшись возможностью, прыгают значительно выше головы — в иных сценах это кажется чудом. Ироничная меланхолия Драйвера и сжатая энергия Йоханссон здесь вступают в такую химическую реакцию, что начинает искрить. Оторваться от них невозможно. Секундантами в смертельном поединке амбиций выступают испытанные бойцы — Лора Дерн соединяет памятную по фильмам Линча инфернальность со стервозностью ее героини из «Большой маленькой лжи», а от холодного взгляда Рэя Лиотта мурашки по коже: кажется, сейчас он кого-то убьет. Эти двое играют адвокатов в бракоразводном процессе.

Как было сказано, история про развод — сравнительно недавняя. И все же не новая. Житель и певец XXI века Баумбак превращает ее в исследование субъективных реальностей, несовпадение которых становится очевидным в критические моменты жизни. У Чарли и Николь — разные картины не только мира, но и собственных отношений, пусть складываются они из одного и того же, нарочито банального, набора фактов. Правозащитные доктрины современности строятся на концепции «другого голоса», который надо научиться слышать, именно этой непростой науке через боль и потери учатся Николь и Чарли. А вместе с ними зрители. Просмотр «Брачной истории» может работать и как терапия, и как подготовка к травматическому опыту (к которому, честно признается фильм, все равно подготовиться невозможно).

Трогательный факт: как автор ни старается соблюдать паритет — и, в самом деле, ухитряется не показать ни одного из героев более виноватым, чем другой, — нет сомнений в том, что себя он видит в Чарли, и сочувствует ему острее. От себя не убежишь: Баумбак и сам — режиссер из Нью-Йорка, переживший развод с актрисой. Но, по меньшей мере, он делает все возможное для того, чтобы понять того, кто с ним рядом, и не повторять однажды совершенных ошибок. Попытка засчитывается.

Антон Долин

Телеграм Фейсбук Твиттер "

Жизнь других (2006)

Действие фильма «Жизнь других» начинается в 1984 году в ГДР и рассказывает о временах контроля культурной жизни страны министерством безопасности Штази. Агент Герд Вислер посещает пьесу драматурга Георга Драймана, которого многие считают образцом законопослушного гражданина. Однако Вислер нутром чует, что писатель не такой уж непогрешимый, и решает установить за ним слежку. Но чем дольше длится прослушка, тем больше агент вовлекается в жизнь Драймана и его возлюбленной. Некогда жестокий офицер начинает защищать своих подопечных от возможных угроз, рискуя собственной карьерой.

Интересные факты Все инструменты для прослушивания и слежки, которые используются в фильме — настоящее оборудование, взятое напрокат в музеях и у коллекционеров. Работник, ответственный за реквизит, провел 2 года в тюрьме Штази и настаивал на абсолютной исторической подлинности В качестве продвижения фильма «Жизнь других» актер Ульрих Мюэ выпустил книгу, в которой рассказывал о производстве кинокартины. В ней он обвинил бывшую жену в работе на Штази и высказал подозрения, что она следила за ним. Обвинение послужило поводом для судебного процесса, в котором Ульрих проиграл Чтобы отснять сцену, в которой Георг Драйман играет на фортепиано, Себастьян Кох тренировался по 4 часа в день в течение 6 недель Когда агенты Штази обыскивают квартиру Драймана, в руке одного из агентов можно заметить книгу Александра Солженицына

Трейлеры и тизеры

«Жизнь других» (2006)"

10 неизвестных фактов о фильмах «Такси»

19 апреля в украинский прокат выходит фильм «Такси 5», продолжение популярной франшизы Люка Бессона. В новой части мы не увидим главных звезд предыдущих серий, а сам Бессон ограничится функциями продюсера. Однако все это отличный повод вспомнить, с чего все начиналось и что осталось за кадром в оригинальных фильмах.

Первой части «Такси» могло не быть, ведь изначально Люк Бессон планировал взяться за «Пятый элемент». Но с последним возникла очередная задержка (французская сторона не могла решить вопросы со студией Columbia Pictures), и в ожидании, пока все сдвинется с мертвой точки, Бессон за 30 дней написал сценарий о необычном сотрудничестве таксиста и полицейского. После он запустился с «Пятым элементом», а «Такси» отдал в руки Жерара Пиреса.

