Хроники Нарнии - 2»: принц-переросток опередил принца-полукровку | Культура | Аргументы и Факты

Хроники Нарнии - 2»: принц-переросток опередил принца-полукровку | Культура | Аргументы и Факты

«Хроники Нарнии - 2»: принц-переросток опередил принца-полукровку

«Принц Каспиан» – четвертая повесть «Хроник Нарнии» (всего их 7), подаренных нам англичанином Клайвом С. Льюисом. Она продолжает рассказ о приключениях Питера, Сьюзен, Эдмунда и Люси, начало которым было положено в фильме «Лев, колдунья и волшебный шкаф», снятом по второй повести «Хроник». Первая часть «Хроник» - «Племянник чародея» и третья - «Конь и его мальчик», экранизированы не были.

С чего начиналась эта история: четверо детей из Англии времен Второй мировой войны случайно открывают путь в другой мир через платяной шкаф. В этом мире, именуемом Нарнией, долгих сто лет царит зима – любимое время года злой колдуньи Джадис, узурпировавшей власть. Нарния – страна волшебная, населенная гномами, фавнами, кентаврами, великанами – словом, почти всеми известными нам по произведениям классиков мифическими существами. К тому же звери там говорят, а деревья передвигаются и умеют весьма понятно для нашего уха шелестеть человеческую речь. Нарния – страна древняя, хотя создана она была примерно лет за 50 до того времени, как начинаются описываемые в фильме события. 50 лет - в нашем мире, в Нарнии же пролетели тысячелетия.

Итак, победив злую колдунью и процарствовав практически до зрелого возраста, наши герои вернулись домой. Как известно, при прохождении в обратном порядке платяного шкафа, взрослые короли и королевы снова стали детьми.

Кстати, вот какая мысль долго будоражила мое воображение: что должны были чувствовать эти юноши и девушки, которые медленно взрослели, будучи королями Нарнии, набирались опыта, ума, сил, а потом р-р-раз – и снова в одно мгновение оказались детьми, причём не с потёртой памятью, а с целым багажом воспоминаний, оставшихся от взрослой жизни. Попробуй прикинуться 10-летней девочкой, если твой психологический возраст приближается к 20. Непонятно, как им удавалось вводить всех в заблуждение, но делали они это мастерски. Минул год.

В Нарнии же за это время прошла не одна сотня лет. В страну вторглись тельмарины – нация завоевателей. Король Каспиан I пришел из далеких западных земель со своей армией, с легкостью победил коренных жителей страны, ведь Великих Королей в Нарнии уже не было, и Аслан тоже сгинул бесследно. Тельмарины обосновались прочно, но жить бок о бок с аборигенами им было тесновато, поэтому местные жители подверглись геноциду и вынуждены были уйти в леса, где и затаились на долгие годы. Однако в лесах нарнийцы не сидели сложа руки, а потихоньку себе партизанили, наблюдая за дислокациями противника, и вообще держали руку на пульсе. Тельмарины же расслабились, сделали себе под шумок постоянную прописку, про хозяев жилплощади больше не вспоминали, разве что в старинных книгах и легендах ещё иногда можно было прочесть о былых временах, но подобные книжки активно не одобрялись властью. Власть же на этапе нашего повествования представлял некий Мираз, бывший регентом при племяннике своем принце Каспиане, сыне короля Каспиана IX, почившего в бозе. Как оказалось, не без помощи своего братца Мираза, который, как водится, презлым заплатил за предобрейшее, сам захотел царствовать и всем владеть.

Правда, мальчонку-племянника покуда не трогал, ибо своими детьми не обзавелся, а без наследника тоже некомфортно. Однако супруга короля с непроизносимым именем Пруниприсмия разродилась-таки младенцем мужеского пола, что поставило жирный крест на жизни любимого племянника Каспиана, которого добрый дядюшка, не медля ни минуты, решил отправить к тельмаринским праотцам. Но смелый воспитатель принца, гном-полукровка Корнелиус, не соглашается с подобным поворотом событий, сажает юношу на коня и отправляет на все четыре стороны, только бы подальше от родственников. Однако враг не дремлет, и «на хвост» Каспиану садится вражеская конница, с гиканием и посвистом загоняя его в тёмный лес. Принц, поняв, что дело принимает печальный оборот, в отчаянии дудит в рог королевы Сьюзен, оставленный ею в Нарнии после скоропалительного возвращения обратно в Лондон 40-х.

Дудение Каспиана имело самые серьезные последствия, ибо в этот самый момент в Англии 40-х четверо уже значительно подросших деток собираются сесть в поезд, и вдруг чувствуют непреодолимую силу, которая на их глазах растаскивает станцию по кирпичику, стены рушатся, потолок валится, и наступает сущий «последний день Помпеи».

Но наши герои, привычные к нестандартным ситуациям, в обморок не падают, а изображают на лицах вежливое удивление - ничего, дело житейское, подумаешь, станция провалилась в тартарары… Однако, как оказалось, паниковать действительно не стоило, так как перед ними неожиданно возник берег тёплого моря с прозрачной водой и жёлтым песочком. Дети, нимало не смутившись и не задаваясь вопросом «чё за фигня?», смело начинают по песочку бегать и плескаться в волнах, как будто каждый день у них начинается с разрушения станций и телепортации в курортную зону.

Через какой-то срок вышеупомянутый вопрос всё-таки возникает, наши герои понимают, что они в Нарнии, но какой-то странной, незнакомой. И что это за развалины там, на холме? В Нарнии ведь нет развалин! Оказывается, что теперь есть! По найденным артефактам сомнительного происхождения (при всем моем уважении к Льюису, не может золотая шахматная фигура пролежать тысячу лет на поверхности земли вот так вот, в травке. Существуют некие геологические процессы, не говоря уж о вездесущих аборигенах, которые не дадут золотой фигурке так непринужденно валяться, да ещё и сверкать, как начищенный пятак) герои понимают, что развалины эти – бывший замок Кэр-Паравал, немножко разрушенный почти до основания. Вот тут становится понятно, что в Нарнии прошли века, все прежние друзья давно предстали перед Асланом, но неясно, зачем же сюда притащили наших героев и что теперь делать. Дети безошибочно находят вход в сокровищницу, открывают тяжёлую дверь, которая движется как по маслу, и находят все свои вещи на положенных им местах, начиная от платьев всевозможных фасонов и заканчивая мечами, щитами и доспехами. Недосчитались лишь рога Сьюзен, но мы-то знаем, что с ним сталось.