Жерар Пирес снял свой первый фильм в далеком 1969 году, в сделал себе имя как мастер комедий, в стал самым успешным режиссером рекламных роликов, а потом на время ушел в тень. На момент съемок «Такси» ему было 56 лет, и сам фильм был его первым большим проектом. Однако еще перед началом производства картины Пирес умудрился упасть с лошади и на несколько недель загремел в больницу. Все это время его заменял Жерар Кравчик, который впоследствии снимет вторую и третью части «Такси».

Главные роли в «Такси» сыграли молодые звезды французского кино Сами Насери, Фредерик Дифенталь и Марион Котийяр. Все они обязаны своей славой Люку Бессону. Насери режиссер заметил на съемках «Леона», где тот играл безымянного копа в шлеме. Фредерик Дифенталь до «Такси» успел сыграть в нескольких проходных французских картинах, которые, мягко говоря, не имели успеха. Что же касается Марион Котийяр, то к выходу «Такси» она уже имела статус новой надежды французского кино, и после именно ее карьера сложилась наиболее успешно.

В отличие от насыщенного компьютерной графикой «Пятого элемента», «Такси» снимался по старинке. Для съемок были приглашены операторы гонок , многие эффектные кадры создавались с помощью необычного расположения камеры, а все сцены снимались исключительно днем. Последнее, впрочем, имеет весьма банальное объяснение — власти Марселя запретили ночные съемки.

Знаменитое такси, на котором разъезжал герой Сами Насери, на самом деле состоит из разных машин, используемых во время съемок. Среди них: обычное такси, , авто, позволяющее снимать внутренний вид машины, авто со штурвалом, позволяющее создать иллюзию полёта, такси, трансформирующееся в болид.

В «Такси» плохие парни были немцами и ездили на машинах марки «Мерседес». Более того, в конце звучала фраза в адрес одного из водителей за рулем подобного авто: «Ну что, баварцы, так и ездите на тракторах?». Все это явно не понравилось немецкому автогиганту, и его представители подали в суд, получив от создателей ленты $2 млн.

Во время съемок второй части погиб оператор Ален Дютарте, а его коллега сломал обе ноги. По замыслу создателей ленты, авто с операторами должно было приземлиться на кучу картона, но машина промахнулась мимо цели. В результате координатор трюков в фильме был приговорен к 18 месяцев лишения свободы и штрафу в 13 тыс. евро (позже срок был сокращен до 6 месяцев и штраф до суммы 2 тыс.). Также суд обязал Люка Бессона и режиссера Жерара Кравчика выплатить штраф в размере 100 тыс. евро.

Помимо официальных пяти частей, «Такси» в свое время успел обзавестись и полноценным ремейком. Все действие в нем происходило на улицах , главные роли играли Квин Латифа, Джимми Фэллон и Жизель Бюндхен. Помимо этого, в 2004 году в Болливуде вышла лента «Dhoom», которая во многом повторяет сюжет бессоновского творения.

Создавая первую часть «Такси», Бессон отталкивался от старых французских комедий, но вместе с тем пытался высмеять и классические истории о полиции. Копы в его ленте выглядели откровенными дураками, а в сюжете не раз встречались отсылки к классическому кино. В третьей части авторы пошли еще дальше и решили посмеяться над бондианой. Фильм начинался с титров, напоминающих знаковые титры в лентах об агенте 007, а заканчивался лыжной погоней, что встречалось в фильме «На секретной службе ее Величества».

Если верить цифрам, то самым кассовым фильмом франшизы стала третья часть. При этом лучшими все единогласно считают первые две, а самой провальной — четвертую. Однако на деле первый фильм собрал $44,5 млн при бюджете в $8,7 млн, второй принес $64,4 млн (бюджет — $10,5 млн), третий — $110,6 млн ($14,5 млн), четвертый — $99,3 млн ($17,5 млн).

"

«Брачная история»: сюжет, актеры, факты о фильме

Противостояние мужчин и женщин набирает драматических оборотов, когда личные отношения приходится выяснять в суде. Может ли правосудие решить вопросы любви? Над этим размышляли создатели фильма «Брачная история». Картина получила высшие кинонаграды, но потенциальным зрителям нужно понять, так ли она хороша.

Фильм «Брачная история»: сюжет, жанр, история создания

Настоящей сенсацией в мире кино стал выход на широкие экраны в 2019 году американской драмы «Брачная история» режиссера Ноа Баумбаха.

В фильме раскрываются драматические отношения театрального режиссера, продюсера Чарли Барбера и его жены — актрисы Николь. Конфликт у семейной пары возник на почве их профессиональной деятельности, хотя холодок между Николь и Чарли пробежал уже давно.

Чарли планирует заняться постановкой мюзикла на Бродвее, а Николь получила интересное предложение в сериале, который снимается в Лос-Анджелесе. Женщина мечтает переехать на родину, где ей уже предложили роль в телепроекте. Она договаривается с мужем о том, чтобы разъехаться мирно и забрать с собой сына.

В какой-то момент Николь показалось, что Чарли блефует и готовит очередной подвох, чтобы разлучить ее с сыном. Она нанимает высококлассного адвоката, которая ставит вопрос о лишении Чарли опекунских прав над ребенком. Конфликт перерастает в судебные тяжбы.

Юристы увлечены поисками доказательств измены Чарли и вредных привычек Николь. Публичные разбирательства в суде все больше отдаляют супругов, и они теряют контроль над сложившейся ситуацией.

Кинолента «Брачная история» — драма с элементами комедии. В ее основу частично легли события личной жизни режиссера, а точнее, история брака Ноа и Дженнифер Джейсон Ли. Пара рассталась в 2013 году.

Съемками фильма Баумбах занялся в 2018-м. Основные кадры были отсняты за несколько месяцев — с января по апрель 2019 года. На Венецианском фестивале в 2019-м состоялась премьера «Брачной истории» («Мarriage story»). К концу декабря 2019 года картина собрала в прокате до $2,3 млн, что было неплохим результатом при ограниченных просмотрах на «Нетфликс».

«Брачная история»: в ролях

До окончания написания сценария Ноа Баумбах начал поиски претендентов на главные роли. Ему было важно, чтобы актеры совершенствовали характеры персонажей и сюжет киноленты вместе с ним. Главные роли исполнили:

Адам Драйвер

Известный американский актер Адам Драйвер начал карьеру в кино в 2010 году. Дважды был номинирован на премию «Оскар» и «Золотой глобус», в том числе за исполнение главной роли в фильме «Брачная история». Не обошлась без талантливого актера и номинация премии «Эмми».

Дружеские отношения 37-летнего Драйвера с главным режиссером Ноа Баумбахом позволили внести изменения в сюжет фильма. С его подачи главный герой Чарли переезжает в Нью-Йорк из Индианы. Этот эпизод был частью биографии Адама, который тоже приехал из провинции.

Скарлетт Йоханссон

Фильмы с участием талантливой Скарлетт Йоханссон в последние годы особенно популярны среди кинокритиков. Ее даже называют актрисой десятилетия, сыгравшей в более чем 60 фильмах. В номинациях «Золотого глобуса» ее представляли пять раз. Скарлетт успела заявить миру о себе как певица, дебютировав в 2008 году с сольным альбомом «Anywhere I Lay My Head».

Согласившись на ключевую роль Николь в фильме «Брачная история», Скарлетт Йоханссон включилась в завершающий этап написания сценария. Она лично пережила бракоразводный процесс, поэтому роль оскорбленной женщины ей подходила идеально.

Лора Дерн

Родилась кинозвезда в актерской семье, поэтому ее будущее было предопределено. В кино Лора начала сниматься с шести лет. За годы актерской деятельности 54-летняя знаменитость снялась в десятках популярных фильмов и сериалов. Первую премию «Золотой глобус» она получила в 1992 году за роль в фильме «Форсаж».