Неожиданно наши герои спасают от рук жестоких тельмаринов гнома Трампика, которого те собрались слегка утопить, явив во всей красе тельмаринский национализм. Счастливый гном рассказал нашим героям о событиях в Нарнии за последнюю тысячу лет, и отважные дети смело ринулись на помощь принцу Каспиану в благородном порыве вернуть трон… кому? Да тому же тельмарину, ведь принц Каспиан вовсе не нарниец. Правда, он клянется в любви и преданности всем коренным жителям Нарнии, но я на месте наших героев не была бы столь доверчивой. И тем не менее наши выступили в поход против не наших, понаделали кучу ошибок, загубили кучу жизней, положили массу и своих, и врагов, и всё-таки победили благодаря, опять же, подлости тельмаринских вельмож, втихаря заколовших своего королька Мираза, а также очень вовремя появившемуся Великому и Ужасному Льву Аслану, одного рыка которого оказалось вполне достаточно для того, чтобы вражеская армия была разбита и частично потоплена. Чудом спасшиеся враги бежали, чудом уцелевшие друзья ликуют, а наши герои, нежно расцеловавшись с вступившим на трон Каспианом X, отправились восвояси на покинутую станцию лондонского метро, как бы выполнив свою миссию.

Что понравилось в фильме. В первую очередь – очень красивая природа. Потрясающие пейзажи, достойные отдельного фильма, в котором вовсе не будет людей, а будут красоты Новой Зеландии. Очень выразительный гном Трампик – один взгляд печальных глаз чего стоит! Дети играют очень хорошо, но вся беда в том, что старших двух назвать детьми уже никак не получается. Уильяму Мосли, играющему Питера, на момент съемок исполнился уже 21 год, Анне Попплевелл (Сьюзен) сравнялось 19. Не могу сказать, что это сильно раздражает, но факт есть факт. То же касается и Люси (актриса Джорджи Хенли). По сценарию между путешествиями в Нарнию прошел год, а в реале между фильмами прошло три. И по Люси это заметнее всего. В первом фильме – совсем девочка, тут – уже подросток. Хотя можно списать на то, что дети растут очень быстро и за год могут сильно измениться.

И вот мы подошли к самому раздражающему персонажу фильма – принцу Каспиану. Вообще говоря, я была в шоке. По книге Льюиса это 14-летний мальчик, чуть моложе Питера, которому 15-16. А тут что?? 26-летний дядя. Что, в Америке перевелись талантливые подростки, и роль принца может сыграть только великовозрастный актер? Но это же бред, граждане! Если уж мы берёмся экранизировать классика, то давайте как-то адекватно подходить к подбору актёров! Берегите нервы зрителя, ибо зритель таких вещей не прощает. Ну почти всем хорош фильм, но это – как бельмо на глазу. Всякий раз при появлении главного героя у меня начиналась нервная почесуха, потому что уж слишком внимательно и не один раз я перечитывала Клайва С. Льюиса, и закрыть глаза на подобный ляпсус мне тяжело.

Второй раздражающий момент – бесконечные драки, рубилово и мочилово. Волшебство и очарование первого фильма почти совсем исчезло, девизом второй серии можно считать известный лозунг «мочи козлов!», потому что мочат там направо и налево, с начала фильма (драка Питера с одноклассниками) и почти до конца. Я как девочка сие одобрить не могу, мне баталии смотреть скучно, мне бы что-нибудь лирическое или волшебное - сказка всё-таки! Да и у Льюиса можно найти столько интересных нюансов из мирной жизни и разбавить ими беспрестанное кровопролитие. Ан нет, смотрите, граждане, натуралистические сцены гибели «своих» нарнийцев и «чужих» тельмаринцев, вся вина которых лишь в том, что они люди, предки которых пришли когда-то из Тельмара, а не фавны или кентавры из Нарнии. Почему бы, если уж так хочется крови, не снять экшн про войну во Вьетнаме, что ли… И насладиться в полной мере драками, кровавыми ранами и отрубленными головами. Но нет, нам сказку подавай пострашнее и покровавее, в современном духе. Пусть дети познают жизнь в полной мере со всеми ее взрослыми прелестями, а то так мало и у нас, и в Америке крутого кино про «реальных пацанов», получающих удовольствие от мучений врагов, замоченных в сортирах. В общем, перенасыщенную батальными сценами часть фильма я одобрить никак не могу, несмотря на мастерство и профессионализм, с которыми они сделаны, мирная же сторона вполне себе красивая и приятная, жаль только, что такая короткая.

Смотрите также: Таша Строгая: «Девушка не должна носить то, что делает её вызывающей» → Павел Делонг: «Не люблю быть циничным, но иногда жизнь заставляет» → Дженнифер Лоуренс: «Человек без изъянов скучен» → "
Хроники Нарнии: Принц Каспиан»: 7 интересных фактов о ярком фэнтези-фильме.

Хроники Нарнии: Принц Каспиан»: 7 интересных фактов о ярком фэнтези-фильме.

«Хроники Нарнии: Принц Каспиан»: 7 интересных фактов о ярком фэнтези-фильме

Сколько нарядов было сшито только для главных героев и другие любопытные детали о приключенческой ленте, которую можно увидеть на Канале Disney.

21 Декабря 2018

Фото: Канал Disney В начале фильма Питер, Люси и Сюзан стоят на станции метро, которая называется Strand. В переводе со многих скандинавских языков, это слово означает «пляж», и именно на пляже дети оказываются после того, как на станции открывается портал в Нарнию. Волшебные пейзажи в картине — не компьютерная графика, а реальные локации. Натурные съемки ленты проходили преимущественно в Новой Зеландии, а также в Чехии, Словении и Польше. Над костюмами героев фильма работало более 70 человек. Только для главных персонажей картины было сшито 1042 наряда. Деревянный мост, на котором разыгрывается одна из финальных батальных сцен фильма, строили в течение целого месяца. Он был возведён на реке Сока в Словении. Внешний вид дворца короля Мираза в фильме вдохновлен замком Пьерфон, который расположен на севере Франции. Режиссер фильма, Эндрю Адамсон, больше года искал подходящего актера на роль принца Каспиана. Британец Бен Барнс пришел на кастинг всего за 3 недели до начала съемок, и сразу был утвержден на главную роль! Других героев в фильме сыграли: Питер Динклэйдж («Игра престолов», «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», «Мстители: Война бесконечности»), Тильда Суинтон («Пляж», «Доктор Стрэндж», «Выживут только любовники»), Джорджи Хенли («Джейн Эйр», «Школьный проект»), Скандар Кейнс («Магическое зеркало», «Феррари»), Уильям Моусли («Отбор», «Восприятие»).

Фото: Канал Disney События на видео статьи по теме

Новости партнеров

Промокоды Hoff популярное

Звезды в тренде телеведущая, актриса, дочь Анастасии Заворотнюк актриса театра и кино, телеведущая актер театра и кино член королевской семьи Великобритании актриса, фотомодель актриса театра и кино, астролог Звезды: Теги: © АО «Издательство Семь Дней», 2008-2023. Все права защищены.

Сетевое издание 7дней.ru зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор).

Свидетельство Эл № ФС77-62276 от 03 июля 2015 г., учредитель ЗАО «Издательство СЕМЬ ДНЕЙ».

Главный редактор: Пахомова Анжелика Михайловна
Адрес редакции: 125993, г. Москва, Волоколамское ш., д. 4, корп. 24. Контакты: official@7dn.ru, +7(495) 742-44-41
Согласно ФЗ от 29.12.2010 №436-ФЗ сайт 7DAYS.RU относится к категории информационной продукции для детей, достигших возраста шестнадцати лет.

"
Известные актеры, которых безжалостно вырезали из фильмов.

Известные актеры, которых безжалостно вырезали из фильмов.

Известные актеры, которых безжалостно вырезали из фильмов

Работая над фильмами, режиссеры зачастую даже не предполагают, на сколько часов растянется повествование в отснятом материале. В итоге, если фильм получается слишком долгий – то в монтажной комнате киноделам приходится вырезать наиболее малозначимые, по их мнению, сцены. Кстати, удалять приходится даже те сцены, где сыграли именитые актеры и актрисы. Мы собрали целый список из известных актеров и актрис, которых в итоге полностью вырезали из фильма.

Рэйчел Вайс — «К чуду», 2012 год
Рэйчел Вайс сыграла роль Дины в драме «К чуду» 2012 года. Героиня была близкой подругой Нила, которая не может видеть, как он причиняет себе вред. В итоге режиссер киноленты Терренс Малик, подаривший миру картину «Древо жизни» 2011 года, решил удалить все сцены с Рейчел. Точные причины этого неизвестны. Поговаривают, что удаление сцен с известными актерами — норма для эксцентричного режиссера.

Лина Хиди — «Тор: Любовь и гром», 2022 год
Этот фильм Тайки Вайтити имеет все шансы стать рекордсменом по числу выбывших из проекта артистов, которые уже отснялись в своих сценах. Сначала из фильма были вырезаны сцены с участием Питера Динклэйджа и Джеффа Голдблюма, а чуть позже и те, в которых появлялась Лина Хиди. Актриса известна кинозрителям по роли Серсеи Ланнистер в «Игре престолов». Главную причину такого массового избавления от актеров Тайка Вайтити долгое время держал в тайне, но потом в одном из интервью пояснил, что сцены на его взгляд были просто недостаточно хороши.

Мик Джаггер — «Фицкарральдо», 1982 год
Фильм немецкого режиссера Вернера Херцога повествует о жизни перуанского «каучукового барона» Карлоса Фермина Фицкаральда. Знаменитый британский рок-музыкант играл роль помощника Фицкарральдо. Мик Джаггер уже приступил к работе, но мировое турне помешало музыканту сниматься дальше и Херцог просто выбросил эту роль из сценария. Кстати, отснятые сцены с музыкантом можно найти в интернете.

Ана Де Армас — «Yesterday», 2019 год
Фильм «Yesterday» рассказывает о парне, который после ДТП просыпается в мире, где он оказывается почти единственным человеком, кто помнит песни группы The Beatles. И поэтому он выдает музыку культовой четверки за свою собственную. В картине сыграла кубино-испанская актриса Ана де Армас, ее даже можно увидеть в трейлере киноленты. Но в финальной версии фильма все сцены с актрисой оказались вырезаны. В беседе со сценаристом Ричардом Кертисом оказалось, что персонаж Аны де Армас был вырезан для того, чтобы не усложнять отношения Джека с Элли — главных героев комедии.

Джеймс Марсден — «Однажды в… Голливуде», 2019 год
Джеймс Марсден сыграл эпизодическую роль в фильме Квентина Тарантино, исполнив известного актера Берта Рейнольдса. Но потом Тарантино решил, что эти сцены лучше не включать в картину, которая и так длится более 2 с половиной часов. Кстати, помимо Марсдена во время монтажа из киноленты также вырезали сцены с Тимом Ротом и Дэнни Стронгом.

"
Фильм «Флэш» 2023 года: что известно о кинокомиксе, интересные факты о проекте

Фильм «Флэш» 2023 года: что известно о кинокомиксе, интересные факты о проекте

Фильм «Флэш» 2023 года: что известно о кинокомиксе, интересные факты о проекте

В 2017 году в рамках комик-кона, проходившего в Сан-Диего, фильм «Флэш» был анонсирован под названием «Флэшпоинт». Фильм планировали назвать как оригинальный кроссовер-комикс, состоявший из пяти выпусков, выходивших в 2011 году. Этот вариант, видимо, рассматривали, чтобы полнометражное кино не путали с сериалом, выходившим в 2014–2023 годах.

Какой сюжет «Флэша» 2023? После попадания молнии Барри Аллен приобретает возможность передвигаться с огромной скоростью. Используя эту суперсилу, Барри, решивший назваться Флэшем, возвращается в прошлое с целью спасти мать, погибшую, когда он был еще ребенком. Помешав матери умереть, Флэш изменил мир. В нем теперь нет супергероев, но осталась страшная угроза — генерал Зод.

Над фильмом работали около 30 лет

Впервые о создании полнометражного кино о Флэше в Warner Bros. Pictures задумались в 1980-х годах. Для написания первого сценария пригласили Джефа Лоэба. Сценарист фильмов «Коммандо» (1985) и «Волчонок» (1985) ушел, не завершив работу. Новые попытки реанимировать проект предпринимались с 2004 года. Сценарий многократно переписывали, сменили несколько режиссеров и продюсеров.

Только в 2014 году Warner Bros. Pictures объявила, что фильм точно решили снимать в 2016-м и он выйдет в 2018 году. Затем последовало множество заминок. Например, с режиссером окончательно определились только в 2019 году.

Кто снимал фильм «Флэш»? Режиссер этого фильма — Андрес Мускетти, который снимал «Оно» (2017), «Оно 2» (2019), был исполнительным продюсером фильма «Ключи Локков» (2017) и сериала «Лок и Ключ» (2020–2022).

К работе над супергеройским фильмом кинематографисты приступили в 2021 году. Когда выйдет новый «Флэш»? По данным IMDb, премьера картины состоялась 12 июня 2023 года, а 14 июня стартовал мировой прокат.

Во «Флэше» два Бэтмена

Их сыграли Бен Аффлек и Майкл Китон. Аффлек ранее играл Бэтмена в четырех фильмах, среди которых и фильм Дэвида Эйера «Отряд самоубийц» (2016). Его участие во «Флэше» стало большой неожиданностью, так как актер официально ушел из вселенной DC еще в 2019 году.

Майкл Китон за свои 72 года еще до «Флэша» дважды сыграл Бэтмена. Впервые это произошло в 1989 году в фильме «Бэтмен», а затем в «Бэтмен возвращается» (1992). Роль во «Флэше» сделала его старейшим в истории кино актером, надевшим костюм Бэтмена в полнометражном фильме.