Исполняя роль адвоката Норы Фэншоу в фильме «Брачная история» (2019), Лора Дерн показала все свое мастерство. Бракоразводный процесс в суде, превратившийся в юридические бои двух адвокатов, притягивает к экрану тысячи зрителей. Семейная пара Чарли и Николь в этот момент уходят на второй план. За отличную игру Лора Дерн в 2020 году была награждена в одной из номинаций премии «Оскар» и «Золотой глобус».

Рэй Лиотта

Известный актер Рэй Лиотта на протяжении всей актерской карьеры снялся в десятках фильмов. Он стал узнаваемым после участия в киноленте 1986 года «Дикая штучка» Джонатана Демми. Но популярным актер проснулся после роли в фильме Мартина Скорсезе «Славные парни». В декабре 2020 года Рэю исполнилось 66 лет.

В фильме «Брачная история» Лиотта стал одним из старших актеров по возрасту, сыграв роль адвоката Джея Маротты — защитника интересов Чарли. Сцены их противостояния с Норой Фэншоу в суде оценены зрителями и кинокритиками как лучшие драматические эпизоды фильма.

Кроме ключевых ролей, в фильме «Брачная история» много второстепенных и эпизодических ролей. Всего в картине снимались 74 актера. Талант и мастерство каждого дополнили драматический сценарий юмором и переживаниями.

«Брачная история»: рейтинги, награды, факты

Старания всего коллектива, принимавшего участие в съемках фильма, сразу вывели «Брачную историю» в топовые просмотры. Кассовые сборы составили более $2,3 млн, по рейтингу IMDb фильм получил 7,9 балла.

В настоящее время, по опросам кинокритиков, рейтинг этой картины составляет 94%, у зрительской аудитории — 83%. Среди 250 лучших кинофильмов года лента заняла 161-ю позицию.

Для Ноа Баумбаха кинолента «Брачная история», отзывы о которой можно найти на онлайн-ресурсах, стала главным проектом всей его творческой деятельности. Критики и зрители отмечают положительную сторону режиссерской работы — сфокусированность на естественных диалогах.

Оуэн Глейберман отметил режиссерские находки Баумбаха, которые позволили ему добиться такого результата:

Правильное планирование работы операторов, которые чередовали крупные и средние планы во время диалога. Четкое определение места ключевых и второстепенных персонажей в кадре, использование мелких деталей и юмора в диалогах. Стремление привлечь внимание зрителя к истории, часто встречающейся в жизни.

Кинокритик Кристи Пина в рецензии отметила такие моменты:

В сценарии фильма раскрыта больше не трагическая, а романтическая страница развода. Нарастание драмы прослеживается в сюжете. Присутствует бескомпромиссность в характерах и поведении главных героев. Сценарий подводит зрителя к драматическому итогу и помогает разобраться в семейных проблемах.

Ной Баумбах взялся за тему бракоразводного процесса уже после того, как известные фильмы «Крамер против Крамера» (1979) и «Развод Надера и Симин» (2011) получили «Оскар». Главной задачей сценариста и режиссера было не допустить вторичности киноленты: на это мог повлиять приевшийся сюжет.

Личный опыт режиссера и талантливая игра актеров не допустили падения рейтинга новой ленты. Более того, фильм «Брачная история» награды получает в разных номинациях на престижных конкурсах. В 2020 году фильм был представлен в шести номинациях на премию «Оскар».

Вот награды, которые получила Лора Дерн:

«Оскар» в номинации «Лучшая женская роль второго плана», «Золотой глобус» в номинации «Лучшая женская роль второго плана — кинофильм».

Драматическая лента американского режиссера Ноа Баумбаха «Брачная история» пользуется популярностью у зрителей. Им близки переживания главных героев, любящих друг друга, но сжигающих мосты взаимопонимания навсегда. Артистам Адаму Драйверу и Скарлетт Йоханссон удалось передать на экране эмоции и чувства, близкие каждому человеку.