Эзра Миллер исполнил роль Флэша в третий раз

До того как получить собственный полнометражный фильм, Флэш, образ которого исполнил Эзра Миллер, появился в сиквеле «Человека из стали» (2013), «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016). Показался он там только мельком и камео (без упоминания в титрах).

В «Лиге справедливости» (2017) Миллер играет ключевую роль в воскрешении Супермена и победе над Степным волком (Киаран Хайндс), который мечтает завоевать расположение господина Дарксайда. Эта роль принесла Миллеру номинацию на премию Общества кинокритиков Сан-Диего в категории «Лучшее комедийное исполнение».

Режиссер Мускетти довел Сашу Калле до слез

Получившая дневную премию «Эмми» за роль в сериале «Молодые и дерзкие» (с 1973 года), Калле стала первой латиноамериканской в образе супердевушки. О том, что она станет Супергерл, актриса Саша Калле узнала из видеозвонка режиссера Андреса Мускетти.

Режиссер попросил ответить собеседницу на несколько вопросов, прежде чем он примет окончательное решение. Далее он спросил, умеет ли она летать? Получив отрицательный ответ он поинтересовался, хочет ли она летать, а когда девушка, подозревая отказ, заплакала, показал ей костюм Супергерл и сообщил, что ее взяли.

«Флэш» снимался в Великобритании

Основные съемки фильма прошли в период с 19 апреля по 18 октября 2021 года. Натурные съемки осуществлялись в Лондоне, Глазго и графстве Хартфордшир, где у Warner Bros. Pictures есть студия.

Среди знаковых объектов, использованных в качестве декораций, есть собор Святого Павла и колледж Гуденаф в Лондоне. Кроме того, некоторые сцены фильма происходят в поместье Бэтмена Уэйн Мэнор, которым стал известный в Линкольншире особняк Берли-Хаус, построенный в середине XVI века.

Финал фильма кинокомпания держала в секрете

Warner Bros. организовала только один премьерный показ «Флэша» в Лос-Анджелесе, который состоялся за 4 дня до выхода фильма в прокат. В апреле 2023 года фильм показывали в рамках CinemaCon, но не полностью: финал был вырезан.

В других случаях фильм показывали целиком, но финальные сцены были сильно размытыми. Источник Variety отметил, что создатели были чрезвычайно осторожны и еще до CinemaCon подготовили несколько вариантов концовки, чтобы оставить возможность для маневра на случай утечки сведений.

Критики в основном оценили фильм положительно

На сайте Rotten Tomatoes 66% критических отзывов положительные. Оценка зрителей составила 4,3 балла из пяти возможных. Критический консенсус гласит, что фильм получился забавным и с комфортным темпом. Он стал одним из лучших произведений DC за последние годы.

Объемы кассовых сборов составляют интригу, но известно, что предварительные продажи оказались ниже ожидаемого. Согласно прогнозам, в первый уикэнд «Флэш» может собрать в США от $85 до $135 млн.

У «Флэша» может быть продолжение

Официально создатели супергеройского фильма никогда не объявляли об этом, но у них на руках уже есть готовый сценарий сиквела. Его создателем стал Дэвид Лесли Джонсон-Макголдрик, который писал сценарии для «Гнева титанов» (2012) и «Аквамена» (2018).

Ходят слухи, что в этот фильм будут приглашены Майкл Китон и Саша Калле, которая предстанет в образе своей героини из первого «Флэша» Супергерл. Касательно роли самого Флэша, все не так однозначно. Есть вероятность, что участие Эзры Миллера могут пересмотреть. Со своей стороны режиссер Андрес Мускетти утверждает, что если он займется продолжением, то Миллер точно останется на главной роли.

Фильм «Флэш» вышел в 2023 году, и был хорошо принят фанатами и большинством критиков. Яркий, динамичный и долгожданный супергеройский боевик станет очередной вехой в создании киноверсии вселенной DC.

США Великобритания Бен Аффлек "
Фильм – ХРОНИКИ НАРНИИ: ПОКОРИТЕЛЬ ЗАРИ

Фильм – ХРОНИКИ НАРНИИ: ПОКОРИТЕЛЬ ЗАРИ

ХРОНИКИ НАРНИИ: ПОКОРИТЕЛЬ ЗАРИ The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader

Лента рассказывает о новых приключениях брата и сестры Эдмунда и Люси, которые на сей раз волшебным образом попадут внутрь живописного полотна и отправятся на корабле «Покоритель зари» вместе с принцем Каспианом и кузеном Юстасом в морское путешествие на край света, по пути сражаясь с драконами, невидимками и морскими гадами.

Интересные факты: В основу фильма, представляющего собой третью часть популярного киносериала, положен роман К.С. Льюиса 1952 года. Эндрю Адамсон, постановщик первых двух серий, собравших в мировом прокате в общей сложности $1.2 млрд, выступил одним из продюсеров картины. Фильм «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф» был выпущен 9 декабря 2005 года и собрал в США $291.7 млн. А вот его сиквел, «Хроники Нарнии: Принц Каспиан», вышел на экраны 16 мая 2008 года и собрал в итоге гораздо меньше — $141.2 млн. Кстати, зарубежная касса первого фильма, составившая $453.3 млн, тоже оказалась намного больше сборов второй серии в иностранном прокате ($278.0 млн). В итоге от проекта третьей серии отказалась студия Disney, прокатывавшая первые два фильма, и ей на смену пришла Fox. Решив не повторять прошлые ошибки, студия 20th Century Fox и кинокомпания Walden Media наметили премьеру «Покорителя зари» на 10 декабря 2010 года, таким образом, вновь переведя этот киносериал на зимнее время. Съемки проходили с 27 июля по 15 ноября 2009 года в Австралии.
Краткое содержание

Лента рассказывает о новых приключениях брата и сестры Эдмунда и Люси, которые на сей раз волшебным образом попадут внутрь живописного полотна и отправятся на корабле «Покоритель зари» вместе с принцем Каспианом и кузеном Юстасом в морское путешествие на край света, по пути сражаясь с драконами, невидимками и морскими гадами.

"
Флэш (2023) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Флэш (2023) - сюжет, интересные факты, режиссер, трейлер, дата выхода - 24СМИ

Флэш (2023)

«Флэш» — супергеройская картина, в центре действия которой находится Барри Аллен. Случается так, что он, будучи физиком-ядерщиком, совершает неудачный научный эксперимент, в результате которого получает отравление ядохимикатами. Удивительно, но к летальному исходу это не приводит. Вместо этого Барри приобретает суперспособности, получая возможность развивать невообразимую скорость. Теперь же он находит способ вернуться в прошлое, чтобы предотвратить смерть собственной матери. Однако его действия оказывают влияние на будущее, и Барри попадает в альтернативную реальность, где нет металюдей.

Интересные факты В основу картины «Флэш» легли графические новеллы об одноименном персонаже DC Comics, в частности сюжетная линия комикса Flashpoint Работа над картиной о Флэше началась еще в конце 80-х. Вплоть до 2014-го к кинопроекту привлекались самые разные авторы сценариев и режиссеры. На место постановщика рассматривались кандидатуры Сета Грэма-Смита, Рика Фамуйива, Джона Фрэнсис Дейли и Джонатана Голдштейна, но все они отказались от работы в связи с творческими разногласиями Съемки картины велись на территории Великобритании, а также на базе студии Leavesden Studios Эзра Миллер уже не в первый раз играет Флэша. Ранее в образе этого героя актер появился в других картинах, основанных на графических новеллах DC: «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (2016), «Отряд самоубийц» (2016), «Лига справедливости» (2017), «Миротворец» (2022) и не только

Трейлеры и тизеры

«Флэш» (2023)"
Режиссер «Тещи»: «Когда снимали сцены драки, Гузеева говорила Харламову: «Ты меня не жалей! ».

Режиссер «Тещи»: «Когда снимали сцены драки, Гузеева говорила Харламову: «Ты меня не жалей! ».

Режиссер «Тещи»: «Когда снимали сцены драки, Гузеева говорила Харламову: «Ты меня не жалей!»

«Продюсеры, которые видели эти фамилии — Гузеева и Харламов, — один за одним крутили пальцем у виска. Но я знал, что, если «непримиримость» этих двух звезд по жизни проявится на экране, — это как раз то, что нам очень нужно!» — рассказывает режиссер фильма «Теща» Аскар Узабаев.

— Аскар, в вашем новом фильме «Теща», который выходит на экраны 30 ноября, роли тещи и зятя исполняют Лариса Гузеева и Гарик Харламов . Очень необычный «дримкаст». Во-первых, Гузеева очень давно не снималась в кино. — Да, насколько я знаю, лет десять, а главных ролей у нее не было лет двадцать. Когда Лариса согласилась на наш проект, она мне сказала: «Я увидела, что здесь есть что поиграть». По-моему, для актера это больше чем достаточно. Лариса вообще очень бесстрашная, такая авантюристка! — Во-вторых, судя по соцсетям, эти две звезды не очень-то друг друга жалуют. Все началось четыре года назад, когда Гузеева в своей телепрограмме в запале произнесла грубоватое слово, а Харламов смонтировал с ним забавное видео. С этого момента комик регулярно троллит актрису, сделав ее объектом своих едких насмешек и ­пародий. Лариса долго не реагировала на подобные «наезды». Но со временем призналась, что Гарик, с которым она лично не знакома, ее «задолбал». И вы хотели, чтобы актеры, у которых такие непростые отношения, сыграли у вас членов одной семьи?!

Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип»

— Я фанат Гарика Харламова, давно слежу за его страницей в соцсетях и, конечно, читал, как он троллит Ларису. Я также фанат Ларисы, слежу за ее соцсетями. Так что видел, как она обращает внимание на шуточки Гарика и весьма остро ему отвечает, а иногда не отвечает. Да, я в курсе этой истории, и мне она показалась безумно забавной. Я подумал, что, если такой «бэкграунд» двух актеров, их «непримиримость» по жизни проявится на экране, будет классно, это как раз то, что нам очень нужно! Острые отношения Ларисы и Гарика стали для меня тем триггером, который помог нашему кино случиться. — Как вообще возникла идея этой комедии? — Сюжет, где теща и зять живут в одной квартире и не могут терпеть друг друга, в принципе, не нов. Но мне пришло в голову его продолжение: оба в какой-то момент оказываются в шкуре «противника». В буквальном смысле. Мы начали продумывать эту историю в соавторстве с замечательным сценаристом Ерзией Ертлес. Написали первый драфт (черновой набросок сценария. — Прим. ред.) и стали стучаться в разные двери. Ходили с нашей историей по кабинетам и долго искали тех людей, которые поверили бы в мою идею — в кинодуэт Гузеевой и Харламова. — Легко их нашли?

Анатолий Краснопивцев и Лариса Гузеева Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип»

— Продюсеры, которые видели эти фамилии — Гузеева и Харла­мов, — один за одним крутили пальцем у ­виска. Говорили: «Да, это было бы очень прикольно. Но собрать в один проект двух таких звезд невозможно, у тебя это никогда не получится». И предлагали делать кино с другими артистами. В какой-то момент я даже опустил руки. Но тут наш сценарий попал на стол Тимуру Вайнштейну. Он его прочитал и сказал: «Такой фильм может состояться, только если в нем будут играть ­Гу­зеева и Харламов. И я для этого ­приложу все усилия». Наконец кто-то ­действительно понял, что я хочу сделать! Потом начались другие проблемы: свести расписание двух безум­но медийных актеров было очень непросто. — Вы упомянули, что это кино — с «переселениями», когда люди меняются телами. — Да, теща оказывается в теле зятя, а он — в теле тещи. В этом плане наше кино не уникально, такой сюжетный ход есть во многих картинах. Я сам использовал его в одной своей ленте. Однако у нас этот поворот несет особый смысл: он дает героям возможность понять друг друга. До этого они только обвиняли, критиковали, высказывали свое недовольство. Но никогда не пытались понять, почему человек ведет себя именно так, почему поступает подобным образом? Ни теща, ни зять даже не пытались встать на место «противника», а на самом деле близкого человека, члена семьи — побыть в его шкуре, вникнуть в его мысли, характер, обстоятельства жизни. Вы знаете, это ведь наша общая проблема, ментальный код: каждый зациклен на себе и не хочет понять другого, но при этом охотно обвиняет его во всех грехах. Мне захотелось сделать такое кино, чтобы все тещи Вселенной поняли, что зятья не настолько плохие, как они о них думают, — да, зятья ведь тоже люди! И чтобы все зятья Вселенной в свою очередь задумались о том, что теща на самом деле не враг, что она желает только лучшего и своей дочери, и ему — своему зятю. Истина на самом деле проста: в любящей семье люди должны садиться и общаться, разговаривать друг с другом. И тогда многие проблемы можно будет решить.

Александр Лыков играет мужа Ольги Николаевны Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип» Продюсер Михаил Погосов:

«Я фанат Лыкова. В нем живет вулкан страстей. И вот этот вулкан выплеснулся. Его легкая улыбка с ухмылкой… Все сыграло. Он очень эмоционален, и финальная сцена с трубой, она, конечно, прошибает на слезу».