"

Интересные факты о фильме Жизнь других (2006)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"

Фильм «Брачная история»: создание, актеры, интересные факты

6 декабря 2019 года в российских кинотеатрах стартовал показ киноновинки британской компании Heyday Films и американского поставщика фильмов и сериалов Netflix «Брачная история». Редакция 24СМИ собрала материал о создании, актерах и ролях, которые они исполнили.

Создание

Режиссером, продюсером, автором сценария стал «оскароносец» Ноа Баумбах: фильм «Кальмар и кит» (2005) принес ему победу в 9 номинациях на таких премиях, как «Оскар», «Золотой глобус», «Выбор критиков», «Независимый дух», «Премия Гильдии сценаристов США» и других. Продюсерский пост Ноа Баумбах разделил с Дэвидом Хейманом.

Музыкальное сопровождение к фильму написал Рэнди Ньюман, которому принадлежат саундтреки из серии американских мультфильмов «История игрушек» (1995, 1999, 2010), а также «Университет монстров» (2013), «Корпорация монстров» (2001).

Дата выхода фильма в ограниченный прокат в США — 6 ноября 2019 года.

Актеры и роли

Одну из главных ролей, талантливую актрису из Лос-Анджелеса Николь, сыграла Скарлетт Йоханссон. В 2019 году со Скарлетт вышло несколько фильмов: «Капитан Марвел», «Мстители: Финал». В 2020 году выйдет экранизация с ее героиней вселенной DC Comics — «Черная вдова».

Муж Николь, Чарли (Адам Драйвер), — театральный режиссер, работающий в Нью-Йорке. Адама Драйвера зрители в 2019 году увидели на премьерах фильмов «Отчет о пытках», «Мертвые не умирают», «Звездные Войны: Скайуокер. Восход».

Каждый из них — верный товарищ и заботливый родитель, однако семья стоит на пороге события, переворачивающего жизнь с ног на голову, — развода. Самым сложный вопрос: с кем останется восьмилетний сын? История Адама и Николь только начинается — так повествуется в трейлере к фильму.

Разобраться в брачных вопросах им помогают адвокаты: со стороны Николь — Нора Фэншоу (Лора Дерн), со стороны Чарли — Джей Маротта (Рэй Лиотта).

Лора Дерн участвовала в съемках фильмов «Виноваты звезды» (2014), «Снегоуборщик» (2019), а также телесериалов «Твин Пикс» (2017) и «Большая маленькая ложь» (2017).

Рэй Лиотта снимался в картинах «Переправа» (2009), «Ограбление казино» (2012), «Убить гонца» (2014).

В фильме также снимались: Мерритт Уивер (Кэсси), Марк О’Брайен (Картер), Алан Алда (Берт Спитц), Джули Хэгерти (Сандра), Кайл Борнхеймер (Тед), Уоллес Шоун (Фрэнк).

Интересные факты

Рэнди Ньюман написал 14 проникновенных саундтреков к фильму «Брачная история», среди которых What I love About Nicole, What I Love About Charlie, Nicole Tells Her Story и End Of Story. Композиции спокойные, ненавязчивые, из инструментов преобладают фортепиано и скрипки — это позволяет без фальши прочувствовать любовные истории героев.

В трейлере звучит песня Пола Маккартни Maybe I’m Amazed из альбома 1970 года McCartney.

Сюжет «Брачной истории» отчасти напоминает события, развернувшиеся в фильмах «Дорога перемен» (2008) и «Развод в большом городе» (2012). В первом — семейная пара с момента знакомства мечтает переехать в Париж, однако нереализованные амбиции, быт и усталость ставят под сомнение факт, что с переездом все изменится в лучшую сторону. Во втором фильме крушащийся брак арт-дилера и рок-певицы рассматривается сквозь призму хрупкого и любящего разума шестилетнего ребенка.

Съемочная группа «Брачной истории» завоевала победу в четырех номинациях американской независимой кинопремии «Готэм» в 2019 году. В 2020 году пройдет премия «Оскар», номинации в которой ждут Адам Драйвер, Скарлетт Йоханссон, Лора Дерн, Ноа Баумбах, Дэвид Хейман, Рэнди Ньюман.

Фильм «Брачная история» — трейлер: "

Интересные факты о фильме Таксист (1976)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"