В нашем фильме много смешного — фраз, ситуаций. Есть и экшен. Но для меня очень важно и то, что героиня в конце концов осознает: главное — не мешать жить молодым, дочери и ее мужу. Можно очень их любить, много чего стараться для них сделать, но не мешать строить свою жизнь! — Вам надо было отстоять дуэт Гузеевой и Харламова. А с какими еще трудностями пришлось столкнуться? — Так получилось, что мы не­множко «вывалились» из зимы. В фильме действие происходит накануне Нового года и в новогоднюю ночь. Но съемки затянулись. Надо было снимать заснеженную Москву, когда в город уже пришла весна. Поэтому пришлось создавать зиму самим: строить целый столичный микрорайон в огромном подмосковном павильоне — «Главкино». Причем мы решили не копировать конкретный уголок Москвы, а, раз возводим локацию с нуля, соз­дать что-то оригинальное, свое. В другом павильоне — поменьше — построили квартиру, где живут наши герои. Мы очень внимательно, с душой подошли к этому интерьеру. Главной задачей для съемочной команды было соз­дание на экране чего-то близкого и родного, чтобы каждый, кто будет смотреть фильм, ощутил себя как дома или как в квартире у своей тещи. Мы собирались, обсуждали интерьеры, вспоминали: «у моей тещи на кухне так, а у моей в коридоре вот так». И многое из рассказанного вошло в фильм.

Лариса Гузеева, Гарик Харламов и Толепберген Байсакалов Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип» Продюсер Михаил Погосов: «Лариса и Гарик — это была легендарная встреча»

«Тимур Вайнштейн звонил Гарику, я звонил Ларисе Андреевне. И мы договаривались. В результате некоторых дипломатических ходов, убеждения они встретились. Это была легендарная встреча, которую Тимур снял на свой телефон. Гарик приехал с букетом цветов на разговор с Ларисой Андреевной. Тогда встретились два человека, которых мы теперь называем Лариса Харламова и Гарик Гузеев».

— Кстати, Аскар, а что привнес­ла в картину ваша теща? — Не знаю, что тут причина, а что следствие, но именно во время съемок «Тещи» я женился: первый раз вступил в брак, впервые ощутил на себе, что такое быть зятем и что такое теща! У меня она безумно классная, ее зовут Алия, живет в Челябинске. Люблю ее за то, что она может в один момент остановиться и спросить: «Слушай, Аскар, а тебе вообще сейчас по жизни хорошо?» В такие минуты всегда думаю: «Как же здорово, когда кто-то задает тебе такой вопрос и что это твой близкий человек!» В общем, в фильм от своей тещи я взял вот такое умение без всякого сарказма спросить родного человека: «У тебя все хорошо, ты как вообще себя чувствуешь?» Так получается, что я, как сценарист, в ситуации «теща против зятя» побывал с обеих сторон баррикад. Понял, что у людей может быть разное настроение — и вселенская доброта, и агрессия. И мне очень хотелось донести до людей такую мысль: дорогие тещи и зятья, если вы не понимаете друг друга, обижаете и обижаетесь, вам надо просто сесть и поговорить. Потому что именно недосказанность рождает большинство проблем. Наши главные герои живут в одной квартире, но они сильно разобщены, абстрагированы друг от друга. Видят, что ситуация ненормальная, что в семье раздрай, но никто не хочет поговорить по душам. В этом и корень проблемы. А вовсе не в разнице в возрасте или в социальном статусе, профессиях. — Кстати, а чем занимаются главные герои?

Настасья Самбурская и Александр Лыков Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип» Режиссер Аскар Узабаев: «Было важно, что Настасья и Лариса похожи»

«Что касается Настасьи Самбурской, она классная актриса. Умеет играть то, что от нее требуют: эффектную красавицу на каблуках и тут же беременную женщину в гормональном стрессе. Мне было очень важно, чтобы мать и дочь были похожи внешне. Чтобы было ощущение, что это ее частичка. Что в ней есть ее характер. Настасья это дала».

— Героиню Гузеевой Ольгу Никола­евну, очень властную женщину, мы сделали начальником ЖКХ. На самом деле мне кажется, что любая теща — это руководитель коммунального хозяйства в отдельно взятой квартире. Так что тут все сошлось. Кстати, героиня Ларисы много лет работает с гастарбайтерами, нашла к ним подход, научилась понимать киргизский язык. А персонаж Харламова Вик­тор — настоящий герой нашего времени. Молодой человек, который очень хочет заработать денег, чтобы его семья ни в чем не нуждалась. Поэтому он пробует заниматься всем подряд: то продает банные веники, то организует какой-то стартап. Витек слушает советы всевозможных коучей и тренеров, пытается придумать что-то уникальное в бизнесе. А в результате у него ничего не получается — просто так складываются обстоятельства. Ведь иногда надо отступить, подождать, и тогда после шторма наступит штиль, а после черной полосы — белая. Кто-то назовет его непутевым или неудачником. Но если присмотреться к Вите повнимательнее, то увидишь: он реально пытается сделать все для своей семьи. Просто ему, как всем нам, зятькам, нужно, чтобы в нас верили наши жены и наши тещи, чтобы они с нами пообщались по душам. — Во время съемок Гузеева и Харламов строго следовали сценарию или могли на площадке импровизировать? — Лариса и Гарик много своего привнесли в героев. Лариса в работе вообще очень дотошная и щепетильная, вникает во все детали. Гарик тоже безумный профессионал. Я не понимаю, как он мог запомнить такое большое количество текста и так импровизировать на площадке! Я счастлив, что два этих гениальных актера встретились у нас в кадре.

Аскар Узабаев с Александром Лыковым и Настасьей Самбурской Фото: Пресс-служба кинокомпании «Централ Партнершип»

— А как на съемках проявлялся тот самый «бэкграунд», о котором мы уже говорили, — заочная «дуэль» главных актеров в соцсетях? — Это было очень забавно! Самое классное, что они действительно познакомились только на съемочной площадке нашего фильма и сразу перешли на «ты». Лариса вообще запрещает с ней разговаривать на «вы». Нет, может быть, к ней кто-то так и обращается. Но Лариса считает, что те люди, с которыми она вместе создает фильм, должны быть с ней на «ты». Иногда я переходил на «вы», и тогда она на меня очень сильно ругалась. Говорила: «Пока не перестанешь «выкать», я тебя не слышу, я тебя не понимаю». А я переходил на «вы» просто от волнения. Для меня была большая честь поработать с легендой, которая знает, что такое кинопленка, застала великое советское кино. Гузеева меня просто поражала и восхищала. У нас были моменты, когда какие-то движения, падения за нее мог­ли выполнить каскадеры, но Лариса всегда рвалась в бой. В одном из эпизодов Ольгу Николаевну должны были за ноги вытащить из-под кровати. Вроде бы несложный трюк, но попробуйте-ка сами его выполнить: залезть в такое узкое пространство, а потом кто-то вас будет вытаскивать оттуда за ноги! Да еще повторите это много раз — дублей ведь нужно несколько! Могут быть и синяки, и растяжения. Кстати, в этой сцене лицо героини и не особо видно. Поэтому я предложил Ларисе использовать дублера. Но Гузеева настояла: «Давайте я сама полезу под кровать. » И полезла! А еще в одном эпизоде Лариса должна была удариться головой о деревянный бортик кровати. Предложил ей биться обо что-то мягкое, но она возразила: «Нет, не надо». Сделали первый дубль. Вижу, что она реально сильно бьется головой о кровать — звук удара многие на площадке услышали. Выскочил из-за монитора, подбежал к Ларисе: «Как ты себя чувствуешь?» И слышу в ответ: «Все нормально. Нужен еще один дубль?» — «Да нет, все хорошо получилось. » Жаль, что несколько таких сцен, где Лариса сама исполняла трюки, не вошли в фильм. Чтобы уложиться в хронометраж, какие-то эпизоды пришлось вырезать.

"
60 интересных фактов о фильме Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008) — smartfacts

60 интересных фактов о фильме Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008) — smartfacts

60 фактов о фильме Хроники Нарнии: Принц Каспиан

Люси, Сьюзен, Эдмунд и Питер Пэванси возвращаются в Нарнию. В Англии прошло совсем немного времени, а в Нарнии — века. Страна находится под гнетом зловещего короля Мираза. Но у волшебного королевства есть надежда — юный принц Каспиан. Чтобы помочь Каспиану отвоевать трон, четверо героев собирают армию мифических существ во главе с Асланом — основателем и покровителем Нарнии…

Рейтинг IMDB Рейтинг Metacritic Бюджет: 225 000 000 $ Кассовые сборы: 419 665 568 $ Длительность: 2 ч 30 мин Производство: Чехия, Польша, Словения, США Премьера: 15 мая 2008 Премьера в России: 15 мая 2008 Кадры и изображения

Факты

В начале фильма, когда четверо детей отправляются в Нарнию, они находятся на станции метро Strand. На норвежском, шведском, голландском, датском и немецком «прядь» означает «пляж». Когда они прибывают в Нарнию, они прибывают на пляж.

Во время штурма замка Мираз мыши Рипичипа находят королевского кота спящим. Они связывают его так же, как Аслана в «Хрониках Нарнии: Лев, Колдунья и волшебный шкаф» (2005). Мыши прогрызли веревки Аслана в этой истории, и Аслан предоставил своим видам силу речи в честь их преданности в тот день.

Анна Попплвелл должна была отсутствовать после нескольких дней съемок, чтобы закончить школьные экзамены.

Анна Попплюэлл была разочарована тем, что Сьюзен почти не использовала свой лук в первом фильме, Когда она упомянула об этом режиссеру Эндрю Адамсону, сценарий этого фильма был изменен, чтобы добавить больше сцен с ее использованием.

Протезирование Питера Динклэйджа заняло три часа. В первый день съемок ему также пришлось столкнуться с укусом песчаных мух и падением в реку. Продюсер Марк Джонсон пошутил, что им повезло, что Динклаге вернулся после его первого дня.

По словам Скандара Кейнса (Эдмунда Певенси), для одного выстрела, когда ему пришлось сползти с крыши, он пристегнул к ногам камеру за 500 000 долларов, так как они не могли заставить любого каскадера того же размера, что и Скандара, снимать выстрел.

Тильда Суинтон, а также повторяя свою роль Белой Ведьмы, также снимается в короткой камее в роли кентавра.

Когда его бросили, Бен Барнс был на гастролях в роли Дакина с постановкой «Мальчики истории» Королевского национального театра. Барнс покинул Англию, не сказав Театру. Они подали в суд на него за нарушение контракта, но затем решили отказаться от него. Чтобы войти в характер, Барнс носил наращивание волос и брился два раза в день. Он создал образец испанского акцента Каспиана на «Иниго Монтойя» Мэнди Патинкин в «Принцесса-невеста» (1987).

"
162 интересных факта о фильме Флэш (2023) — smartfacts

162 интересных факта о фильме Флэш (2023) — smartfacts

162 факта о фильме Флэш

Физик-ядерщик Барри Аллен в ходе неудачного научного эксперимента подвергается серьёзному облучению ядохимикатами. Но, к собственному удивлению, не погибает, а приобретает новые поразительные способности. Благодаря метаморфозам, произошедшим из-за облучения в его ДНК, герой теперь способен развивать невообразимую скорость.

Бюджет: 300 000 000 $ Кассовые сборы: 268 375 616 $ Длительность: 2 ч 24 мин Производство: США Премьера: 13 июня 2023 Премьера в России: 3 ноября 2022 Кадры и изображения

Факты

На San Diego Comic Con 2017 было объявлено, что этот фильм станет свободной адаптацией сюжетной линии The Flashpoint.

Грег Берланти в какой-то момент был назначен режиссером фильма. Впоследствии он продолжил разработку телесериала "Флэш" (2014).

Третья адаптация, основанная на сюжетной линии "Точки вспышки" после "Лиги справедливости: Парадокс точки вспышки" (2013) и 3 сезона "Флэша" (2014).

Подтверждено, что фильм не является историей происхождения, хотя в нем рассматриваются некоторые элементы того, как Барри стал Флэшем.

После успеха Бэтмена (1989) Джон Питерс и Питер Губер в 1991 году собирались продюсировать фильм, сценарий написал Джеф Лёб, а Майкл Фокс рассматривался в роли Уолли Уэста или Барри Аллена, но фильм был отменен.

Брэдли Купер, Крис Пайн, Райан Квантен, Мэтью Фокс и Скотт Портер были связаны за роль Барри Аллен/Флэша до того, как Эзра Миллер был разыгран.

Флэш изначально находился в руках Фила Лорда и Кристофера Миллера, которые продолжили режиссеру Хана Соло: Звездные Войны. Истории (2018). Затем мантия была передана Сету Грэхэм-Смиту, чтобы режиссер фильма, который также является сценаристом. Позже он покинул проект из-за творческих разногласий. Директор «Наркотик» (2015) Рик Фамуйыва был привлечен, чтобы позаботиться о мантии, который также покинул проект из-за творческих разногласий. Лорд и Миллер, которых позже уволили из режиссёра фильма Хан Соло, сейчас ведут переговоры, чтобы режиссер.

Роберт Земекис, Сэм Рэйми, Мэттью Вон и Марк Уэбб были главными претендентами на режиссуру фильма. Однако Рэйми и Уэбб отказались от проекта. Кристофер Миллер и Фил Лорд, продюсеры фильма "Лего Бэтмен" (2017), также рассматривались на роль режиссеров.

"
Фильм Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008) - Интересные факты - КиноманClub

Фильм Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008) - Интересные факты - КиноманClub

Хроники Нарнии: Принц Каспиан (2008), Интересные факты.

- Костюмы из «Принца Каспиана» близки к средневековым, приблизительно XIII—XVII веков. Костюмы тельмаринцев сделали похожими на испанские, поскольку сами тельмаринцы по происхождению пираты. Их шлемы и маски основаны на костюмах конкистадоров, македонцев и самураев. Для исполнителей главных ролей было сшито 1042 предмета одежды. Для короля

- Ричард Тейлор из новозеландской мастерской Weta Workshop спроектировал почти 800 единиц вооружения для защитников Нарнии и воинов-тельмаринцев. Это число включает в себя 200 копий и алебард, 200 рапир, 100 мечей, 250 щитов и 55 арбалетов. Тейлор также спроектировал мягкие щиты и особую упряжь для использования в ключевых боевых сценах с участием лошадей. Для создания одной кольчуги воина-тельмаринца использовалось 2184 металлических кольца (в настоящей кольчуге их более 30 тысяч. Всего было использовано 850 тысяч таких колец.Мираза, его лордов и воинов-тельмаринцев было изготовлено 3722 предмета одежды, в том числе шлемов, масок, обуви и перчаток.

Интересные факты «Флэш» (2023)

Интересные факты «Флэш» (2023)

Интересные факты о фильме Флэш (2023)

Вы можете выбрать, на каком языке читать наш сайт – на украинском или русском.

Украинские названия зарубежных фильмов часто отличаются от российских, но до сих пор многие украинские кинотеатры берут названия с российских сайтов, вместо того, чтобы переводить с украинского. Например, «Атомная блондинка» в России назывался «Взрывная блондинка», «Махач учителей» – «Битва преподов», «Салли» – «Чудо на Гудзоне», «Аудитор» – «Расплата» и т.д. Чтобы такой неразберихи не было у нас, мы сделали отдельные локализованные версии для украинских и для российских зрителей.

"
Блеф (фильм, 1976), сюжет, дубляж, удалённые сцены, премии и награды, в ролях, релиз на видео, интересные факты, съёмочная группа

Блеф (фильм, 1976), сюжет, дубляж, удалённые сцены, премии и награды, в ролях, релиз на видео, интересные факты, съёмочная группа

Блеф (фильм, 1976)

«Блеф» ( it Bluff – Storia di truffe e di imbroglioni — «Блеф – История мошенничества и обманщиков») — итальянская криминальная комедия 1976 года с Адриано Челентано в главной роли.

Сюжет

Действие фильма разворачивается примерно в 1930-е годы во Франции (не позднее 1932-го, судя по портрету президента Поля Думера в кабинете директора тюрьмы).

Роковая красавица Белль Дюк (глава мафии и владелица казино) имеет старые счеты со знаменитым аферистом Филиппом Бэнгом, который отбывает свой срок за решёткой. Для того чтобы поквитаться с Филиппом, Белль Дюк со своими подручными бандитами заставляет другого жулика по имени Феликс организовать побег Филиппа Бэнга из тюрьмы.

Старая, добрая, итальянская комедия с Андриано Челентано в главной роли. Качество: DVDRip Формат: AVI Продолжительность 1:44:31. Все видео

Побег удаётся, но парочка аферистов заодно обманывает и Белль Дюк, исчезнув прямо из-под её носа. Выясняется, что и Филипп Бэнг, в свою очередь, не прочь отомстить ей. Для этого он задумывает грандиозную мистификацию, сродни покерному блефу…

Дубляж Режиссёр дубляжа — И. Щипанов Звукооператор — Д. Белевич Русский текст И. Чувелёвой Редактор — Л. Железнова Удалённые сцены

В советском прокате были вырезаны сцены:

С тараканом в супе (начало фильма) Филипп Бэнг в воспитательном лагере «Порт Ру» Шарлотта и Феликс танцуют после ужина, Феликс лезет на сцену и начинает петь на мотив фокстрота Сцена в такси Эротические сцены с Шарлоттой Незначительно подсокращены диалог Феликса с Бэнгом в поезде, трюк в ювелирном магазине (напевание «псевдоамериканцем» Бэнгом «Хэппи Бездей», чтобы объяснить продавцу — у его жены день рождения) Сцена погони Феликса за Шарлоттой по музею искусств, протискиваются через группу туристов После объяснения Бэнга раздосадованный и злой Феликс уходит прочь в ночной клуб через увешанный цветной иллюминацией парк с аттракционами, последующий танец с дамой солидного возраста, и просьбы дамочек потанцевать. Прогулка Бэнга с Феликсом на велосипедах до болота, играющего роль «могилы нибелунгов» Там же после мелкой перепалки с Феликсом Бэнг дает распоряжения своим ребятам, какое дело они ведут на этот раз Торги на аукционе, на которых переодетый помощник Бенга Мишель состязается с Белль Дюк, по ходу узнавая её адрес, в конце хвастающий: «Как я сыграл!», — на что Феликс (Челентано) саркастично замечает: «Это шуба сыграла». В самом конце — тщетная попытка Белль подстрелить самолет из томми-гана. Премии и награды 1976 — Премия Давид ди Донателло Лучший актёр (Адриано Челентано) В ролях Адриано Челентано (Рудольф Панков) — Феликс Энтони Куинн (Олег МокшанцевВ скобках указаны актёры, озвучивавшие персонажей в советском прокате. Также дублировали: Л. Данилина, О. Гаспарова и другие) — Филипп Бэнг Коринн Клери — Шарлотта Капучине — Белль Дюк Аттилио д'Оттесио — профессор Уго Болонья Сэл Боргезе Мирча Карвен Микки Нокс Хелен Стерлинг Вавиана Скалфи Раффаэле ди Сипьо - священник. Релиз на Видео

Фильм был впервые выпущен на VHS в Италии и в других странах Европы в конце 1970-х. В СССР с 1979 года выпускался на лицензионных видеокассетах «Видеопрограммой Госкино СССР». Также в 1980-е годы в СССР полная версия фильма распространялась в авторских одноголосых закадровых переводах Николая Живаго и Андрея Мудрова на «пиратских» видеокассетах во времена «Видеодрома», позже «Видеобума», а в 1990-е годы в России во времена подпольного видеобизнеса.

На DVD в 2000-е начала выпускаться полная версия фильма с многоголосым закадровым переводом. Также на DVD фильм выпущен с советским дубляжем, в удалённых сценах — с многоголосым закадровым переводом.

Интересные факты В сцене проверки экспертом подлинности монет нибелунгов на яхте в кабинете Бель Дюк на столе эксперта сверху на стопке старинных книг лежит книга Виктора Некрасова «В окопах Сталинграда» издания 1952 г. Съёмочная группа Авторы сценария — Дино Маиури, Массимо де Рита, Серджо Корбуччи Режиссёр — Серджо Корбуччи Оператор — Марчелло Гатти Художник — Андреа Кризанти Композитор — Лелио Луттацци "